人教九下《综合性活动乘着音乐的翅膀》教案3套.docx
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人教九下《综合性活动乘着音乐的翅膀》教案3套
《乘着音乐的翅膀》教案
——语文综合性学习活动
三
维
目
标
知识与技能
1、通过对音乐作品的感受和评价，提高学生的审美与表达能力。
2、通过对“音乐”内涵的抒写，提高写作水平。
过程与方法
1、通过分小组活动培养学生积极合作、主动探究、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
情感态度与价值观
1、通过对音乐作品的感受和理解，陶冶情操，建立起对一切美好事物的挚爱之情。
教学重点：
提高学生审美、表达及写作能力。
教学难点：
提高学生审美能力。
课前准备
学生准备
教师准备
搜集资料
搜集一些音乐作品及创作背景的相关资料。
搜集自己喜欢的歌手、歌曲、光盘的相关资料。
活动内容
教师活动
学生活动
（一）创设情景 激情导入。
让学生听贝多芬的《命运交响曲》说说听后的感受，导入此次活动。
学生回答。
活动一：
乘着音乐的翅膀，穿行于文学的天空。
教师播放《明月几时有》的flash动画，引导学生思考下列几个问题：
1、说说苏轼的《水调歌头》创作的背景。
2、你最喜欢的是哪句词？
为什么？
3、诵读《水调歌头》感受意境。
小组讨论并回答。
活动二:
乘着音乐的翅膀，飞翔在艺术的天堂。
向大家推荐自己喜欢的歌手。
选择自己最喜欢的一首歌曲、一个作曲家、一张光碟或者一位歌手，推荐给大家。
活动三：
乘着音乐的翅膀，深入心灵的港湾。
引导并指导学生写作。
写作练习。
小结：
有音乐相伴，我们勇往直前；有音乐相伴，我们无畏无惧；有音乐相伴，我们能欣然面对命运的挑战，成为生活中的强者。
音乐带给我们的已不仅仅是视听的享受，更是心灵的撞击。
让我们一起乘着音乐的翅膀，去迎接真正属于我们自己的彩虹！
作
业
以“迎接中考，挑战中考”为主题设计一首歌词。
《乘着音乐的翅膀》教案
——语文综合性学习活动
满城镇中学 徐鹏娟
三
维
目
标
知识与技能
1、通过对音乐作品的感受和评价，提高学生的审美与表达能力。
2、通过对“音乐”内涵的抒写，提高写作水平。
过程与方法
1、通过分小组活动培养学生积极合作、主动探究、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
情感态度与价值观
1、通过对音乐作品的感受和理解，陶冶情操，建立起对一切美好事物的挚爱之情。
教学重点：
提高学生审美、表达及写作能力。
教学难点：
提高学生审美能力。
课前准备
学生准备
教师准备
搜集资料
搜集一些音乐作品及创作背景的相关资料。
搜集自己喜欢的歌手、歌曲、光盘的相关资料。
活动内容
教师活动
学生活动
（一）创设情景 激情导入。
让学生听贝多芬的《命运交响曲》说说听后的感受，导入此次活动。
学生回答。
活动一：
乘着音乐的翅膀，穿行于文学的天空。
教师播放《明月几时有》的flash动画，引导学生思考下列几个问题：
1、说说苏轼的《水调歌头》创作的背景。
