小学美术教学反思.docx
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小学美术教学反思
小学美术教学反思
小学美术教学反思1
美术课向来都是简便愉快的课,在一节美术课上,孩子的画都是杂乱无序,乱七八糟。
大人看了,往往都会摇摇头,但仔细一看,在无序中又会发现儿童天然的童真,烂漫稚拙的雕琢,丰富多彩的心理世界。
有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。
还有的孩子只喜欢画抽象的形状,就是这些点点滴滴都足以让大人相信,孩子所拥有的优点,是很多大人所不能比的。
所以对每个小孩子,我都十分喜欢和尊重他们的画。
结合美术科特点,发挥其特殊优势,发展学生的智力,学生的素质如何,与其本身智力有着莫大的关系。
智力,包括了观察力、记忆力、思维力、想象力和创造力等几方面,教育心理学告诉我们:
艺术教育对促进学生的智力发展和创造力的提高有着十分重要的作用。
许多著名的教育家对美术教育的功能有着共识,他们认为美术教育直接的目的是寻找种种机会,用种种方法训练儿童身心和各种感官,使他们的各种感官及观察力、记忆力、思维力、想象力、创造力及道德情感等本能渐渐地自由生长发育。
美术教育是基础教育的一部分;也就是素质教育重要组成部分,对提高全民族文化素质有着特殊意义。
把艺术教育由专门传授技法技能转为培养素质这是美术教学的革新。
贴合现代教育思想与规律,在基础教育中,学生应具备的基础素质主要是思想品德素质、科学文化素质、劳动技能素质、身体心理素质、审美素质等,学生的素质是一个和谐的整体。
忽略和缺少哪一方面都不健全。
美术教育的定义是将人类在视觉艺术方面创造的理论,技法及成果,按照教育规律再创造成适合不一样对象的教学材料,用科学的教育方法和手段来培养公民对美的认识、确定、创造本事的教育活动。
可见美术教育的目的在于培养公民的素质,也是立足于提高学生的文化层次,培养和发展学生的本事上。
《美术教学大纲》明确了美术教学的目的、性质、任务,并要把美术教学的重点放在提高全体学生的美术素质、审美修养和培养本事、发展智力上。
在教学中利用本学科的特点,根据不一样的教学资料对学生进行思想品德教育,在学习基础知识进行简单训练的同时,进一步加强美术欣赏、艺术原理、美学知识的教学,变单一的知识技能为多元的知识结构,使美术教学真正落实素质教育。
那么,学生学习美术兴趣的差异是怎样构成的呢?
主要体现在教师的影响。
一个班级的教师,异常是班主任教师,能够从很多方面影响学生,如教室的布置是美术的综合应用,这些应用是很具体的美术基本为支持的,这样影响的结果,学生美术的学习是很踏实的。
美术教师能够采取比较“正统”的方式组织美术教学。
相对的,如果这个班级的教师是以文艺为特长的,那我们美术教师会觉得这个班级的学生比较“浮”,往往不能静下心来做需要耐心做的事儿,这就需要美术教师改变教学方式,只要方式得当,你会发现这个班的学生也有特长,比如想像大胆,不拘成法等。
学生学习经历的影响来自这个班级体中相当一部分学生曾参加过社会上的美术学习班或部分学生有较好的美术天赋,他们道德得到教师的肯定同学的崇拜,这就是所谓“榜样的力量”。
只要班级体中有这样的学生存在,那么这个班的美术教学必须是比较容易开展的。
以上学生美术兴趣差异的构成客观上构成了不一样班级不一样的美术兴趣点,作为美术教师,要深入了解,善于发现,然后有针对性地组织教材,才能有效地调动学生上美术课的兴趣。
新接手一个班级,我们要从师、生两个方面去调查了解这个班的美术学情。
教师方面,这个班有哪些任课教师,他们的兴趣爱好是什么,特长是什么,经常为班级体开展一些什么活动,怎样样开展的;也能够直接向学生了解美术学习现状,采取问卷调查,交一件最满意的美术作品的形式得出结果。
