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第一章现代设计知识分享
第一章现代设计
一、现代设计及其基本内容
首先要了解的问题是何为设计，设计包含的层面和领域非常多，古代的“设计”是谋略的意思，比方说草船借箭、空城计、鸿门宴等都属于设计行为，现代的“设计”它是一种工作计划不同层次的设计有不同的设计目标，也就产生不同的设计行为，而我们课堂中所说的“设计”就引出了第一个概念性的内容—-----设计的概念。
1、所谓设计，就是把一种设计、设想、规划、问题的解决方法，通过视觉的方式传达出来的过程。
2、它的核心内容包括三个方面
（1）计划、构思的形成
由于影响第一个方面，即影响计划和构思的因素不同，因而有现代设计和传统设计的分别。
现代设计是基于现代社会、现代生活的计划内容，其决定因素包括现代社会标准、现代经济和市场、现代人的需求—包括生理和心理需求两个大方面、现代的技术条件、现代的生产条件等等几个大的基本因素；
（2）视觉传达的方式
而现代技术的发展，又使得第二个方面，即视觉传达方式变得复杂和发达；以前的手工绘图或者简单模型下，现在被电脑技术取代，因而在表达上也有很大的区别。
（3）计划传达之后的具体应用
在第三个方面上，即设计的最后应用上，现代设计与以前也有很大的变化，工业技术发达，生产条件不同，造成了设计应用的新变化。
这几方面的改变，造成了传统设计与现代设计的不同。
3、设计的定位
由于设计所涉及的范围非常复杂，所以不可能有一个统一的设计界定范围，比如设计中的建筑设计和工业设计工程技术关系密切，因此自然应该倾向工科为主；平面设计、包装设计、广告设计等则与美感的敏感表现关系比较密切，因此自然也就偏向美术。
二、设计的范畴
现代设计的范畴一向不是很明确，因为设计涉及面很广，复杂到宇宙飞船、航天飞机，简单到服装、食品包装等等，充斥着我们生活的方方面面。
到底现代设计包括什么样的范畴？
其中一个非常重要的议题，是“设计与工程技术的区别”，同时因出的另外一个议题，则是“什么是设计与美术的区别”。
这两个问题如果不清楚，也就难以界定现代设计的范围。
1、设计与美术的区别
美术和任何一种单纯的艺术活动都是非常个性化的学科，是艺术家的个性表现；而设计是为他人服务的活动。
一个是为本人，一个是为他人、社会和为市场所服务，美术与设计的区别是显而易见的。
通过图片来看一下两者的区别，设计的目的体现在其功能性上，左图中是折叠自行车的设计，主要的目的是向人们展示它的色彩、实用方法等方面，体现在实用性上，而右图中的美术作品则是通过色彩、明暗、造型来给人们以美的享受。
2、设计与工程设计的区别，
其实也非常清楚：
工程设计是解决人造物（机械、设备、交通工具等）中的物与物质间关系问题的，比如说汽车的气缸与活塞的关系、发动机与传达机之间的关系问题等等；而设计则是解决人造物与人之间的关系问题比如说建筑、汽车等物的安全性、舒适性、美观性等问题。
没有设计，人就不可能有良好的、安全的、舒适的美观的工作与生存环境和空间，因此设计不是一个可有可无的活动，而是与人类生活息息相关的重要活动。
3、设计的分类
现代设计是现代经济和现代市场活动的组成部分，因而，不同的市场活动，也造成不同的设计范围。
从全面来看，现代设计一般来讲包括以下几大范畴：
（1）建筑设计（包含室内设计和环境设计）
建筑设计：
是指建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，事先作好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来。
在预定的投资范围内建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。
总之。
建筑设计是一种需要有预见性的工作，要预见到拟建建筑物存在的和可能发生的各种问题。
这种预见，往往是随着设计过程的进展而逐步得以实现的。
（2）室内设计
室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。
达到功能和形式的统一。
（3）规划设计
在项目定位的基础上，对其进行较具体的规划及总体上的设计，它的功能、风格符合其定位.包含：
