《中国工艺标准规范标准美术史》.docx
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《中国工艺标准规范标准美术史》
《中国工艺美术史》田自秉·著
重点难点笔记
《中国工艺美术史》田自秉·著重点难点笔记
第一章原始社会的工艺美术
图腾P5彩陶P9黑陶P25-28原始社会的工艺美术特征？
（结语）
第二章商代的工艺美术
青铜器的装饰—青铜器图案中动物纹样并说明其艺术特点？
P48-P54商代的工艺美术特点？
（结语）
第三章周代的工艺美术
（基本无重点了解）
第四章春秋战国的工艺美术
宴乐水路攻战铜壶P87彩绘陶P99瓦当P101战国刺绣（龙凤虎纹秀衣）P104战国漆器的装饰风格？
特点，种类？
P105-107春秋战国的工艺美术特点？
（结语）
第五章秦汉的工艺美术
画像砖P136弋射收获画像砖采莲画像砖P137瓦当P138画像石P156秦汉的工艺美术特点？
（结语）
第六章六朝的工艺美术
青瓷P166六朝的工艺美术特点？
（结语）
第七章隋唐的工艺美术
彩瓷P193唐三彩P193-194隋唐的工艺美术特点？
（结语）
第八章宋代的工艺美术
宋瓷P230影青P235宋瓷的艺术特点？
P238宋代的工艺美术特点？
（结语）
第九章元代的工艺美术
青花P262-263元代的工艺美术特点？
（结语）
第十章明代的工艺美术
顾绣P293景泰蓝P295-296明代家具工艺P298-300明代的工艺美术特点？
（结语）
第十一章清代的工艺美术
珐良彩P310画珐良P322铁花P323吉祥图案P330-331清代的工艺美术特点？
（结语）
第十二章近代的工艺美术
（了解）
第十三章新中国的工艺美术
（了解）
此重点基本涵盖所有命题范围，答题时参考课本总结属于自己的固定答案，所以要以“重点结合课本，以书本为主”，重点的答案自己总结后熟记背熟，考试时题量很少，但是一定要多写多答，在重点的基础上发挥。
名词解释
饕餮纹：
也可成为兽面纹，是某种动物头部的正面形象，特点是：
鼻梁为中线，左右对称排列，两个圆睁的眼睛永远是最具威慑力的，被着重表现，它张着大嘴，露出尖利的牙齿，头上两只有力的大角向上或向下卷曲着。
鎏金长信宫灯：
这是一种通体鎏金的宫女跪坐形象的灯，她头部微微垂下，神情恭谨，双臂捧养灯盏，在为尊贵的主人服务。
画像石和画像砖：
他们都是墓葬建筑的构件，用在建筑的门阙，祠堂，墓室，棺材的装饰上。
在两汉时期非常盛行。
画像石是在平面的石材上凿刻的一种浅浮雕，在装饰面上，背景部分被浅浅地铲去一层，留出略微高起的阴文画面。
然后简练地刻画出图形的轮廓线和结构线。
画像砖是利用模具压印的，即在砖胚还没有干的时候，在上面印上纹样烧制成的。
唐三彩：
是一种低温铅铀的彩釉陶器，经常采用黄绿褐等色釉。
在器皿上构成花朵，斑点或几何纹样等各种彩色斑斓的色釉装饰所以称为三彩，所谓三彩是一个泛指，就是多彩的意思。
准确的说，它是一种彩色的釉陶，胎为陶质，这种多彩釉陶，绿，蓝，黄，白，褐等多种釉色施于一件器物上，相互浸润，流淌，班驳陆离，华丽，迷幻而洒脱，唐三彩是陪冥器
顾绣：
顾绣针法丰富，并且具备一般刺绣家所缺乏的较高艺术素养，因此能以最恰当的针法来表现物象的肌理，将原画笔墨的松润，笔锋的藏露，色彩的微妙变化充分表现出来。
