电视编辑.docx

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电视编辑

.两个镜头组接在一起有哪几种方法？

（1）硬切

（2）利用特技

（3）叠、分屏－－横向组接

◆影视艺术按工作流程可分为前期策划、中期拍摄和后期编辑。

◆这三个环节，都是一个创造性的过程

◆影视艺术从创作角度可分为文学家的剧本创作、导演和摄像的创作、后期编辑创作和包装工作的创作

　一、电视编辑的含义

　　1.镜头组接

上下镜头之间的剪辑是电视剪辑的最基本的技巧，它的要求就是流畅。

给观众最好的视点、视距来观看每时每刻的动作。

2.段落的剪辑

所谓段落是一组镜头链，是按照一定逻辑、内容需要组接在一起的一系列镜头，是表现内容单元相对完整的某一连续的过程。

段落剪辑主要是按照某一种构思设想，将一组镜头的各个元素按最佳方法组接起来，以构成相对独立完整又与整个影片风格基调相统一的视听单元。

3.总体结构剪辑

　　所谓整体结构剪辑，实际上是一个对全篇结构的把握。

二、编辑的必要性

1.一般认为单个镜头是不具备独立叙事和表意功能的，意义的产生是通过几个镜头组接成的镜头段落来实现的；

2.镜头组接顺序对镜头语言的意义表达会产生重要意义；

3.镜头语言在表意中可以自由地处理时空，镜头画面的分切与组合打破了现实的制约，创造出新的荧屏时空；

4.剪辑是确立节目风格和艺术个性的必要手段

一、电视与幻觉

1.静→动的幻觉　

2.平面→立体的幻觉

二、电视剪辑的心理依据

1.人们总是习惯将事物进行对列、比较从而产生定向的联想和概括。

2.人们有忽略次要情节的倾向。

3.在日常生活中，对外界事物进行观察时，我们的注意力总是被好奇的内心要求和客观事物本身所吸引，而不断转换着方向和距离的。

4.人们观察事物在一定时间内总是带有一致的眼光。

第三节电视编辑工作的流程和要求

一、修改拍摄提纲（脚本）二、准备设备.三、与有关人员协调.四、整理素材.五、纸上编辑（编辑设想）.六、粗剪.七、精剪.八、检查意义表达九、检查画面。

十、检查声音

一、蒙太奇的定义

蒙太奇原是法国建筑学上的一个名词，原意是“安装、组合、构成”的意思;

借用到影视领域中,就是把独立的镜头组合在一起，表达一个完整的、新的意义。

二、蒙太奇的内涵

第一，作为电影电视反映现实的艺术手法，即独特的思维方法，这种思维始终存在编导的创作观念中，贯穿于从构思、取材、拍摄到编辑合成的全过程。

第二，作为电影电视的基本结构手段和叙述方法，包括分镜头和镜头、场面、段落的安排与组合在内的全部艺术技巧。

第三，作为电影剪辑和电视编辑的具体技巧和章法，进行镜头间的基本组接。

一、叙事蒙太奇

（一）含义：

以交待情节和展示事件为主要目的，按照事件发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切和组合镜头、场面和段落，表现连贯性的剧情，注重动作、形态和造型的连贯性。

（二）分类

（1）连续蒙太奇

以情节和动作上的连续性和逻辑上的因果关系为镜头组接的依据。

连续性蒙太奇的镜头结构方式：

▲前进式▲后退式▲片段集合式

从叙事的角度来讲是单线顺叙

（2）平行蒙太奇

把两条或两条以上的线索分开表现，不同地点同一时间发生的事依次分叙，以完成故事叙述为目的。

从叙事的角度来讲这是多线索顺叙

（3）交叉蒙太奇

在同时发生、具有因果关系这两个方面，它和平行蒙太奇是相同的；不同之处在于，其中有一条相对的主线，而另外的线索通过穿叉的形式把主线进行了频繁的切割，以营造悬念为主要目的。

