外国建筑史复习提纲1Word格式文档下载.docx

1、建设卫城的目的：（1）赞美雅典，纪念反侵略战争的胜利。（2）建成希腊的宗教文化中心，繁荣雅典。（3）增加各行业的就业机会，（4）感谢守护神雅典娜。雅典卫城的布局特点：（1）突破小小城邦国家和地域的局限性，综合了多立克艺术和爱奥尼艺术。（2）建筑布局自由，顺应地势，高低错落，照顾山上及山下的观赏。（3）胜利神庙点明了卫城真正的世俗主题。（4）主次分明，突出体量最大、造型庄重的帕提农神庙，体现对立统一的构图规律。（5）卫城在西方建筑史上被誉为建筑群体组合艺术中极为成功的实例，特别是在巧妙利用地形方面。（6）卫城建筑的总负责人：雕刻家费地。雅典卫城的主要建筑物：（1）卫城山门（公元前437前432年

2、）因地制宜，不对称布局采用爱奥尼柱式（2）胜利神庙（公元前449前421年）前后廊端柱式，（3）帕提农神庙（公元前447前432年） 雅典卫城的主体建筑。位置-位于卫城最高处，距山门80米左右规模-希腊本土最大的多立克式庙宇型制-长方形平面立柱围廊式，卫城上唯一采用此型制的庙宇装饰-卫城上最华丽的建筑物（4）伊瑞克先神庙（公元前421前405年）不对称构图南面女像柱廊与帕提农神庙形成对比4，古罗马柱式P66（1）古罗马的柱式多立克柱式、塔司干柱式、爱奥尼柱式、科林斯柱式和组合柱式。（2）创造了券柱式-解决柱式同拱券结构的矛盾，是罗马建筑艺术与技术上一成就。两券之间的墙或柱墩上贴装饰性的柱式，从

3、住础到檐口，把券洞套在柱式的开间里，柱子突出墙面约3/4柱径。券脚直接落在柱式或柱子上，中间垫一小段檐部，称连续券，适用于很轻的结构。（3）将希腊晚期的叠柱式向前推进-解决柱式与多层建筑的矛盾 底层为塔司干柱式或罗马多立克柱式 二层为爱奥尼柱式 三层为科林斯柱式 四层为科林斯壁柱（4）巨柱式-柱式贯穿二层或三层，突破水平划分的限制，突出重点但尺度失真。（5）柱式华丽，细密，装饰过多，失去古希腊柱式的典雅、端庄。5，古罗马建筑的成就（P61）、拱券技术（P62）（1）结构方面：券拱技术-古罗马建筑最大的特色，最大的成就。发展了综合东西方大全的梁柱与拱券结合的体系。筒形拱交叉拱-由两个筒形拱直角相

4、交而成，相交处形成凌沟，又称凌拱。十字拱-凌拱因所相交的两拱跨度相同，凌沟的投影为正十字形，称为十字拱。 肋架拱（2）建筑材料：除了砖、木、石外，运用地方特产火山灰制成的天然混凝土。（3）施工方面：创造了许多施工奇迹，施工速度快，建造大型建筑如直径为40多米的大穹顶。（4）空间创造方面：重视空间层次，型体与组合，并使之达到宏伟与富于纪念性的效果。（5）把古希腊柱式发展为五柱式，多立克柱式、塔司干柱式、爱奥尼柱式、科林斯柱式和组合柱式，并创造了券柱式。（6）建筑理论方面：维特鲁威著作建筑十书理论卓越、资料丰富，成为自文艺复兴以后三百余年建筑学的基本教材。6，巴西利卡巴西利卡：古罗马的巴西利卡是一