那么,之后的教学应当是发挥学生的长处,让学生感到美术既好学又趣味,使他们的兴趣找到生发点,步步推进,不断生发新的兴趣,构成一个良性循环,从而完成学期美术目标。
书法是我最擅长的一项,但要谈教学,又是觉得最难的一项。
书法的学习,是要有天赋的。
有书法天赋的人,虽然没学习过书法,天生就要能把字写得端正。
一个天生就不能把横写平、竖写直的人,学习书法会很折磨人。
在小学教学书法,其实主要就是围绕后者做__,是教学的重难点对象。
这部分人中有相当一部分人是没有静下心来写,那么好了,经过学习书法,让这部分人的心静下来了,就是书法教学的功劳。
根据我多年的书法教学经验,我认为在小学应采取小班化组织书法教学,最好是兴趣小组的形式。
一、对那部分有天赋的学生,采用适当点拨的方法,在关键的知识技能上以引导
这些学生天生就是搞书法的,让他们少走弯路就是教师的功劳了。
但既然是在一个班团体中,还要发挥他们的作用,就是带动其他学生提高。
那么,教师要有意思地分好合作小组,主要是注意性格相近或相同的学生在一齐比较好,能先进的学生起到领导作用比较好。
二、对前文所提的后部分学生,是教师组织教学的的重点
1要认真分析书法的基本技能点,逐项训练基本功,扎实推进基功训练。
从点画上计,书法的每一个点画都能反映书写的基本功,起收、提顿、绞转、顿挫等等都是技能点,当学生书写时,教师要善于发现学不足的是哪一点或几点,然后逐点突破。
当然这件事情能够由“小教师”来做。
小学美术教学反思2
小班化教学中学生分工合作学习能力的培养,需要教师根据教学内容尽量多采用小组合作学习的方式来传授新知,让学生不断适应,千锤百炼,才能合作得越来越默契,发挥每一名学生的作用。
《20世纪的艺术大师——马蒂斯》是人美版小学美术五年级下册中的内容。
短短的四十分钟我就组织了三次小组合作学习。
第一次是引导学生通过分工合作快速浏览并记住马蒂斯的生平简历及其他相关内容,再由我提出问题,学生不看书解答。
他们在这种挑战中体验到了分工合作的好处。
第二次是在分析马蒂斯的绘画作品时,我问学生:
“他的作品在造型、色彩和线条的运用上有什么相同之处,给我们带来什么样的感受?
”然后组织学生在组内各抒己见,每个人都大胆表达自己的观点。
最后在欣赏他的剪纸作品时,我还是引导学生在小组讨论中总结马蒂斯剪纸的内容、造型特点和色彩的运用。
从学生汇报情况看,他们表现不好的是没有听明白我提出的问题或者没有记清楚要解决的问题都有什么,以至于在解答问题时出现了笑话。
对此我应该告诉学生当问题较多时,最好每个人负责一个问题,不懂就问,先独立解决,然后针对难点共同分析找到答案。
学生的合作学习要在这样一次次的考验、总结中掌握方法,提高小组合作的能力。
小学美术教学反思3
本课以“城市灵光”为题,围绕城市标志性建筑展开学习活动,通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型,让学生了解身边建筑的同时,培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。
在教学流程中做了如下安排:
预习感受——反馈交流——绘画体验——展示评价。
教学中从预习并欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔揭示课题,让学生充分感受现代化大城市的文明气息,以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。
在此基础上引导学生根据课前所调查和收集到的本市具有标志性的建筑资料,从功能和形式两个方面分析探讨这些建筑之所以成为本市标志性建筑甚至城市象征的根本原因,在对城市标志性建筑有了一定见解之后,选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑。
