电影中的音乐鉴赏.docx

1、电影中的音乐鉴赏 浅议电影中的音乐课程名称： 音乐鉴赏 上课时间：2013-2014 学 年 第一学期 学生姓名： 隋磊 学 号： 201102040044 院 系： 电子信息与电气工程 专业年级： 2011 任课教师： 尹艺蓓 职 称： 讲师 浅议电影中的音乐 摘要：从古至今音乐一直充斥着我们的生活，无论我们身在何地，何时我们总能听到音乐，音乐渐渐成为生活中不可缺少的一部分，本篇论文是浅议电影中的音乐，说一说电影中音乐带给我的听觉盛宴。 关键词：电影 音乐在电影中，音乐与叙事的关系极为密切，它既可以抒情，又可以渲染气氛，还可以让人了解故事情节和人物关系，更可以塑造完美的银幕艺术形象。而通过研

2、究电影本身这样一个画面与音乐共存的载体，也能看出音乐与叙事的关系。自从奥斯卡奖项中增加了最佳音乐奖以后，电影中的音乐就更加收到人们的关注，电影中的音乐是电影的重要组成部分，是对电影的诠释纽带，一首好的电影音乐，对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬，以更好的衬托出电影需要表现的内容，在特定的场景下我们可以尝试着把声音关掉，感受一下在没有音乐的情况下是什么样的，会发现少了音乐的衬托电影会变的很是乏味，好的音乐在特定的环境下能更加充分的让我们感受到电影所带给我们的喜悦，悲伤，高亢，激动等等一些难以表达的情感。因此电影中的音乐也被称为电影的“第二台词”。本文挑了几个电影进行浅议；

3、电影包括：泰坦尼克号，加勒比海盗，指环王。 一、泰坦尼克号歌曲出现是在开场时由女声演唱，用“啊”声代替原曲中的歌词，飘渺之中蕴含着安静，目的就是将观众引入泰坦尼克号的故事情节。而后，之后每一次主题曲的出现，都有其深刻的含义，电影最值得一提的想必就是那首主题曲我心永恒了。这首由詹姆斯谱曲、威尔杰宁斯作词、席琳迪翁演唱的抒情曲，淋漓尽致地揭示出女主人公露丝对爱人杰克发自内心深处的怀念。歌中唱道：“夜夜梦见你，依旧深情相许，我知你心中有爱，永无止尽。这首歌由“电影歌曲之后”席琳迪翁来演唱这首绝世情歌显然是最合适不过了。她那接近完美的嗓音和宽广的音域本就是爱情歌曲的最佳诠释者。尤其在此曲中，席琳迪翁收

4、敛了以往在其它一些歌曲中自由和卖弄嗓音的习惯，完全依照导演的要求及歌曲本身的特点，将自己彻底融入角色的内心世界，因此使这首我心永恒的情感魅力很强，激情如朝日，从心底喷薄而出。这首歌获1999年“全球奖”的最佳主题曲奖，第41届“格莱美奖”的最佳年度歌曲奖，第70届奥斯卡奖的最佳音乐奖。这首歌首次震撼我的时候是在露丝与杰克在船头伸开双臂做飞翔动作时。在该场景开始之前，露丝和杰克都有着痛苦的经历：前者感觉“现在像活了一辈子”“接触到思想狭隘、有口无心的人”“站在悬崖边，没人关心和理会”；而后者在空房间中大胆地对前者表白却遭到前者的拒绝，这样才显出露丝做出的决定是多么需要勇气。这才有了经典的两个人在

