工业设计史全册精品完整课件.pptx
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工业设计这一词汇是以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行设计。
国际工业设计协会给出的定义是：
工业设计是一种创造性的活动，其目的是为物品、过程、服务以及它们在整个生命周期中构成的系统建立起多方面的品质。
工业设计学由于它的资源科学配置、见效快、投资少，而逐步成为当代企业的核心竞争力。
第二节工业设计史研究的现状和意义,工业设计史研究的现状与意义：
1936年英国出版的现代运动的先锋成为现代设计运动的指示标，开创了工业设计史研究的先河。
1977年在英国成立的设计史协会则标志着设计史成为一门新的学科。
目前，我国大约有200多所高校开设了工业设计专业，从而推动了我国工业设计史研究的发展。
工业设计史研究意义在于对我国的经济建设有借鉴意义，有助于我们认识现代工业设计的观念，能够帮助我们建立我国的设计风格。
第三节工业设计史系统的基础,工业设计史系统的基础：
工业设计是科学、技术、经济、文艺、社会与人性的组装体，科学技术给设计以坚实的基础和优良的功效，经济和文艺给予设计美、情调和力量，而社会和人性成为人与设计联结的桥梁。
原始时代的人类制品不仅是工具同时又是艺术品。
当时的人类制品不是从美学的角度出发，而是考虑到它的实用性。
此时的设计与生活已经成为一体。
19世纪末期的工艺美术活动到20世纪初欧洲文艺运动的蓬勃发展，一直到后现代文化中，艺术精神的深入人心，成为现实意义上的精神追求，工业设计逐步与艺术密不可分，相互融合。
19世纪中叶的机器化运动使社会矛盾激化，社会问题日益尖锐，这就是工艺美术活动产生的社会原因。
功能主义设计思想的出现使得20世纪后半叶产生了以人为中心的理念，从而缓和了机器和人之间的矛盾，随之工艺美术活动也江河日下。
科学史系统对研究工业设计很重要，一是科技发现的作品推动了工业设计的发展，二是工业革命成就了今天的工业设计、而工业设计的产生依靠工业化的发展，三是科技一直是促进工业设计发展新产品的最重要基础。
第四节工业设计史系统的建立,工业设计史系统的建立：
人类的设计活动，最早可以追溯到旧石器时代。
当时的人类为了生存和发展，在与大自然不停的斗争过程中，产生了服饰、器皿、工具、房屋。
运用、制造工具对人类进化起到了重要推动作用。
设计是社会分工的产物，而设计活动是人类的本能活动。
从简单的玉器和原始乐器到精美的陶器、青瓷，展示着我国越来越细的原始手工业分工。
随着时间进入现代社会，工业化进程使得生产力和生产效率大幅提升，社会各行业的联系更加密切，19世纪初，工业设计也开始作为行业及经商竞争的有效手段，并从生产过程中分离出来，真正成为一门新的行业。
机械化、分工细分的情况出现，使得设计专业化，随着工业化的发展，专业分化变得更加广泛和新颖。
再随着机器生产更加准确，设计样式对产品的生产进行了前期影响，最终导致产品的设计与生产的进一步分离。
再以后，随着新科技的出现、新产品的研制，设计随之更加分工细化。
工业设计三大发展时期：
一、18世纪下半叶直20世纪初期-工业设计的酝酿和探索时期二、第一次世界大战和第二次世界大战之间-现代工业设计形成与发展的时期三、第二次世界大战之后-工业设计与工业生产和科学技术进步紧密结合,信息化进程对工业设计的影响表现在以下几个方面：
第一，在互联网技术的普及以及个人电脑的广泛应用，计算机辅助设计、辅助制造不断发展的背景下，传统的企业生产方式受到了极大的挑战。
在计算机的辅助下，从设计到产品的成型所需的工艺时间越来越少。
工作效率的提升，大大提高了工厂批量生产，个性化设计风格的不断追求得到进一步的发展壮大。
第二，信息化进程凸现了工业设计在经济发展中的重要地位也使工业设计不断得到完善发展。
第三，互联网的广泛应用，消费者与生产者面对面的网上沟通，使生产者可以及时根据消费者的愿望和市场的需要进行设计及生产，以满足消费者不断变化的个性需求。
