美术类高考的专业设置、课程.ppt

美术类高考的专业设置、课程.ppt

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我们为什么学美术,美术高考,美术高考是我国高考的一种考试方式，与普通高考不同的是分专业和文化两部分。

一、专业考试就是所谓的美术考试，美术考试在每年的12月份举行，一般是由各省自行组织，称为美术联考，所考的成绩在全省的所有院校全部有效，省外也有部分院校承认。

但还有部分省外院校在联考及格后需加考专业，如清华大学，中央美院等等。

美术联考总分为300分，分别是素描100分，色彩100分，速写100分。

及格分数为194分，如不及格将不能参加省外的院校的专业考试。

二、文化考试在专业过关以后，将参加六月举行的全国高考分文科和理科。

文科考试科目为语文、数学、英语、文综（政治历史、地理）总分750分理科考试科目为语文、数学、英语、理综（物理生物、化学）总分750分,艺术考试分数对比,2017年文科重点本科录取518分一般本科452分理科重点本科录取481分一般本科400分艺文重点本科录取337分第二批313分专业分数校考（有些学校联考）艺理重点本科录取294分第二批260分专业分数194分,美术专业文化分数线在高考分数的65%左右,全国主要美术院校清华大学美院、中央美术学院、中国美术学院西安美术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院天津美术学院、湖北美术学院、广州美术学院中央戏剧学院、解放军艺术学院、首都师范大学美院北京电影学院、北京服装学院、南京艺术学院、华中师范大学美院、华南师范大学美院湖南师范大学美院、南京师范大学美院,美术类高考专业考试科目,素描（120分）,色彩（120分）,速写（60分）,总分300分,素描,用木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗光影效果的单色画都可以称做素描，表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。

高考美术学习步骤为：

石膏几何体（了解物体的结构）静物（了解物体的质感）石膏五官（了解人的五官构造）石膏头像（了解头部构造）人物头像（真实人物写生）人物半身带手,考试内容,石膏几何体写生,素描静物,石膏五官,石膏头像,人物头像写生,半身带手写生,色彩,就是用颜色绘制的对象的明暗和光影。

它与素描的区别就是一个是有色的一个是无色的。

高考美术色彩色彩静物,速写,绘画的一种方法，一边观察对象一边用流畅线条把它的主要特点迅速地画出来。

并在头部手部等主要部分加以素描的明暗重点刻画。

高考速写人物速写时间15分钟,美术专业设置,绘画类专业,设计类专业,美术理论专业,一、绘画专业主要课程：

素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。

就业前景：

主要到文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。

二、中国画专业中国画是中国文化的重要组成部分，是最富民族文化特征的造型艺术。

其材料、工具、理念具有鲜明的民族个性和民族精神。

该专业以教学、创作、研究三位一体的发展方向和课程结构，培养从事中国画创作、教学和研究的专门人才，教学过程中注重中国传统美学研究，中国绘画比较研究及传统技艺的学习和实践，亦注意其他画种和互补的综合训练，并特别强调中国传统文化素质的全面培养，倡导中国画的继承、创新与变革。

主要课程：

白描、重彩、写意（人物、山水、花鸟）、艺术实践、专业创作、中国绘画史、书法和篆刻等。

就业前景：

毕业生适宜在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，硌级艺术馆、文化馆（站）、从事美术创作或美术普及工作，在出版社和报刊杂志社从事美术编辑工作，也可在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。

