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2019《哪吒之魔童降世》观后感《哪吒之魔童降世》影评
《哪吒之魔童降世》观后感
非常感谢那个炎热的午后，让我能够在平平无奇的暑假观影期，收获一份超出预期的满足～笑点泪点燃点足够加上大胆改编的剧情，尤其是那一段争抢山河社稷图的神笔时打斗成团的画面，以笔为中轴做的一串长镜头真的超级棒，《哪吒》这部剧让我感觉到中国漫画正在崛起!
真让人欣慰!
电影无论从剧情发展、人物设定上都颠覆了我们早已根植内心的哪吒形象。
它不再是我们儿时记忆中那个温柔可爱充满灵气的小英雄，而是一个顶着黑眼圈、露着大牙缝、双手插兜、整天无精打采，还时不时搞搞破坏哼哼打油诗的痞帅痞帅“小流氓”，这次的哪吒刚一出场会觉得有点丑但是他很丑很温柔：
面对世人误解他选择极端反抗;面对友情他又有着十分柔软正义的一面，不知道这样一个有点坏坏的哪吒你还会喜欢吗?
当然除了哪吒，其他人物形象也是打破认知：
例如元始天尊当着两个徒弟的面钦点了十二金仙最后的席位;例如哪吒的母亲本是一位温文尔雅的贤妻良母，在这部电影中也变成了口头禅“老娘”的女汉子;例如太乙真人他操着一口浓重的四川口音，曾经的仙风道骨无存，变成一个嗜酒成性的大胖子，坐骑也很滑稽一只会飞的粉色的猪（谐音肥猪）。
例如敖丙也通过这部剧把自己洗白了。
。
所有熟悉的人物都以一个全新的形象面向观众，新鲜十足!
必须重点说一下我最喜欢的太乙真人，从一出场就开始坑队友喝酒断片忘记密码导致错把魔丸注入了哪吒油腻腻的他虽然是个猪队友却有笑有泪有义气，是整部剧的笑点担当!
至于他的川普我开始有点不理解后来去XX扫盲了（太乙真人修炼的乾元山金光洞在四川江油，这部动画的制作公司也在四川）。
电影有哪些彩蛋?
太多了!
例如哪吒刚出场的时候BGM是终结者，这是向终结者致敬么?
还有很多熟悉的台词和桥段：
例如太乙在山河社稷图里睡觉时，手里拿着一卷书名觉《神仙的自我修养》，这应该是致敬周星驰《喜剧之王》的桥段，电影中尹天仇睡前习读《演员的自我修养》;还有“藕饼CP”最后对抗天劫时太乙真人说“不知道加上我，能不能顶得住”，这也是周星驰的《少林足球》的台词。
这么多致敬会不会觉得乱?
我想说，每一个剧情过度的都非常自然，让你觉得这就是属于电影里原本的东西。
说到这里想再夸一下电影的bgm，真的做得毫无违和感!
无论是燃是笑是煽情，都能和剧情发展配合的天衣无缝，让你觉得巴适的很～
最后的三个彩蛋也是用心良苦，瓦砾下的门神、咆哮的龙王、犯错的姜子牙。
后面还有续集，就是龙王寻仇陈塘关，太乙真人用莲花重塑哪吒肉身，敖丙魂归封神台!
在期待续集的同时也为国漫成长激动不已。
在微博看了饺子导演的采访，说这部电影最大遗憾是没能让哪吒与敖丙这对CP看遍沧海桑田!
!
～因为钱花完了～这个说辞真的是十分讨巧而让人喜爱的，希望在饺子的下一部动画电影中各位赞助商爸爸们多给点赞助费，让我们看到更多的沧海桑田山花烂漫!