5、种综合用作法庭、交易所与会场的大厅性建筑。平面一般为长方形，两端或一端有半圆形的龛，大厅常被两排或四排柱子纵分为三或五部分，当中部分宽且高，称为中厅（又译中央通廊），两侧部分狭而且低，称为侧廊，侧廊上面常有夹层。图拉真巴西利卡（98112年）及君士坦丁巴西利卡是古罗马巴西利卡的典型例子。7，拜占廷建筑的穹顶及结构特点、帆拱（P90）（1）是古西亚的砖石拱券、古希腊的古典柱式和古罗马的宏大规模的别具特色的综合。在拱、券、穹窿方面，小料厚缝的砌筑方法使他们形式灵活多样。（2）教堂格局：巴西利卡式、集中式（平面圆形或多边形，中央有穹窿）、十字式（平面十字形，中央有穹窿，有时四翼也有）。在流行正教的东

6、欧，教堂的基本形制都是集中式。穹顶与帆拱 集中式教堂的决定因素是穹顶，拜占庭地穹顶技术和集中式形制是在波斯和西亚的经验上发展起来的。帆拱（又成抹角拱）-使穹窿得以覆盖在立方体空间上。（3）彩色云石琉璃砖镶嵌和彩色面砖装饰建筑。玻璃马赛克和粉画石雕8，圣索菲亚大教堂圣索非亚大教堂（532537年）拜占庭帝国的宫廷教堂。教堂形制为巴西利卡式，平面长方形。 新的圣索非亚大教堂的第一个成就是它的结构体系。这套体系的关系明确，层次井然，显见得匠师们对结构所受的力已经有相当准确的分析能力。圣索非亚大教堂的第二个成就是它的既集中统一又曲折多变的内部空间。圣索非亚大教堂的第三个成就是它内部灿烂夺目的色彩效果。

7、9，希腊十字式中央的穹顶和它四面的筒形拱成等臂的十字。 它内部空间的中心在穹顶之下，但东面有3间华丽的圣堂，要求成为建筑艺术的焦点。因此，教堂的纪念性形制同宗教仪式的神秘性，不完全契合。 还有一种结构做法，即在中央穹顶四面用4个小穹顶代替筒形拱来平衡中央穹顶的侧推力。这种形制在东欧广泛流行。 在拜占庭集中式正教堂的形制的发展中，可以明显地看到，结构进步起着决定性的作用。集中式垂直构图的纪念性形象是依附于特定的结构技术的。没有这样的结构方法，就没有这样的建筑形象，风格更无从谈起。历史上，每一次建筑的根本性大变化，都是以结构和材料的大变化为条件的。一个成熟的建筑体系，总是吧艺术风格同结构技术协调起

8、来，这种协调往往就是体系健康成熟的主要标志之一。10，拉丁十字式西欧关于拉丁十字式巴西利卡. 巴西利卡是长方形的大厅,纵向的几排柱子把它分为几长条空间,中央的比较宽,是中厅,两侧的窄点,是侧廊.中厅比侧廊高很多,可以利用高差在两侧开高窗.这种建筑物容量大,结构简单,便于群众聚会,所以被天主教会选中.西欧的天主教仪式和教义比东欧要严格和复杂得多.根据教会规定,圣坛必须在东端,在举行仪式时,信徒面对耶路撒冷的圣墓.大门因而朝西,随着信徒增多,在把西利卡之前造了一所内廊式的院子,中央有洗礼池.前端柱廊很宽,供半信半疑的望道者使用.由于宗教仪式日趋复杂,圣品人增多,后来就在祭坛前增建一道横向的空间,于

9、是就形成了一个十字形的平面,竖道比横道长得多,信徒们所在的大厅比圣坛,祭坛又长得多,叫做拉丁十字. 拉丁十字由于象征耶稣基督的受难,并且很适合于仪式的需要,所以天主教会一直把它当成正统的教堂形制.11，哥特教堂的型制（P110）、结构特点（P107）（1）教堂形制 拉丁十字式（2）结构特点：骨架券作为拱顶的承重构件，十字拱成了框架式的。骨架券把拱顶货载集中到每间十字拱的四角，用独立的飞券在两侧凌空越过侧廊上方，在中厅每间十字拱四角的起脚处抵住它的侧推力，飞券落脚在侧廊外侧一片片横向的墙垛上。全部使用二圆心的尖券和尖拱。12，佛罗伦萨主教堂穹顶的特点及意义佛罗伦萨主教堂的穹顶（14201434年