在绘画练习中教师注重引导学生抓住所画建筑最有特点的部分大胆表现,提供了两张本市标志性建筑的范画供学生欣赏和参考,并在巡视中进行简略的绘画技术的相关指导,作业评价改变以往的单一性等级评价为过程性分数鼓励和等级评价相结合的方式,大大激发了学生完成作业的积极性,通过这样的教学方法,学生作业完成情况大有改观,多数学生的造型能力和涂色能力均有很大提高。
但部分学生作画时还不够细致耐心,教师还须分析原因寻找方法,力求使每个学生都养成良好的作画习惯。
小学美术教学反思4
新课改是以新教材的形式呈现在我们眼前的,新教材传达了新课标培养目标的三大领域,即基础知识和基本技能,情感、态度、价值观和学习过程与方法。
这表明,教材的功能已经远远超越传递知识的界限,升华为培养人。
这是新课改带给我们的第一个新理念——新的教材观。
以我区现在试行的美术实验教材为例,我们可以看出下面几个方面的变革:
1、目标。
课堂教学目标不再是单一的知识与技能,而是知识与技能、过程与方法以及情感、态度与价值观三方面的整合。
新的教学目标观,体现了课堂教学功能的本位转移,即由以知识为本位转向以发展为本位。
教学不仅是获取知识与技能,更要学会获取,培养学力并形成正确的价值观,促进个性的解放与发展。
比如《寻找美丽》,教学活动是“找自己认为美丽的物品,谈自己喜爱的理由”,按旧的标准来说,这样的课根本没有“知识点”。
我认为它的目标之一就是培养每个人个性化的审美观。
又如《小鸟找家》,能很好地激发学生帮助弱者的美好情感,绘画的训练要求为这种情感提供了表现和宣泄的载体。
《我的太阳》,这一课的标题就很能说明编者的意图,每个孩子心里都会有一个属于自己想象王国的太阳,他们在绘画中寄托的情感就很不一般了,这样非常有利于培养孩子对自己个性审美和想象的肯定与自信。
2、课程。
新教材的课程内容“体验”味很浓,更加强调学生自身的体验,强调在学习过程经验的积累和能力的提高。
另外,学生的体验对象在时间空间上有了拓延,强调老师、学生、环境,材料等多种因素的整合。
强调学生的亲身经历,要求学生积极参与到各项活动中去,在“做”、“考察”、“实验”、“探究”、“设计”、“制作”、“想象”、“反思”、“体验”等一系列活动中发现和解决问题,体验和感受生活,培养创新精神和实践能力。
如《会飞的娃娃》,利用塑料袋来做玩具,这种自己创造乐趣的艺术体验会给学生留下历久弥新的印象,很大程度上启蒙了学生的创新意识;《寻找美丽》,促使学生在身边、家里、社会中寻找美丽,体验环境中蕴涵的艺术美,感受生活;还有《童年的手印》,当学生的手触摸到凉凉的泥,随意地揉、搓、压、印,边做边与老师同学交流时,学生的心情真可以说是“心花怒放”,在实践中体验快乐,建构知识。
在教学实践中,基于上述理念,为了更好的与新教材同行,教师首先应该要树立正确的培养目标,不仅仅满足于把知识和技能灌输给学生,更重要的是培养一个健康、快乐、有完善人格的人。
一堂好的课不应该只是教会学生什么,还应千方百计发展学生的综合素质。
为了突出学生的情商发展,有的老师在教学中反复大声询问学生:
心情怎么样?
开不开心?
这样的教学行为可以大力提倡,让课堂有浓郁的“人情味”。
其次,教师要艺术性控制自己“启”和“引”的度。
整个教学过程当然是要老师控制的,问题是,陈旧的课堂教学秩序被老师严密设计好了,学生任何打破这个流水线的行为都是扰乱课堂。
课堂上应该有情感的投入和体验,有探索研究的氛围,有学生惊喜、疑惑、苦思、雀跃等心理活动进行,教学的过程成为激情与智慧共存的综合体。
此外,教师必须创造师生之间、生生之间的交流,这种互动和会话,就是体验。
单向的授——受方式应该被我们教师坚决淘汰。
要大胆、创新地“用新教材教”,而不仅仅限于“教新教材”。
新课改带来的第二个新理念是新的学习观。
具体地说,是学习方式的变革。
什么是学习方式?