《哪吒之魔童降世》观后感
离饺子的《打，打个大西瓜》已经过去十一年了。
时间虽然有点久，但毕竟还是回来了。
这次哪吒的创新，给我的震撼，不亚于当初看《打，打个大西瓜》。
略有不同的是，打个大西瓜更多的是创意，而哪吒更多的是杂糅。
哪吒杂糅的太多了，有周星驰，有《哪吒闹海》，有《封神榜》，有《莲花童子哪吒》，有《十万个冷笑话》还有《打，打个大西瓜》等。
仿佛是一个淘宝商品，恨不能把所有有热点有关系的关键词都抓取一番。
优点是这些东挪西借过来的桥段或者设定很好的结合在一起，仍然有着很棒的观影体验。
缺点也还是东挪西借本身，太多了回头想想总是觉得有些不适，就像一个圆，它似乎是又不太圆。
是否意味着导演还是只能擅长做短片，这样大的制作在剧情方面还是有着一点力不从心呢。
一部烂的电影，影评人可以舌灿莲花的吐槽，影评会比电影本身更具看点。
好的作品，则往往很难有出彩的影评。
比如哪吒。
人物的设定出新，剧情紧凑连贯，剧本没有太大硬伤，每个人物的行为都很合理，剧情的推动也非常顺畅，特效制作也是无可挑剔。
这让影评变得似乎是在鸡蛋里挑骨头。
至少对于我而言是这样的。
不过作为神话片，还是不得不说一下武力值。
（因为实在是很难吐槽，只好拿武力值出来挨打）
阐教门徒，很少有不成器的徒弟，尤其是十二金仙。
哪吒中太乙真人的实力被削减的太厉害了，完全看不出是一个将来会成为一个秒杀石矶的存在。
作为一个修成三花聚顶的金仙，太乙真人的实力真的是太弱了，你就感觉像是个土地公公的标准。
就算是还没跻身十二金仙，以他使用法术的表现来看，好像也没啥慧根悟性能让他后期发力一跃排名十二金仙第五位。
敖丙的武器也是借鉴的《哪吒闹海》但是这个模样的锤子，真的是很难接受啊，我都看饿了。
鸡腿?
棒棒糖?
棉花糖?
总之不像个锤子。
为了所谓的致敬也不能不考虑画面效果吧。
一个文弱书生，挥舞着两个大真知棒，舞姿还挺优美的。
可以，但是没必要。
借了这部借那部，连高友乾的混元珠都拿走了，咋就是不肯再翻几页把敖丙的戟借走呢?
看《封神演义》，为老龙王叫屈，看了魔童降世，庆幸自己不住在陈塘关，住那里费房子啊。
《哪吒之魔童降世》观后感
《哪吒之魔童降世》这部动画电影，是实打实的未播先红。
这阵子微博、朋友圈，哪哪儿都能看到大家讨论。
点映过后更是一水好评，豆瓣评分高达8.8，上映一个半小时票房就破亿了。
第一时间就去观影，看完的感受3个字总结：
继续夸不要停!
众所周知，只要是涉及到《封神榜》、《西游记》这类IP的片子，大多都是沿用老套路，讲大家都知道的故事。
但《哪吒之魔童降世》进行了改编，讲的是灵珠和魔丸被掉包，本应该是灵珠转世的哪吒，变成了魔丸转世，导致众人对他误解很深，但哪吒不信命，最后拯救苍生的故事。
虽然电影里很创新很颠覆，但不脱离《封神榜》原版故事内核，改编处于合理范围内。
在《魔童降世》里，哪吒变成了个操着北京话的小痞子，时不时的就豁牙露齿，笑容邪魅。
念着自编的打油诗，走起路来吊儿郎当，虽然第一眼看会被"丑"到，但却不失萌态，而且和后面觉醒后的哪吒形象也形成了对比。
别的人物也有变化，太乙真人变成与肥猪作伴的胖老头，一口川普，还是个憨憨性格，满满的笑点。
敖丙不是嚣张爱闯祸的富二代，而是个英俊儒雅的正能量小帅哥，还和哪吒成了好朋友。
李靖也不再是钢铁直男，是个刚毅又不失柔软的绝世好爹。
能这样好评如潮，《魔童降世》的动画效果当然做得当然也很棒。
以往常听到大家diss国产动画缺少想象力，而《魔童降世》的画面恰恰想象力爆棚。
哪吒和敖丙海边日落踢毽子的画面温柔绝美，无比美好。
哪吒控火术斩妖刺激到观众频频惊呼，哪吒对抗天劫的部分又燃到快把荧幕烧起来。
最喜欢的是太乙真人带哪吒遨游《山河社稷图》的部分，虽是虚幻仙境，但花木风景皆有灵气，粉莲绿叶，黛色山水。
太乙真人执仙笔将树木化为一叶扁舟，再画出水路，和哪吒遨游其中，各种视角切换，颜色丰富，画面感十足，将国风元素发挥到极致。
目前来看，《哪吒之魔童降世》已经成为了今年暑期档的黑马，口碑票房都在持续攀升。
说实话，对国产动画也越来越有信心了，因为除了这些口碑爆棚的动画电影，这两年还涌现了很多精品国产动画视频。
比如最近《大话西游》手游新发布的莫解语角色视频，就觉得很棒!
