设计体验感悟卡通形象的设计教学课例概要.docx
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设计体验感悟卡通形象的设计教学课例概要
设计-体验-感悟，卡通形象的设计教学课例
（一）、课例背景信息
学科/领域：
美术
年级：
预备年级
课的名称：
存在的，不可能！
——卡通形象的设计创作
所用教材版本：
少儿版初中美术教材学时数：
1课时
参与人员基本信息
姓名
性别
通讯地址及邮编
联系电话
E-mail
设计者
凌峰
男
梅岭南路420号（200062）
28219827
62433210@
（二）、教学设计
1、教学目标
培养对卡通的兴趣，了解卡通的创作方法，增强对中国文化“龙”的形象的认同感。
能运用组合法，创造性地设计卡通形象。
培养学生创造性、发散性思维。
学会分析，根据卡通形象的定位，合理的选择原形、合理地运用方法创作卡通形象。
培养学生的理性思维、设计能力。
2、学生分析
卡通是青少年儿童喜闻乐见的艺术形式，目前喜欢卡通的学生很多，盲目崇拜的学生也很多。
有许多初中学生在课余时间临摹了电影、电视中造型很“酷”的日本卡通人物，他们经常喜欢相互间交流，有的学生还乐意请美术老师来为他们的几幅作品进行“鉴定”，似乎有些不分出高下誓不罢休的味道。
由于初中生喜爱追求时尚，但是自己目前的知识水平和欣赏水平有限，绘画的技法也不高，凭感性或盲目跟风喜欢一些内容、情节不健康的卡通漫画是我们目前初中学生存在的现状。
3、内容分析
教学重点：
能运用组合法，创造性地设计卡通形象。
培养学生创造性、发散性思维。
学会分析，根据卡通形象的定位，合理的选择原形、合理地运用方法创作卡通形象。
培养学生的理性思维、设计能力。
教学难点：
1、学会分析，根据卡通形象的定位，合理的选择原形、合理地运用方法创作卡通形象。
培养学生的理性思维、设计能力。
4、教学策略设计
（1）．教学方法设计
本节课按照设计、体验和感悟三个流程的教学模式，让学生在设计卡通形象的同时掌握设计的方法体验中国的传统文化，感悟卡通形象的地域文化差异。
（2）．教-学流程和教-学活动的设计思路
卡通具有非常的魅力，尤其对于初中生来说，它能捕捉学生的兴趣，激发他们的想象力，开拓他们的创造性思维，能伴随并影响他们一生的成长和发展。
随着日本的卡通蓬勃发展起来之后，近十年来，对中国一代学生的影响是深刻的。
调查显示，接近90%的中小学生喜欢看日本动画，而从绘画的角度观察，绝大多数的学生喜欢临摹日本的“大眼睛”型、“酷发型”的漫画图片，对自我创作不报有兴趣或信心。
本堂课的设计思想之一就是希望让学生了解世界之博大，优秀的卡通漫画形象有许多，希望学生放眼世界，用开拓的眼光去接受优秀的卡通文化。
卡通的创作方法有很多，如：
拟人法，组合法，夸张法，做减法等。
学生对组合法在以前的学习经验中比较缺乏，而其他的几种方法经常能接触、运用，这堂课设计从分析“龙”的造型设计着手，通过学生观察、思考，发现、了解“组合法”，并运用“组合法”尝试感性地完成一张作业。
然后，进一步对“龙”分析，比较学生的作业后，加强认识：
原形的选取是根据需要的。
通过练习改进，巩固学生理性创作的意识。
最后，通过对卡通造型中一些常用规律的摸索，讨论，总结出可爱型、好斗型的体态特征，并运用其他的一些方法辅助，来尝试创作卡通形象。
从学生平时的绘画作业分析，其中体现的创作意识较少，大多停留在画面效果，技法技巧上。
而有的画画面效果虽然不太好，但学生的想法很好，一旦学生的技法问题解决后，他的绘画一定会脱颖而出。
