动画造型教案.docx
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动画造型教案
动画造型教案
适合专业：
动漫设计与制作
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第一部分课程教学概述
一、课程简介
1、课程名称：
动画造型
2、课程类型：
专业基础课
3、授课对象：
4、总学时及教学安排：
161学时（每周8学时）
5.课程的类型：
考试
6、考核形式：
学生作业的总评成绩。
7、课程在教学中的地位、作用及目的：
（1）本课程为培养动画专业人才的重要专业课程。
（2）通过本课程学习，使学生掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力。
8、课程的主要内容和基本要求：
（课堂讲授部分、作业训练辅导部分）
9、课程教学重点和难点：
（1）重点：
掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力
（2）难点：
1）对人物形象特征的敏锐观察与准确把握；2）对学生想象潜能的充分开发。
作业规格：
1、所有作业一律作成电子图片文件（包括素描速写等）。
以班为单位制成光盘，以学生姓名和学号命名的文件夹里需包括三个独立文件夹。
2、图片统一规格为21×29.7分辨率为72
二、教学手段及要求
1、教室条件：
多媒体教室与画室
2、教学工具及材料：
教具、示范作品、工具及材料：
教学光盘或教学录像带。
3、其它教学条件：
多媒体设备，学生用的画板。
三、本课程教材及参考数目
[1]翟翌翚．影视动画造型基础．中国宇航出版社.2003（4学时）
[2]孙立军李捷.现代动画设计．河北美术出版社.2001（4学时）
[3]贾否．动画创作基础．清华大学出版社.2003（4学时）
[4]贾否．动画概论．北京广播学院出版社.2002（4学时）
[5]乔东亮.动漫概论.高教出版社.2007（4学时）
[6]何云.动画人体默写基础教程.高教出版社.2008（4学时）
[7]乔治.伯里曼.伯里曼人体结构绘画教学.广西美术出版社.2002（4学时）
[8]耶诺.布尔乔伊.艺用人体解剖.中国青年出版社.2003（4学时）
[9]孙立军.影视动画造型基础.中国宇航出版社.2003（4学时）
四、学生用品
计算机、画板
第二部分理论教学课程教案
学时
教学主要内容
教学要求
教学方法
教学手段
1
第一章总论及理论知识（4学时）
第一节影视动画中造型的意义:
（1学时）
1）角色造型的成功与否，成为一部影视动画作品能否够引起观众注意的决定性因素。
2）角色造型是承载影片传达信息的（影片风格、角色性格、画面美感、情节发展、主题表现等）重要载体之一。
3）角色造型是动画产业的重要开发对象之一。
（列举成功案例）
本节重点：
了解动画造型的内在概念，动画造型的作用。
（知识，使学生更清楚认识动画造型）
教学难点：
动画造型的基本含义，是学生掌握动画造型创作的前提。
方法：
讲解法
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
强调：
动画造型的概念和作用。
演示：
动画造型的图片及影片（电化教学）。
2
第二节欧美、日本及中国动画风格浅析：
（1学时）
欧洲及加拿大等国家的动画以试验性质的短片见长，手法多样，造型生动简捷，构思奇特，或诙谐幽默、或意蕴深刻。
美国动画多以剧场电影见长，造型简洁夸张，气势磅礴，动作细腻而有弹性。
如：
《狮子王》《埃及王子》等。
日本动画多以电视动画见长，造型精美而华丽，但动作比较硬，原动画的张数比较少，便于缩短制作周期和压缩制作成本，剧情复杂扣人心弦引人入胜。
中国动画多以体现民族文化见长，如民间剪纸、水墨画等。
本节重点：
了解各国动画造型的特点。
教学难点：
动画造型在各国发展的缘由，帮助学生了解动画造型的发展规律。
方法：
讲解法
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
强调：
各国动画造型的不同。
演示：
动画造型的图片及影片（电化教学）。
3
第三节影视动画造型分类：
（1学时）
1）写实类：
动画片的造型，无论什么风格，都离不开设计的主观性，所谓写实风格的造型最直观的标志就是角色人物的身高比例。
现实中的人的比例大约为6.5-7个头，而大多数动画人物，为了强化其表情动作，通常头大身小。
2）写意类：
通常是指头大身小的造型身高比例特点。
但写意类的实质核心，主要指对形象的夸张处理。
3）抽象符号类：
通常出现在个性极强的风格片中，形象极其简洁，接近动态平面构成作品。