莫解语动画视频是《大话西游》手游为新推出的种族龙族制作的。
作为在中国神话史中不可忽略的龙族，一直让人充满了神秘的联想。
这部动画就诠释了龙族的神秘吸引力，一开头便是海洋世界，发光的水母、蓝盈盈的海水、各色的珊瑚与植物映入眼帘，优美灵动，真的是洗眼睛系列。
小龙女莫解语衣裙翩翩，一头乌发，与碧蓝的海水对比鲜明，美不胜收。
动画很多小细节都彰显了幕后人员的用心，比如色调的部分，海底世界是偏暗色调，有种神秘的感觉，外面世界则比较明亮，显得开阔无拘束。
动画中还有很多国风元素，BGM韵律悠长，结尾处加入了"不解人间事，笑问何处愁"的古诗，充满古韵。
与此同时，《大话西游》手游已于7月25日推出了龙族的先锋局测，8月8日龙族全服重磅上线!
各种惊喜等着玩家，畅享最经典的国风体验。
可见，无论是国产的游戏还是动漫，都在继续传承着国风，延续着中国文化的精神。
一直以来，国产动画都饱受诟病，宫崎骏和迪士尼填满了这一代儿童的生活。
但这几年越来越多的佳作问世，从《大圣归来》、《大鱼海棠》到《哪吒》，国产动画已经悄然崛起，并以前所未有的新姿态全面复苏了。
作为观众的我们，真的太幸福了啊!
《哪吒之魔童降世》影评观后感
预告片放出时被群嘲，指其“毁经典要向全国人民谢罪”。
点映后却好评如潮，被无数人“墙裂”推荐。
如今还没正式上映，仅点映票房已近6000万。
这部影片就是饺子导演的《哪吒之魔童降世》。
5年前的《大圣归来》给长年疲软的国漫市场，注入了一股强劲的活力。
凭着“自来水”口口相传，原本籍籍无名的《大圣归来》口碑、票房一路攀高，最后收获了9.56亿票房。
5年后，同样由“十月文化”出品的《哪吒之魔童降世》，还未正式上映便已经大热。
这部以“史上最坏哪吒”为主角、做卖点的国漫电影，究竟“亮”在了哪里?