最常用和针滚针，施毛针，网针等。
刺绣花卉，人物，翎毛，山水，顾绣线极细，甚至用分劈成三四支的头发来绣线条，有时则画，绣结合，稍稍用笔敷彩。
景泰蓝：
正式名叫铜胎掐丝珐琅，明代著名金属工艺，这种元代由西亚传入中国的工艺。
经过明代匠师融入传统的金属镶嵌技法，发展成为一种完全中国风格的民族工艺品种。
它在明代，除万历以外的各时期都有生产，尤以景泰年间更加繁荣，在器物造型，图案装饰，工艺技术等方面都高度成熟，所以人们就将这种掐丝珐琅制品称为景泰珐琅。
由于它的色彩以蓝色为主，所以后来俗称“景泰蓝”
金银错:
在刻线处用细金银丝进行镶饰，一般构成斜线和涡线相结合的几何纹样，产生金和银的金属光泽的对比，曲线和直线的对比，虚与实的交替对比，具有韵律的美。
鎏金:
是以金液和水银溶和在铜器上，经摩擦加工使水银挥发，而使金镀在器物上，金光闪烁
失蜡法:
是制造铜器的一种先进方法，也是镂空装饰的一种最佳方法，它以蜡刻成成器形和装饰，内外赋泥注入铜液，它可以产生透雕复杂的形体和装饰，具有玲珑剔透的艺术效果
暗纹陶:
是指用一种工具在陶胚未干前压出各种花纹的陶器。
这种压花线纹深度不大，仅在有光线时可隐约看出，所以称为暗纹，又称砑花陶
虹管灯
如河北满城出土的著名的长信宫灯，塑造出一优美的仕女形象，左手托灯，右手提灯罩，以手袖为虹管，处理的十分自然
夹贮:
始于战国漆器的一种制胎方法，是用漆灰和麻布制成，先用漆灰作成器胎，再用麻布裱糊在胎上。
夹注可以使器型增加变化，比木片卷粘获得更多的造型。
这种作法就是现今所称的脱胎！
透光镜
在汉代铜镜中，还有一种奇特的铜镜，即所谓的透光镜。
透光镜发明于西汉时期，铜镜外形和普通透镜一样，并不是真正透光多子盒，即多件盒，往往有九子、十一子之多。
在一个大的圆盒中，容纳多种不同形态的小盒，即节省位置，又美观协调。
唬季子白盘
根据盘内铭文的内容，我们可知这个盘是周代的一件大器，它是虎季子白奉命征伐有功时被封赏的纪念性物品，取名为虎季子白盘。
它长约82厘米，宽约82.7厘米，高约41.3厘米。
周身是环带纹，是周代典型的青铜装饰花纹，这也是目前所见最久的铜盘，有铭文刻字，现藏于中国历史博物馆
顾秀
明嘉靖时，有进士顾名世，居住在上海露香园。
顾氏一家，几代都善于刺绣，因称为“顾绣”。
其住地为露香园，所以又称为“露香园绣”。
这种画绣并非如实模拟原作，而是结合刺绣的特点，富有装饰效果。
顾绣花卉、人物、翎毛、山水，“劈丝细过于发，针如毫。
”因而名噪一时，为人所重。
此种作品以制作欣赏品为主，加以文人雅士的评赏和赞美，故当时影响很大，几成刺绣工艺的代表。
秘色器
以青瓷为主。
它的烧造地点在浙江余姚上林湖一带。
因为是贡物，瓷器制作，极尽装饰之能事。
一般均用刻花、划花印花的方法，装饰题材十分广泛。
线条洗练，图案活泼，反映出五代陶瓷装饰艺术的较高水平。
白陶
（1）归奴隶主所有
（2）造型与装饰与青铜器相仿
（3）用高岭土制成
釉陶用高岭土制胎，釉色青绿而带褐黄，胎亦较硬，呈灰白，学术界把这种釉陶，又称为原始瓷器
缂丝
我国特有的一种丝织手工艺品，织纬线时，留下要补织图画的地方，然后用各种颜色线补上，织出后好象是刻出的图画，也叫刻丝！
忍冬纹