2、你最喜欢的是哪句词？
为什么？
3、诵读《水调歌头》感受意境。
小组讨论并回答。
活动二:
乘着音乐的翅膀，飞翔在艺术的天堂。
向大家推荐自己喜欢的歌手。
选择自己最喜欢的一首歌曲、一个作曲家、一张光碟或者一位歌手，推荐给大家。
活动三：
乘着音乐的翅膀，深入心灵的港湾。
引导并指导学生写作。
写作练习。
小结：
有音乐相伴，我们勇往直前；有音乐相伴，我们无畏无惧；有音乐相伴，我们能欣然面对命运的挑战，成为生活中的强者。
音乐带给我们的已不仅仅是视听的享受，更是心灵的撞击。
让我们一起乘着音乐的翅膀，去迎接真正属于我们自己的彩虹！
作
业
以“迎接中考，挑战中考”为主题设计一首歌词。
写作•口语交际•综合性学习：
乘着音乐的翅膀
一、活动目标
1．通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶，在潜移默化中建立起对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
2．通过对音乐作品的感受和评价，调动学生的各种感官体验，培养学生将听觉形象转化为语言形象的能力。
3．通过创作校歌班歌，引导学生走进音乐，在亲身参与音乐的活动中喜爱音乐，同时培养学生宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
二、教师准备
1．搜集整理一份关于音乐史、音乐流派的参考资料书目。
2．准备多媒体教学设备和一些音乐磁带、光盘。
3．邀请音乐老师一同参与，共同指导。
三、活动建议和指导
课本总共设计了三个活动，分别是讲述音乐的故事、聆听和解说音乐、创作校歌班歌。
音乐作为一种艺术形式，表达了艺术家对于生活的理解，宣泄着他们的喜怒哀乐，聆听音乐，可以提升学生的情感，陶冶学生的性情。
我们设计这些活动，就是要在音乐和语文之间架起一座桥梁，让学生从语文的角度去感受音乐，并且用语言文字去描述和发现艺术家在作品中表达的思想。
1．活动一是“难忘的旋律，生动的故事”，主要是通过学生的回忆，向大家讲述音乐的故事。
最好创设一定的情境，比如老师找一首自己最喜欢、最感动的曲子，放给大家听，然后述说自己与这首乐曲结识的故事，启发学生回忆自己的经历。
对某一支曲子印象最深刻，每个人都有自己的感受，有的是因为作曲家与这首曲子的故事让人难忘，有的是因为听者对这首曲子产生了共鸣，有的则是因为乐曲和听者有一段有趣的结识的故事……这次活动强调个体感受，不求讲述的故事多么深刻，多么感人肺腑，只要能说出自己的真情实感，不作无病呻吟即可。
2．活动二是“最爱的音乐，精彩的解说”，主要是让学生选择自己最喜欢的一首歌曲、一个作曲家、一张光碟或者一个歌手，推荐给大家。
当然，要让大家接受自己推荐的内容，必须有充足的理由。
这就必须要对这首歌曲的演唱者（作曲家或者演奏者）、作品的内涵有一定的理解，同时需要把自己对这首歌曲的感受传达给大家。
可以采取媒体常用的“歌曲推荐”（或者“歌手推荐”“专辑推荐”等）的方式进行。
