如何上好初中音乐第一课.docx

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如何上好初中音乐第一课

如何上好初中音乐第一课

1背景

现阶段许多老师多以制定规则，明确要求，和其他文化课区别不大，但音乐课应该与众不同。

音乐课是别的课程不能替代的，在音乐课堂上能够体验到别的学科所不能体验到的一种美的感受。

音乐教师也是别的学科教师所不能替代的，音乐教师的气质修养、语言表达、专业技能、亲和力，同样也是别的学科教师所不具备的，音乐教师应当具有一种与众不同的吸引力。

在音乐课堂上建立教学规范，并不是一节课所能解决的问题，也不是老师提出要求让学生无条件服从那么简单的问题。

上大学的时候，都会学到建立和谐平等的师生关系的问题。

但一旦我们走上讲台的时候，我们那种急需树立权威的心态和那种居高临下的感觉便会自然地就表露出来。

我想，这也是我们新教师的一个通病。

教师的威信，主要是靠教师自身的人格魅力、职业道德、学识修养、教学水平与效果，以及与学生的亲密关系等等因素而慢慢建立起来的，它需要有一个过程，不可能一蹴而就。

2理论基础

2.1初中生认知发展的一般特点和教育

在众多心理现象中，最基本的心理过程是认识过程。

它们是人们认识世界，获得知识的重要途径。

了解学生的认知发展特点，有助于教学活动的开展。

初中阶段又称为少年期、青春期或学龄中期。

初中生从依赖成人制定规范来生活的孩子变成一个有一定独立思考能力，具有一定的成人权利、义务的少年，处于一种半成熟、半幼稚，独立性和依赖性，自觉性和不自觉性并存交错的时期。

初中生的学习、生活发生了较大变化，致使其感知觉在原有的认识水平的基础上，有了新的变化、发展，促使了他们的感受性和观察力发展的更好。

在15岁前后，视觉和听觉的敏度甚至可以超过成人。

初中生辨识音高的能力也在不断提高，对音阶的辨别有很高的准确性。

在知觉方面，初中生的知觉出现了许多新的特点。

首先，知觉的有意性和目的性有了较大提高，能自觉地根据教学要求去感知有关事物。

其次，知觉的精确性、概括性更加发展，出现了逻辑性知觉。

在观察力发展上，初中生观察的目的性、持久性、精确性和概括性都比小学生有了显著的发展。

在观察中，他们观察细节的感受力、辨别事物差异的准确率、理解事物的抽象程序均在不断地发展。

这些为他们更好地认识世界，打下了一个良好的基础。

从识记的目的性来说，在教学的要求下，初中生识记的有意性更加发展起来。

初一年级学生的无意识记常常表现得很明显，对有兴趣材料记得比较好，对一些困难材料记得比较差。

抽象识记从初一年级开始加大了发展速度。

在注意发展方面。

初中生的有意注意有了进一步发展。

注意比较稳定和集中。

教师的课堂教学不需要像小学那样，一节课要变换几种教学模式，一节课要变换几种教学形式。

在注意的分配和转换品质上，初中生都有一定的发展。

他们可以边听老师讲课、边记笔记。

绝大多数学生具有一定的注意分配的能力，但总的来说，初中生注意分配能力发展相对较为缓慢。

初中学生已具有一定的注意转移能力，但存在着个别差异，有一些学生转移能力较差，因而有可能造成学习落后。

初中生的抽象逻辑思维在很大程度上，还属于经验型。

即他们的抽象逻辑思维需要感性经验的支持，具体形象成分仍起重要作用。

从形式逻辑思维看，初中一年级已开始占优势。

就辩证思维发展来讲，初中一年级学生已经开始掌握该种思维的各种形式，但水平还不高。

初中阶段是人的一生中一个重要阶段，在认知发展上处于一种既懂事又不完全清楚的状态中，即各种认知过程都在发展而又都发展的不完善。

因而，在教育中，我们既要向他们提出具体的、可行的要求，又不能奢望过高。

由于他们已能理解一些抽象的概念，因此对他们的教育内容可以具有一定的理论性、抽象性。

2.2教与学

教学的一般任务主要包括传授系统的科学基础知识与基本技能，发展学生的智力、体力与创造才能，培养社会主义品德和审美情趣，奠定学生的科学世界观基础，关注学生个性发展。

在教学过程中要始终把握科学性与人文性相统一的规律，教师主导作用与学生主体作用相统一的规律。

教学活动既是科学活动，同时也是人文活动。

科学性表现为认知的、分析的、逻辑的、思辨的理性方面，学生不仅获得有关科学的概念，掌握基本原理、基本技能，而且培养科学态度以及进行科学研究的基本能力。

人文性则表现为情感的、艺术的、综合的、直观形象的非理性方面，群体间的社会交往和环境的潜在影响，使学生形成对周围世界和对自己的一种积极而理智的、富有情感、探索、超越意识的行为方式。