本节重点：
了解动画造型的分类。
教学难点：
动画造型的类型，帮助学生了解动画造型的创作规律。
方法：
讲解法
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
强调：
各国动画造型的不同。
演示：
动画造型的图片及影片（电化教学）。
4
第四节动画造型的特点：
（1学时）
1）动画造型与影视演员造型比较，动画造型的想象创意空间更大。
2）动画造型与漫画比较，动画造型的设计应便于流水作业、批量生产的操作与施工。
小结:
本章首先从影视动画中造型的意义为讲授切入点，使学生了解学习本章的重要性，然后通过浅析欧美、日本及中国动画风格和影视动画造型分类，使学生们对动画造型产生感性认识，最后讲授了动画造型的特点。
本节重点：
了解动画造型的特点。
教学难点：
方法：
讲解法
举例：
列举国内外影视、漫画和动画影片片段及图片。
强调：
通过与影视造型和漫画造型的比较理解动画造型的特点。
演示：
动画造型的图片及影片（电化教学）。
1
第二章动画造型基础知识（4学时）
第一节观察生活与造型设计的关系:
（1学时）
虽然动画造型具有很强的超现实和夸张的主观创造特点，但其创作的原始参照还是来源于现实生活，现实生活是造型设计的源泉。
动画造型设计是对生活中的人物、动物或者植物等形象的能动再现。
主要以人为主，其他形象如动物、植物等也是以拟人化的形式出现。
敏锐地捕捉生活中人物的形象特征是动画造型设计的基本功。
本节重点：
了解观察生活的重要性。
教学难点：
观察生活与动画造型创作是密不可分的，是学生掌握动画造型创作坊发的前提。
方法：
讲解法
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
演示：
：
动画的图片及影片（电化教学）。
2
第二节观察生活与夸张写生：
（1学时）
对于现实形象的观察，首先关注的是外观形象特征，抓住特征点进行强化表现和塑造。
然后就是捕捉其内在的性格特征。
同时，还要对现实形象日常的行为习惯特征进行观察和归纳
方法：
讲解法、举例法、实际操作演示
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
演示：
：
动画的图片及影片（电化教学）。
3
第三节写实类造型设计：
（1学时）
写实性动漫画作品以尊重客观事实而进行创作的艺木作品。
写实性动漫画作品是按照现实生活中物象的结构、比例和特征进行的创作。
动画片中的写实
动画片中的写实造型，以写实的人物为原形，经过夸张变化而来。
在美国的影院片中，主要人物大都先用真人来扮演，然后再用动画来进行创作
本节重点：
了解写实造型的设计方法。
教学难点：
观察生活和夸张写生是创作造型的方法，要按照一定规律创作。
方法：
讲解法、举例法、实际操作演示
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
演示：
：
动画的图片及影片（电化教学）。
4
第四节拟人化造型设计：
（1学时）
通常指以动植物题材为主的动画影片。
根据动植物的主要特征，赋予一些人的性格特征。
通常采用一些特定的方法，给这些有机物或无机物加上眼、鼻、嘴、手和脚。
有时还采用拉长或缩短的极端的手法，不求形象的比例和谐，反其道而行之的局部放大、缩小，取得事半功倍的效果。
写意类造型设计
写意类动画造型一般夸张力度较大。
通常出现在个性极强的风格片中，如图（4-2-22）飞天小女警的三个造型，形象极其简洁，接近动态平面构成作品
这样的人物个性较强。
其造型不一定要象什么，只是给观众一些联想和启发。
作者通过强化特征、删节或减弱其它细节的方法，来塑造形象。
其造型特点，简洁、夸张。
小结:
本章主要讲授了观察生活与造型设计的关系，把现实生活中的形象与动画造型设计相联系。
引导学生掌握如何以生活为原型进行夸张写生的方法。
作业:
三张自画像（素描版、卡通人物版、拟人动物版）
1）夸张的素描头像
2）根据素描头像设计卡漫画人物造型
3）根据卡漫画人物造型图设计出拟人化的动物漫画造型；
本节重点：
了解拟人化的造型的方法。
教学难点：
如何对写意类动画造型进行夸张，做强烈的夸张处理
重点：
通过作业辅导，使学生了解造型创作的规律和规则
难点：
造型能力的训练，想象和创造能力的开发讲评要点：
作业的绘画技巧、创意
方法：
讲解法、举例法、实际操作演示
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
强调：
通过与影视造型和漫画造型的比较理解动画造型的特点。
方法：
针对作业的技巧、创意进行辅导及讲评
讲评要点：
作业的绘画技巧、创意
演示：