10、）标志着意大利文艺复兴建筑的开始。平面大致是拉丁十字式，歌坛设计为集中式，穹顶建造教堂始建于1296年，1420年通过设计竞赛选用伯鲁乃列斯基的方案并由他督建。穹顶结构及造型设计综合了古罗马形式、哥特结构并借鉴了拜占廷鼓座的处理手法加以创新。佛罗伦萨是早期文艺复兴运动的中心13，意大利文艺复兴时期著名建筑师及其代表作建筑师的产生，城市建筑活动的越来越频繁，使一些手艺高超与善于体现业主意图的手工业匠人，分化出来成为专门主持设计与建造的建筑师。（1）伯鲁乃列斯基（13771446年）意大利文艺复兴建筑的奠基人；主要作品：佛罗伦萨主教堂穹顶（14201434年）育婴院（14211445年）巴齐礼拜堂

11、（14291446年）建筑风格：创造性，第一个完全的集中式穹顶建筑物的设计者。（2）伯拉孟特（14441514年）盛期文艺复兴建筑的奠基人；坦比哀多（15021510年）梵蒂冈宫改建；早期风格平和秀丽，后追求庄严宏伟，刚健有力。（3）米卡朗琪罗（14751564年）盛期文艺复兴重要建筑师、雕刻家及画家；佛罗伦萨美狄奇家庙15201534年）、劳伦齐阿图书馆（1523-1526年）罗马卡比多市政广场（1540-1644年）及两侧的博物馆与档馆。罗马圣彼得大教堂（1506-1626年）穹顶。将建筑视为雕刻，喜好雄伟的巨柱式，多用园雕作装饰，强调建筑的体积感。（4）拉斐尔14831520年）佛罗伦萨

12、潘道尼府邸（15201527年）罗马马丹别墅（1516-1520年）。温柔雅秀，如同其绘画一般。（5）龙巴都（14351515年）15世纪后半叶威尼斯建筑的代表人物；主要作品：文特拉米尼府邸（1481年）、圣马可学校（14851495年）；善于运用古典的及中世纪的设计手法。（6）珊索维诺（14861570年） 16世纪中叶威尼斯建筑的代表人物；圣马可图书馆（1536-1553年）、考乃尔府邸（1532年）；追求庄严雄伟，喜欢雕刻装饰。（7）维尼奥拉（15071573年）意大利文艺复兴晚期的主要建筑师，欧洲学院派古典主义建筑的肇始人；1562年五种柱式规范；罗马教皇尤利亚三世的别墅（155015

13、55年）创作风格变化大。（8）帕拉第奥（15081580年）1554年古建筑测绘图集,1570年建筑四书；维琴察巴西利卡（15491614年）帕拉第奥母题-柱式构图的重要创造。维琴察园厅别墅（1552年始）奥林比克剧场（15801584年）创作风格变化大，少束缚。（9）帕鲁齐（1481-1536年）罗马麦西米府邸（1535年）（10）阿利西（1500-1572年）16世纪下半叶，阿利西及他的学生将府邸的设计提高到了意大利文艺复兴的最高水平。道利亚府邸（1564）14，帕拉第奥母题帕拉第奥母题-柱式构图的重要创造帕拉第奥大胆创新，在每间中央按照适当比例发一个券，而把券脚落在两棵独立的小柱子上。小