风水对城市化问题的技术性解决、城市各功能系统的合理调整、城市形态与景观环境的塑造、人居环境可持续发展等方面内容息息相关。
科学规划设计的目的，是为了达到人与自然、人与环境的和谐共存。
（4）工业设计
工业设计（IndustrialDesign）指以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行设计。
现在的工业设计大多以产品设计为主；包括造型设计、机械设计、电路设计、服装设计、环境规划、室内设计、建筑设计、UI设计、平面设计、包装设计、广告设计、动画设计、展示设计、网站设计等。
工业设计又称工业产品设计学，工业设计涉及到心理学，社会学，美学，人机工程学，机械构造，摄影，色彩学等。
它是各种学科、技术和审美观念的交叉产物。
（5）平面设计
平面设计是沟通传播风格化并且通过文字和图像解决问题的艺术。
由于有知识技能的重叠，平面设计常常被误认为是视觉传播或传播设计。
平面设计通过使用多种不同的方法去创造和组合文字、符号和图像去产生视觉思想和信息。
平面设计师或许会利用字体编排、视觉艺术和版面技术来使产品设计达到预期效果。
A、创意：
是平面设计的第一要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑观众、传播媒体、文化背景三个条件。
B、构图：
构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一。
C、色彩：
好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。
不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的。
（6）服装设计
嘎布里埃尔.夏奈尔（GABRIELLECHANEL1883--1971） 巴黎高级时装设计师，出生于法国，他是20世纪最具影响力的设计师.1910年，她在巴黎开设了一个小小的帽子店，并别出心裁地以当时用来做帽子的针织物来做衣服.第一次世界大战后，她敏感地抓住社会的变化，设计管子状女装，领导了20年代的流行.著名的"夏奈尔样式"就创始于20年代.二次世界大战前，夏奈尔的事业达到顶峰.
克里斯羌.迪奥尔（CHRISTIANDIOR,1905-1957） 巴黎高级时装设计师，具备了建筑、绘画、音乐等多方面知识的一位时装界的巨匠，生于法国.1938年，二次大战中参战，1946年末，创建"迪奥尔高级时装店".1947年2月，在首次作品发表会上推出"花冠形":
流畅的圆弧肩线.束细的腰身，这种极富传统女性味的优雅作品使迪奥尔一举成名.巴黎的高级时装业再次走向辉煌，迪奥尔领导了后来10年间的流行，几乎每个季节都推出新的造型.在短短十年间，迪奥尔用他超人的天才和精美的杰作赢得了世界女性的芳心，被誉为"流行之神","时装之王","时装界的独裁者".
三、现代设计的基本内容
现代设计是20世纪期间发展起来的设计活动，与传统设计有很大区别，其中最根本的区别就是现代设计是与大工业化生产和现代文明的密切关系，与现代社会的密切关系，这是传统设计所不具备的。
而20世纪现代设计最重大的发展和突破是所谓的现代主义的发展。
现代主义设计奠定了现代设计的基础，成为设计进一步发展的可能，因此，对现代设计的了解，应该以现代主义设计的发展、现代主义设计运动的发展为中心。
现代主义设计，现代主义建筑，使影响人类物质文明的重要设计活动。
它兴起于20世纪20年代的欧洲，通过几十年的发展，特别是在第二次世界大战后的美国迅速发展，最后影响到世界各国。
所有文明国家无一幸免，都受到现代主义设计的深刻影响，对于这个设计风格的反应，又产生了当代的许多新的设计运动，产生出此新的形形色色的新风格、新流派，因此如果没有一个对现代主义的真正了解，想要认识现代主义以后的各种风格的发展，各种流派的产生，几乎
是不可能的。
现代主义是20世纪设计的核心，不但深刻的影响到整个世纪的人类物质文明和生活方式，同时对本世纪的各种艺术、设计活动都有决定性的冲击作用。
60年代以后的设计运动基本都是对现代主义的反应。
没有对现代主义的真正认识，可以说没有可能从观念上认识和了解现代主义以后的种种派别和潮流。