从叙事的角度来讲，是多线索插叙

（4）颠倒蒙太奇

打乱时序的一种叙述方式，先呈现事件的结果，然后通过叠印、划变、画外音、旁白等方式转入呈现以前的事件。

举例：

《泰坦尼克号》

分析：

这里蒙太奇的意思已经超出了单纯的镜头与镜头的组接,更是一种结构方法和思维方式。

从叙事的角度来讲，属于单线索倒叙

二、表现蒙太奇

（一）含义：

不是为了叙事，而是为了某种艺术表现的需要，把不同时间、不同地点、不同内容的画面组接在一起，产生不曾有新含义。

（二）分类：

（1）积累蒙太奇

把若干内容相关或相似的镜头组接在一起，通过积累表达一个主题。

积累蒙太奇常用来营造一诗的意境或表达一种情绪。

（2）对比蒙太奇

把性质、内容或形式上相反的镜头并列组接，产生强烈的对比效果，表达创作者的寓意，强化表现内容、思想或情绪。

对比蒙太奇常用来时行思想内涵的表述或人物形象的刻画。

（3）比喻蒙太奇

通过镜头的组接，通过某种形象来比喻一个抽象的概念，借助一种现象来解释另一种现象，从而含蓄地表达某种寓意或情感色彩

４）重复蒙太奇

把代表一定寓意的镜头、场面或类似的内容在键时候反复出现，构成强调。

关于重复蒙太奇的理解，我们也要把其理解为一种结构方式和思维方法。

（三）表现蒙太奇的创作过程

1.创作者明确自己要表达的情绪或思想---它往往是一种抽像的东西。

2.选择那些通过组接能够产生此情绪或思想的画面-----它们往往是实的可见的东西

3.创作者把镜头组合在一起。

4.观众通过自己的理解和相象，捕捉到创作者想要表达的那种情绪或思想

四）表现蒙太奇的特性

1.以镜头对列为基础，相连镜头中表现的主体不同。

2.不以叙事为目的，而是为了表达某种情感、情绪、心理或思想。

3.镜头在对列中产生暗示和隐喻的效果

4.不以时空的逻辑顺序作为镜头组接的依据，而是以镜头间的一种联系的意义为依据。

5.是一种作用于视觉的象征的情绪表意的方法

6.主要依靠观众的联想来完成。

一、剪辑点的选择

（一）两个相邻镜头的衔接点称为画面编辑点

（二）类别

◆动作剪辑点◆音乐剪辑点◆情绪剪辑点

（1）动作剪辑点

A:

同运动主体的动作编辑点。

■主体位置移动的画面，选择运动方向或速度刚发生变化后，作为动作编辑点。

■主体出入不同空间的画面，选择主体走出画面或走入画面前，作为动作编辑点

■主体原地运地，选择运作的临界点，作为编辑点（描眉、落地、亮姿、形体站立、握手、荡秋千、芭蕾、举重、撞钟、后摆腿《奥运》）

B：

不同主体的动作编辑。

■运动趋势一致。

《珍珠港》■运动形态相似（《喋血街头》）

（2）音乐剪辑点

主要是指音乐的切入与音量的控制

音乐的编辑不是孤立的，它受到画面的呈现内容的影响，最终呈现出的是与画面的一致性。

■伴随着淡入切入音乐（士兵突击14）。

■随着事件高潮的到来提高音量。

（士兵突击02）

■以音乐的节奏作为控制镜头长短和故事情节发展的依据。

■与台词或对白呼应，台词起，音乐起，台词停，音乐停（血色浪漫）；台词落，音乐起（士兵突击10）。

（3）情绪剪辑点

动作剪辑点是为了动作的完整性、统一感，目的在于实现流畅的观感。

而情绪剪辑点的选择必须服从于情绪的表达，具体来讲就是在让观众看清对象之外，还要因为情绪表达的需要而增加镜头的长度。

二、镜头长度的选择

（1）叙事性镜头，以看清内容为基本参照

◆固定镜头比运动镜头短

◆小景别比大景别要短◆有前有后，表现前要比表现后短

◆有亮有暗，表现亮要比暗短◆有动有静，表现动要比静短◆有快有慢，表现快要比慢短

（2）情绪性镜头应以情绪传达到位为参照·

一、对于一部影视作品而言，内容是第一位的

（1）这是从受众的角度出发

（2）这意味着将影视作为一种产业，而不仅是一种艺术

（3）这包含着内容与形式的辩证关系

二、生活逻辑和思维逻辑

为了让观众能够理解影视作品的内容，剪辑必须遵循生活逻辑和思维逻辑

（1）生活逻辑

Ø围巾----衣Ø吃饭的地点---食Ø床和炕---住Ø喂猪-------行

（2）思维逻辑

影视剪辑符合思维逻辑的最高镜界是想观众之所想

三、镜头组接的基本关系

（一）层次关系

具体指镜头的层级递进或递减，旨在符合观众观看事物的规律

（2）呼应关系

呼应关系之镜头之间具有看与被看、听与被听的联系，又称视线关系。

（3）平行关系

镜头分别展示不同的形象，它们可能是同一时间内对不同空间事物或同一事物不同方位产生的相关联系。

（4）并列关系多个内容、形式、语义相似的镜头组接在一起

（5）对比关系（6）隐喻关系（7）因果关系

（8）意外关系《泰坦尼克号》《女座头市》

第二节动作衔接的连贯性

一、构成运动感的因素

1.主体的运动2.摄像机的运动3.剪辑率

二、影响运动状态的变量

（1）速度

包括主体运动速度、镜头运动速度和镜头转换的速度，这些都会对观众心理产生影响。

一般情况下，速度快的运动给人以紧张、刺激、热闹等感受，反之则具有抒情性、肃穆感等感受。

2）方向

这是影响影视知觉最重要的因素。

在影视表现中，应尽量保证运动方向的一致性，从而保证观众观赏心理的顺畅。

（3）动势

当物体移动时，人们不仅仅看到物体的位移，还能感受到动作的动势

三、动静搭配的法则

（1）运动镜头的构成起副/运动过程/落副

（2）动接动

将一些被摄主体不同、运动形式相同、运动方向一致的镜头组接在一起，要切除组接处的起幅落幅

运动形式不同，也遵循此原则注意各镜头运动速度的一致性

（3）静接静

当两个运动镜头的动动形式相同、运动方向相反时，保留上一人镜头的落幅和下一个镜头的起幅固定镜头相接

（4）例外情形=动接静或静接动

总结：

我们关注镜头间组接规则的目的有两个：

（1）怎样让两人镜头接的顺畅

（2）应该把哪两个镜头进行组接

四、运动镜头的表现力

（1）推

确定视觉重点，突出主体或细节例：

《末代皇帝》

渲染人的内心活动例：

《沙与海》表达创作者的主观情绪

（2）拉

交代事件发生的空间环境突出视觉形象这间的联系例：

《任长霞》

形成鲜明的退出感、结束感例：

《金婚》

（3）摇

描述较大的环境空间例：

《水浒传》

建立事物之间的联系表达剧中人物的视线快速摇形成甩镜头

（4）移

视觉空间的巡视《撒哈拉骑兵》

立体表现复杂场景主观视线的平行叙述

（5）跟

表现被摄体的运动营造主观参与氛围

（6）升降镜头

表现高大事物展现规模和气势寄托寓意例《长征》

第三节空间组合的方向性

一、轴线

轴线，又称为关系线、运动线、180度线，是拍摄中为保证空间统一感而形成的一条无形的假想线。