一、哪吒形象的来源与变迁
与孙悟空一样，“割肉还母，剔骨还父”的哪吒，都是最具有反叛精神的存在。
哪吒，最早出于唐代，写作“那咤”或“那叱”，原是佛教的护法神。
他的父亲是毗沙门天王，也就是“四大天王”中的多闻天王，母亲是吉祥天女。
到了元代末年的《三教搜神大全》中，哪吒已经成为玉帝属下的大罗金仙，身高六丈，三头九眼八臂。
书中记载哪吒出生七日，即因在东海沐浴与龙族相斗，搏杀九龙。
老龙上天庭告状，又被哪吒打死。
之后，哪吒更是以“如来弓”射杀石矶之子，以父亲的降魔杵杀石矶。
被父亲李靖责怪后，哪吒切骨还父，后被如来以莲藕、荷叶塑身使其再生。
明人许仲琳的《封神演义》中对此高度还原，只是将“杀九龙”、“如来弓”、“如来”等情节做了改动。
但这些作品中的哪吒，虽然一身反骨、性情刚烈不屈，可其行为做事一直被诟病指责。
杀白龙、射石矶弟子、师徒一起杀石矶等等，尽都是仗势欺人、恃强凌弱的不讲理。
这样的哪吒，虽然个性鲜明、形象突出，但跟“英雄”还是不沾边。
1979年，由上海美术电影制片厂制作的《哪吒闹海》，截取了“哪吒与龙族相斗”这一章节。
这次的故事中，哪吒真正成了小英雄。
《哪吒闹海》中，四海龙王坐视大旱不降雨，向百姓索取贡品，抢童男童女为祭。
哪吒打死夜叉、三太子，一是见义勇为，二是正当防卫（不包括抽龙筋）。
之后的自刎，也是为了保护陈塘关百姓，不是原来的“割肉还母，剔骨还父”。
据资料中介绍，这一版的创作者们最初是想将守护百姓利益的哪吒，设定成“渔家少年”的模样。
不过，最后仍是“画”出了一个白白净净官家小公子。
79版的《哪吒闹海》是无数观众心目中的经典记忆，几乎每个环节都印在脑海之中。
哪吒于雨中自刎，小鹿衔着乾坤圈、混天绫赶来却迟了一步，当年催下了多少人的眼泪?
之后哪吒莲藕化身，变身三头六臂，再次大闹东海，打得四海龙王狼狈逃窜的时候，屏幕前又有多少人热血激荡、拍手称快?
!
79版之后，几乎所有跟哪吒有关的故事，都延续了他是绝对正面人物的设定。
其中，动画作品以03版的《哪吒传奇》最为人熟知，“是他，就是他，少年英雄小哪吒”的旋律、歌词，随口就能哼唱的人不可计数。
二、《哪吒之魔童降世》中哪吒形象的设定
知道哪吒的人，也都知道他的前身是“灵珠子”。
灵珠子原本是一块集天地灵气、受日月精华化形的宝石，“封神”之中，他已经成为女娲座下护法童子，投胎陈塘关，是女娲惩戒纣王计划中的一部分。
总是，无论是前生还是现世，哪吒都是“正统”的。
影片《哪吒之魔童降世》中，却打破了这个基本原则。
灵珠子吸收天地之气，但不分清浊善恶。
被元始天尊收压之后，魔气、灵气一分为二，分别化作了一颗珠子。
魔气化成的红珠是魔珠，灵气化成的才是我们熟知的灵珠子。
投胎出生过程中，原本该是灵珠子投胎成为李靖第三子，却因为太乙真人的不靠谱和申公豹的暗中作祟，由魔珠借殷夫人之体出生。
所以，这一版的哪吒“生来是魔”。
如果是你，会如何看这样的“魔童”?
估计很多人在前20分钟内，是对李靖夫妇的做法颇有微词的。
虽然是自己的骨肉，但他确实是“魔”，而且，就算留下他，三年之后天雷降落，他依然会被天雷击得魂飞魄散。
因此，在他出生的那一刻就除掉他，可能是最好最正确的选择。
但《哪吒之魔童降世》的影片意义，为的就是打破人们的固有思考模式以及出身偏见。
之后的剧情，就是达到这个目的的过程。
随着情节一步步推进，我们看到了这个“黑眼圈”丑孩子的“恶”，他顽劣不堪，他欺压平民，陈塘关的百姓们对其畏之如虎如魔，在他出现的刹那，便四散奔逃、躲藏。
但同时，我们也看到了哪吒的寂寞、委屈。
因为他是“魔”，所以生来就被结界禁锢在府中，不得出总兵府一步。
父母忙着打怪降妖，根本没有时间陪伴他。
因为他是“魔”，所以当他第一次溜出去，想要寻一个玩伴，却被人砸石头、扔菜叶，骂作是“妖怪”。
可那个时候，他只是顶了一个“魔”的名头，什么坏事都没做过，就已经因为是魔珠投胎，而被定义了身份。
尽管他天生本领高超，可依然不过是个不到3岁的孩子。
掌握了话语权的大人们，不容分说就定了他的罪、判了他的刑。
哪吒前面的叛逆、捣蛋，都是一种破罐子破摔的自我放弃——你们都说我是妖怪，那我就当一个坏人好了。
但即使是每次闹得鸡飞狗跳、一地狼藉，他也没有真正伤害过哪一个。
他的心里，依旧渴望着被认同!