鼓励学生有想法，保护学生的想法，指导学生正确运用想法创作自己的漫画形象也是这节课的一个重点和难点。
以学生发展为本，用设计的眼光去给故事人物定位，用设计的眼光寻找原形，用设计的眼光去运用合适的创作方法，通过过程作业把学生的闪光点一一表现，从而创作出有特色卡通形象
（三）、教与学的过程
《在的不可能——卡通形象设计》课堂实录:
2004年5月13日
级别：
区级公开课
班级：
初一
（1）班
地点：
美术教室
同学们好
老师好
老师：
同学们在进来时已经看到了大屏幕，今天我们学习的课题就是“存在的不可能”，这什么意思呢，有些同学在心里犯嘀咕了，“存在的不可能”是美国沃特尔迪斯尼公司创作动画时的座右铭，特尔迪斯尼公司创作的最有名的卡通形象是什么？
学生齐答：
“米老鼠。
”
老：
对，米老鼠和唐老鸭，是吗！
那么存在的不可能这句话能不能换一句说法？
我们先说“不可能”三个字是什么意思？
教师提醒：
“米老鼠在生活中可能存在吗？
”
学生齐答：
“不可能。
”
师：
对在现实中是没有的，是虚幻的，是创造出来的，那么为什么又说它是存在的呢？
学生小声议论。
（出示图片老鼠）
师：
“这张什么照片？
”
同学齐答：
“老鼠。
”
师：
“这个老鼠是不是米老鼠的原形啊？
”
同学齐答：
“是。
“
师：
“米老鼠它在生活中是有原形的，因此我们说它是存在的，它是存在的不可能。
同学们能不能思考一下，米老鼠它用了那些创作手段？
”
同学齐答：
“拟人——夸张”
师：
“下面请同学们看大屏幕，上面有四个卡通形象，请你在这些卡通形象中找出它的原型。
”
一女生起立回答：
“第一个卡通形象它的原型是狗。
‘
师：
“非常好，请坐，那谁来回答第二个呢？
”
学生坐着抢答道：
“驴。
”
师：
“很好，第三副可有些难度了，你们说得出吗？
”
学生坐着积极抢答：
“蝙蝠。
”
师：
“第三副画除了象蝙蝠，再看一看它的嘴巴象什么？
”
学生答到：
“布谷鸟。
”
师：
‘恩，布谷鸟。
那尾巴呢？
“
学生答到：
“老鼠。
”
师：
“同学们想一想，它的原型有几个？
”
学生大声答到：
“三个。
“
师：
“从这张图片中我们了解到，原型可以有一个也可以有多个。
好，我们接着看第四副图片。
“
学生又坐着抢答：
“是羊—是人。
”
师：
“从那里可以看出呢？
”
生：
“身体和角。
”
师：
“同学考虑一下，这些卡通形象分别用了哪些创作方法？
”
一男生起立答到：
“我说第三张，这张用了组合。
”
师：
“组合，非常好，请坐。
”
另一男生起立答到：
“我说第一张，第一张是夸张。
“
师：
“恩，哪里夸张啦？
“
学生答到：
“脖子。
“
师：
“恩，脖子夸张。
“
老师指着第四张说：
“谁能说说这张卡通用了什么方法？
”
一男生答道：
“组合”
师：
“很好，那么他的原形是什么？
”
男生答道：
“羊和人”
师：
“很好，这些卡通图片都是西方的，欧美的，同学们想想，有没有中国的卡通形象？
”
学生你一言，我一语：
“孙悟空、猪八戒”
师：
“他们有原形吗？
”
生齐答：
“有”
师：
“好，下面，我们看一段卡通片段”
播放哪吒闹海片段
师：
“好，这是哪一段卡通影片？
”
生：
“哪吒闹海！
”
师：
“片中主要的卡通形象是什么？
”
生齐答：
“龙”
师：
“龙给你什么印象？
”
学生没把握，不敢发言
教师出示图片，提示鼓励
师：
“我们大家一起说！
”
学生你一言，我一语：
“神圣、威武、凶悍、恐怖”
师：
“大家说得很好，在龙的身上，这些感觉都有，那么龙在生活中存在吗？
”
生齐答：
“不存在”
师：
“那么龙的原形有哪些？
”
学生你一言，我一语：