二、轴线的分类：

（1）动作轴线

动作轴线也叫做运动轴线，指被摄主体运动的方向、线路或轨迹。

动作轴线是一条假想线，它可以是一条直线，也可以是一条曲线。

（2）关系轴线

关系轴线指两个以上静态主体每两者之间的假设连接线。

关系轴线是直线。

（3）方向轴线

方向轴线是指处于相对静止状态的人物视线与能看到物体之间构成的连线。

方向轴线也是一条直线

2.轴线规律

在拍摄中一般只在轴线的一侧进行，不能越过轴线到另一侧去拍摄。

2、越轴。

由于在拍摄主体运动时，摄像机跨过了运动轴线而导致画面上主体的运动方向莫名其妙的改变。

三、轴线的合理突破

1．借助运动。

《史密斯夫妇》-----镜头的运动。

《十面埋伏》--------主体的运动。

2、借助中性镜头。

（1）利用被摄主体的特写或放大镜头

（2）运用被摄主体的中性镜头《大红灯笼高高挂》

（3）利用空镜头或其他主体的镜头《新龙门客栈》《太极旗飘扬》

3．运用场面中的俯拍全景或远景。

《太行山上》

一、景别及其表现功能

1.远景。

如果是自然景观，有心旷神怡之感，可用来抒情；如果是事件场面，则可表现规模和气势，通常置于一个片子或一个段落的开始。

在电影银幕上，大远景通常是一种非常具有视察觉冲击力的景别。

2.全景。

可展现人物动作的全貌，可通过画面内主体构图形成一种内在张力，通常用作段落叙述的总角度。

《千里走单骑》

3。

中景，即可以交待人物的动作，又可以交待人物的情绪交流。

中景通常可以置于远景之后（进一步展开叙述），亦可以置于特写之后（对人物的位置进行重新确认）。

《指环王》

4.近景：

常常用来展示人物的面部表情和细微动作，并产生一种交流感。

5.特写：

传达人物细微的表情和特定瞬间的心理活动的表情传达给观众，一般较短。

特写常用于交待细节，从而进一步刻画人物的性格，表达人物的情绪。

《珍珠港》

特写分两种：

切入特写和旁跳特写。

切入特写：

指前面较大场景中的一部分，往往用于强调主要的动作部分。

作用在于强调戏剧性的部分、把细部动作放大，认观众看清楚一点、压缩时间经过

旁跳特写：

画在内容与前面的场景有关，但它并不是其中的一部分，描述的是与前面场景同时发生在别处的次要动作。

二、不同景别组接的原则

（1）景别的组接要富有层次性，也就是遵循递减或递增的原则，符合人观察事物的视觉流程。

----是为了叙事清楚。

（2）同主体同景别组接会出现跳接，避免的方法有两种：

硬切入其他镜头或采用叠化

（3）为了营造某种特定的情绪气氛，形成一种节奏感，可以采用两极镜头或者同景别镜头组接。

------是为了表达情绪《巴顿将军》

一、影片在拍摄之前需要确定的几个大问题

（1）确定故事。

（2）确定人物性格。

（3）确定冲突。

（4）确定长宽比。

（5）确定影调及色调

二、色调的确定要考虑

（1）亮、暗

（2）冷、暖。

3）浓、淡。

（4）对比、各谐。

（3）黑白、彩色。

三、不同的调子的含义

冷调-------悲伤暖调----幸福黑白----回忆、纪录、不幸彩色----现实、幸福

四、相邻镜头的色调要统一

（1）加入中间调

（2）调整镜头

第一节时空思维的特点

一、有限与无限的结合

（一）客观存在的有限

1.时间的有限性------second/minitue/hour

2.空间的有限性

二）感知的无限

（1）时间无限------年、世纪、很久很久以前、遥远的未来

（2）空间无限

（三）表限手段有限

观众的感知能力是标尺

（4）承载内容无限

二、主观与客观的交织

（一）素材的客观性

（二）导演选择的主观性

所以观众看到的是导演主观选择的客观

三、多样与统一的一融合

（一）呈现内容的多样性

（二）影视时空统一于剧情

第二节影视中的时间

一、分类

（1）放映时间/播放时间

定义：

就是电影或电视剧实际放映的时间。

（2）银幕时间

定义：

银幕时间主要是指影片中的故事情节得以展开所经历的叙述时间。

结论：

放映时间和银幕时间是两码事，通常一部影片的放映时间小于银幕时间。

二、时间的处理方式

1.延伸－－－《罗拉快跑》2.压缩－－－－《公民凯恩》3.冻结－－－《骇客帝国》《上帝之城》4.加速－－－《人与自然》5.减速－－－－《人与自然》（5）倒转----《异能》