现代主义建筑设计时20世纪初在欧美同时产生的最重要的活动之一。
德国、俄国和其他几个欧洲国家的建筑师为寻找新时代的形式，为改变设计的观念，为在设计中引入民主主义的精神，开始从设计观念、设计风格和形式、建筑材料、建筑方式各个方面进行探索，在30年代中期取得惊人成就。
第二次世界大战爆发，使大量欧洲设计师流亡到美国，从而使欧洲的现代主义与美国的具体市场需求得以结合，在战后造成空前的国际主义风格高潮，一直发展到70年代，遍及世界各地。
无论从影响的深度还是广度都是空前的。
人类近5000年的文明史中还没有哪一种设计风格能有如此广泛而又深远的影响。
现代主义建筑与设计是现代主义的一个重要组成部分，现代主义运动从20世纪开始，从意识形态的各个方面影响到我们。
40、50年代以后，完全改变了我们的意识形态和思维方式，改变了我们的艺术、文学和其他人文学科的面貌。
对现代主义建筑的认识和了解，可以从一个方面了解到现代主义的精神和意义，同时也将有助于我们对现代主义以后的种种思想潮流和设计风格有一个真正的把握和认识。
但是，从另外一个方面说，“现代设计”有时一个不太准确的称谓，与其说是一个设计风格的概念，还不如说是一个时间概念来的准确，应该说它是现代建筑、现代工业产品、现代平面设计的总称。
五、现代设计的发展
了解现代设计发展的背景，第一点要强调的就是不同种类设计的共同点，也就是所谓设计和工程、设计和艺术的区别。
艺术是十分个人性的自我表达行为；工程是解决人造物各部件相互间关系得学问与运动；工业设计和其他设计活动的最大共同点就在于：
它们都是立足于解决物与人之间的关系问题，使物能在最大限度之内满足人的生理和心理的需求。
如果这里的“人”指的是少数权贵，那就是旧式的设计活动，人类近5000年的设计文明史其实施一部为权贵的设计师。
一旦设计满足的对象是大众，那就开始有现代的意味了。
格罗佩斯曾说“我的新建筑要给每个德国工人阶级家庭带来每天起码6小时的日照”，拉姆斯说“我认为设计的任
务首先是清楚社会的混乱”，都是具有鲜明民主倾向的现代
主义宣言。
大批量生产、反对装饰、主张立体主义形式、强调现代材料的使用等等，表面上看都只是形式的追求，但实质上却是民主化的东西。
现代主义之所以强烈反对“新艺术”运动、“装饰艺术”运动的风格，其实并非单纯反对繁琐的装饰本身，而是反对繁琐装饰背后的贵族化、精英化趋势。
第二点是20世纪的巨大变化，特别是市场结构的变化，对设计造成的巨大影响。
以往几千年的设计发展，总是有一种领导性的风格，如罗马风格、文艺复兴风格、巴洛克风格等等。
之所以产生这种情况，原因是设计的主要支持者，设计的服务对象十分简单：
统治者。
罗马时的国家、文艺复兴时的富商、巴洛克时的皇室等等。
这种情况到19世纪末、20世纪初发生了质的改变。
个人主义超越了权威主义的控制，设计一如洪水决堤，不但风格突变，并且一发不可收拾。
现代设计在90年代发生了很大变化，特别体现在工业设计，或者产品设计和平面设计两个领域内。
这些变化来自于市场、企业本身、设计技术的变化。
90年代以后，这种变化更加加速，企业目前已经不仅仅要求设计公司为它们提供产品的外型设计和解决工程技术问题，而更加要求设计公司提供市场研究、顾客研究、设计效果追踪、人体工程学研究、设计公司被要求提供完整的设计配套服务，即从使用者的调查研究、工业设计、工程设计、模型制作和原形生产、人体工程学研究、电脑软件设计，一直到产品的包装和促销的平面设计活动等等。
这种情况，是自从现代设计形成以来
一个非常特殊的现象。
六、设计公司的分类
长期以来，产品设计基本是在两个不同的范畴中进行的：
一个是企业内部自己的设计部门，比如汽车公司都设有外型设计部。
这种设计形式起源于美国通用汽车公司（简称GM，是美国三个汽车集团中最大的一个，其下包括五家独立的汽车厂家，即庞迪亚克、别克、雪佛兰、奥斯莫比尔和土星），通用汽车公司在高峰时期的职员达到60余万人，是目前世界上最大的企业。
早在1927年，通用第二任总裁为了应付福特汽车公司T型汽车市场，命令成立通用汽车公司的“外型与彩色部”，这个活动是企业本身设计部门成立的开端，从此以后，世界各地的大型企业基本都有设计部门。