三、油画专业油画是源自于西方的传统绘画，在长期的发展过程中，形成了丰富的艺术形式及表现方法。

油画专业在强调对专业知识和传统技术的深入学习的同时，提倡对不同类型的现代艺术作比较与研究，探索中国油画的本土性与当代性。

在教学中既重视专业特性的语言训练，也强调专业自身与其他艺术类型的互补关系，已形成教学、创作、研究三位一体的完整结构，和与国内外艺术教育及艺术探索互动的教学模式。

主要课程设置：

素描、色彩（静物、肖像、人体）、油画材料与技法、综合材料实验、艺术实践、油画专业创作、中外油画发展史等。

油画专业毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。

四、版画版画是从早期印刷术派生出来的艺术形式，是一种印痕艺术。

利用各种不同质地版材、制版材料和工具，采用不同方式制作出变化万千的印痕效果，具有独一无二的复数特征。

版画专业以教学、创作、研究并重的发展方向和课程结构。

鼓励创新精神和个性发展，培养学生成为掌握版画基本技能并具备独立艺术创作的专门人才，在教学中不仅注重传统技法的学习和研究，同样重视向其它视觉艺术的延伸。

主要课程：

素描、色彩、木版画、铜版画、石版画、丝网版画、综合材料版画艺术实践、专业创作、中外版画史等。

壁画与公共艺术本专业方向涵盖壁画与公共艺术领域，注重艺术形态与城市整体空间存在关系的研究，注重对当代文化精神与审美品质的研究，注重传统与现代文化的传承与东西方文化的比较研究，注重新材料、新工艺的开发与利用。

教学目标是培养在壁画与公共艺术领域有独立创作能力的专业人才。

主要课程：

白描、重彩、金属工艺、漆工艺、纤维工艺、陶瓷工艺、综合材料、建筑风格导引、艺术实践、专业创作、中外壁画史等。

雕塑倡导艺术理想和人文精神的素质教育，注重专业技能的系统化教学，注重创新能力和实践能力的培养。

依托传统、立足当代、关注未来，旨在为社会主义现代化建设需要，培养具备良好的综合素质，扎实的专业基础、广博的理论学识和创造性艺术实践能力的雕塑创作、教学和研究的专门人才。

主要课程：

具象雕塑、装饰雕塑、民族雕塑、环境雕塑，实验性雕塑等。

主要课程：

泥塑人物写生与创作、硬质材料基础与创作实践、中外美术史等。

就业前景：

主要到户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作。

美术学主要课程：

中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书面鉴定概论、美术与摄影基础等。

就业前景：

主要从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

艺术设计主要课程：

素描、色彩、图案、构成、专业技法、专业设计、艺术设计理论等。

就业前景：

主要到艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作。

艺术设计学主要课程：

艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。

就业前景：

主要到艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面的工作。

戏剧影视美术设计主要课程：

舞台影视美术设计、灯光设计、服装道具设计、化妆设计、绘画、绘景、计算机辅助设计、特技美术等。

就业前景：

主要到剧院团、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的工作。

摄影主要课程：

美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等。

就业前景：

主要到电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作。

动画主要课程：

影视剧作、影视声音、动画技法、影视动画创作、多媒体技术及应用、动画设计等。

就业前景：

主要在电影、电视等媒体的制作岗位上，从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作理论研究方面的工作。

电影电视美术设计主要专业课程：

电视传播概论、电视编辑艺术、电视导播基础、文学概论、电视节目制作技术、电视音乐、电视美术、电视摄影基础、电视表演艺术、电视节目的总体构思和创作、电视专题节目制作、电视口播技术、电视节目主持人艺术、主持人形体、镜头前讲播技巧、电视广告制作、电视制作管理、电视音响编辑、电视照明艺术等。

就业前景：

毕业生适宜在全国各级电视台担任某些专题节目的主持人，从事专题节目的编辑工作，在各级有关院校从事本专业的教学工作，其他文艺表演团体从事与本专业有关的工作。

环境艺术设计建筑设计主要课程：

中外美术史、美学概论、艺术概论、素描、色彩、透视、中外环境与建筑艺术史、建筑原理、建筑艺术概论、环境艺术概论、环境材料工业学、工程概算、测绘与制图、环境与建筑艺术规划及设计、园林设计、空间构成论、人体工学等。

就业前景：

毕业生适宜在民用建筑设计部门、建筑科学研究部门、家具研究或设计部门从事设计和研究工作，在家具工厂、工艺美术设计公司、展览设计公司、室内设计、装饰、装修公司从事设计和研究工作，在民用船舶、飞机装饰研究、设计部门、环境、园林研究、设计部门从事设计和研究工作，在各级美术院校从事本专业的教学和研究工作。