称卷草。
六朝流行的一种植物纹。
有人认为它是忍冬花（即金银花）的枝叶变化，也有人认为是莲叶的演变。
六朝的忍冬纹比较清瘦和程式化，一般分为三个叶片和一个叶片相对排列。
但变化也是多种多样，有单叶、双叶；有两叶顺向、两叶相背。
这种纹样有人认为出自近代，其实我国汉代铜镜边饰称为卷云纹的，就是这种卷草纹的前身。
到唐代则演变为繁复的卷草，近代也称为香草。
金缕玉衣
又称“玉押”或玉匣“，是为汉代高级贵族死后特制的葬服。
玉衣的形制头部为一套，脸盖上刻画出眼、鼻和嘴的形象，上衣的前胸、后背、两袖都是分开的，裤的两腿分开，手呈五指形，脚作鞋靴状。
窦绾的金缕玉衣是女式玉前衣，与刘胜所穿的略有不同。
刘胜的玉衣全部使用金丝编缀。
窦绾玉衣的前胸和后背玉片比较大，而且是用丝带连结而成的。
其他比粉才有金丝编缀。
釉里红：
以红铜料在胎上画花一次烧成，它和青花一样同属釉下彩。
只是红、蓝色调不同
钠石失
可能是波斯语派译而来，指的是一种加金的丝织物，以金线纹织成的金锦
简答题，论述题
论述商周两代青铜器有何异同点？
1、商代:
主要采用饕餮纹和兽面纹，还有回纹、象纹、鱼纹、鸟纹、蝉纹、蚕纹等。
一般运用主纹和地纹相结合的表现手法。
即以兽面纹为主题，回纹为陪衬，形成主次效果。
图案组织多采用单独纹样，并用对称式显示出威严的艺术气氛。
此种格式也与合格的制作技法相适应。
周代:
的装饰饕餮纹已居于次要地位，多用窃曲纹、环带纹、重环纹等组成的二方连续形式，地纹减少，无地纹，具有质朴和韵律美。
特点:
商代青铜器多用于祭祀或酒具，而周代则多用作礼器或纪念的用品，故多出现长篇铭文，比如歌颂周王美德或贵族功绩赏赐或交换、婚嫁、诉讼等记事祭祀类。
商周青铜器艺术特点：
1，形象设计幻想色彩浓厚。
（商周青铜器夸张大胆变形，奇异，表现出对鬼神的敬畏）
2，善于运用轴对称的方法，（体现秩序和规律性，均齐严整，庄重稳定的效果，最典型的运用是饕餮纹或单首双身龙纹等）
3，一般以横向花纹带展开纹饰，（表现在它设计成二方连续，四方连续的纹样在等分的界面中填充纹样，使内部多种对比因素得到有效的控制。
）
4，.为打破横向设计的呆板常用方法有三种（一，加设立体附件，将器物的盖、把手、足、
流塑造成动物形象；二，以纵向的扉楞间隔；三，用倒三角形或立三角形纹缀在主体纹带上下，造成开扩或收拢的效果；）
5，对器物上大面积纹样的处理，在统一中求变化，（商周器善用突出的浮雕主纹和细密的地纹的层次感，造成虚实相生，主体突出的效果）
陶器与瓷器显著的差别
1，使用瓷土制胎，而不3陶器那样用普通黏土。
2表面罩一层玻璃质的透明釉，而早期陶器是无釉的。
3，陶器的烧造温度较低，瓷器烧造的温度高，因此瓷器的质地比陶器密实的多，胎体烧结后成灰白色或褐色，3000年前的商代出现了瓷器。
秦代瓷器有哪些贡献？
秦代生产的陶器可概括为三大类：
生活用具，建筑陶和陶制佣像，
1.秦代陶器一灰色为主，少量的红陶和黑陶多做随葬冥器，陶器生活用品典型的有关中地区秦故地出土的茧形壶等（举例）
2.秦代的建筑陶在制陶业上占有重要地位，在秦都咸阳宫殿建筑遗址，发现了众多印着花纹的空心画像砖。
3.陶佣的烧造表现在兵马俑，任务形象写实，人体比例准确。
也有大批彩绘佣。
六朝画像砖和汉代画像砖的区别?