“蛇、鹰爪、鱼、马”
师：
“同学们说得很对，我们看看图片，原来是由这8种动物身上的特征集中组合而成的，同时云也反映了龙的腾云驾雾的本领。
”
师：
“我们知道了龙的原形有那么多，比米老鼠等欧洲的卡通都多，大家想想龙是谁创造出来的？
”
学生你一言，我一语：
“原始人、人、中国人”
师：
“在古代新石器时代，人们为什么要创造龙？
”
学生沉默思索
教师提示：
“想想那时人们住在哪里？
学生齐答：
“山洞。
”
师：
“生活条件如何？
他们吃什么？
”
学生齐答：
“野果子”
他们对自然界的认识如何？
”
学生齐答：
“很少”
师：
“那么他们为什么要创造龙？
”
学生小声议论。
师：
：
“好，同学们讨论得很认真，大家再联系动画片中的风、雪等自然现象想想，谁来回答师师的问题？
”
一女生：
“因为龙象征跟菩萨差不多吧，所以人们创造了龙。
”
师：
“很好，因为当时人们不了解自然，所以会认为一定有谁在支配着大自然的一切，那么这是谁呢？
是什么样子？
于是就发挥想象，创造出了龙。
”
师：
“为什么取名为LONG呢？
他可不是“长”的发音。
大家想想，我们一起来大声念念，LONG……，象什么？
”
学生齐答：
“象打雷。
”
师：
“这也很难怪，当时人们不知道为什么会有响声，现在我们知道了，它是云层的摩擦，产生正负离子，然后就产生了打雷闪电。
而当时大家不知道原因，所以会认为谁在发怒，吼声那么大，唯一的解释就是神灵在发怒。
所以龙是来源于生活，因为取决于当时人们的的生活形式、生存环境和对自然的认知水平，他属于是一种低层次的精神需求”
出示历代龙的图片
师：
“好，下面让我们看看从战国时期一直到北魏到宋代到清代龙的外形发生了什么变化？
”
女生甲：
“线条。
”
师：
“对，线条。
第一幅的线条比较细，以线条来刻画龙，后面几幅的线条越来越丰富，对龙的刻画从单线发展为用形体来体现。
形和形之间还有哪些区别呢？
另一女生：
“越来越复杂了，凶悍”
师：
“很好，龙变得越来越凶悍了！
那么在四幅图片中你喜欢哪一幅？
”
一男生：
“我喜欢第二幅。
”
师：
“为什么？
”
男生答：
“第一印象好”
另一男生：
“我喜欢清朝的，因为看上去很威武。
”
一女生：
“我喜欢第一幅，因为看上去线圆圆的，很可爱的样子。
”
师：
“我们每个同学都有自己的审美观点，其实各个时代的龙没有美丑之分，他们各有千秋。
但从龙的形象的变化中，我们可以发现古代人们对龙的认识发生了变化，从开始的单线表现的龙到清代威武的龙，同学们能否说说人们对龙的看法有那些变化？
”
学生回答不出
师：
“清代龙代表什么？
”
生：
“权力、胜利、威信”
师：
“他代表皇帝，皇帝穿龙袍，坐龙椅，龙已经从简单的幻想出来的神灵到成为统治阶级的需求。
”
出示古代龙和动画花木兰中的龙
师：
“这张龙的图片是哪个卡通片里的？
”
生：
“花木兰。
‘
师：
“今天的龙和以前的龙有那些不同？
“
学生你一言，我一语。
师回答道：
“对，颜色不同，变得可爱了，幽默了。
龙的角怎样？
对，变短了。
胡须也耷拉下来，变得温柔可爱了。
同学们注意到了吗？
龙的身上还穿着什么？
“
生：
”围裙。
“
师：
“围裙表示什么？
“
生：
‘烧饭的“
师：
“对，它的穿着象征着龙还可能在厨房里干些什么事。
今天的龙的外形发生了变化，从变化中我们感觉到今天的人们需要什么样子的龙？
”
生：
‘喜欢幽默的龙。
“
师：
“我们在卡通片里可以看到各种各样的龙，我们在生活中还能在哪里看到龙的形象，如某些节目里————“
生：
“舞龙，龙舟。
“
师：
“今天我们需要各种各样的龙，今天的龙不再代表帝王而是反映劳动人民多元化的需求。