学习方式不是单纯指具体的学习策略和方法比如背诵、练习等,这些行为方式只是载体。
在学习过程中,学生的认知、行为、情感以及社会化参与的有机结合才叫学习方式。
在学习过程中学生表现出来的认知和情感因素表达了学习方式的实质内涵。
自主性、探究性和合作性是新的学习方式的特征。
“转变学生的学习方式”作为我国基础教育课程改革的一项重要任务,被写进了《纲要》中——“改变课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现象,倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手,培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。
”学习方式之所以要改革,因为“发展”是硬道理,学生从课堂上应该能学到怎样获取知识的方法,提高可持续发展的潜力,以利于学生自主发展、全面发展、终生发展。
小学美术教学反思5
在传统的美术课堂教学中教师只能依赖有限的教学资源把美术知识和图片资料传授给学生,在这样的教学环境下,学生所学到的知识是及其有限的。
而在络环境下进行美术教学,可以借助上大量的教学资源来丰富美术教学内容。
在教学《陶艺》
(一)这一课时,教师课前布置学生观察生活中有趣的陶瓷艺术,多途径收集图片、光盘、实物等资料,教师则查阅相关页,下载有关罐和壶的教学信息资料提供给学生,让学生在上进行欣赏。
这样的教学对教师来说缩短了教学时间,提高了教学效率;对学生来说,丰富了欣赏内容,增加了欣赏兴趣,培养了欣赏能力,激发了创作欲望。
同时,在教学中教师以罐和壶的知识引导学生在上进行研讨,这就更大大扩容了教学信息量,扩大了学生的知识面,也培养了学生对所获取信息的交往能力。
小学美术教学反思6
听完市东一小老师的这节课,感触很深。
这节课题目是“我画农民画”,从题目上看,要求学生通过本课的学习进行农民画的创作。
在这节课的设计上,教师可谓煞费苦心。
一开始,教师用五个福娃的出场引出课题:
小福娃们展出作品,请同学们来帮忙。
贝贝拍了一组照片,同学们看看他们在干些什么?
接着播放农民种庄稼和农村美景的照片。
最初的感知环节设计的非常好,这样顺其自然的就把认知环节引出来:
老师也用画笔描绘了几幅农村美景。
这个时候,再次利用福娃,晶晶也给大家带来一个小问题,画面表现的和我们真实生活中的有什么不同?
通过对比,学生很自然的找出不同,探究环节顺势引出。
教师再次利用对比手法进行比较,欣赏欢欢带来的两幅作品,哪一幅是添画,哪一幅是改画?
迎迎为大家带来一组画,但没画完,看看这幅画还需要添点什么?
学生思考回答,教师进行实物粘贴:
辣椒、玉米、酒缸、花篮等,这种实物粘贴能引起学生的高度关注,激起他们的表现欲望。
接着欣赏教师带来的学生作品,学生说出颜色、构图等不同形式的表现美。
最后学生进行制作中间环节播放优美的音乐。
展示环节,将学生的作品粘贴到KT板上,学生针对自己的作品进行评析,完成自评,师评。
小结,教师对农民画的地方特色进行补充,同学可借助络进行查阅。
整节课的设计层层递进,从实物的感知到认知,再到探究环节,步步深入,让学生对课堂充满兴趣和创作的欲望。
教师的语言很自然,很缓慢,声音甜美。
用孩子们喜欢的福娃进行导入,抓住了孩子们的喜好。
致使一节课孩子们都不会感到枯燥。
导语的设计往往是引起孩子们注意的一个点,很好的抓住这个点,能提高课堂的效率。
相比较我的课,这一点做的不够,也不全面。
有时候不知上课前该和孩子们交流些什么,不知道怎样切入教学点,怎样很好的把课题引入。
听完市东一小这位年轻老师的课,我才发现,美术中的课,其实是________于生活的,只要我们善于思考,善于从生活中去寻找,那导语的设计,课题的引入就不再是个难题。
小学美术教学反思7
通过《我和昆虫》一课的学习,使我深刻的了解到利用各种游戏、猜谜语、讲故事等方式方法,更能激发孩子的学习兴趣和欲望,使学生在轻松愉快的学习气氛中学习,从而,更高的调动学生学习的积极性。
喜爱小动物是孩子的天性。
千姿百态的昆虫形象能极大地引起儿童的兴趣。
学生在课堂上看见书本上和我提供的各类昆虫作品,每个人都非常开心。
尤其是教材上的图案,那绚丽的色彩,那展翼飞翔的优美的舞姿,那斑斓的花纹条理,让学生们都沉浸在无尽的遐想中。
我让他们欣赏,相互议论,用心的看和感受,自由的站起来说所知道的昆虫的各种知识。
并模仿一种你喜欢的昆虫的动作。
让他们了解千姿百态的昆虫形象,并来想象一下自己和小昆虫玩耍的感受,用自己的双手来画一画自己是如何与自己喜欢的小昆虫一起玩耍的情景。
学生不仅从自身的表演中得到了乐趣,并且感受到了成功的快乐。
通过这节课,是我明白了美术课的真正魅力只有通过“学中玩,玩中学”,丰富自己的教学设计,才能够寓教于乐。
只有我们在教学中肯花心思,下功夫,就能使我们的课堂教学更加丰富多彩起来,从而,调动和激发学生的热情和积极性。
让我们朝着这个方向努力吧!