假设每个同学都是电视台音乐栏目的主持人，他要向观众推荐一支歌曲，首先把这首歌曲放给大家听，然后介绍这支歌曲的演唱者（作曲家或者演奏者），以及这首歌曲之所以值得推荐的理由，最后再放一遍歌曲，让大家重新回味一下。
3．活动三是“集体的力量，共同的心曲”，要集合学生的聪明才智，为学校或班级创作校歌班歌。
如果本班同学有能力，可以写词谱曲这两项活动都作了，如果谱曲太专业，可以只写歌词。
创作一首符合自己学校特色或者班级特色的校歌班歌，能增强同学之间的凝聚力，增强为班级和学校争光的荣誉感，这是一个很有意思的活动。
但创作出来的校歌班歌要有特色，要体现学校和班级的特点，一定要了解学校的历史、学校的校风校训，然后确定一个恰当的主题，围绕这个主题选择词藻，确定乐曲的基调。
四、活动评价
这是一个跨学科的活动，有些内容可能超出了语文的范围，因此评价的时候最好让音乐老师一同参与，给予指导性的意见。
单纯就语文的角度而言，可以从以下方面进行评价：
1．学生参与活动的热情，与同学的合作态度。
2．讲故事或者推荐歌曲时的口语表达能力，包括语言是否通畅，是否表达了自己的真情实感，所说是否符合音乐的内容。
3．创作歌词所表现出来的写作水平。
4．是否对艺术有了进一步的了解，是否在道德情操和精神面貌上有了提高。
五、有关资料
1．我与音乐
（1）夜的音乐（贾慧芳）
“我的歌声穿过深夜，向你轻轻飞去……”大凡喜欢西方古典艺术歌曲的人，一听这熟悉的旋律，就知道这是舒伯特的《小夜曲》。
世上传唱的小夜曲不计其数，但我最喜欢这首。
早在20多年前，我跟山西大学艺术系的邓映易老师，学唱了这首由她译配的艺术歌曲。
当时文化大革命刚刚结束，听了十年的语录歌曲，乍一听这首《小夜曲》，我简直喜欢得不得了。
它优美的旋律，充满诗意的歌词，都深深地吸引了我。
这首歌的专业性很强，频繁出现的三连音、变化音，还有中间的转调都很难掌握。
所以，我经常听录音，反复地唱，也在舞台上听过许多歌唱家唱，为的是掌握一种声音技巧。
但是，这首歌真正打动我，却是一位并非经过专业训练的朋友的演唱。
那是在前不久，几个朋友结伴去蓟县旅游。
远离了都市的喧闹，人们仿佛也变得深沉宁静起来。
山村的夜晚，是那样的美丽，树叶随着春风低语，星光和露珠在悄悄的张望，月亮忽影忽现的藏在山后，我们被笼罩在夜色里。
“我的歌声穿过深夜，向你轻轻飞去……”这动人的旋律，从朋友那儿飘来，我先是惊讶，他居然能唱这首歌。
而后，觉得此时唱这首歌，真是再合适不过了。
以前听到《小夜曲》，脑海里出现的是外国电影里一位弹着吉他的先生，站在楼下为他心爱的姑娘唱歌的画面。
而此时，面对青山，头顶繁星，这歌声划破夜空，听起来是这样的真切。
他的声音，自然浑厚，没有一点经过雕琢的痕迹，深沉的像是优美舒缓的大提琴声，平静的有一种令人回归田园的安静与恬淡，充满了一种人性的关照。
凝神倾听这夜的音乐，轻柔、空灵；细细品味每一个感觉，飘逸、低回。
舒伯特用心灵抒写的音乐，朋友用心灵把它唱了出来。
这音乐，滤尽了喧哗、浮躁，让人抛弃了白昼的五光十色的一切，紧紧拥抱这宁静温馨的黑夜。
我的心潮湿了，这充满魅力的夜的音乐，那么让人感动，让人情不自禁。
在心灵与夜空的衔接处，思想远离了纷乱，灵魂跳起了舞蹈，仿佛神游在隐秘的梦之国……
噢!