正是科学与人文、理性与非理性的协调，才能达到真善美的统一。

教学活动是教师的教与学生的学组成的双边活动，教学是教师教学生去学，学生是教师组织的教学活动中的学习主体，教师对学生的学习起主导作用。

在教学过程中，学生是学习的主体，其主体能动性具体体现在：

受学生本人兴趣、需要以及所接受的外部要求的推动与支配，学生对外部信息选择的能动性、自觉性；受学生原有的知识经验、思维方式、情感意志、价值观等制约，学生对外部信息进行内部加工的独立性、创造性。

教师的主导作用具体表现在：

教师的指导决定着学生的学习的方向、内容、进程、结果和质量，起引导、规范、评价与纠正的作用；教师的教还影响着学生学习方式以及学生学习主动性、积极性的发挥，影响着学生的个性以及人生观、世界观的形成。

教学活动是发生在师生之间的一种特殊交往活动，是师生双方在教学情境中为实现教学目标、交流思想感情，共享教学经验的过程。

师生之间构成一种合作、友爱、民主、平等的师生交往关系。

2.3教学过程的结构

按照教师组织教学活动中所要求实现的不同认识任务，可以划分出教学过程中学生认识的不同阶段。

学习动机是推动学生学习的一种内部动力。

教师通过激发学生的求知欲、培养学生的学习兴趣、启发学生的责任感来调动学生学习的主动性、积极性。

领会知识是教学过程的中心环节，包括使学生感知与理解教材。

感知的来源包括：

学生已有的知识经验，教具的演示，参观，实验，教师形象而生动的语言描述而引起学生再造想象，社会生产生活实践等。

理解教材是教师引导学生在感知的基础上通过分析、综合、比较、抽象、概括，以及归纳、演绎等思维方式的加工，形成科学概念、原理，真正认识事物的本质与规律。

理解教材可以有两种思维途径：

一是从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡，一是从已知到未知，不必都从感知具体事物开始。

教师组织一系列的教学实践活动引导学生动脑、动口、动手，以形成技能技巧，并把知识转化为能力。

2.4教师威信的树立

教师威信是有效地影响学生的基础，学生特别是低年级学生对教师的讲授、指示和教导的接受程度（教育的效果）常常以对教师的态度为转移。

学生对教师有了信任感和亲切感以后，教师对学生的影响力就会增大，威信在无形中提高。

教师的仪表、生活作风和行为习惯对威信的获得也有重要影响。

许多研究表明，教师仪表大方，衣着整洁朴素，会引起学生的好感。

因此，教师衣着打扮要整洁朴素，举止姿态要自然而大方，沉稳而端庄，要和蔼可亲，平易近人，谈吐文雅。

这些都会直接给学生好感，留下深刻的印象，赢得学生的爱戴。

教师第一次和学生见面给学生留在的印象特别深刻。

第一印象，往往对教师以后的言行向好的方向解释，教师威信就容易建立。

因此，教师应高度重视第一次与学生见面，力争在第一课堂从各方面给学生留下好印象。

同时，教师还要珍惜“自然威信”（由信任和尊敬而产生的威信），在自然威信的基础上，运用自己的品格、学识和智慧去赢得学生发自内心的尊敬和爱戴，形成自觉、稳定的威信。

3实践过程

音乐教育是中学生的重要组成部分，但对于一位音乐教师来说，从事音乐教育并不是一件容易的事。

音乐教育是以学生为对象，以音乐艺术为载体，以审美情趣为核心的基础教育。

其根本目的是培养全面发展的人，但长期以来，音乐课教学形成了以音乐知识的传授和音乐技能的掌握为中学的技术教育，使音乐课既枯燥乏味又缺少艺术性，致使学生对音乐课厌烦，这显然是与以学生为本的新的教学目标背道而驰的，因此，改革现行音乐课程教学模式，使教师善教，学生乐学，显得尤为重要，但要想真正做到如此却非常困难。

学生第一次走进初中音乐教室，似乎一切都是陌生的，陌生的环境、陌生的老师，不免比较拘谨，影响师生间的情感交流，而音乐是诸多艺术中最直接表现感情的艺术。

上好初中音乐第一课要抓住以下几点：

通过自然界丰富的音响世界，培养学生的认识能力与感受能力；引导学生欣赏音乐，启发他们丰富的想象力，培养学生语言表达能力；结合各种不同的艺术表现形式，培养学生的音乐感受能力。