动画的图片及影片（电化教学）。
1
第三章动画造型的基本形式和内容（10学时）
第一节便于施工是动画造型设计的原则之一:
（2学时）
动画片工作量较大，这一性质决定动画造型必须具备适合多人合作绘制的特点，尽量不要有特别的造型、习惯和手法。
因此，动画造型设计必须便于施工，便于施工是动画造型设计的一项原则。
本节重点：
工程图的规格和内容。
教学难点：
规范的工程图是影片成功的关键。
方法讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
演示：
动画的图片及影片（电化教学）。
2
第二节动画造型施工图的具体要求和实施细则：
（8学时）
动画造型设计的规则、表现形式、设计步骤的具体要求和内容有：
造型效果图；
四视图（色指定图）；
结构图；
表情提示图；
动作提示图；
以及群像比例图、角色道具图、角色服饰服装图的设计等
（在本章暂时没有要求做“群像比例图、角色道具图、角色服饰服装图”设计的作业。
）
小结:
本章强调了动画造型设计的一个重要原则，就是对于施工的可行性，同时主要讲授了动画造型设计施工图的实施规则。
作业:
1、在上述三张自画像中，任选一张，按着动画造型施工图的设计规则，把这个整理过的动画造型，绘制一套完整的施工图：
造型效果图（色指定图）、四视图、结构图、表情图（2张）、动作图（2张）：
本节重点：
工程图的细节。
教学难点：
规范的工程图是影片成功的关键。
重点：
针对作业进行辅导重点：
通过作业辅导，使学生了解造型创作的规律和规则
难点：
造型能力的训练，想象和创造能力的开发
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
方法：
针对作业的技巧、创意进行辅导及讲评
讲评要点：
作业的绘画技巧、创意
演示：
动画的图片及影片（电化教学）。
1
第四章动画人体造型知识（14学时）
第一节动画人体默写的训练特性:
（1学时）
1、动画速写把研究运动规律作为重要课题，着重分析形象的动态视觉图式。
2、动画速写以线作为主要造型语言，承载着全新的造型功能。
在手法上“写实”与“写意”相结合，概括提炼和夸张变形并用，这与动画专业特殊的造型方式是分不开的。
影视动画多以线为主要造型手段，线色结合，以线、形运动形成连续的视觉空间运动画面。
线的造型功能和审美功能在速写中均得以完美统一。
3、动画速写重“研究”、重“概括”、重“表现”。
在动画速写训练中，通常分两种类型：
一是研究规律型，以写实为主，扎实严谨，尽可能准确地反映对象的特征、形体及动态关系，寻找规律，默记于心
4、培养准确生动的造型基本功，学会用简洁、精练的造型语言，记录自己独特的感受。
本节重点：
动画人体速写的特性。
教学难点：
研究运动规律是人体教学的关键。
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
演示：
动画人体的图片及手绘演示（电化教学）。
2
第二节人体默写基本功对于动画创作的意义：
（1学时）
1、在速写中解决连续的动态画面和镜头意识。
在速写中解决连续的动态画面和镜头意识，是动画速写和绘画速写在功能上又一区别，它能在短时间内有效地训练自己的镜头感、透视变化及空间意识，加强视觉空间效果，便于与专业训练接轨。
2、速写在训练眼、手、心的协调和高度配合及观察的敏锐能力等方面具有明显的优势
3、迅速提高自己的视觉敏感力和对形象的综合判断力。
本节重点：
动画人体速写的镜头意识。
教学难点：
镜头意识是本节人体教学的关键。
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
演示：
动画人体的图片及手绘演示（电化教学）。
3
第三节人体默写训练的训练步骤：
（12学时）
1、人体基本结构
人体是一个有机的整体，犹如一部完整的机器，各部分结构问相互联系又相互制约。
人体速写首先要对“解剖”和“结构’’有充分的了解，尤其是对结构意识要十分明确。
这里指的结构包括：
解剖结构和形体结构。
解剖结构即骨骼、肌肉等生理上的解剖知识，以认识理解为主，不必硬性套用解剖图谱；形体结构，即体面、体块、体积的整体结构实体。
人体速写要有整体意识，头、胸、骨盆由椎体相连，变换扭转，加之透视的变化会出现各异的方向性的组合关系，甚至人体的韵律感也会出现奇异的变化。
因此要训练眼睛的准确感和概括能力，观察要准确，表现要到位，把握总的体积关系和体态动势十分必要。
最有效的方法是将其归纳，把复杂形体单纯化（不是简单），将人体各部位统一考虑，在头脑中形成“团块”概念，让这种经过综合概括的“团块”呈空间立体状，便于运动，宜于表现。
可以结合动势练习来认识增强体积和团块意识，切忌“平面化”和形体出现“片状”。