5、船头的那场戏，这里的主题曲深邃的歌声中蕴含着浪漫。该场景几乎没有对白，动作也很单一，但就是一个飞翔的动作却给人留下了深刻的印象，因为飞翔意味着对自由的向往和对理想事物的追求，摒弃上流社会，和最爱的人一起生活，影片由此转入爱情故事的高潮电影中最令我感动的是，泰塔尼克号即将沉入大海时，面对只有一个救生艇时杰克选择让露丝上去的时，杰克心里知道他没法跟她一起了，男女主人公相互胶着的目光不得不被船舷所隔断。突然，露丝纵身跳出救生艇，爬上甲板，向爱人狂奔，而杰克也是奋不顾身跑下夹板来的船舱与她相见，两人紧紧的拥抱在一起。露丝为了杰克放弃了那条小艇，那个能就她命的小艇，就这这时这首歌想起，深深震慑人心，把我

6、完全吸引到电影里。 二、加勒比海盗迪斯尼公司推出了魔幻巨制加勒比海盗，在全球掀起了一股海盗热潮。这些曾经在阳光明媚，海水湛蓝，航线密集的加勒比海区纵横的传奇人物再次成为人们的焦点。看了加勒比海盗，感觉自己的心脏与血液与波涛一起在体内律动，一种共鸣感深深撞击着灵魂，心底尘封已久的那个关于自由的梦想也被重新激活，灵魂也经过海浪与阳光的洗礼而焕然一新。其中加勒比海盗的配乐是不容忽视而且注定不朽的，影片配乐诠释了了主旨，渲染了情节，烘托了影片气氛，同时也升华了了主题，可以说影片配乐对本片的巨大成功起了不可磨灭的作用。作为贯穿全部系列的 Hes a pirate是影片当之无愧的线索配乐，也是诠释主题的最

7、好的配乐之一，本曲开头以节奏紧凑短促的提琴合奏开场，给人以紧张急促的感觉，随之以交响乐形式出现的主旋律直接将乐曲推向高潮，其间还有节奏的加入了打击乐，是高潮部分更加丰满，富有层次感和张力，使乐曲在雄浑的气势下不失强有力的节奏感，同时之前的提琴前奏还穿插其中，使这个曲子具有连贯性与延续性，使人听起来流畅完美，无衣无缝，整首曲子浑然天成，尤其是高潮部分管弦乐与打击乐的精妙配合，气势磅礴，雄浑大气，让人们的血脉随着音乐一起跳动，乐曲以弦乐收尾，给人以余音绕梁之感，似乎乐曲的高潮并没有完结而是结尾的弦乐中无限延伸，灵魂也在这延伸中不自觉地随之共鸣似乎海盗们的传奇也也永远没有结尾，也只有Hes a pi

8、rate雄浑磅礴，富有节奏张力充满感情的曲风，勾起了人们对无拘无束的自由生活的向往。还有一首曲子值得一提，那就是Wheel of fortune。这首曲子没有在电影中出现但是收录在原声大碟之中，这首乐曲先是引入了快板弦乐，紧张急促。紧接着是一段舒缓的弦乐将乐曲逐步带进高潮，而高潮部分正是 Hes a pirate只不过这个版本节奏感更加强烈，音程更加宽广，给人以抑扬顿挫的硬朗之感，就像波澜壮阔的大海一样。随着乐曲中弦乐演奏音调不断拔高，乐曲也不断被推向高潮.在三部曲中出现的乐曲经精心雕琢和重新组合后，以Hes pirate作为贯穿全曲的主线，其中穿插许多主题，将洒脱，诙谐，细腻，磅礴等特点淋漓

9、尽致地展现出来。 三、指环王指环王三部曲系列影片试电影史上的里程碑之一。它的成功得源于史诗般的原著、近乎完美的改编剧本、优秀而敬业的演职人员,当然更少不了与之匹配相称的美妙音乐。 魔戒故事庞大、结构复杂，其主题旋律也达五十个之多。首先，影片序幕的开头由管弦乐与打击乐合奏出一段雄壮强烈的音乐，代表着故事中第二纪末精灵与人类的联盟共同对抗黑暗魔君的那场激战。乐曲曲调越升越高，最后达到这一段的高潮，同时黑暗魔君也被击败。响亮的铜钹声后，沉寂了几秒钟。接着小提琴拉出一个缓慢的调子，这个乐句反复变奏，其他管弦乐也依次加入，使乐句逐渐增强，观众便感受到那枚凝聚这魔君大部分力量的至尊魔戒从失落在大河里、沉睡

