《森女》的绘画过程详解.docx

1、森女的绘画过程详解森女的绘画过程详解大家好，这次主要和大家分享一下森女这幅作品的绘画心得和一些细节具体的绘画步骤 。将会为大家讲解如何很好的使用PS笔刷，PS喷枪等PS功能，希望大家喜欢。最终效果图创作想法这张作品，是属于自己的涂鸦练习，画的比较随意，和商业作品不一样。涂鸦练习有个最大的好处，就是没有时间限制，可以慢慢 体会绘画带来的乐趣，并且更好的总结一些自己画画的问题。这张创作的初衷，就是想画一个可爱的，安静很森林一般的少女，可 能和我看日系杂志看的多的关系，自己很喜欢田园风格，森系美少女。于是这个涂鸦的萌芽就在内心膨胀了。构图开始大概想表现 的就是一个在树丛中的少女半身，因为是涂鸦，于是

2、就随着性子去画了。笔刷先分享下常用笔刷。（图01）图01一般我在画笔工具栏里选择画笔，上面5个笔刷是这张作品里大面积使用的笔刷。先来说下最下面三个，基本我每张图都用的笔刷， 都是PS自带默认的画笔。（图02）图02这个是PS里我最常用的笔刷，相信大家都不陌生，因为过度比较柔和，在起形打草稿的时候，和在深入刻画细节的时候我就用它。 （图03）图03喷枪柔边圆形300，这个画笔做过度，渐变效果非常方便，我喜欢用硬笔刷的时候再用这个画笔做过度。当然画过渡还有很多方法， 看个人的习惯和爱好了。（图04）图04尖角19像素（硬笔刷之一）这是我常用的硬笔刷，画出来线条比较实在，在画笔预设里选择湿边效果，直

3、接铺大色调，效果非常好 。这种笔刷有形状的，我统称为效果笔刷，在各大素材网站都有很多可以下载，我这个是朋友共享给我的。下面的就是画树叶的了，上面模糊不清的纹理的笔刷有很多类似的，最后大效果出来可以做纹理效果。（图05）图05关于笔刷，我想在这里多说几句，在CG绘画上，我个人认为笔刷也是非常重要的，也有一只画笔从头画到尾的，我刚开始接触CG的 时候也这么干，但是觉得这样效率不高。多样的笔刷可以提高CG作画的乐趣，建议大家多尝试各种画笔作画，找到自己喜欢感兴趣 的，顺手的，适合自己的画笔，这也是我最近的感悟，和大家分享下。脸部接下来单独讲一下脸部的绘画，我把脸部的过程单独按照绘画顺序截图下来，方便

4、大家一眼就能看明白。（图06）图06画脸部是一个循序渐进的过程，五官不可能一步到位，而且在绘画过程中，最好时不时的左右翻转画布，检查是否走形。对五官结 构掌握不好的话，可以参考人体结构。创作过程第一步起稿构图，这一步，很随意又很严谨，随意是指涂鸦的心态，严谨是对人物的严谨。这次我直接上的素描调子，定下大概人物五官 位置。画完以后翻转一下检查是否走形。（图07）图07第二步勾勒出人物表情五官，新建图层，用线条勾勒出人物表情，披肩位置，头饰，一些大概装饰，然后继续画一下素描关系。（图08）图08第三步铺大色找大感觉，这个方法在炼丹师傅教程里提到过，用的颜色叠加的方式。不清楚的朋友可以去看看。大致决

5、定大色调为墨 绿色，旧旧的，复古一点。（图09）图09第四步头部细化，画到这里，是觉得跟上一步的人物感觉不大一样了吧，这就是画画的乐趣了，觉得有点丑，没关系，慢慢调整。线条和 色块塑造人物的感觉是不一样的，就像以前画Q版，线条看起来不错，上色后发现很丑，不过一定要注意线与色块面之间的融合了。 现在可以看到头发这一块过度的处理，我就用的是喷枪300那个笔刷。（图10）图10第五步分区域大色块塑造人物：头发：头发不建议刚开始一根根画，对于画女孩子的头发，特别是长发，我习惯从大色块入手，先用块面来画。和以前画水粉一样 ，先铺大调子。这样也是为了保证画面的整体，如果一开始就画发丝去了，很容易脱离画面的