2、人体基本运动规律
3、人体训练的位图观念与矢量意识
4、静态写生
所谓“静态”速写，是相对“动态”速写而言，这里的“静”决非静止不动，而是一个由静到动，由慢到快的训练过程，要静中观动，慢中求准。
因为有相对充裕的时间观察分析，初学者不会因变化不定的动作而手足无措。
6、同一动作多角度训练
同一动作多角度训练是从最感性趣的某一部分切入，抓住形象特征，然后再全面铺开。
既要培养自己敏锐的观察能力，更应锻炼对形象整体的控制能力。
5、动态写生
6、同一角度多动作训练
动势线、流程线的变化运动与重心的角度和移动有十分重要的关系。
首先找准重心和姿态变换角度，比如模特儿站立时胯骨的重心角度位置所呈现的倾斜姿态，或是奔跑时双腿重心的频繁转换移动等，都需经过反复观察分析，找出规律。
找准形体运动的动态线是关键，不了解这一特点画出的人体运动总是双脚无力，显得板、僵，运动体态缺少变化和韵律。
7、静态默写
8、动态默写
前面已讲到将人体概括成“团块”更便于认识形体关系和结构特点，而透视变化会加强这种形体概念。
特别应强调的是：
重视人体造型的空间意识（即三维立体意识）。
我们知道，动画片中的形态运动轨迹是纵向变幻和横向翻转的交替运动，特别是形象的视觉纵深运动更能体现影视动画的神奇魅力；而形象的这种多侧面的变幻，需要设计者头脑对形体有全方位的认识和把握，即通过平时有意识的造型训练，在设计时再加上自己的想象力，才不至于使形象单薄缺乏动感。
作业:
静态、动态人体速写、默写
本节重点：
动画人体速写的结构及动作多角度的掌握。
教学难点：
动态速写的掌握。
重点：
对人体结构及运动规律的认识与描绘
难点：
对人体的几何形体结构与人体解剖结构之间的对应与联系的认识。
作业重点：
（1）人体速写训练可以提高学生的造型方面的绘画能力为动画造型设计打基础
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
方法：
辅导与范画演示
作业辅导及讲评内容：
静态、动态人体速写默写训练
演示：
动画人体的图片及手绘演示（电化教学）。
1
第五章动画人物造型知识（16学时）
第一节人物头部造型:
（8学时）
头部造型最简便的方法是运用简单的几何图形刻画人物的头部特征。
圆、三角形、方形等形状是人物头部设计的基本元素。
用圆球经纬做头部设计
借助圆球进行人物头部造型刻画是最佳方式。
通过对球体的逐步分割与添加，使之接近头部的真实形状。
这个球体可以旋转、压扁或拉长。
这样随着球体的转动，就可以画出各个角度的头部造型了。
用几何造型做头形设计
以球体为基础，结合其他几何形状，可以变化出各种各样的头部造型。
人的头型，大致可分为长形、方形、三角形、扁形、上大下小型，上小下宽形等类型。
本节重点：
动画片中有大量以人物为原型的拟人化角色。
教学难点：
如何用几何图形进行造型设计。
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
演示：
动画造型的图片及影片（电化教学）。
2
第二节表情、手和脚以及比例设计：
（8学时）
表情是最能反映人物性格和精神面貌的组成部分。
表情设计是动画造型设计师发挥想象力的地方，把表情和球体的头部设计结合在一起，不同的面部表情会有不同的头型变化。
头发
头发是头型中一个重要的组成部分，不但用以区分性别，还具有表现人物性格、风格的作用。
手和脚的设计
手是身体的一部分，通过关节的变化，可以作出很多动作，可以用手势说话，用手势表达各种感情。
比例设计
在动漫画中，人物身体比例关系有着特殊的意义，利用人体与人头长度的不同，能表现不同的人物性格。
比例的夸张对于不同的类型人物也有所不同。
人的正常比例为七个头或七个半头的比例，为了增加画面效果和幽默感，通常会加长或缩小人的比例关系，往往是不按正常的比例来进行创作的，最常见的是三至四个头的比例（如图4-6-8），也有八到九个头的比例。
思考与练习：
1、如何领会动漫画造型的创作意图
2、人物头部形象转面造型练习
3、动漫画造型定式方法
4、动漫画造型效果图练习
本节重点：
人物的结构
教学难点：
人物的结构
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
举例：
人物形象在动画片中运用的图片。
强调：
各种人物身体结构
演示：
动画造型的图片及影片（电化教学）。
1
第六章动画动物造型知识（16学时）
第一节动画片中的动物形象:
（1学时）
在动画作品中，以动物为主要角色的现象很多，如：
米老鼠、狮子王、小鹿班比等等。
这种现象的原因：
早期的动画片，其主要面对的观众群体是儿童，大多数儿童喜欢动物。