它是人们高层次的精神需求。
同学们，想一想，龙的形象一直在变化，但作为中国的象征，他一成不变的是什么？
教师建议大家闭上眼睛，一边听歌，一边思考龙的精神和象征意义。
播放歌曲《龙的传人》
学生听得很认真。
师：
“谁来说说，龙的精神是什么？
”
一学生：
“有一种顽强不息的精神。
另一学生：
“有一种勇往直前的精神。
“
师：
“他们说的很对，龙的精神就是我们中华民族勇往直前，自强不息的精神。
同时我们了解了，现在的人们需要多元化的一种审美要求，同时龙一直代表我们中华民族的自强不息的精神。
下面我们来做一个游戏，给下面不同的龙找到相应的个性特征，我们来对号入座。
可爱型的是哪一个？
“
生：
“第三个。
“
师：
“那么哪种是恶毒型的龙？
“
生答到：
“第一个。
“
师：
“老成持重型的呢？
“
生：
“第二个。
“
师：
“同学们说得很好，我们思考一下，如果要表现可爱，应抓住怎样的特征？
”
生：
“头要大。
”
师：
‘怎样表现老成持重？
“
生：
“速度慢。
”
师：
“对，用乌龟壳表示速度慢，身体大，头小。
那怎么反映阴险恶毒的龙呢？
”
生：
“身体滑。
”
师：
“恩，身体要圆滑，象泥鳅一样，还有呢？
看看他的眼睛和角都反映了恶毒。
下面再看一组图片，给下面的体态找到相应的个性特征（呆子型的和好斗型的）。
好斗型的哪一个。
”
生：
“第一个。
“
师：
“呆子型是哪一个？
“
生：
“第二个。
“
师：
“好斗型要抓住哪些特征？
“
生：
“体格。
“
师：
“对，要魁梧，上身比较大，手要抡圆了。
请一个同学来演示一下（课堂气氛很活跃）。
那么呆子型要什么特征？
“
生：
“眼睛要往下垂，头颈要细。
“
老师提醒：
“背要怎样？
“
生：
“要驼着。
“
（老师用肢体语言演示。
）
老师：
“非常好，我们平时就是要多观察生活，注意特征。
下面我们来做一个练习。
（复制练习要求）
（出示一个同学的半成品作业，让这位同学谈谈自己的观点。
）
生：
“我画的这个龙是XX同学。
XX同学前面有毛的（学生哄堂大笑），XX同学眼睛是大大的，身体是圆不流求的，很肥的，整体感觉很胖的，很狡猾的样子”
师：
“对，XX同学给我们感觉是胖的，很可爱的。
（再出示一张同学作业，请同学谈谈设计思路）
（图片一出示，学生笑声一片。
）
一男生站起来回答：
“我画的XX同学，XX生气时的样子和我画的差不多，看它的眼睛和牙齿。
“
老师又拿了一张作业，教师里面又是一片笑声。
一男生回答：
“我画的原型是XXX（同学们笑了起来，表示认同。
）他有时候喜欢吐口水，有时候也很害羞、体形也很瘦。
”
老师总结：
‘观察仔细，很有想法，在原型上处理得很好。
“
老师总结：
“我们知道了迪斯尼公司创造的这句名言，”存在的不可能“，我们也了解了卡通形象都是有原型的，它需要我们在生活中仔细的体验，认真的观察。
我们知道中华民族是一个有着悠久历史的民族，龙是我们的象征。
我们知道古代的龙是人们的信仰，而人们现在要的是一种多元化的精神需求，所以各种各样的龙形式非常丰富，因此它是来源欲生活而高于生活的。
”
2．关键环节提炼：
引入
指导
操作
设计
原形
造型
观察
比较
体验
感悟
外在型和内在性格的关系
设计和自由创作的关系
（四）、教学反思
一、通过欣赏作品激发思维，提高设计热情。
欣赏，从某种意义上讲，是观察者在创造的心理活动，因此，教师引导学生欣赏优秀作品及范画是必不可少的，在一幅范画面前，学生常会羡慕不已，创作激情油然而生，教师有声有色，准确巧妙的启发，很快就成为学生在黑暗中探索的指明灯。