工业设计主要课程：

力学、电工学、机械设计基础、工业美术、造型设计基础、工程材料、人机工程学、心理学、计算机辅助设计、视觉传达设计、环境设计。

漆艺漆艺在我国有悠久的历史。

学生通过全面的美术造型培养，系统的漆艺理论学习，严格的漆工艺技法训练，能够基本掌握漆画、漆塑和漆器的创作语言、造型方法和制作技巧。

专业教学主要包括以天然漆为主要媒材的漆画创作、漆塑造型、漆器制作。

主要课程：

素描、色彩、中国画、漆艺史、漆工艺基础、漆画创作、漆器制作等。

玻璃艺术玻璃艺术旨在培养学生掌握玻璃艺术各项专业的主要技能，包括窑制玻璃艺术、吹制玻璃艺术、建筑玻璃艺术和铸制玻璃艺术等。

玻璃的材料试验、成型到玻璃艺术观念的学习，培养学生从热玻璃、暖玻璃、冷玻璃的实验和实践中获取专业技能及工作经验。

使学生们在创作观念、技巧和市场拓展的学习中逐渐确立各自的发展方向。

主要课程：

素描、圆雕、浮雕、玻璃工艺基础、玻璃工艺史、窑制玻璃、吹制玻璃和装饰玻璃等。

艺术设计史论艺术设计史论以培养具有较高艺术素养的高级艺术设计历史与理论人才为教学目标，努力使学生具有系统、扎实的艺术设计历史与理论知识、良好的人文素质、富于艺术洞察力和学术敏感性、突出的写作能力、诚信务实的学风，能够胜任艺术设计历史与理论的教学、科研和管理工作。

主要课程：

中外艺术设计史、艺术设计概论、艺术设计批评、中外工艺美术史、中国工艺美学思想史、中国工艺美术史料学、中外美术史、公共艺术研究、民间艺术研究、造型基础、专业写作、艺术史迹考察等。

美术史论美术史论以培养具有较高艺术素养的高级美术历史与理论人才为教学目标，努力使学生成为具有系统、扎实的历史与理论知识、良好的人文素质、富于艺术洞察力和学术敏感性、突出的写作能力、诚信务实的学风，能够胜任美术历史和理论的教学、科研和管理工作。

主要课程：

中外美术史、中外现当代艺术、中外工艺美术史、佛教美术、中国美术学史、美术概论、美术批评、艺术管理、公共艺术研究、民间艺术研究、造型基础、专业写作、艺术史迹考察等。

美术染织艺术设计主要课程：

马克思主义文艺论著、美学概论、艺术概论、美术基础（绘画、雕塑、摄影）写作、种外通史、中外美术通史、中外工艺美术史、古代汉语、古文字学、博物馆学概论、考古学、书画鉴定、管理学、近现代美术思潮等。

就业前景：

适宜在文物、博物馆从事美术史研究工作，在各级美术院校从事美术史教学工作，在出版社、美术书刊从事编辑工作，也可参其他有关部门从事美术考古的教学、研究、评论和编辑工作。

服装艺术设计主要专业课程：

中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、眼饰设计等。

就业前景：

毕业生适宜在轻工、纺织、商业、外贸等部门的服装工厂或服装设计单位从事服装、服饰设计、研究工作，亦可从事服装、服饰设计的教学工作。

灯光设计主要专业课程：

舞台灯光设计、舞台灯光技术、电视灯光设计基础、舞台美术史、舞台美术理论、绘画、舞台灯光特技、舞台幻灯片制作、舞台调光设备、舞台照明设备、舞台光学、舞台电子学、舞台电工学、舞台设计基础、导演艺术基础、娱乐环境灯光设计、舞台美术概论、戏剧概论、戏剧美学、艺术概论、中外戏剧史等。

就业前景：

毕业生适宜到戏剧院团、电视台、电影厂、文化宫（馆）、大、中企业（宾馆）担任灯光、音响设计工作，也可以到各级艺术院校和艺术研究机构从事专业教学和研究工作。

视觉传达设计动漫设计概念设计视觉传达设计（VisualCommunicationDesign），这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，其内容包括：

报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计电影海报，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”。