1、汉代画像砖多为一砖一画，而六朝则成为整体性和主题性的大型砖印壁画，一个题材往往用几十块砖或几百块砖组成.这种大型画像砖，不仅在整体设计上，而且在生产上都有着相当大的难度，没有高度的工艺水平，是制作不出的题材内容的发展.六朝画像砖除了汉代流行的车马出行、四神仙人，奇禽瑞兽等题材外，还表现了圣贤高士，更具有现实生活气息。
除动物纹外，莲花卷草、山石树木、都有较重要的地位。
六朝画像砖多用飘举流畅的线条表现各种形象，并多为浅浮雕效果。
它不同于汉代的古拙质朴，而是具有清秀雅致的艺术特色。
汉代工艺美术特点：
汉代的工艺美术空前繁荣，达到了中国历史上一个新的高峰，具有如下特点：
（1）装饰题材主要围绕：
一，祈求长生、幻想升仙的内容。
最常见的是以充满神话色彩的
动物、云气山峦构成纹样，仙人盗药、天马行空、龙、虎、辟邪、麒麟、仙鹿的形象构思，或，直接采用铭文如“万事如意”、“长乐明光”等吉祥语进行装饰．二，对现实世界的津律玩味和充分肯定的内容．如出行、宴饮、歌舞百戏、庖厨等。
（2）设计意匠注重实用与美感的统一。
由于工艺制作的主要功用从商周敬鬼祀神转向为人们的世俗生活服务，如何提高器物的使用功能又同时令人赏心悦目，就成为汉代工匠们竭力追求的目标。
汉代创造了名目繁多的生活用具，体现出极为巧妙的设计意匠：
如漆器中的多子套盒，充分考虑便于存放携带、节省空间．将各种造型的盒子合理组合；汉代流行装有烟管的灯具，既能调节灯光的照度和照射的方向，又能将烟气导人灯腹内，保持环境清洁．并且兼有装饰品的功能。
（3）对装饰风格可以概括为生动、古拙、充实三方面：
生动，即生命的律动，包括狂放的运动、速度和气势，情感性的飘逸线条的舞动。
如汉代器物上造型浪漫夸张、流动的云气纹．充
着非凡活力的飞禽走兽，具有不可阻挡的气势和力量．就连用以殉葬的陶俑也是忙忙碌碌、生机勃勃，绝少安静驯良的静态；古拙，即质朴、幼稚、单纯，甚至有些的粗重拙笨，然而气派雄沉。
如汉代的陶俑、石刻．是粗轮廓地写实作风，有一种草创阶段的生拙感，却整体、豪放，不造作，不刻意，恰恰符合艺术的高境界；充实，即形象琳琅满目，五彩斑谰，画面丰满紧凑，不留余白，就像一个儿童．怀着新鲜和热情，要一无遗漏地表现出他所关注的世界。
汉代图案一般布局较满，在主要形象的周围空间，填充着辅助纹样，或运用多层分割，运用云气纹的穿插．使各种形象联系并统一起来，有一种“雕绘满眼”的丰富效果。
简述唐代工艺美术风格
唐代是我国封建历史阶段工艺美术发展的一个重要转折时期。
从工艺美术的艺术风格看，唐代起，就脱离了商、周、汉魏六朝以来的那种古朴特色，而是具有近代装饰风貌的因素。
唐代的工艺美术特点有:
（1）人的意识的解放
（2）装饰生活的情趣化。
唐代的装饰，一变以前以动物纹占主导地位的传统特点，开始面向自然生活，富有浓厚的生活情趣，摆脱了拘谨、冷静、神秘、威严的气氛，使人感到自由、舒展、活泼、亲切。