所以，他虽然对父母、太乙真人哄骗自己的话嗤之以鼻，却还是信了，想去做一个斩妖除魔的英雄。
《哪吒之魔童降世》中的哪吒，看起来跟以往的形象大不相同，但除了身世的全新演绎，骨子里依旧是对传统的遵循——个性叛逆、顽劣不羁，但心若莲花、清华出尘。
三、哪吒与小白龙之间关系的设定
对《封神演义》熟悉的观众，可能很多人都对那条被哪吒抽筋的小白龙心生怜惜。
自己家被搅得天摇地晃，连看门儿的都被打死了。
出来问个清楚，就算态度不好也在情理之中，却被那个穿红兜兜的熊孩子下狠手，不仅丢了命，还被抽了筋。
看《哪吒之魔童降世》的预告片时，就希望这部影片能改变他悲惨的命运。
电影的主创在全新演绎哪吒的同时，也给了敖丙一个不一样的故事。
影片中敖丙的命运，颇有几分像《西游记》中的白龙马敖烈。
曾有网友解读《西游记》中敖烈烧明珠获罪、被观音点化保唐僧取经的背后缘由。
《西游记》中的龙族，是一种尴尬的存在。
四海龙王虽然是神，但在真正的天神眼中，龙族身份卑微，不过是被称作神兽的“畜”。
敖烈的“犯罪”前后，其实是龙族的一步棋——他们需要靠山，让敖烈借取经立功、得成正果，让龙族能借西方一点光，是这步棋的目的。
《哪吒之魔童降世》中亦是如此。
影片中的“龙宫”，不过是禁锢“囚犯”的天牢。
龙族，便是看守天牢的狱卒。
在镇压被抓获的凶兽、恶兽的同时，也将自己困在了牢中。
所以，敖丙的父亲需要他修成正果，给龙族一个翻身的机会。
像《大圣归来》一样，《哪吒之魔童降世》的中心主旨，都是反抗命运。
我命由我不由天，是孙悟空，也是哪吒，还是敖丙的心声。
这一次，哪吒和敖丙不再是“凶手与被害者”。
他们都有生来的“背负”，也都有自己要去反抗、改变的命运。
他们在片中反抗，我们在银幕下被他们感染，身体内的热血被激起，灵魂中的斗志因此飞扬。
这一次，他们是对手，是朋友，是命运的“明暗双生子”。
《哪吒之魔童降世》的导演，是曾经执导、制作过《打，打他个大西瓜》的年轻导演“饺子”，真名叫作杨宇。
《打，打个大西瓜》是一部16分钟的反战主题动画短片，虽然画风鬼畜，但是“扑克牌”的设定十分出彩。
两个霸主的欲望，掀起了一场场战争。
那些活生生的生命，于他们看来不过就是一张张纸牌。
这部动画无论是分镜、节奏、配乐，老道辛辣，不像是出自一个新人之手。
到了这部《哪吒之魔童降世》，“黑眼圈”哪吒的形象设定，颇有几分杨宇之前的“鬼畜”画风。
除此之外，便是流光溢彩的精致、热血燃爆的大气。
虽然从当初的16分钟，加长到了这次的110分钟，但杨宇对于节奏、情感、配乐等元素的把控，依旧是令人激赞的到位、精准。
以往网友们抨击“魔改”，其实并不是指情节，而是指那部作品失去、扭曲了原作的精义。
《哪吒之魔童降世》看似“魔改”，却因为守住了精义，同时又血肉充盈丰满、有魂有灵，而得到了观影者的认可。
同时，《哪吒之魔童降世》借神话讲现实的一部分，又像一柄匕首一根尖针，刺得人遍体鳞伤、千疮百孔。
从父母的角度来说，李靖夫妇是好的。
但是从百姓的角度来看，他们何尝又不是自私?