其中以各个汽车公司、电子和电器生产厂家、家具公司等最为典型。
以汽车生产来说，如美国三大汽车集团，即通用汽车公司、福特汽车公司、克莱斯勒汽车公司；日本的九大汽车集团，即丰田、本田、日产、马自达、五十铃、铃木、三菱、速霸路和大发；德国的戴姆勒—奔驰集团、宝马集团、大众集团、奥迪公司；法国的雷诺公司、雪铁龙公司、标致公司；
瑞典的绅宝公司；意大利的菲亚特公司；以及后起的韩国起亚公司、现代集团等等，都有自己的企业设计部门。
这是企
业设计部门发展的一个很好的例子。
其中一个非常显著的特点是：
以前大部分杰出的企业设计部门都在汽车公司内，而现在大部分都在电脑与电脑相连的企业内，如苹果电脑公司设计部、微软公司设计部、IBM公司设计部等等，都是电脑企业中的世界巨头，说明设计重点的转变。
七、世界各国现代设计
（1）德国现代设计
德国的设计具有非常悠久的传统。
德国是现代设计运动的发起国之一，早再20世纪初，德国的设计先驱已经丛建筑着手，从事现代设计的探索和实验。
在纳粹取得政权之后，德国这批现代设计的先驱基本都移民到了美国，从而在美国推动了现代设计的发展，造成了第二次世界大战结束以来国际主义设计的发展和兴盛，现代设计与德国是分不开的。
战后德国的设计在短短几十年有很大的发展，1952年联邦德国一批设计教育家在乌尔姆市成立了德国战后最重
要的设计学院—乌尔姆设计学院。
通过学院进行理性主义设计教育，培养出新一代工业设计师、平面设计师、建筑设计师，对于促进德国总体设计水平的提高起到了很重要的作用。
从50年代到1968年关闭为止，迅速完善了设计教育体系，提出了理性设计的原则，与企业联系，发展出系统设计方法，形成了所谓的“乌尔姆哲学”，它的作用有如包豪斯设计学院在战前的作用一样，不仅仅是德国现代设计的重要中心，同时对世界设计也起到推动作用。
德国工业企业一向以高质量的产品著称于世，德国产品代表优秀产品，德国的汽车、机械、仪器、消费产品等等，都具有非常高的品质。
这种工业生产的水平，更加提高了德国设计的水平和影响。
意大利汽车设计家乔治托.吉奥杰罗为德国汽车公司设计汽车，德国生产的意大利设计师设计的汽车，却比同一人在意大利设计的汽车要好得多，因而显示出另外一个问题：
产品质量对于设计水平的促进作用。
德国不少企业都有非常接触的设计，同时有非常杰出的质量水平，如西门子等等。
德国汽车公司的设计与质量则更是世界著名。
这些因素造成德国设计的坚实面貌：
理性化、高质量、可靠、功能化、冷漠的特征。
德国企业在80年代以来面临进入国际市场的激烈竞争。
德国的设计虽然有以上的优点，但是以不变应万变的德国设计在国际时常日新月异、五花八门的新形式产品面前，已经非常困窘了。
因此出现了一些新的独立设计事务所，以为企业提供能够与美国、日本这些高度商业化的国家设计进行竞争的服务。
其中最显著的一家设计公司，就是“青蛙设计”。
这家公司完全放弃了德国传统现代主义刻板、理性、
功能主义的设计原则，发挥形式主义的力量，设计出各种非常新潮的产品来，为德国的设计提出了新的发展方向。
而德
国越来越多的企业开始尝试走两条道路：
一是德国的理性主义，主要为德国和欧洲市场；二是国际主义、前卫的、商业的设计，主要为广泛的国际市场。
在平面设计方面，德国也有同样鲜明的特点。
德国功能注意、理性主义的平面设计也是从乌尔姆设计学院发展起来的。
乌尔姆设计学院的奠基人之一、德国杰出的设计家奥托.艾舍在形成德国平面设计的理性风格上起到很大的作用。
他主张平面设计的理性和功能特点，强调设计应该在望个上进行，才能达到高度秩序化的功能目的。
他的平面设计的中心是要求设计能够使使用者在最短的时间内阅读，能够在阅读平面设计文字或者图形时具有高度的准确性和最低的了解误差。
他为1972年奥运会设计全部标志，他运用自己的这个原则，设计出非常理性化的整套标志，功能非常好。
通过奥运会，他的平面设计理论和风格影响了德国和世界各国的平面设计行业，成为心理性主义平面设计风格的基础。
德国的几个重要设计中西，比如杜塞尔多夫、斯图加特、科隆、法兰克福等等，都有非常强有力的平面设计集团。
这种情况使德国的平面设计具有明快、简单、准确、高度理性化的特点，但同时也有沉闷的、缺乏个性的倾向。
德
国平面设计与德国的工业产品设计一样，虽然杰出，但是毫无幽默感、毫无文化个性而言。