小学美术教学反思8
上学期低年级的美术是以培养学生对美术的兴趣为主。
主要方式是涂色、添画。
整个学期下来,孩子们的绘画水平都有了必须的提高。
本学期我是在培养学生对美术的兴趣的基础上,注重对学生知识经验的积累,及培养学生的创新本事。
我以指导为主,强调创造的过程,注意学生的情感体验,并与其他教师在交流中要多了解孩子,主动观察、分析孩子的各种情景准确把握,在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧,让孩子画出心中的画,促进学生个性的发展。
孩子从小就喜欢乱涂乱画,他们把乱涂乱画作为一种自由的游戏活动。
学生借助画画能够充分施展自我的想象力,发挥自我的创造才能,但低年级孩子年龄小、控制力差,绘画水平低,正处于涂鸦期,我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发学生美术活动兴趣的关键。
1、丰富孩子的感性经验。
春天,它蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。
所以在开展美术教学中,我尽可能捕捉孩子感兴趣的事物,让孩子运用自我的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩,并在教学过程中,多给孩子观察、欣赏的时间,引导他们进行细致的观察,使孩子的脑海中留下清晰丰富的印象,帮忙孩子们积累丰富具体的、直接的生活经验,从而激发孩子们想画、爱画的欲望。
如:
在进行绘画“小蜗牛”前,我们经过让家长先带孩子们一齐去观察小蜗牛,先对蜗牛有个初步的了解,从它的形态、形状,身体上的纹路。
不但引起了孩子们的学习兴趣,并且从中获得了许多关于蜗牛的感性认识,为绘画“小蜗牛”积累了丰富的经验,从而更好地把它表此刻画面中。
2、适当的示范。
孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段,缺乏相应的表现本事,若任凭孩子自由发挥,而没有正确的示范、引导,那么就会出现空有过程而没有结果的局面,从而使孩子失去学习的兴趣,不利于孩子美术表现力的发展。
为了避免学生对范例的机械模仿,所以我在向孩子示范时,并不要求他们模仿,而是经过把所要表现的事物进行分析,然后示范其主要的外形轮廓。
在这过程中,我结合本班孩子的年龄特点,用自编的小儿歌帮忙孩子更好地理解和表现事物。
3、恰当地指导。
学生自我约束本事差,坐不住,绘画活动中总喜欢自言自语,任我多次提醒、控制,但还是闹哄哄、始终难以安静下来,他们的绘画水平也较低,不能自如的用绘画来表达自我的感受。
因而,在作画时,我总是鼓励孩子边说边画,尽情地释放孩子自我的情感,大胆地表现自我的感受。
为此我改变以前的这种做法,相反地在绘画活动中引导学生放心地边画边说,如:
在绘画在画小朋友的身体时。
学生边画边说:
“一条线是妈妈,一条线是爸爸,再画一条线手拉手,”边画边说,孩子们既掌握了绘画的技能,他们自我的感受又能得到释放,乍一看,活动室有点乱哄哄,仔细瞧,孩子们十分投入,一幅幅生动趣味的画完成了。
所以说,在指导学生作画时引导学生“说”比较可行,每一次美术活动,我都允许他们绘画的结束后与同伴交流、提问。
如:
请小朋友悄悄地告诉旁边的好朋友,“你画的是什么?
它们在干些什么事情?
他们在什么地方呢?