山村的夜，多情的夜。
是因为有了这美妙的《小夜曲》，像空气，像花香一样弥散在夜色中；是因为有舒伯特走来，将夜色和我们一起拥抱。
（2）永远的迪克牛仔（王继平）
如果你曾听过迪克牛仔的一些歌，我希望你能再用心的去听一次。
听第一首会感到沧桑，听第二首时会觉得孤独，再继续听下去，也许就能悟到什么了。
我渐渐觉得迪克牛仔无时无刻不在，像个三十多岁的老朋友。
有时会给我讲那些沧桑、沉重的爱情故事，是酒醉后的聊天，真实又伤感，他一遍遍的说着同样的感情，我丝毫不觉疲倦的听着，为他的沧桑伤心，也为他诉说时的平淡伤心。
他的声音渐渐的沙哑下去，嗓音越来越疲惫，但我听得出他还在默默的为别人祝福，一点也不把自己放在心上。
他在多少次的爱和被爱中，才了解到爱的真谛呢？
他现在把这些告诉我，我能明白吗？
经历过反复的挫折和多少夜的思考才造就他沧桑沉重的歌喉呢？
“你搂住我的双肩，轻声说抱歉。
我抬起头看着你的脸，看见深深的疲倦，
这一次你居然没有掉眼泪，这一次夜好像显得特别黑。
这才了解，你原来也可以这样决裂。
你说你从不后悔，爱过这一回。
只是我俩没有明天，爱得越深越有罪。
我知道你不是存心要辩解，我知道你也一定几夜不能睡。
决定之前，你不知压下多少伤悲。
爱无罪，再过一百年我都这样以为，
活着本来就很累，谁又能保证自己永不犯规。
爱无罪，为它吃尽苦头我也无所谓，
如果一定要心碎，是我的荣幸能为你把心碎。
”
他有时是“唱歌的野兽”，全然不顾周围诧异的眼光，在人群中呐喊着，即使在空无一人的旷野，也不能浇灭他的热情，仍然会大声的唱着对人生的感悟和对现实的不满。
就算没人听见，那又如何，表达过，就是存在的。
与认识的或不认识的朋友围坐在一起，什么也不想，唱歌喝酒，但求一醉。
看来是对现实的逃避，其实是对人生的一种看透吧。
“快来一杯，朋友
今晚我们最潇洒。
既然决定饮乎呀，
管它生命的酒多么辣。
当酒精发作，我们开始唱歌，
天塌下来都不怕。
忘掉了理想，什么都不想，
饮啊，谁来叫我我都不回家。
再来一杯，朋友，
醉了世界比较大。
唱首情歌麻一麻，
反正唱歌也没有犯法。
那明争暗斗，我们没有办法，
谁说姜是老的辣。
不如就三五好友，不如就忘掉工作。
”
我是个喜欢歌的人，因为歌能表达人最直接最真挚的感情。
我想像过圣洁的教堂里许多人一起唱赞美诗的景象，也看到过纯洁的母亲在抱着婴儿哼摇篮曲的景象，都是真正的美，但离我太遥远。
我看到最多的还是唱卡拉OK的人们在快乐、伤心、激动、流泪……因为歌打动了他们，他们也融于歌了。
在唱的歌符合自己心情时，我总是会不能自持的激动着。
我听迪克牛仔的歌，有时激动，有时平静，有时沉思默想，有时随着他唱。
他的嗓音总是很沉重的，但很容易接受。
并不是他的每一首歌都能让我感动，但每一次感动都能让我回味很久，也许，这才是我听他的歌的目的吧。
（摘自北方网）
2．名校校歌
（1）西南联合大学校歌歌词
国立西南联合大学校歌是1937年卢沟桥事变后，在民族危亡关头，为树立民族自信心，振奋全体师生的精神，在几经讨论、遴选的基础上确定的。
最终入选的是中文系教授罗膺中（罗庸）用《满江红》词牌所填写的歌词，由联大教师张清常谱曲。
全词如下：
万里长征，辞却了五朝宫阙。
暂驻足，衡山湘水，又成别离。
绝徼移栽桢干质，九州遍洒黎元血。
尽笳吹，弦诵在山城，情弥切！
千秋耻，终当雪，中兴业，须人杰。
便一成三户，壮怀难折。
多难殷忧新国运，动心忍性希前哲。
待驱除仇寇，复神京，还燕碣。
（2）南京大学校歌歌词