10、了两千五百年，到被一个普通的小哈比人发现并带到大山下的深穴中，直至五百年后又被另一个哈比人拾获并带回他的家乡这样一个起伏的过程。由弱渐强的音乐暗示着人们已经遗忘的邪恶之源已被寻获并将再度苏醒.序幕过后，镜头转向拾到魔戒的哈比人的故乡夏尔。这里有如世外桃源，风景优美，看上去赏心悦目，居住于此的哈比人也是一个善良淳朴的种族，所以夏尔的主题音乐听起来也令人心旷神怡。它先由小提琴拉出短促、轻快的音符，代表着哈比人天生乐观的性格。然后是锡口笛独奏的悠扬旋律，呼应了影片中的人物所说的“哈比人一直快乐地住在这里，并将永远这样生活下去”这句话，接着小提琴所奏的曲调也转为悠长，跳跃般的音符改为由低沉的大提琴奏出

11、。整个夏尔的主题音乐表达的是一种和平，欢快而又深沉的情绪。使观众也喜欢上这安宁的地方，并担心苏醒的恶魔将会破坏这里的祥和，增强了戏剧张力。 化身为黑骑士的九名魔戒幽灵是受到魔戒力量控制的黑暗爪牙，强大而又邪恶，他们的主题音乐也有这样的特点。铜管乐奏出的旋律非常强烈，大鼓敲出的沉闷的鼓点加上男声合唱团的男中音伴唱，震撼着观众的心灵。 它的主题音乐采用了古印度风格的乐器和曲调式，充满了异国风情，再加上女声合唱团的轻声吟唱，给人以如梦如幻的感觉。音乐力度增强，展现了另一种慷慨激昂的风格。另一个人类王国冈多的首都白城是一座凿山而建、上下共七层的雄伟城市。观众第一次看到它是跟随着纵马飞奔的主角风驰电掣般

12、从最底层一圈圈环绕而上至最高层。这样的镜头固然能带给观众一定的视觉冲击，但真正让人感受到白城恢宏气势的是那背景音乐。若没有了这样气势磅礴的音乐，影片的这一部分对观众的感染力必将大打折扣。当大战 即将来临、白城危在旦夕时，它的统治者摄政王却萎靡不振，不肯采取任何行动，只想坐以待毙。而电影主人公却背着摄政王悄悄点燃了向同盟国罗翰求救的烽火。随着烽火台的亮起，小提琴奏出了高亢、尖利、急促的音符，将沮丧的情绪一扫而空，带来令人精神一振的希望。紧接着白城主题音乐也一同响起，但又比刚才那段多加了大号和大鼓低沉的和音，象征着古老的盟约与誓言将再度生效。随着高大的山脉上的烽火台一个个亮起，背景音乐也越来越雄壮

13、有力，最后金属打击乐的两声合奏更显激昂，将点燃烽火的这一段推上最高峰，观众也因此被激励得热血沸腾.以上是对这三部电影中的音乐的浅议，每个人看完以后都会有不同的感受，电影所给我们留下深刻的印象不光有剧情还有那震撼人心的音乐，我有时候会因为一段好听的音乐重复播放一个片段，去欣赏这个音乐所表达的情感。音乐在电影中是不可或缺的一门艺术语言。通过音乐，可以将观众的视觉与听觉结合起来，加深影片对感官的刺激与对心灵的震撼，使观众更加深入地了解影片所要传达的信息，从而帮助观众更好地理解这部电影的内涵。音乐自有声电影出现以来，已成为它的一个重要组成部分，恰到好处地运用音乐，可以在无言中打动观众，这在整部电影给观众心目中留下的印象分例占有相当大的比重，渲染气氛、调动观众情绪。参考文献：电影中的音乐欣赏 .