为了自己的心疼、不舍，让陈塘关万千百姓承受与“魔”同在的恐惧和压力。
颇有些像那些“熊家长”，自家孩子的利益高过别人的。
而影片中的那些百姓，又何等愚昧可怕?
他们在惩罚“魔”的同时，自己先已经变成了恃强凌弱的“魔”;他们在为自己讨公道之前，先不分青红皂白扣了别人的帽子;即使敖丙刚刚救了他们，只因露出龙族身份，转眼就被他们视为公敌......
包括李靖在内，都逃不过“偏见”。
综上所述，《哪吒之魔童降世》有了大IP做支撑，有了燃爆大气的场面、饱满浓烈的感情以及深刻的现实意义。
这个暑期，这部个性鲜明又品质精良的国漫佳作，必定会点燃一场电影界的“大火”!
《哪吒之魔童降世》影评
20xx年，饺子1人花三年时间，制作了惊艳的《打，打个大西瓜》。
2019年7月，他导演的《哪吒之魔童降世》提前点映，有1600人参与制作。
同样作为国产动画，刘健的《大世界》、追光动画的《白蛇缘起》，分别参与有1人、xxxx人。
所以《魔童降世》有这样的成片不意外，而影片中各色人等的人设蛮有意思。
哪吒人设
从影片副标题到预告片，给观众留下的印象，这个哪吒彻底魔改了。
不可能的，毕竟需要过审，毕竟还要抓住暑假家长带孩子的巨大市场。
饺子突出这个魔，其实打观众猎奇的擦边球，让人吃哑巴亏。
看片前，观众以为哪吒彻底变魔王，祸害人间。
看片后，才知道魔童有两层意思。
哪吒本来是灵珠，被申公豹掉包成魔丸。
哪吒与魔字并联，点题。
再就是，哪吒出生时有红头发，长大力大无穷，被世代打打妖怪的陈塘关百姓斥为异类。
纵然伏魔帮孩子头的妹妹不怕哪吒，她哥哥、父母也坚持带她远离。
可小哪吒是个孩子，天天被关在家中，自然闷。
他就逃过两看守，去外面找百姓们玩。
百姓怕他，便有了预告中哪吒“祸害”百姓的故意截取片段。
打妖怪时，哪吒遇到了陆上变水形的夜叉。
夜叉要抓走前面的妹妹，哪吒与蒙面敖丙合力打败，并成为彼此唯一的朋友。
最后，敖丙在师父申公豹怂恿下，为了龙族，企图用如天盖的冰块埋没陈塘关。
哪吒为父母、师父、百姓，部分魔化，以火克冰，让民众接受了自己。
结合哪吒闹海的老故事，《哪吒之魔童降世》既尊重又颠覆、改编哪吒的思路出现。
哪吒老故事烂大街了，那就魔改。
真魔改，又不能，那就来个调包计，让他出世身份是魔化的。
都魔化了，人们要不接受他。
这能增加故事时长，又博得现实中、年轻人、独立特行的部分成人共鸣。
老故事里，哪吒杀了敖丙，抽了它的龙筋。
多血腥，继续这样，没新意，又会增加过审难度，还断了部分家长带孩子看电影的念头。
怎么算都不合算。
那就把哪吒与敖丙改成好朋友。
这多和谐。
熊大熊二都跟光头强做朋友跳舞了，我们的哪吒也可以。
身份掉包，沦为异类，遭人排斥，与对手做朋友，对对手点到为止。
太乙真人人设
1979年的《哪吒闹海》、20xx年的《哪吒传奇》里，太乙真人都是个瘦老头。
观众都看腻了，《哪吒之魔童降世》就反过来，里面像极了猪八戒、就差猪鼻子、猪耳朵的胖太乙真人就有了。
又因为物以类聚，人以群分，胖太乙的坐骑也就成胖猪了。
片里，这样设计，还有更大妙处。
猪八戒比太乙有名多了。
20xx年十月文化出品、9.56亿票房的《大圣归来》里，就有个猪八戒。
《哪吒之魔童降世》要借它的彩头，完成自己的花头，片头出品公司都有十月文化。
所以，片里出现了骷髅，胖太乙叫它白骨精，让人联想《西游记》里的更不奇怪了。
太乙光胖，拿个拂尘，太单调。
我们要有更大追求，纵横中国文化。
于是，胖太乙有了一支像极了神笔马良的神笔、一幅画《山河社稷图》。
光满足孩子不行，还要满足带孩子来的家长、其他成人，只能打擦边球了。
于是，片中哪吒开始在胖太乙裤裆下翻东西，翻出混天绫、火尖枪。
孩子看这段，可能不会想歪。
有些成人能不想吗?