14、柱子距离大柱子1m多，上面架者额枋。于是，每个开间里有了3个小开间，两个方的夹着一个发券的，而一发券的为主，为了在视觉上使负荷者同时被负荷者平衡，在小额枋之上、券的两侧个开一个圆洞。这种结构后来被广泛使用，以至得名为帕拉第奥母题。15，意大利文艺复兴建筑风格在人文主义思想倡导下，提倡复兴古罗马的建筑风格，以之取代象征神权的哥特风格。（1）古典柱式再度成为建筑造型的构图主题；（2）半圆形券、厚实墙、圆形穹窿、水平向的厚檐被用来同哥特风格中的尖券、尖塔、垂直向上的束柱、飞扶壁与小尖塔等对抗。（3）建筑轮廓讲究整齐、统一与条理性，不象哥特风格那样参差不齐，富于自发性与高低强烈的对比。16，威尼斯圣马

15、可广场、罗马卡比多广场一、威尼斯圣马可广场（1416世纪）作图P160威尼斯的中心广场；由三个梯形平面的空间组成的复合广场；广场处举行节日庆祝外，只供游览散步，与城市交通无关，封闭式，又称为露天客厅。周围建筑物均建于不同时期，既有各自的时代特色，又相互配合，形成一个整体。二、罗马 市政广场（又称卡比多广场15461644年）作图P159梯形广场17，巴洛克建筑风格及其代表性建筑物一、巴洛克建筑风格善于运用矫揉造作的手法来产生特殊效果：（1）利用透视的幻觉与增加层次来夸大距离之深远或探前；（2）采用波浪形曲线与曲面，断折的檐部与山花，柱子的疏密排列来助长立面与空间的凹凸起伏和运动感；（3）运用光

16、影变化，形体的不稳定组合来产生虚幻与动荡的气氛等；（4）堆砌装饰和喜欢使用大面积的壁画与姿态做作的雕像来制造脱离现实的感觉等均为它的特点。巴洛克建筑讲究视感效果，为研究建筑设计手法开辟了新领域，影响较大，尤其是对王宫府邸。二、巴洛克风格的代表性建筑物-天主教堂18，法国古典主义建筑风格（1）古典主义建筑风格排斥民族传统与地方特点，崇尚古典柱式，强调柱式必须遵守古罗马规范；（2）在总体布局、建筑平面与立面造型中强调轴线对称，主从关系，突出中心和规则的几何体，提倡富于统一性与稳定感的横三段和纵三段构图手法；（3）古典主义强调外形的端庄和雄伟，内部奢侈与豪华，在空间效果与装饰上有强烈的巴洛克特征。1

17、9，凡尔赛宫总体布局特点及其影响巴黎凡尔赛宫（16611756年）（1）欧洲最大的王宫（2）王宫包括宫殿、花园与放射形大道三部分。（3）主要建筑师 J.H孟萨一、布局特点P195197二、影响P197下半页，P200巴黎西南的凡尔赛宫是法国绝对君权最重要的纪念碑。它不仅是君主的宫殿，而且是国家的中心。它巨大而傲视一切，用石头表现了绝对君权的政治制度。为建造它而动用了当时法国最杰出的艺术和技术力量。因此，它成了l7-18世纪法国艺术和技术成就的集中体现者。在建造凡尔赛宫之前，意大利式的花园别墅在法国已经有不少的摹本。其中巴黎郊外的孚勒维贡府邸，把古典主义的原则灌注到园林艺术中去，获得了很大的成功

18、。它的轴线很突出，府邸的轴线延长而为花园的轴线，花园在府邸的统率之下。国王路易十四的凡尔赛宫，就是按照一样的布局格式设计建造的。从17世纪60年代初开始到18世纪中叶，凡尔赛宫历经勒诺特禾、勒伏、于阿孟莎、雅昂迦贝里爱尔等几位著名建筑师的设计，终于完成王宫府邸的西面是大园林，范围很大。由一条很长的东西向中轴和几条次轴构成，东西中轴是府邸的中轴的延长。紧靠宫殿西面的是几何形花坛和水池；它们的西边是由树木包围起来的一些独立的景点，叫小林园；再西面是大林园，有一个十字形的大水渠，园里布满雕像和喷泉。中轴贯穿这三部分。宫殿之东，以大理石院为中心，有三条林荫大道笔直地辐射出去，中央一条通往凡尔赛镇，另两