解决问题是设计的最终目标。
信息化进程给设计师带来方便的同时也带来了一系列困惑。
未来，信息和人类的矛盾将是设计师面临的最大困难与挑战，如何选择和分辨信息的真伪、好坏，如何从信息海洋中选择自己的需要，将会是每位设计师面对的具体困惑。
随着网络的发展而流行的虚拟社区、虚拟产品使得虚拟和现实的矛盾摆在了工业设计师的面前，也将会是每位设计师面对的另一个困惑。
面对信息时代的环境问题，每位设计师应该开始冷静思考未来工业设计的发展之路，思考工业设计与社会生活可持续发展的关系。
第四节工业设计史系统的组成,工业设计史系统的组成：
设计师和企业是研究工业设计史系统的重要组成部分。
从工业设计史的历史发展看，设计师在工业设计前期发挥了重要的作用，成为工业设计发展的推动力量。
在几百年工业设计历史路程中，产生了大量的设计流派和风格，如新艺术运动、格拉斯哥、维也纳分离派、风格派、艺术装饰运动、现代主义设计、商业性设计、斯堪的纳维亚风格、当代主义、波普设计、后现代主义、绿色设计等。
对于设计而言，经济文化、环境历史等因素产生的影响，演变的不同地域特点与风格使得各国间的文化差别依然存在，依然表现出不同的设计风格。
原因是由于不同地区国家的政治经济、历史文化、地理条件等等的差别。
不同区域间的设计比较研究逐渐成为工业设计史系统中的重点。
至今，还有大量国家和地区依靠各具特色的设计风格，屹立在工业设计的世界并产生着巨大影响。
工业设计史系统研究，换言之，就是由工业设计的风格流派、创新思维、发展变革的理论概念、代表作品代表大师等依据一定联系构成的有机构、有层次的设计系统，是理论化与结构化的工业设计系统。
由于历史学具有深厚底蕴，有很多值得借鉴的经验和方法，因此研究工业设计史必须借鉴研究历史学的这些方法与经验。
在设计理论和设计实践的相互作用下，工业设计史不断融合和分化，工业设计的发展是一个多维的、立体的、不断变化丰富的系统，研究工业设计史需以经济史、科技史、政治史、文化史为基础。
研究工业设计史系统对整个工业设计理论系统来说，具有非常重要的、指导性的意义。
第一篇工业革命前的设计,第一章设计的萌芽阶段第二章手工艺设计阶段,第一章设计的萌芽阶段,第一节设计概念的产生第二节生存设计,第一节设计概念的产生,在设计概念的产生过程中，劳动起着决定性的作用。
劳动创造了人，而人类为了自身的生存就必须与自然界作斗争。
由于人类能从事有意识、有目的的劳动，因而产生了石器生产的目的性，这种生产的目的性，正式设计最重要的一个特征。
人类早期使用的石器，一般是打制成形的，较为粗糙，通常把打制石器时代称为“旧石器时代”。
这个时代的石器种类很少，主要是手斧、削刮器和杵等，每种类型都适于其特定的工作。
整个人类的设计文明在这里萌发。
随着人类社会的发展，人类在劳动中进一步改进了石器的制作，把经过选择的石头打制成石斧，石刀，石铲，石凿等各种工具，并加以磨光，使其公正锋利，还要钻孔用以装柄或穿绳，以提高实用价值，这种磨制石器的时代叫做“新石器时代”,从遗存的大量石器造型来看，原始先民已经有意识地、有控制地寻找、塑造一定的形体，使之适应于某种生产或生活的需要，这些形体作为有意识地物化形态，体现了功能性与形式感的统一。
形式感中的对称、曲直、比例、尺度等因素尽管还处于幼稚阶段，但对后来的设计产生了巨大的影响，尤其是新石器时代磨制的石制工具的造型设计，体现出相当成熟的形式美。
第二节生存设计,人类最早的设计工作就是在受威胁的情况下为保护生命安全而开始的。
早期的设计，如猎具、衣物、掩体、武器等，都是为了抵御自然灾害和野兽的袭击。
按照达尔文的“适者生存”理论，人类作为自然物种之一，其生存取决于适应自然环境的能力，这种“适应”必须包括设计制造有用的工具来保护自己的能力。
人类的设计就是在满足生存最基本需求的工具的基础上发展起来的。
一旦最基本的需求得到了满足，其他的需求也就会不断涌现。