（6）由现在追忆过去----《拯救大兵瑞恩》（７）由现在对未来的悬想---《家有儿女》

◆上述七钟处理手段中涉及到的技术

（1）间格拍摄（２）速度调整（3）频闪（4）镜头分切

三、时间的连续与不连续性

（一）片段的不连续

（二）心理感知的连续

六、我们为什么要学习影视中的时间，怎样才能让观赏心理时间变短，关键在于节奏控制。

（１）张驰有度，这是总的原则。

《变形金刚》

（２）快动作，快音乐，表现紧张。

《谍血双雄》

（３）慢动作，慢音乐，表现紧张。

《变脸》

（４）慢动作，慢音乐，抒发情感。

《功夫》

第三节影视的空间

一、分类

（一）再现空间举例：

《红高梁》高梁地

（二）构成空间举例：

《泰坦尼克号》中的大海

三、影视空间的特征

（一）再现空间的象征性

电影的空间，一般都做为叙事的载体，以再现的形式出现在银幕上。

电影空间的表现能力常常受到忽视，甚至被闲置，电影空间的表现作用没有得到充分的发挥和利用

2）构成空间的假定性这里主要是指利用镜头组接，或者某些处理方法，营造并不存在的空间。

总结：

学习空间的假定性，目的在于拍摄过程中，要善于创造，而创造的基础是人的想象力

三、空间的设计与造型观念

我们选择故事发生的空间，不要仅仅单纯把其视作故事发生的载体，也要重视其审美和表现功能。

第1节电视语言编辑

一、对白的编辑

（1）对白是电视语言的主要表现形式。

电视创作者要从丰富的、原始的语言中反复选择、推敲、锤炼人物在节目中的语言，为人物找到最能显示性格、最符合特定情境、最精彩生动也最独一无二的人物对白。

（2）对白剪辑的类别

A：

平行剪辑---声画同出同切：

时空舒缓法情绪呼应法内容紧凑法

B：

交错剪辑-----声画交错切入、切出：

声音滞后声音导前

二、解说词的编辑

（1）解说词可以节省不必要的画面语言，丰富画面的信息量和强化表现力，还可以增强节目的文学性和纪实性

（2）解说词的作用：

交代环境传递信息深化主题Ø创造意境Ø刻画形象抒发情感Ø激发联想组接场面

三、现场采访同期声的编辑

（1）同期声分为现场采访同期声和现场效果同期声

（2）同期声的作用：

增强信息传播的可信性、增强节目内容的交流感、增强电视节目的感染力。

（3）采访同期声的形态：

、主动型、被动型、交流型

（4）采访同期声编辑的要求：

内容精炼、衔接顺畅

一、音乐在影视作品中价值

（1）深化主题《长江之歌》《金粉世家》

（2）抒发情感《暗香》

（3）推进剧情《激情燃烧的岁月》

（4）渲染气氛《再见，警察》

（5）描绘景物

（6）刻画人物《激情燃烧的岁月》

（7）激发联想《南泥湾》　《夜上海》

（8）扩展时空

小结：

电视作品是否需要音乐，要取决于作品的主题、性质和需要，既不可单纯地追求事物的现场感而排斥音乐，又不能为了追求听觉的丰富而过于频繁的使用音乐，音乐的选择和编辑，最主要是以内容的表达和内在节奏的创造为依据

二、电视音乐的表现手法

（1）写实音乐（有声源音乐）

（2）写意音乐（无声源音乐）

三、音乐的配制方式

（1）整体式

（2）分段式（3）零星式

一、电视音响的作用

（1）增强画面的真实感

（2）描绘环境气氛（3）刻画人物形象（4）发挥结构功能

二、电视音响的编辑运用

（1）写实运用

当从音响库里选配音响时，要做到与发声体一致、与发声数量一致、与发声环境一致、与发声距离一致

（2）音响的写意运用

ØØ延伸法交替法预示法渲染法

第一节电视作品的主题

一、主题的内涵

主题，是创作者对客观材料的认识、判断或评价，表现在节目中则是内容表达出来的基本意思和中心思想，是电视作品的灵魂，对电视作品起着统率作用

二、主题的提炼

（1）确定主题的两种方法

Ø意在笔先

A：

爱情是伟大的B：

邪不压正C：

世界并不是非黑即白D:

世界上存在着真正的爱情

Ø主题在创作中不断丰满、逐渐形成。

A:

湖北学子搭人梯救人，3人遇难B：

内蒙古越狱份子被击毙，相关人员获奖C：

环规学院地质实习D：

毛笔与书法文化

四、电视主题的体现

（1）围绕主题选择素材

一、电视作品的结构的两个层次

（1）整体布局

（2）内部构造

二、电视作品结构要求

（一）完整统一

Ø故事完整1结构形式与叙述内容统一2叙述格调前后统一

（二）真实自然

Ø真实是指艺术真实

Ø真实自然的基础上人物行为有合理动机，事件之间有合理联联，不牵强附会

（三）新颖独特

Ø新颖独特指叙述风格

包括：

A：

采用第三人称还是第一人称B：

采用顺叙、倒叙还是插叙C：

是否使用方言

D：

音乐是否具有特点

（4）严谨慎密

三、电视作品的结构形式

（一）顺序式结构

（1）依时间发展来安排事件举例：

《角斗士>>

（2）依认识事物的顺序排层次举例：

《冬枣的载培>>

（二）交叉式结构

（1）交叉是两条故事线索的交叉

（2）采用此种结构要注意两个线索叙述过程中一定要在影调、人物形象等方面有所区别，以方便观众理解。

第三节场面转换

一、理解转场

（1）场面：

发生在一个时间一个地点相对完整的事

（2）转场，是影视作品根据内容情节发展的需要进行的段落和场面的划分和转换，其目的是为了使内容的条理性更为明确，层次的发展更为清晰。

二、使用转场的目的

（1）实现时间转换

（2）实现空间转换（3）实现段落转换（4）使镜头间的衔接更顺畅

Ø段落：

指故事发展过程中一段情节或非故事影视中的一个主题。

Ø一个段落由许多小的场面组成。

三、场面转换的要求

（1）要形成心理的隔断性

（2）要符合视觉的连续性

四、技巧转场的类型

1.淡出淡入------淡变（红线）2.化变（其特殊形式是叠）-----dissolve3.划变（slide）

4.圈出圈入（Iris）5.定格（静帧、快门）6.翻页（paperpeel）7.正负像互换

8.变焦点

五、无技巧转场

1.特写转场------《两小无猜》2.相同相似主体转场3.空镜头转场-----《神话》

4.运动镜头转场《两小无猜》《爱有来生》

5.封挡转场-------《两小无猜》《人与自然》

6.声音转场

Ø捅声转场-《拯救大兵瑞恩》Ø拖声转场《人到中年》

7.多屏画面转场《少年包青天》《名侦探柯楠》

8.动作转场《两小无猜》《神话》9.主观镜头转场

总结:

转场采用何种方式,要服从于内容的需要,而不要单纯为了花哨,好的转场方式,不但能起到衔接作用,而且转场本身也被赋予了新的意义。

二、音乐电视的创意

音乐电视的创意是指用恰当的视觉符号体系来表达音乐与歌词的形象与内涵，即对音乐进行“视觉化”构思与编码的过程

（一）音乐电视创意的要求

1.创意的依据是把握音乐作品的风格特征2.创意的关键是确定词曲形象的审美载体

3.创意的落脚点是处理好音乐与画面的关系

（二）音乐电视创意的特点

1.音画协调性2.时空交织性3.虚实相生性

（三）音乐电视的创作模式

1.对应创意2.平行创意3.组合创意

三、音乐电视的视觉设计

（一）空间设计

1.现实事空间2.情感写意空间3.歌手主体空间

（二）形象设计

1.歌手形象2.角色形象3.道具形象

（三）运动设计

1.人物运动2.自然界运动3.摄像机运动4.特技运动

（四）色彩设计

1.色调设计2.色彩转换

四、音乐电视的结构方式

（一）叙事型

1.情节隐含性2.环境写意性3.时空统一生

（二）情绪型

1.组接的表现性2.时空的集合性3.形象的代表性

五、音乐电视剪辑的特点

（一）视觉形象风格化

（二）剪辑节奏的鲜明性（三）特技运用的合理性

1、电视广告创意的目标

1.冲击力2.吸引力3.信息量4.感染力

（1）电视广告的视觉设计1.图像2.字幕

（二）电视广告的听觉设计

1.广告语有助于强化品牌Ø有助于帮助理解Ø有利于增强感染力

2.音乐

Ø符合目标受众的诉求特点主题、情绪与内容一致要有吸引力

3.音响

1.故事型《香奈儿》《跪族》2.生活片断型《雕牌超白》3.问题解决型《肯德基》

4.名人推荐型《步步高音乐手机》《神州行》5.实证型类《雕牌》

6.广告歌曲型《冰淇淋》7.动画型《thebestofus》8.比喻型《德芙》

9.情感型《雕牌雕牌牙膏》

第一节电视新闻编辑

一、电视节目的分类

一般情况下，我们习惯于把是视节目分为新闻、社教、文艺和服务四大类

二、电视新闻节目的分类

一般将电视新闻节目分为：

消息类、专题类、评论类三大类。

三、消息类新闻的编排

Ø消息类新闻：

消息类电视新闻迅速、简要、广泛地报道国内外最新发生的事态，是实现国内外要闻汇总的主要渠道，是观众了解国内大事的主要窗口。

Ø节目编排：

所谓节目编排，从广义上讲，是指广播电视机构站在自己的主题立场上，对各类节目进行