19、条通往离宫。凡尔赛宫中央这条轴线，向东循中央林荫道穿过凡尔赛镇，成为镇的中轴，象征王权对城市的统治；向西成为园林的中轴，象征对农村的统治。王宫里的建筑大都是古典主义的代表作。它们讲究表现结构的逻辑性、清晰明确、风格庄重、精细地追求形体的和谐、排斥色彩。但由于在核心部位保留了旧的建筑物，由于在长时期内陆陆续续地建造，凡尔赛宫建筑的整体性比较差，缺点很多；而且宫殿建筑追求的是富丽堂皇，因而很不利于生活使用。国王、王后的卧室和大镜厅，高敞宏大，晚上点1千支蜡烛都不够亮，冬天进餐时，菜肴都会结冰。没有卫生间，举行舞会时，盛妆艳服的贵夫人们不得不在华美的大理石楼梯下就地方便。但是，凡尔赛宫毕竟是欧洲最宏

20、大、最辉煌的宫殿，代表着欧洲最强大的国家，最权威的国王，当时最先进的文化。因此，凡尔赛宫的总布局和建筑对欧洲的城市规划和城市建设影响很大。20，洛可可风格洛可可风格-主要表现在室内装饰上。（1）18世纪上半叶，流行于法国宫廷的室内装饰中，脂粉味很浓。（2）在室内装饰中排斥一切建筑母题。（3）装饰题材有自然主义的倾向。（4）实用娇艳的颜色，如嫩绿、粉红、猩红等。（5）喜爱闪烁的光泽。21，伊斯兰建筑风格（1）在立方体房屋上覆盖穹窿。（2）实用形式多样的叠涩拱券。（3）用彩色琉璃砖镶嵌及建邦克楼等。（4）伊斯兰建筑成为建筑史中一个综合有东西方文化的独特体系。22，印度泰姬玛哈尔陵P321印度泰姬玛

21、哈尔陵（16301653）是莫卧儿王朝最杰出的建筑物。坐落在印度北方邦阿格拉城郊叶木那河南岸。当时征集了 伊朗、中亚、土耳其、阿富汗、巴格达以及印度的诸多建筑师和能工巧匠，根据小亚细亚建筑师乌斯达德穆哈默德伊萨埃森迪的设计，于1632年动工，直 至1653年完工。这座陵墓被称为印度古建筑的明珠，亦是伊斯兰建筑的精品。陵墓平面长方形，东西长580米，南北宽305米，占地约17万平方米，整个 陵墓坐落在一个长方形的花园中，周围设有红砂围墙。包括前后两院落，前院宽161米，深123米，在正门第一道门内，两侧各有两个较小的院落。这里古木参 天，花草奇异，环境幽雅宁静。穿过前院尽头一座有24个圆顶的红砂

22、石尖券大门，即是一片宽293米、深297米的大院（后院）。以十字形的水渠分成4部 分，中央为方形水池，水渠和小池里都有喷水口，后院的末端，就是白大理石陵墓。陵墓位于北端96米见方，6.7米高的白色大理石台基上。陵墓平面呈正方 形，边长57米，陵堂中央部分高 74米，上层覆盖着一个高 24.4米、直径17.7米的穹顶，大穹顶的四周围着4只亭子式的小穹顶，平台基四角各有一座光塔，高为41米，细长圆塔，四周的光塔与陵墓穹顶呼应，形 成变化丰富的天际轮廓。陵墓内部呈八角形，分成5间墓室，处处精雕细刻。陵堂中央，安放着蒙泰姬和沙杰汗两具大理石棺，棺上布满了五彩缤纷的宝石。陵墓两 侧，水池之外，是清真寺和