大哉一诚天下动，
如鼎三足兮，曰知、曰仁、曰勇。
千圣会归兮，集成于孔。
下开万代旁万方兮，一趋兮同。
踵海西上兮，江东；
巍峨北极兮，金城之中。
天开教泽兮，吾道无穷；
吾愿无穷兮，如日方暾。
（3）清华大学校歌（略）
3．音乐背后的故事
（1）蓝色的多瑙河（百青）
自从约翰•施特劳斯（Johann Strauss）在1867年写下了这一首“蓝色的多瑙河”，一百多年以来，这支曲子一直是广受大众的喜爱。
它曾经替多瑙河带来了不知多少的游客，又为多瑙河附近的餐厅花园培养出一种轻松活泼的气氛。
最令人感到奇妙的是，不论一个人听过多少遍这一支曲子，每当他再听到的时候，都会像最初听到时一样地兴奋，一样地愉快。
在音乐界里，施特劳斯享有“华尔兹之王”的美誉。
他曾经写过很多首优美的华尔兹，但是比起这一些华尔兹来，“蓝色的多瑙河”却独具一种醉人的魔力，它像江河一样，将我们从轻柔细致的开始，带入了活泼生动的主题，再又进入到滔滔不绝的高潮中，当我们正为着这一些应接不暇的美景而感到透不过气的时候，它却又能够神乎其技地将我们带回最初的轻柔，使我们好像是神游了一次仙境一样。
这一首“蓝色的多瑙河”之所以能够给人这一种感受，并不是没有原因的。
施特劳斯是奥地利人，但是他这首曲子却是融合了巴黎迷人的气氛和维也纳典雅的气质。
因为，他正是为着要促成奥地利和法国的联盟，才费尽心血写下这首舞曲的。
在1867年的时候，巴黎主办了一次规模浩大的世界博览会，各国的使节云集巴黎，施特劳斯也未曾错过这一次的盛会。
在当时，英国、法国及奥地利是欧洲三个最强大的国家，但是奥地利的驻法大使梅特涅却深深地为德国在俾斯麦的领导之下崛起而感到不安。
为了奥地利的安全，他非常地希望能够和法国订下盟约，所以他迫切需要设法争取到法国人民对于奥地利的好感。
梅特涅的夫人宝琳女士独具慧眼，她想出了请施特劳斯趁着这一次博览会的时候新作一首带有法国风味的华尔兹的构想。
于是，在她和施特劳斯接洽过后，施特劳斯开始着手进行这一项重大的任务。
奥地利的大使馆在世界博览会开幕的前一晚举行了一场盛大的舞会，他们用绿色和粉红色的缎子帷幕装饰了大使馆的舞厅，并且还造了一个两侧堆满着玫瑰花的人工瀑布，使这一次舞会在布置上达到了前所未有的地步。
施特劳斯担任了这一场舞会的乐队指挥。
巴黎人都知道，在今晚的最后一支曲子时，将要演奏一首他新作的舞曲。
当大家沉醉于他所指挥的华尔兹舞曲时，他们不禁怀疑起来了，难道说施特劳斯的新曲，真能够比得上这一些家喻户晓的旧作吗？
最后，施特劳斯终于开始指挥起这一首“蓝色的多瑙河”。
这首曲子将来宾一步又一步地带入了一个更精采的美景中，它像大海一般地将舞场淹没在一种快乐的气氛之下,大家的内心都洋溢着激动，终于，一对一对的舞伴都停止了他们的舞步，他们要静下心来，专心一意欣赏这一首不可思议的华尔兹。
这一首“蓝色的多瑙河”就这样地传遍了整个巴黎，乃至于整个法国，整个的欧洲。
在世界博览会展出的这一段时间当中，它成了巴黎人最热门的话题。
大家都在谈论着它，每一个乐队都在演奏着它。
巴黎的印刷厂不得已只好停止了印刷任何其他的东西，以便全力来应付这一首“蓝色的多瑙河”，而镂版的工人现在要一天三班地工作，以供应漫无止境的需求量。
事实上，它很快地就成为有史以来最畅销的乐谱。
施特劳斯的国民外交自然是圆满地达成了，而且现在连英国的王子也向他发出了请帖，恭请他前往伦敦，在全世界最有权力的维多利亚女皇面前演奏这一支舞曲。