人类设计的职能便由保障生存发展到了使生活更为舒适和有意义，随着社会生产力的发展，人类便由设计的萌芽阶段走向了手工艺设计阶段。
第二章手工艺设计阶段,第一节中国的手工艺设计第二节国外的手工艺设计,手工艺设计阶段由原始社会后期开始，经过奴隶社会、封建社会一直延续到工业革命前。
手工艺设计阶段有两个重要特点：
由于生活方式和生产力水平的局限，设计的产品大都是功能较简单的生活用品，如陶瓷制品、家具以及各种工具，其生产方式主要依靠手工劳动。
由于设计、生产、销售一体化，使设计者与消费者彼此非常了解，这就在设计者与使用者之间建立了一种信任感，使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心，努力满足不同消费者的不同需求，因而产生了众多优秀的设计作品。
第一节中国的手工艺设计,一、陶器,农业和定居生活的发展，谷物的储藏和饮水的搬运，都需要新兴的容器，陶器这种新材料和新技术的出现，正好满足了新的功能要求。
陕西半坡遗址中的卷唇圜底盆,陕西临潼小口尖底瓶,鬲,甗,簋,从陶器发展中可以了解到，产品的目的性源于人类生活和劳动的需要，没有需要就不会去生产。
从这一意义上说，产品的功能是基本的，它决定了产品的基本形体，如盆与罐的功能不同，基本形体就不同。
尽管如此，人们还是可以在由功能决定的基本性体内创造各种各样富有特征和美感的形体。
二、青铜器,铜是人最早练和使用的金属，起先人们练出的是纯铜，后来用铜和制成合金铜。
金属工具和用品的出现，使设计进入新的历史阶段。
青铜在我国商代得以广泛应用。
早期的青铜器大都是直接仿自陶器，体壁较薄，多为平底，足做成锥状，以后又逐渐演变。
战国时，素器开始流行。
到了汉代，器已同生活日用器皿方面发展，并取得了较高成就。
战国时已有铜灯，到汉代铜灯制作达到盛，其中红管灯的设计水平极高。
它利用红管将灯烟吸入盛水的灯座，使之溶于水中，以防止室内空气污染，这说明两千年前人们在设计中已有科学的环境意识。
另外，通过调整光板的位置，还可以调节照明的方向和照度汉代铜灯造型丰富多彩，灯体优美，既实用，也符合科学原理；既可用做灯，又可用做室内陈设。
三、漆器,汉代的漆器在技艺上达到了顶峰，汉代漆器的生产有专门机构管理，漆器的生产过程也有了明确而细致的分工，这就使得漆器能以较大规模进行批量的手工生产。
长沙马王堆云纹漆鼎,长沙马王堆双层九子漆奁,四、瓷器,瓷器在宋代达到了鼎盛时期，从总体上来看，宋瓷造型简洁优美，器皿的比例尺度恰当。
中国陶瓷与中国书画艺术、园林艺术一样，深受中国传统文化的影响，在设计上崇尚自然。
宋瓷在满足实用功能的前提下，在造型和装饰上多采用自然的题材。
安徽宿松宋代影青执壶,明代江西景德镇宣德青花一束莲纹大盘,五、明代家具,明代家具的主要特色：
注意材质质地，多用硬质树种充分体现木材的自然纹理与色泽，不加油漆注意家具造型，采用木构架的结构,明代家具发展的主要原因：
园林建筑兴起木材丰富木工具的发展,明代家具取得高度艺术成就，设计上有以下四方面重要因素：
注意意匠美。
“巧而得体，精而合宜”，在整体的设计构思上既满足功能要求，在形式上又有鲜明特色。
注意材料美注意结构美注意工艺美,第二节国外的手工艺设计,一、古代埃及的设计,古埃及的手工艺制作发达，石头是埃及主要的自然资源，劳动人民以异常精巧的手艺用石头来制造生产工具、日用家具、器皿甚至极其细微的装饰品。
到中王国时期，青铜工具出现，铜质的据、斧、凿、锤等工具开始使用，从而大大推动了手工艺的发展。
二、古希腊、古罗马的设计,古希腊的设计古希腊时期留存下来的手工制品主要是陶器，其中以绘有红、黑两色的陶瓶最有名，这些陶瓶造型和制作工艺都极为精美。
从设计上来说，这些陶瓶的使用功能都很好，并且有了一定程度的标准化，瓶画大多绘在一系列标准化的瓶体上，不同形状具有不同的用途。
古希腊克里斯莫斯椅,古希腊帕提农神庙,古罗马的设计：
古希腊陶器多为轮制，到了古罗马时代，随着青铜翻模技术日成熟，开始用翻模方法大量生产优质仿金属器。
这些陶器在不同的生产中心生产出来，输出到广泛的地区。