现代学生的音乐经验的获得，大部分在音乐课之外。

从幼儿开始，在家庭、在校内外各种场合，他们听过大量的音乐（以流行音乐为主），积累了丰富的音乐经验，建立起对音乐各种要素的听觉印象。

音乐知识技能学习对于音乐教育来说是必要的，音乐学科有系统的知识与技能体系，学习音乐技能主要是为了更好的了解音乐艺术，为了更好地享受音乐艺术的美，并提高学生的音乐鉴赏能力，同时也为学生进一步学习音乐奠定了基础。

学习和了解音乐基本表现要素等基础知识，能够有效地促进学生音乐审美能力的形成和发展。

在课程改革的新体制下，究竟应该引导学生怎样去学习音乐知识呢？

首先，要改变音乐课程中那种单纯传授知识的倾向，再有是要改变学习方式，要把其放在具体的音乐实践活动中，同情感、态度、兴趣等因素紧密融合，并着重学习知识和获得技能的方法与过程，心理学家告诉我们：

学习本身就是一种创造，而学习能否有实际的成效关键是靠学生的兴趣、积极参与的态度和必要的智力基础而获得。

因此，我们提倡这样的教学方法：

组织富于趣味性的音乐实践活动，调动学生的参与积极性，进而在音乐实践活动中去发现、探究，并掌握音乐知识和技能。

作为基础教育阶段的音乐教学，其基础性主要不是音乐基础知识和基本技能，而是音乐的兴趣，可以说音乐兴趣是基础的基础，培养学生音乐学习的兴趣是奠定学生终身学习音乐的心理情感基础，同时，让学生把学到的知识再用到音乐实践中，通过自身的能力体验到音乐艺术美，尝到了成功的甜头，学生音乐兴趣自然提高了。

要学会纵观教材全局，把握教材重难点；注意比较，让儿童有一个清晰深刻的印象；精心设计课件，升华课堂气氛；教学内容要灵活适度。

不少教师有着丰富的理论知识，而在教学运作过程中，成功满意的场合不很多。

这与驾驭教材教学内容的能力密切相关，教材是死的，供参考的，而运作时不同的对象，不同的场地，效果会发生相应的变化。

这就要求我们在授课时，既要把握大局，把握重点，突破难点，又要灵活机动在教学内容安排上作适度调整。

教育者应重视每一受教育的个体。

作为教师，对学生的音乐启蒙教育要有耐心，要从学生对音乐的最初的感知水平开始，因势利导，循序渐进，不否定任何一个学生。

善于启发，让每个学生都有一双“感知音乐的耳朵”。

让学生学会欣赏，是培养学生听觉、感受音乐的前提。

过去曾片面认为，中小学音乐课就是教一首新歌、识几个音符，音乐欣赏不是这个年龄段所能感受的。

事实证明：

只要不断启发，学生还是能够懂得欣赏音乐的。

学会欣赏，将带给学生音乐感知的快乐，在这一点上，教师的循循善诱尤为重要。

善于利用综合艺术，通过各种艺术门类来引导学生感受音乐。

教师在课堂上用肢体语言帮助诠释音乐，其教学手段变音乐的无形为有形，变抽象为形象、直观、鲜活，极易带动和感染学生参与亲身体验并获得感受。

鼓励学生参与音乐的创作过程。

艺术教育的目标并不是让每个学生都成为艺术巨匠。

挖掘学生的音乐潜质，鼓励学生参与音乐创作是培养学生对音乐的感知过程的重要方面，音乐教师要善于对学生的音乐创造给以鼓励和奖赏。

音乐教师自身应具备较高的音乐素质及综合素质，要有与时俱进的教育新理念。

新的教育理念要求教师不仅要有扎实的专业功底，还必须顺应时代的发展，不断更新知识，要有独创性和知识包容性。

第一课的教学，学生学习的方式、习惯的传输十分重要，结合教材，综合课程理念，要达到的目标主要是：

激发培养学生对音乐的兴趣爱好；培养良好的聆听音乐的习惯，建立鉴赏课的基本学习方法：

“聆听音乐，聊聊音乐”；了解音乐基本要素的丰富表现力，知晓音乐“魅力之源”。

参考文献

1、王琳.抓兴趣培养　上好初中第一节音乐课[J].北京教育（普教版）.1999年第02期

2、何伟.如何上好初中音乐第一课[J].基础教育参考.2011年第5期