（2）荷兰现代设计
荷兰是欧洲西部一个经济高度发达的国家，领土狭窄，人口众多，这个国家具有非常悠久的设计传统。
20世纪以来，荷兰是世界上最早发展出现代设计的国家之一，1918年荷兰出现的“风格派”运动是世界最重要的现代主义设计运动之一，对于全世界的现代设计发展，起到重要的促进作用。
荷兰因为地势低洼，必须建立排水系统，因而很早就开始建设运河、水闸和其他排水设施，这个国家就是建立在设计的基础上的。
没有设计也就没有荷兰。
荷兰人的历史就是一部与大海斗争、以设计建立生存空间的历史。
全民的设计意识造成了全民的高设计品位和素养，荷兰的设计，无论是产品、建筑还是平面，都具有非常高的国际水平。
这一点是非常显著的。
荷兰的现代设计在第二次世界大战之后的发展，基本是从两个方面展开的。
一个是民间的发展，特别是以大企业为领头作用的发展，其中典型的例子是荷兰最大的企业菲利浦公司的设计部门。
菲利浦公司是这个国家电器制造业的中
心，是欧洲和世界最大的电器企业之一，它的设计系统完善，是荷兰现代设计的一个非常重要的代表；另一方面则是政府通过政府的项目，比如国营铁路、地铁系统、电讯系统、邮
政系统、航空系统、财政系统等等，达到设计的高水平。
荷兰的私人设计事务所非常活跃，他们大部分为本国设计，特别是国家项目或者地方项目。
比如顿巴设计事务所就为荷兰国有电报电讯公司设计大量的产品、平面项目。
荷兰的设计是现代主义基础上的发展，高度次序性、功能性、理性主义，加上精细的细节处理。
微妙的色彩计划、丰富的艺术特征，荷兰的设计是世界当代设计中最杰出的代表之一。
（3）意大利现代设计
意大利的现代设计基本上是循私人企业的道路发展的，意大利并不重视所谓的民族主义设计，对于他们来讲设计是生活的一个组成部分，是意大利文化的组成部分，是和工作生活息息相关的一个部分。
意大利的设计与美国的设计差不多，是以企业内部的设计部门和私人的独立设计实际事务所两个方面组成。
而设计的中心和设计教育的中心，都基本以米兰为主，加上都灵，全部在意大利的北部地区，也是意大利工业高度发达的地区。
支持意大利设计发展的重要企业是奥利维蒂公司。
这家
公司是一家办公设备生产企业，在国民经济中具有举足轻重的作用。
与菲亚特汽车公司一样，是意大利经济的骨干企业。
这个企业具有对设计的积极支持态度，不但在本企业中的设
计采取自由的态度，给设计师以很大的自由发挥空间，同时还支持国家的各种设计活动，比如设计竞赛、设计展览等等，很多重要的意大利设计家都曾经为这家公司工作过，取得企业设计经验。
比如意大利最重要的工业设计家艾托.索扎斯就曾经为这家公司从事过20多年的设计，从而完全掌握了企业设计的要点，一旦成立自己的前卫设计集团孟菲斯时，力量已经十分雄厚。
意大利设计的一个非常显著的特点是它的各种前卫设计运动，世界上没有哪个国家像意大利有如此之多的激进设计集团，从阿斯米亚到孟菲斯集团，一系列基金的设计探索，使意大利的现代设计具有非常强烈的个性。
（4）日本现代设计
日本的现代设计发展得非常迅速和成熟，日本利用30多年的时间，完成了欧美国家70多年才达到的发展现代设计的目的。
日本的现代设计基本是从朝鲜战争（1950年—1953年）结束以后发展起来的。
长期以来，日本的主要设计力量都是
在大企业的设计部门之中，如本田汽车公司，索尼电器公司，都有世界水平的设计力量。
日本大企业的终生聘用制度导致了杰出的设计人员都集中在大企业。
近年来，日本的经济发展造成了独立设计事务所的兴盛。
这个现象的产生原因致意是经济国际化，而另一方面则是因为设计教育国际化造成的。
大量日本设计家是从国外，特别是美国的设计学院毕业，他们不但接受了设计概念、方法，而且也把美国的独立设计事务所经营方式带回日本。
1970年代以来，日本只有GK工业设计事务所是著名的独立设计事务所，而现在这种设计事务所则很多了，这是日本经济发展到新阶段的一个标志。
因此，日本也开始了大企业设计部门和独立设计事务所并行的新发展。
特点：
快速的生活节奏，继承和发展了欧洲国家的设计元素并把本国的禅文化融入其中，在设计上是一个具有生命力的冉冉新星。
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