由于每件陶器都是翻模制成，面不是在转盘上拉制成型的，因此保证了产品具有完全相同的特征。
这种生产方法已体现出了工业化生产的特点，使产品的设计与生产分离开来，并且出现了专门的设计师，从而大大推动了设计的发展。
三、欧洲中世纪的设计,由于教会宣扬禁欲，鼓吹清教徒般的生活方式，各种生活用品的制作都是朴素甚至是简陋的。
由于不必在繁复的装饰细节上下功夫，中世纪的制造者们，都擅长于结构的逻辑性，经济性和创造性。
在中世纪的手工生产中存在者高度的标准化，中世纪手工业是有一定组织化的，一般是按不同的行业成立同业行会，并在行会内制定了设计标准。
设计与生产过程相分离是工业设计的显著特点，随着中世纪后期以手工生产为基础的早期资本主义的出现，设计的专业化不断得到加强。
四、文艺复兴后的设计,文艺复兴时代一反中世纪刻板的设计风格，追求具有人情味的曲线和优美的层次，并把眼光重新投向古代艺术，试图从古希腊和古罗马的古典艺术中吸取营养。
早期的文艺复兴时期家具主要的技艺和结构还是中世纪的式样，但却显示出更大的自由度，曲线被广泛应用。
家具的起伏层次更加明显，呈现出一种使人亲近的感情。
文艺复兴时期的科学技术也有了较大发展，各种工程技术机械的设计相当发达。
16-17世纪交替的时期，巴洛克设计风格开始流行，这一风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉造作的表面效果，它突破了古典艺术的常规，这种设计风格集中体现于天主教的教堂上，并影响到家具和室内设计。
古典主义风格的特点是简洁、和谐、合理并富有纪念性，与同时期的巴洛克风格的混乱与堆砌形成鲜明对比。
洛可可，原意是指岩石和贝壳的意思，特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。
其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态造型，华丽、繁琐的装饰，在构图上强调不对称。
第二篇1750-1914年的工业设计,第三章18世纪的设计与商业第四章机械化与设计第五章设计改革,一、1750年至第一次世界大战爆发的这一段时期，是现代工业设计的酝酿和探索阶段二、1640-1660年的英国资产阶级革命是人类从封建社会向资本主义过渡的一次重要革命。
工业革命，也称为产业革命，是资本主义生产从手工工场阶段向大机器工业阶段的过渡三、美国的独立战争（1775-1781）和法国的资产阶级革命（1789-1794）都促使了资本主义更大规模的发展四、17世纪中叶到19世纪这一段时间内，资产阶级革命打破了旧的生产关系，解放了生产力，促使了科学技术的进步，也可服了长期禁锢人们思想意识的封建传统教条，使资本主义启蒙思想得到传播五、18世纪下半叶至19世纪下半叶，新旧设计思潮开始斗争，新的技术与功能不断促进设计风格的变化六、19世纪下半叶至20世纪初是欧美对工业设计的探索时期,第三章18世纪的设计与商业,第一节市场的扩展及其设计的需要第二节劳动分工与设计专业的出现第三节18世纪的设计风格第四节切普代尔与18世纪的家具业第五节魏德伍德与陶瓷工业第六节保尔顿及其小五金工业第七节新条件下的设计,工业革命的真正发端是一个富足中的社会对于更多、更好商品的渴求，而原有的劳动组织形式和生产技术又无法满足这种渴求。
事实上，新的工业方法正是消费工业，如染织、陶瓷业中产生的。
随着机械化和劳动分工的出现，商品日益丰富，为了刺激消费，增强市场竞争力就成为生产者面临的巨大挑战。
设计作为商业上竞争的有效手段，成为商品生产过程中的一个重要的部分，这反过来又促进了设计的发展。
工业设计从一开始就与商业结下了不解之缘。
就现代工业设计而言，其最大的动力是工业革命所带来的批量生产与批量消费，因而它的源头在这种现象开始冲击人们日常生活的时代-18世纪。
18世纪在英国开始的商业化是工业设计发展的起点。