（3）唐代是我国封建社会的高度发展时期，人们充满自信，采取开放的策略，人的思想意识得以解放，这是唐代工艺美术在装饰意匠上追求清新、自由的一个重要的社会原因。
（4）装饰技法的应用。
陶瓷工艺出现了多种釉色，运用洒釉、流釉等色釉技法；染织工艺有蜡缬、拓印等印染法；从造型看多运用较大弧度的外向曲线。
从色彩看，多运用色彩退晕的方法表现深浅层次色阶，有富丽华美的艺术效果。
从装饰纹样看，植物纹中多以牡丹为主题，早期清秀、工整，受传统图案影响，中期（盛唐）富丽、丰满，表现手法有色称和对比，有撇丝晚期则比较洗练、简朴。
卷草是唐代装饰纹样中应用最广的一种。
总之，唐代工艺美术的艺术风格，具有博大清新华丽丰满的特点可用“满”字形容，由于它富于情趣化，也可用“清”字形容。
简述宋代的时代特色？
1、宋代崇尚理学，所以是一个重理性的时代。
反映在工艺美术风格上，它具有内蕴恬淡，雅洁的特点，赋予理性的美。
在造型上端庄大方，令人寻味；色调多用冷色，青、绿、褐、黑等，有宁静感；装饰常采用富于理性的规则几何纹，更多的是素朴无华宋代实行崇文抑武的政策，因而也是个文治的时代。
文学艺术的发达，强烈影响着商品经济的发展，工艺美术的生产也渐渐走向商品化。
在制作中考虑大量生产，并力求降低成本，以扩大工艺美术的社会效能，在这一点上，宋代工艺美术具有重要的历史意义。
宋代工艺美术特点：
从宋代起，中国的封建社会进入了后期阶段，汉唐时期昂扬，明朗，华美的美学风范发生了改变，在政治，经济，哲学，文学思想的影响下，宋代工艺美术的特征是：
1，由于商品经济的发展，工艺美术品的生产规模空前
2，宋代工艺美术具有沉静，典雅的风格。
3，重视书画的风格，影响了工艺美术的面貌
隋唐时期敦煌高窟的装饰艺术的三个特点：
饱满，整体，浓艳，
饱满：
从窟顶，佛龛内，雕塑和绘画间，一直到足下的地板，到处布满了装饰。
其次指造型的丰满和线条的圆润，从北朝的清癯，瘦削，重筋骨，到唐代趋向饱满和突出韵律的变化。
整体：
表现在繁而不乱，装饰意匠，浑然一体。
工匠们为创造特定的宗教环境，窟内总体设计，利用均衡，对比的法则，把多种多样的装饰因素安排的有主有次，有动有静，构成一个协调完美的艺术整体。
浓艳：
华丽浓艳的色彩，唐代的色彩洋溢着盛世华年的幸福欢乐，表现在巨幅的壁画上，琼楼玉宇中，满堂乐舞，金碧辉煌。
元代工艺美术的时代特色？
元代蒙古贵族在将近一个世纪的统治期间里，并没有大力发展文化事业。
总的来看，这时期的文化具有三方面的因素:
一是蒙古贵族的游牧民族文化；二是汉族的源远流长的传统文化；另外，由于版图的扩展和中外的交往，还出现一部分传来的并未消化的外来文化。
但是作为文化之一的工艺美术，其代表时代风貌的是一种豪放、疏野的特色。
工艺美术的造型庞大，器形的简略，色彩的艳丽，放映了游牧民族的雄健粗犷的审美要求和生活需要。
采棉的推广，工艺技术的交融和发展，是这一历史时期的重要贡献
简述明代工艺美术的风格特征?