因此，我在和学生一起欣赏卡通作品时注重点评，细致讲给学生听，步步深入地启发，让学生看图片进行对比，展开思考，如：
我选用了四个朝代的龙的形象，让学生对比观察。
从北魏到清代的龙一比较，学生立即发觉了龙在造型上变得复杂了，在气势上变得威武了。
在我的进一步启发下，学生都能理解了龙的造型变化原来是他不但是人们心中的神灵，他的内涵已经扩充，成为了统治阶级的工具。
我想，优秀的作品，科学地以对比形式进行展示，有助于提高学生的理解能力，能提高课堂效率，培养学生的创作热情。
没有创造就不能"青出于蓝胜于蓝"。
美术教学以引导学生进行创造为主要目的，这就要求教师在教学过程中要重视培养学生的创造性思维，注意发展学生个性，多进行创作性的训练活动，挖掘想象力。
想培养创造力，就必须注重培养学生的想象力，想象是创造的先导和母体。
黑格尔说过：
"想象是艺术创作中最杰出的艺术领域。
"美术创造教学要引导学生深入生活，生活是创作的源泉，也是想象的源泉，人的想象要情感作发动力，生活经历越多，供加工选择的内容越丰富，想象的途径越广，想象活动也就越活跃，越有创造性。
我在教学中强调了卡通形象的“原形要素”，在第一张幻灯片中就让学生寻找米老鼠的原形，并在学生回答后出示了家鼠的图片，在第二张幻灯片中，我展示了四张卡通图片，分别让学生说出他们各自的卡通原形，学生真的很聪明，他们基本上都找出了卡通图片的原形，第一张是狗，第二张是驴，第三张是蝙蝠，第四张是羊和人。
当老师再一次要求大家仔细观察第三幅图片后，不少学生发现了除了蝙蝠外还有一条老鼠的尾巴，这时在学生的眼神中中充满了欣喜。
二、克服“高原期”反应，激发设计灵感
儿童在学习绘画的过程中，都会经历从涂鸦期到写实期的转变。
有研究表明，十三岁到十五岁的少年儿童，由于心理发育的原因，绝大多数人会进入一个被称之为'高原期'的阶段，在这个阶段，儿童对自己的绘画自惭形秽，不断产生抑制情绪，进而丧失了动手作画的兴趣。
这时候，学生对美术作业采取的是一种应付的态度，很少有积极的参与，有相当部分的学生甚至不能完成作业，更有极个别学生出现抵触、厌恶的情绪。
作为在教学第一线从事实践工作的教师要想改变或者改善这样的局面，我认为，应该深入了解学生心理，顺应学生成长过程中的规律，恢复学生的自信处着手。
在本学期我开展了四次实践多次反思的活动，在一次次的修改教案，在一次次的反思中，我不断总结经验，寻找与学生沟通的最佳途径和契机，通过实践研究课例《存在的，不可能》有效地激发学生创作灵感。
三、运用现代教育技术来提高学生的学习兴趣，能增加体验的效率
在卡通设计教学中，我们不仅要教会学生一些必要的知识和技能，更要体现学生学习的积极主动性，向课堂四十分钟要质量。
传统的"一只粉笔一堂课"的现象以不能适应新的教育形式。
为此，教学中我把一些难以讲解的知识、图片，巧妙借助于现代教育技术进行表现。
教学中运用了音乐（龙的传人）、电视录像片段剪接（哪扎闹海、打闹天宫）、多媒体演示软件等现代教育技术来调动学生的学习兴趣，给学生以视觉听觉的感受，使他们从心底里产生对卡通学习的兴趣，对中华民族的热爱，从而激发创作卡通的热情。
在第一堂课，我没有让学生听音乐，学生对中华民族的精神暨龙的精神说不出，需要老师提示。
而第二堂课我设计让学生听音乐（龙的传人）后说出龙的精神，虽然学生刚开始时对音乐有些不适应，有些同学听了一句就笑了出来（说明同学对这音乐认同感不强），但音乐听完后，同学们的发言还是说明他们理解了。
当第三堂课我要求学生把眼睛闭起来，排除外界干扰认真倾听，细细体会，学生们做得很好，理解得也很快。
四、通过积极评价，引导学生体验成功