正是在商业化条件下，市场迅速扩展，设计开始具有了它今天所具有的重要性，成了资本主义经济体系的必要条件和工业社会中进行美学与社会交流的载体。
根据市场来调整设计，就像调整价格一样，成了生产者取得市场竞争主动权的重要手段。
第一节市场的拓展及其对设计的需要,18世纪下半叶，英国的工业革命使纺织、金属、陶瓷工业中出现了新的组织和生产方式，与此同时，资产阶级崛起，并产生了对新商品的需求。
文化方面，法国在18世纪上半叶依然左右着人们的审美情趣，许多商品为洛可可风格所支配。
到18世纪末，意大利成了设计师们寻求灵感的所在，新古典成了时代的风尚。
第二节劳动分工与设计专业的出现,18世纪前所未有的广大市场使“时尚”、“趣味”等成为设计演变中的关键因素，另一方面，商品生产中的劳动分工也促进了设计的专业化，推动了设计的发展。
正如史密斯说的，劳动分工使制造业更有利可图。
随着市场的扩大，劳动分工成为批量生产的一个重要特点。
18世纪末到19世纪初，机器成了工业中的新成员，由于机器重复生产的准确性，工人只能按照预先制定的设计进行大批量的重复性生产，这就使得在机械化的工业中，产品的设计与生产进一步分开。
产品的设计与投产之间的时间延长，生产过程也标准化了，从而形成了对产品进行仔细规划的风气，设计师的作用更加受到重视。
第三节18世纪的设计风格,工业革命后，新材料、新技术和新工艺不断出现，传统的设计已经不能满足新时代的要求，人们以各自的方式探索新的设计道路，这个过程中，设计风格是混乱的、矛盾的。
新古典主义是指资本主义初期，最先出现在文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。
新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的淳朴和壮穆的宏伟”,浪漫主义是18世纪下半叶到19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一种主要艺术思潮，在设计上也有一定的反映。
浪漫主义源于工业革命后的英国，一开始就带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪，它回避现实，向往中世纪的世界观，崇尚传统的文化艺术。
浪漫主义在主张发扬个性自由、提倡自然天性的同时，用中世纪的世界观，崇尚自然形式来对抗机器产品。
浪漫主义追求非凡的趣味和异国情调，特别是东方的情调。
由于浪漫主义反对工业化生产，也就无法解决工业条件下的设计问题，并且对后来反对机械化的英国工艺美术运动产生了深远影响。
第四节切普代尔与18世纪的家具业,18世纪的家具生产仍然是以传统的手工艺为主。
随着市场的扩大，家具生产者开始组织成生产企业，专业工匠们能全部承担室内的装饰。
切普代尔的公司是家具制造业的先驱，它集合了许多专业化的工种，在18世纪下半叶从事家具和室内装修业务。
18世纪家具制造业最重要的一个方面是劳动的不断专业化，这推进了在生产前进行产品规划的思想，使设计、绘图员成为家具公司的雇员。
这些公司越来越重视在全国范围内积极推销产品，而不限于满足当地的需要。
大多数公司都在伦敦繁华区设立了产品展销厅，以扩大影响。
第五节魏德伍德与陶瓷工业,18世纪的陶瓷工业与家具行业不同，其组织化程度要先进得多。
这一方面影响了陶瓷工业的商业结构，另一方面也影响了它的生产，使陶瓷工业在18世纪下半叶迅速扩展。
生产规模的扩大是由于需求的增加，另一个社会原因也促进了陶瓷生产。
魏德伍德有意识地将生产分为两个部分以适应不同的市场需求。
一部分是为上流阶层生产的极富艺术性的装饰产品，另一部分是大量生产的实用品。
同时他还针对国内不同阶层及国际上不同国家，采取了不同的营销技巧，并精心组织生产不同风格的产品以适应不同的市场。
18世纪中叶，英国陶瓷工艺有两大革新：
一是通过洗的方法及改善陶泥混合比时陶更加洁白，使之接近于瓷器；二是在模具中重复浇铸泥浆的成型方法。