在伦敦，施特劳斯再度地掀起了高潮，平素道貌岸然的维多利亚女皇在听到这一首舞曲的时候，不禁地绽开了笑颜，对施特劳斯频频点首致意。
在施特劳斯写这一首“蓝色的多瑙河”以前，华尔兹还只能够在舞厅中演奏。
但从这首曲子完成以后，华尔兹终于走进了正式的音乐厅。
全世界的音乐家都公认施特劳斯为当代的音乐大师，而这一首“蓝色的多瑙河”更在音乐史上立下一个崭新的里程碑。
一百多年以来，它为我们带来了无数愉快活泼的美好时光。
（摘自《名曲背后的故事》，朝华出版社1993年版）
（2）《敕勒歌》振军心（李永生）
公元546年，东魏高欢率领军队进攻西魏，在玉壁城遇到西魏将领韦孝宽的顽强抵抗。
双方势均力敌，艰苦鏖战五十余日，还没有分出胜负。
高欢的军队死伤竟达七万多人。
他自从领兵以来，还从未遭受过如此惨重的伤亡。
所以，剩下的士兵们啧有烦言，都在背后指责统帅无能。
高欢听见后，羞惭万分，郁闷成疾，一下子病倒了。
几天以后，他觉得自己心力交瘁，没有精力再继续指挥战斗，便下令退兵。
谁知，撤退的命令却变成了“统帅病危，想在临死前回到东魏”的谣言。
高欢得知后，强打起精神，召来了各部官佐，让他们去制止流言蜚语。
可是，收效甚微，谣言像瘟疫一样，仍在各个角落里传播着。
此时军心动摇，大有一触即溃的趋势。
如果在这种情况下韦孝宽乘机来袭，后果将更不堪设想。
高欢扶几长叹道：
“难道我数万大军，就这样土崩瓦解了吗？
”
这时，跟随他征战沙场多年的老将斛律金一掀帘子走了进来。
高欢好像看到了救星一样。
因为他知道斛律金有丰富的作战经验，就对斛律金说：
“现在人心惶惶，怨声载道，不知老将军有没有稳定军心的好办法？
”
斛律金没有正面回答，而是用嘶哑的嗓音唱起了《敕勒歌》：
敕勒川，阴山下，
天似穹庐，笼盖四野。
天苍苍，野茫茫，
风吹草低见牛羊。
这是一首高欢军人人会唱的民歌。
斛律金唱完一遍，接着又唱第二遍。
歌声虽然不太美，但它显得雄浑苍劲，给人带来了信心和力量。
高欢深受感染，忍不住也和斛律金一齐唱了起来。
歌声使他暂时忘掉了眼前的困境和烦忧。
忽然，斛律金一把拉住高欢说：
“大帅，你听──”
“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。
”原来在帅帐外，也有人在唱着《敕勒歌》，而且还不止是一个人在唱。
高欢和斛律金走出帐篷。
“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊……”只见军营里火把遍地，站满了士兵。
他们全都面向帅帐，齐声高唱着。
而且歌声越来越响，越来越大。
千万条嗓门，虽然高低粗细不同，但发出的却都是同一个调子。
《敕勒歌》驱散了阴云，稳定了军心。
士兵们唱着它，回忆起往昔愉快的岁月，使他们的意志更加坚定了。
高欢剩余的人马在《敕勒歌》的歌声中，终于全部回到了东魏。
乘 着 音 乐 的 翅 膀
——《春天的脚步》教学案例
【思考问题】
一年级的学生会对圆舞曲感兴趣吗？
【案例描述】
案例的策划
根据教育部2001年6月8日正式颁布的《基础教育课程改革纲要（试行）》的精神，针对以往音乐课存在的问题，新课标改变了过去音乐课以体系化的学科知识为教学中心的基本理念，把通过音乐的审美过程（感受与鉴赏、表现、创造、音乐历史与文化）促进学生素质的全面发展，作为音乐课明确而坚定的目标。
而感受与鉴赏是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。