加上哪吒、太乙相关台词，裤裆只会让人更加浮想联翩，满足重口。
所以，太乙真人形象反改，勾连妇孺皆知的文化形象，勾连更多传统故事，顺便满足成人的口味。
父亲李靖人设
《哪吒闹海》，李靖属于中国传统的严父。
《哪吒传奇》里，李靖严父形象开始有温度。
等到《哪吒之魔童降世》中，李靖彻底跟当下父亲形象吻合。
为了工作，他陪儿子少。
但在天界听闻长生云说血亲贴咒可代哪吒三岁死，李靖这个父亲甘愿做血亲。
李靖等同当下社会中的工作父亲，但为救儿子，又献出一切。
妈妈殷夫人人设
《哪吒闹海》中，殷夫人的戏份不如李靖的。
《哪吒传奇》里，殷夫人戏份开始增多。
到《哪吒之魔童降世》里，殷夫人这个妈妈的戏份彻底压倒李靖的。
为了贴合陈塘关世代斩妖除魔的设定，也为了夫唱妇随，她被改编成了北宋穆桂英、南宋梁红玉、明朝戚继光夫人的民间传闻女强人形象。
偶尔，她工作之余，会回家和破坏力极强的儿子哪吒踢会儿毽子。
她不得不穿上铠甲，才保命。
殷夫人串连了当下家中妈妈带孩子居多的现实。
申公豹人设
电影总要有个大反派。
老故事里，龙王是大反派。
再这样没新意，也不能串连其他电影项目。
因为有封神宇宙项目，又因为申公豹这个反派名气不低，就选他做《哪吒之魔童降世》的最大反派。
这样设定，连了其他项目，方便观众代入，无疑给票房加了砝码。
但是，如果按传统故事，申公豹是个彻头彻尾的坏人，也不行，毕竟可恨之人必有可怜之处，就给他加了被同门师兄认为是异类、最努力却不得到十二金仙最后一个席位的设定。
还有，敖丙要用乾坤圈救哪吒时，申公豹也答应了，但是提醒他可能会丧失立功的机会。
申公豹，受委屈，不全恶，也有善。
敖丙人设
《哪吒闹海》里，敖丙属于彻底恶人。
如今，这种设定已经跟不上形势。
在前面哪吒部分说过，敖丙得跟哪吒做朋友了，但他还得继续是小反派。
所以，他背上了替龙族重建荣光的使命。
敖丙吞了该属于哪吒的灵珠，等哪吒三岁生日发作，再出现打倒是他的唯一机会。
敖丙，与对手做朋友，不全恶，背负使命作恶。
龙王人设
《哪吒闹海》、《哪吒传奇》里，龙王、龙宫给人的印象是高大上的。
《哪吒之魔童降世》中，饺子一巴掌打到底。
龙王被永远囚禁在地下，龙宫是龙王看守恶怪兽的监狱。
他与申公豹做交易，是为了家族、儿子。
这样就属于人之常情了。
所以龙王不全恶，为家族亲人作恶。
人设延伸剧情，所以剧情套路都包含在上面，不再多分析。
通过前面内容，能看出，无非主
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