魏德伍德的产品是与新古典主义相联系的，新古典主义不只是影响设计风格，也寓意着一次意味深长的理性变化，是与正在兴起的理性主义思潮齐头并进的，即设计依赖于一系列的原理、规则、方法。
到19世纪中叶，“王后”牌陶器的形式大部分变得非常朴素，反映了材料自身及其生产工艺的特点，达到了魏德伍德“优美而简洁”的理想。
第六节保尔顿及其小五金工业,小五金工业的发展背景：
在18世纪下半叶英国工业变革过程中，新技术起了关键性的作用。
使用蒸汽机就是机械化的第一步。
金属材料，特别是钢铁的广泛应用是工业发展的基础。
金属工业发展的另一个方面是随着消费需求的增长，各种五金产品的生产迅速扩大，以满足人们对于奢华和时尚物品的消费需求。
保尔顿与魏德伍德工厂的差别：
它们批量生产的类型不同，保尔顿的工厂是为趣味变换很快的时尚市场生产的装饰品，而魏德伍德所生产的产品则必须将美学形式与实用和耐久的要求相协调。
这两类有着不同设计含义的消费品范畴随着工业化的发展而扩大。
保尔顿与魏德伍德工厂的共同点：
尽管美学价值是重要的，但是它从属于商业上的考虑，支配产品的准则是“它们能否销出”；两者的设计都主要源于厂外与生产过程无关的艺术家、建筑师以及包含有图案、花纹的出版物。
第七节新条件下的设计,18世纪社会需求的增长使新的消费产品不断涌现，但产业的迅速发展主要体现于组织化的水平之上，也就是强化劳动分工和重视市场营销，而不仅在于新技术的影响。
魏德伍德和保尔顿一直在为自己批量生产的产品寻求市场，不再是紧紧依赖于雇主的委托定制。
这种新的供求关系标志着设计与市场营销之间更为密切的结合，以及更加强调商品流通中趣味和时尚的作用。
随着商业化的发展，手工艺体系解体。
由于越来越多的人追求时尚的消费品，设计图集的影响波及到了许多先前一直是注重实用而不图虚饰的产品。
18世纪，“设计”一词仍然具有一种将纸上的计划与完成的作品紧密联系在一起的意义。
这个概念的定义源于文艺复兴时代，它既可以指设计图集上的图样，也可以指物品本身。
18世纪的商业化使设计师作为风格的创造者或追随者在消费品工业中起着重要的作用。
18世纪中叶，技术性的机器、工具、仪器很多都采用了当时流行风格的形式和装饰。
1750年开始，一些新型的设计出现了，它们从传统的形式中解脱出来，在设计中强调简洁、合理的形式。
19世纪开始，机器开始大量进入各行各业之中，在各种非家用的机器和产品的设计中，功能主义的趋向便愈加明显地发展起来。
第二篇1750-1914年的工业设计,第三章18世纪的设计与商业第四章机械化与设计第五章设计改革,第四章机械化与设计,第一节英国的纺织工业第二节技术与设计第三节美国的制造体系与设计第四节美国早期的汽车设计第五节标准化与合理化,第一节英国的纺织工业,在整个19世纪，机械化一直是人们讨论的设计理论与实践问题的焦点。
人们一方面为机制产品寻求一种合适的美感，另一方面也在考虑机器对社会各方面带来的深远影响。
机器与工业产品设计之间的关系是极为复杂的，由于标准化与可互换性零件在美国发展起来，设计过程从此便于生产完全分开了。
纺织业机械化的第一阶段：
纺纱机出现,1796年阿克莱特的水力纺纱机开创了革命性的变革1770年哈格瑞夫斯发明了珍妮多轴纺纱机1780年后克洛普顿发明了“骡子”纺纱机这些发明使传统的家庭式和作坊式的生产方式被淘汰，逐渐走向集约化的工厂生产。
阿克莱特织机,1770年哈格瑞夫斯发明了珍妮多轴纺纱机,1780年后克洛普顿发明了“骡子”纺纱机,纺织业机械化的第二阶段：
织布机出现,先是使用手工飞梭织布；到了19世纪上半叶，机动织布机开始投入使用；对设计活动影响最大的是19世纪20年代由法国引入英国的杰科德织布机，这种新型织布机是根据一套编程系统来工作的，机器使用打孔纸卡进行操作，小孔的位置确定了所要织出的花纹的特征。
第二节技术与设计,理论争论观点：
典型来自一位土木工程师柯本，新工业中有意排斥传统美学的影响，否认美学在其作品中的任何作用。
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