1明代的工艺美术,可以看出它已具备我国工艺美术民族风格的多种特点.完整、庄重、敦厚、大方、明快、宏健，而又富于装饰美2这已是东方工艺美术的完备时期。
3同时，宫廷工艺和民间工艺的分化已明显形成两大系，并表现才出各不相同的创作特点和审美情趣4在装饰中，吉祥图案的广泛应用，也成为此一时期的艺术特点。
明代工艺美术的特点：
1，明代是中国工艺美术民族风格的高度成熟时期，在不断融入外来因素，吸取国内各民族聪慧的基础上，社会整体工艺水平大幅度提高。
织锦，棉纺，陶瓷，漆器，家具，雕刻，以及建筑装饰等工艺都在明代最后完善起来，许多方面已达到中国工艺美术的最高峰，如瓷器中的色釉的制造等多种技术的综合运用，使科技与艺术得到完美的结合。
2，明代的工艺美术具有集大成的特点，它既不同于唐代华贵和张扬的异国情调，又不同于宋代的深沉高雅，娇小俏丽。
而表达出恢弘和内敛的特点。
（端庄，敦厚，典雅，精致和程序化）造型设计比例，权衡适度。
色泽静美秀润，朴素明快，装饰性很强。
一些纹样，如缠枝花等富有明显的程式化特征。
3.具有较高文化修养的文人士大夫介于工艺领域，输入了他们自身特有的淳朴率真，好古博雅和崇尚自然的审美情趣，如：
明代家具的造型设计，陈设组合力求简洁空灵，包含了文人士大夫的尚古情绪，体现了中国特有的与造化融合相亲的自然观。
明代的刀刻，略施刀凿便见自然之趣，上 “顾绣”所用的粉，即为著名文人画家的作品，这些与材 工艺但思想备受束缚，一味强调皇权的宫廷御用工艺品形成了强烈的反差。
明代工艺美术，是中国数千年来工艺美术发展的总结，它运用了前代积累的全部工艺技术成果，达到了历史最高技术水准，它以稳健静美，舒展大方的审美风范著称。
1。
明代是中国工艺美术民族风格的高度成熟时期。
2，明代的工艺美术具有集大成的特点
3，具有较高的文化修养的文人士大夫入工艺领域，输入了他们自身特有的淳朴率真，好古博雅和崇尚自然的审美趣味（举例说明）
清代工艺美术特点：
1，康，雍，乾时期，工艺美术更加繁荣。
康熙，雍正，乾隆三朝，社会经济条件个物质生活的进步，使工艺美术获得的良好的发展条件，满清贵族虽然强调恪守满族遗风，但对汉族悠久的传统文化十分折服和欣赏，因而使传统文化得以发扬光大，三朝皇帝本人都酷爱汉族各类艺术，同时热中追求异域的新鲜刺激，在他们的直接干预和支持下，各门类的工艺部形成了各自的生产体系和地方特色，并出现了不少新颖特殊的品种，这是以往历代所不可比拟的。
2，艺术上极尽巧思，制作水平超前代。
清代纤细，柔媚艳丽，浮华的风格，是对过去规范的突破，由于科学技术的选择，表现能力增强，为人体发挥卓越的技艺，奠定了基础，清代工艺美术制作上达到了登峰造极的程度。
多种材料和多种技法的综合运用，使各种技艺取长补短，得以尽显设计意匠，材料，技法之类，从而产生丰富多采的装饰效果。
3.宫廷工艺与民间工艺因服务对象不同，设计风格各异。
宫廷工艺在满洲贵族审美情趣的影响下，过于追求富贵，繁缛，牵强。
以至走向娇柔堆切，庸俗，不免带有艺术上的缺憾，而植根于人们之中的民间艺术，则淳朴自然，赋予生活气息，具有较高的艺术价值和永久的生命力。
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