与真人表演的影视作品相比较，动画片的特色是更适合表现真人难以做到的内容，让一只真的动物像人一样地说话，做人一样的丰富的表情难度较大，动画片则不是问题。
本节重点：
动画片中有大量以动物为原型的拟人化角色。
教学难点：
将人的性格和表情、体貌特征融入动物的身体。
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
演示：
动画造型的图片及影片（电化教学）。
2
第二节动物写生的意义与方法：
（1学时）
1、动物写生的意义：
动画片中的动物形象设计来源于对现实生活中动物的观察，动物写生对动物造型设计具有重要意义。
2、动物写生的方法：
首先，研究动物的生长结构规律；
其次，研究动物的动作运动规律；
再次，写生的表现方法。
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
举例：
列举国内外动画影片片段及图片。
演示：
动画造型的图片及影片（电化教学）。
3
第三节动物的动画造型规律：
（2学时）
1、充分强化此种动物的形象特征。
以人的性格体貌气质为参照，就会发现每一种动物都具有自己的强烈特征。
如：
猴子是机灵的、黑熊是憨傻的、兔子是可爱的、狐狸是狡猾的、豺狼是残暴的、毒蛇是阴险的、狮子老虎是威严的等等。
2、拟人化处理，神态生动、有性格。
以人的性格体貌气质为参照，同一种动物也可以设计出不同的气质特征：
如在狐狸的群体中也可以有机灵的、憨傻的、可爱的、残暴的、阴险的、威严的等等。
动物的面部结构不同于人的面部结构，所以真的动物是不会做人类的表情的，动画片的动物造型需要对动物的面部结构进行改造使之接近人的面部结构，便于人物进行拟人动作和表情。
小结：
本章讲授了动物形象动画片中的重要作用、动物写生的意义与方法以及动物的动画造型规律。
本节重点：
拟人化的动物。
教学难点：
动物的结构怎样和人的结构融合在一起。
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
强调：
各种动物有不同的身体结构
演示：
动画造型的图片及影片（电化教学）。
4
第四节动物的动画造型：
（12学时）
1、动物临摹训练
2、动物写生训练
作业:
1、任选5种动物，每种动物画3张写生；
2、把这5种动物，进行主观夸张处理，每种2张
方法：
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
作业辅导及讲评内容：
既要充分强化此种动物的形象特征，还要进行拟人化处理，神态生动、有性格
1
第七章动画三维造型知识（16学时）
第一节基本概念和基本理论:
（2学时）
1、基本概念、定义（名词、术语）；几何建模、面片建模、曲线建模的区别
2、基本理论；了解三种不同建模方式的优缺点，能够合理的运用到实际当中。
3、法则及应用技法；建模工具参数与非参数化的对比，建模类型、修改对象参数、使用次对象、低分辨率建模、建模的辅助对象、导入和导出样条曲线、编辑样条曲线、样条曲线布尔运算、使用编辑对象、使用各种修改器、面片建模、编辑面片、建立复合对象、使用曲线建模。
4、示范、观摩内容；观看建模录像、进行实例教学，综合建模草莓
本节重点：
创作思维的培养和训练
教学难点：
创作时要有一定的方法，启发自己的同时也可以启发别人
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
演示：
图片
2
第二节三维人物制作：
（14学时）
1、研究建模工具参数与非参数化的对比，建模类型、修改对象参数、使用次对象、低分辨率建模、建模的辅助对象、导入和导出样条曲线、编辑样条曲线、样条曲线布尔运算、使用编辑对象、使用各种修改器、面片建模、编辑面片、建立复合对象、使用曲线建模。
2、研究、使用材质编辑器、使用材质、贴图浏览器、使用标准材质、使用复合材质、使用光线追踪材质、了解贴图、贴图的类型、卷展栏、建立新的材质库、组和材质与贴图、制作材质动画、应用多个材质、材质编辑修改器、使用材质更改对象外形、去掉材质。
3、了解人物粗模建立手法，了解人物模型贴图展开的方法及制作过程。
小结：
本章通过这个游戏锻炼学生们的创造能力和启发设计者的想象空间，因为想象力和创造力是动画片造型设计的一个重要能力。
作业：
角色设计制作
本节重点：
建模的方法和制作过程。
教学难点：
创作时要有一定的方法，启发自己的同时也可以启发别人。
方法：
讲解法、实际操作、演示、辅导中教学
作业辅导内容：
掌握一定的模型分析能力
演示：
图片
1
第八章动画偶类造型知识（16学时）
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