学生做完画之后，急切得到别人的评价。
因此，要进行作业展评，评价一般有学生自评和教师评价。
学生自评，就是在学生做完作业后，把作业拿到实物投影仪上对自己设计思路的介绍。
如：
有位同学的作业看来一般，但当她介绍说：
“我画的是我的好朋友某某，我抓住了他可爱的性格，突出圆圆的脑袋，夸张了可爱的小辫子，让它高高翘起来，并用了轻快的颜色，表现出他的可爱和天真。
”所有同学都向他投去赞赏的眼光，有的同学说，你画得真像。
在赞赏和认同面前，他露出了自信的笑容。
一瞬间，学生们的上进心、竞争心充分的被激活了，下次作画时，大家一定会以积极的态度好胜的心态作画。
教师评价对于学生起到主导性作用，学生的一幅作品一旦得到老师的认可，那么学生的兴趣会更浓，信心也就会更强。
因此，教师要在学生的作品中多找优点多给予表扬，对学生不够完美的作品给予鼓励性的表扬，从而让他们以更大的热情和信心进行下一次的创作绘画，进一步提高创新水平。
在本节课中，有一个学生很认真，他要表现威武的和懦弱的两个卡通形象：
他用了老鹰的翅膀作为原形，一个是张开双翅表现威武，一个是收紧双翅表现懦弱。
当作业一展示，同学们就发现了收紧双翅的形象其实也很威武，当同学们发表自己观点之后，我进行总结，挖掘这张作业的闪光点：
能动脑筋，有想法，采用了对比的方法，同时进行补充：
如果加上特定的环境和动态的线条，表现出它发抖害怕的动态和神态，那就更完美了！
五、体验中国的古文化、感悟设计的要领
卡通具有非常的魅力，调查显示，接近90%的中小学生喜欢看日本动画，而从绘画的角度观察，绝大多数的学生喜欢临摹日本的“大眼睛”型、“酷发型”的漫画图片，对自我创作不报有兴趣或信心。
本堂课的亮点之一就是让学生放眼世界，用开拓的眼光去接受优秀的卡通文化，通过对中国龙的形象的了解，体验中华民族的伟大。
譬如：
师问：
“清代龙代表什么？
”生答：
“权力、胜利、威信”“他代表皇帝，皇帝穿龙袍，坐龙椅，龙已经从简单的幻想出来的神灵到成为统治阶级的需求。
”从设计的角度来思考，学生在反思自己的造型后会逐渐理解两方面的要领：
1、外在型和内在性格的关系2、设计和自由创作的关系。
譬如：
（出示一个同学的半成品作业，让这位同学谈谈自己的观点。
）
生：
“我画的这个龙是XX同学。
XX同学前面有毛的（学生哄堂大笑），XX同学眼睛是大大的，身体是圆不流求的，很肥的，整体感觉很胖的，很狡猾的样子”
师：
“对，XX同学给我们感觉是胖的，很可爱的。
（再出示一张同学作业，请同学谈谈设计思路）
（图片一出示，学生笑声一片。
）
一男生站起来回答：
“我画的XX同学，XX生气时的样子和我画的差不多，看它的眼睛和牙齿。
“
老师又拿了一张作业，教师里面又是一片笑声。
一男生回答：
“我画的原型是XXX（同学们笑了起来，表示认同。
）他有时候喜欢吐口水，有时候也很害羞、体形也很瘦。
”
三个学生中有两个从外型表达深入到了性格特征：
狡猾、害羞。
虽然形容得不很贴切，但学生已经在逐渐向设计的高层次发展。
学生在教师的框架内设计卡通造型一改以往的自由发挥或照搬日式，感悟到了设计是不同与一般绘画创作，它需要考虑到编者的要求、读者的感受等因素。
设计-体验-感悟，对艺术教育而言是一条科学、有效的教育之路，作为美育工作者，有义务在这条道路上不断探索新方法、新思路，培养学生的艺术素质，提高他们的绘画水平，在他们细小的心灵中埋下美的种子，将来在伟大祖国的这个大花园中竞相开放，以促进我国群星灿烂，英才辈出时代的来临。
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