”孩子经过说,掌握了绘画的技能,在与同伴的交流中起到了相互学习、相互影响的作用,从而促使孩子大胆用色、大胆表现及想象创造力的发展,提高他们的绘画水平,发展学生的口语表达本事。
其次,在指导学生画毛毛虫的不一样动态时,我尝试使用“基本形”不变的方法,引导孩子让自我的毛毛虫从不一样
的方向爬过过来。
经过多次的示范、指导、练习,孩子们对此有了初步认识,孩子们都能从不一样的方位变出自我想象中的毛毛虫。
所以在绘画中对孩子们要求要高一点,这样才能让孩子们在原有的基础上得到不一样程度的发展。
总之,在今后的美术教学活动中,还有许多的地方值得我们去探究,值得我们去反思。
我将努力探索适合学生年龄特点的教学方法,让他们在进取愉快的情绪中,获得经验和知识,使每个学生都能在不一样的水平上有所提高。
下学期我将让孩子们尝试了其他不一样的画法,如滚画,吹画,染纸画、刮画等,大大激发了学生的兴趣和创造力。
以学生为本,决不能把自我的意志强加于孩子,要充分理解孩子、信任孩子、欣赏孩子,挖掘他们的闪光点,呵护他们的创造潜能。
小学美术教学反思9
《城市灵光》是小学六年级美术第十二册第二单元的内容,本单元属于“造型·表现”学习领域,本课以“城市灵光”为题,围绕城市标志性建筑展开学习活动,通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型,在让学生了解身边建筑的同时,培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。
教材以建筑图片欣赏入手,主图为香港繁华的夜景,其中高高矗立的为香港的标志性建筑——中国银行大厦。
在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中,无论是高度,还是整体的风格造型,中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势,为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。
主图下方的另一图片为高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔。
提到东方明珠,人们总是不约而同地想到上海,它是这座现代化大都市的重要标志。
雾色掩映中的东方明珠电视塔,与外滩的万国建筑博览群隔江相望,人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体,以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖,突显出了它有着美好曲线的“身段”。
本课通过这两张图片将学生带入一种美的艺术情境,充分感受到城市标志性建筑中所蕴涵的视觉审美特点和特有的魅力,初步了解其之所以成为标志性建筑的真正原因。
“活动一”让学生通过课外调查,了解身边城市的哪些建筑是大家普遍认可的标志性建筑,及时记录自己喜爱的建筑的造型特点,并结合课外调查,画一画自己喜爱的标志性建筑;“活动二”是让学生选择身边合适的纸材,设计和制作建筑模型。
活动安排体现了“看看——画画——做做”的学习过程,让学生在初步了解身边标志性建筑的基础上设计和制作具有个人特色的作品,在活动的同时感受城市建设的意义,培养民族自豪感,增强作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的使命感和责任感。
根据《课标》提出的目标和本课教材的特点,()结合六年级学生的认知、思维的特点,将本课教学目标定为:
1.能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑,对建筑艺术有初步的了解。
2.能结合课外调查,画出自己喜爱的标志性建筑;并能选择合适的纸张,尝试设计和制作建筑模型。
3.能进一步认识城市建筑艺术的魅力,培养感受生活,创造美好生活的思想感情。
教学重点:
用卡纸制作建筑模型的步骤和方法,小组分工合作完成建筑模型的制作并用不同色彩、不同形体的建筑有机的组合产生韵律美和节奏美。
教学难点:
引导学生正确运用折、剪、刻等方法制作建筑,并通过组合体现其韵律美和节奏美。
小学美术教学反思10
《生活日用品的联想》是一节综合实践课,本课引导学生认识生活日用品因为用途不同而造型各异,从而引起学生对他们产生丰富的联想。
学生在此课中可自由选择表现形式,从学生的作业看,大体分为两大部分:
一是绘画表现,二是装饰制作。
在教学中我重点进行两方面的指导,第一,在观察同一物品时,可以调换不同的方向和位置进行观察,因观察角度不同会产生不同的联想;第二,同一物品从同一角度观察,也会产生不同的联想。
课堂中也出现了一个有意思的现象,由于日用品的范围很广,少数学生一时很难确定自己的表现对象,后来我就带学生把日用品进行了简单的分类,帮助学生确定表现对象。
《飞天》是小学美术第九册的教学内容。
由于学生对什么是石窟缺乏感性认识,对飞天的艺术特点不了解,因此在教学中我利用多媒体课件和发动学生课前搜集大量的图片资料,尽量的让学生观察、体验和感悟。
在直观观察的基础上,教师带学生具体分析飞天人物的动态特征,学生还提到了春晚上的飞天舞蹈,我也让几个学生在集体面前尝试着模仿几个飞天的动态,学生的兴趣浓厚。
在学生动手实践的过程中,教师要加强个别辅导,及时解决学生作画中出现的问题。
《色彩的色相》是一节了解色彩的色相知识的课程。
通过欣赏生活中色相的呈现以及各类艺术作品中色相的利用,学生能够科学的认识、理解色彩现象,丰富对色彩的感受,提高对色彩的感知能力和运用表现能力。
在教学中发现,学