6、整体感，色块整体就是画好头发的基 础。之前我画头发也走了很多弯路，喜欢一开始钻细节，后来发现结果都不理想。（图11）图11披肩头饰的处理：也是同样大色块来塑造，把握画面的整体性。画到这一步的时候，觉得自己就在画一村姑，不过够复古了，跟着 感觉走吧。（图12）图12第六步整体大色调的细化，这个时候我决定给她周围加上树叶，有在树林里的感觉，这样森女的第一感觉出来了，稍微不那么像村姑了。 树叶是新建图层画的，方便后面调整。披肩柔和的感觉要画出来，感觉带点毛毛的质感。用喷枪300柔和以后，可以用带纹理的笔刷 ，薄薄的铺上一层，表现质感。（图13）图13第七步整体细化，主要讲讲头发的细化。（图14）图1

7、4在色块的基础上先用喷枪柔和过度，这样画面过度就更柔和。（图15）图15用19号笔大致刻画下发丝，根据头发的走势画，尽量表现出头发的柔软质感。喷枪和19号笔结合可以很好的表现出来，多尝试下。 （图16）图16明暗区分一下，在靠近脸部的头发要深下去，体积感要出来。可以参考照片等等。这个时候左边头发感觉有点死板了，在后面会慢 慢调整。第八步调整颜色，在上一步，女孩子的大感觉基本出来了，但是色彩感觉有点偏土气，决定现在调整下颜色。由于之前都是分图层画的， 所以调色也很快了，如果不小心合并图层了，还可以用选区工具，现在披肩的颜色比较舒服了。调整颜色的同时，继续对一些细节 进行刻画。保证画面的整体。（图

8、17）图17色彩调整上，一定要注意冷暖对比。色彩最重要的就是对比，同样都是一种颜色，但是在对比下也会有冷暖差异。如果想要在色彩 方面提高，可以多观察周围的真实物体，主观分析他的色彩变化。每个人对颜色都有不一样的感觉和领悟。还可以多看一些色彩基础的书，随时查漏补缺有些遗忘的基础知识。这一点我也要坚持。第九步披肩花纹的处理。（图18）图18画花纹我有2种方法，一种是勾勒好花纹再叠加到布上。我觉得这种画出来比较假，适合画少女漫画用。这次用的是直接按布的纹理 画花纹的过度，最后有主次的画上一些花纹。布纹我自己想的，无参考，可能有点诡异，自己蛮喜欢这样的搭配。第十步背景的刻画，前景的树叶是单独的一层，所

9、以这个时候大胆的在背景上画出森林的感觉，大概是一种剪影树木的感觉，距离感要表 现出来，这点我做的也不是很好。（图19）图19第十一步接下来都是反复调整的过程了，细化了一下头发丝，背景树林再处理了一下。本来想着就这么结束了，但是自己看久了始终觉得颜 色过于偏绿色，冷暖对比不够，而且退远看画前后主次关系不明显，于是需要继续调整。（图20）图20第十二步重新做色彩关系的调整，这里说明下，可以采用这样直接复制图层的方式，方便对比调色后的前后效果。（图21）图21这一步模糊了背后的树林，拉开了前后距离，用的是滤镜的高斯模糊。（图22）图22调整了前景树叶的颜色，为了突出人物，把颜色区分开来。第十三步最后一步就是细节的再次刻画，和调整了，为了带一点点唯美灵动的感觉，在一位朋友的建议下，加了一点萤火虫的感觉，闪闪发 光。最后的调整主要注意了以下几个方面：A：前景人物背景要区分开，不仅仅是素描关系还有色彩关系，冷暖对比，这点特别重要。B：为了突出人物要适当的忽略四周的树叶，眼睛也不可能聚焦到周围，所以呢，树叶要选择性的模糊一点。（图23）图23总结画画在于用心，在于把自己的感情放进去。希望大家喜欢这个女孩子的过程分享。