因此，本课从音乐欣赏入手，更深层次地拓宽音乐欣赏渠道，以审美为中心，以音乐文化为主线，大胆地让孩子们接触一些中外名曲，营造出高雅的音乐氛围，让他们从小接触世界顶级音乐家（约翰施特劳斯），知道维也纳新年音乐会，开阔音乐视野，培养学生对音乐的鉴赏能力，使他们从小能亲自感受并体验到音乐的无穷魅力，由此来激发学生对音乐的情感，从而实实在在地提高学生的审美素质、文化素养和高尚的情操。
教学目标
（1）通过欣赏乐曲《杜鹃圆舞曲》《蓝色多瑙河圆舞曲》等，让学生感受3/4拍的节奏以及三拍子舞曲的特点。
（2）引导学生听辨出《杜鹃圆舞曲》各部分不同的情绪和所表现的音乐形象，并能用不同的动作加以表现。
（3）初步了解圆舞曲、维也纳音乐会和约翰、施特劳斯音乐家。
教学思路
（1）创设情境：
简单介绍维也纳和新年音乐会
（2）表现创作：
学生相互合作表演四种类型的节目
（唱、跳、朗诵、器乐）
（3）聆听：
“乘着音乐的翅膀”去维也纳参加新年音乐会
（欣赏曲目〈杜鹃鸟圆舞曲〉）
（4）思考：
回答音乐厅门口所设下的四个问题
（进一步了解音乐作品〈杜鹃圆舞曲〉
（5）聆听：
〈蓝色多瑙河圆舞曲〉：
进一步感受三拍子及圆舞曲的特点。
（6）感受：
师生共舞
案例的展开
一、组织教学：
1、跟着《小燕子》音乐进教室。
。
2、律动，创设良好的教学氛围。
二、 情境创设
１、 导入：
师：
今天，老师想带你们出国去参加一个盛大的音乐会，你们有兴趣吗？
２、 介绍维也纳
师：
我们的目的地是维也纳
维也纳是奥地利共和国首都，作为文化名城在世界上享有盛誉，以“音乐之都”而著称。
这里不仅有维也纳爱乐乐团、维也纳男童合唱团等享誉世界的演出团体，还有国家歌剧院、音乐家协会大厦（“金色大厅”） 等闻名遐迩的演出场所。
每年的维也纳新年音乐会就是在“金色大厅”里演出，并向全世界转播。
３、综合训练
师：
为了表示我们的友好和礼貌，我们可以给维也纳的小朋友带些什么礼物吗？
课件：
歌曲演唱——
儿歌朗诵——
舞蹈表演——
打击乐演奏——
由学生挑选其中一个内容，进行表演。
要求：
所表演的节目质量要优，参与率要高。
三、 欣赏《杜鹃圆舞曲》
1、导入
师：
我们已经准备好了精彩的节目，马上就要出发了，今天我们不乘飞机也不坐轮船，是乘着音乐的翅膀飞向音乐之都。
不过，老师要提醒小朋友，维也纳不论老、小，都非常尊重音乐，要是他们看到我们中国的小朋友边听音乐边讲话的话，他们是不欢迎我们的。
好了，让我们跟着音乐出发吧！
播放：
《杜鹃圆舞曲》
2、分析作品
师：
看！
我们到了维也纳，那里就是音乐厅了，看！
那里写着什么？
课件：
答对者请进
师：
那就让我们看看有什么题目吧。
刚才的音乐是几拍子的乐曲？
——三拍子
是用什么乐器演奏的？
——手风琴
表现了什么？
你仿佛看到了什么？
有什么样的感受？
师：
真高兴，你们能够顺利进入“金色大厅”，让我们一起祝贺一下，快乐地跳起来吧！
播放：
《杜鹃圆舞曲》
生：
可以跟着音乐表现杜鹃欢乐地跳舞，或做小鸟飞翔的动作。
介绍作品：
《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。
据说约纳森曾在 “金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音，本曲即为当时影
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