23、讲堂，均用赭红色砂石砌成。这种两旁赭红色砂石的诸建筑物将白色大理石的陵墓衬托得格外高贵、典雅。此陵墓是印度伊斯兰建筑的典 范，也是世界建筑史上最瑰丽的作品之一。二，外国近现代建筑史1，建筑创作中的复古思潮建筑创作中的复古主义思潮是指从18世纪60年代到19世纪末在欧美流行的古典复兴、浪漫主义与折衷主义。一、古典复兴在建筑史上指18世纪60年代到19世纪末欧美盛行的古典建筑形式。1）法国是古典复兴运动的中心，以罗马复兴为主。如：巴黎万神庙（17551792）巴黎星形广场凯旋们（18081836） 帝国式风格：拿破仑帝国时代，在巴黎建造了许多国家纪念建筑，它们几乎是罗马帝国建筑式样的翻版，追求外观

24、上的雄伟、壮丽，内部常常吸取东方的各种装饰或洛可可的手法。2）英国希腊复兴占有重要地位。不列颠博物馆（18231847）3）德国以希腊复兴为主。柏林宫廷剧院（18181821）4）“殖民时期风格”:美国独立之前，建筑造型采用欧洲式样，形成不同国家的建筑风格，以英国式为主。美国国会大厦（17931867）罗马复兴的代表作。二、浪漫主义18世纪下半叶到19世纪上半叶活跃在欧洲文学艺术领域中的另一种主要思潮，在建筑上有一定反映，但影响较小。1）先浪漫主义时期，18世纪60年代到19世纪30年代，建筑上表现为模仿中世纪的寨堡或哥特风格，或追求非凡的趣味和异国情调。2）哥特复兴，19世纪30年代到70年

25、代，是浪漫主义的第二阶段，这时期浪漫主义建筑常常以哥特风格出现。英国国会大厦（18361868）哥特复兴的代表作，是亨利第五时期的垂直哥特式。三、折衷主义是19世纪上半叶兴起的另一种创作思潮，于19世纪末和20世纪初在欧美盛极一时。任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样，也被称为“集仿主义”。1）折衷主义建筑没有固定的风格，但他讲究比例的推敲，沉醉于“纯形式”的美。折衷主义在欧美的影响非常深刻，持续时间较长，19世纪中叶以法国为典型，19世纪末与20世纪初美国较突出。巴黎歌剧院（18611874）是折衷主义的代表作。2，艺术与工艺运动19世纪50年代出现于英国，以拉斯金和莫里斯为首，热衷

26、于手工艺的效果与自然材料的美，在建筑上主张建造“田园式”住宅来摆脱古典建筑形式的羁绊。代表作“红屋”（18591861）建筑师魏布设计，莫里斯的住宅。3，新艺术运动19世纪80年代开始于比利时布鲁塞尔，随后向法国、德国、荷兰、西班牙及意大利等扩展。新艺术运动的目的是要解决建筑和工艺品的艺术风格问题，建筑师极力反对历史的样式，革新思想表现在用新的装饰纹样取代旧的程式化的图案，并主要从植物形象中提取造型素材。代表作：霍尔塔设计布鲁塞尔都灵路12号住宅（1893年）布鲁塞尔人民之家会堂（18971899年）4，美国芝加哥学派芝加哥学派现代建筑在美国的奠基者19世纪70年代在芝加哥出现的一个建筑工程师和建筑师群体，他们当时主要从事高层商业建筑的设计与建造工作。工程技术上的重要贡献创造“满堂红”的筏形基础；首先使用铁的全框架结构。代表作品芝加哥第一拉埃特大厦（1879）芝加哥瑞莱斯大楼（18901895）芝加哥窗-宽度大于高度的横向窗子。建筑工程师詹尼是芝加哥学派的创始人。芝加哥学派最著名的建筑师是沙利文，提出建筑应是“形式跟从功能”的论点。 沙利文代表作品： 芝加哥C.P.S百货公司大楼（18991904） 圣路易斯城温莱特大楼（18901891）5，奥地利维也纳学派维也纳：瓦格纳与分离派在新艺术运动的影响下，奥地利形成以瓦格纳为首的维也纳学派。瓦格纳主张坦率地运用工业提供的