钢琴课教案.docx
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钢琴课教案
教案
（实训课）
2011—2011第一学期
教案首页
课程名称
钢琴教学
第一课
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
掌握基本的演奏姿势、手型
教学重点
掌握断奏的演奏方法
教学难点
声音的自然发生，感受用放松的力度去演奏，为人传递反发音
教学方法
集体授课观摩，逐个辅导
教学手段
参考资料
见教材第一课及相关资料
思考题及作业题
演奏练习1、2、3、4、
教学总结
学生入校基础从零开始，采用集体授课
集中理论教学，效果较好
教案续页
教学过程
一、简单介绍钢琴的发展历史、构造、发音原理、坐姿、手型
1.教师演奏曲目，向学生讲解基本的演奏姿势——坐姿
弹奏时的坐姿直接影响到弹奏的方法。
正确的坐姿是：
〈1〉重心稳定、靠前、见第6页
身体放松，腰部要直；上身略向前倾
〈2〉座位的高低与座位离琴的远近要根据自身的条件来决定。
〈3〉养成弹奏前调整座位的习惯
2.手型
最符合自然状态的手型就是好的手型
手的状态是手指略向里自然弯曲，手呈半圆形，指尖和手腕基本在一条水平线上，手型既舒服自然、支撑力也最强。
演奏练习1.掌握手型
二、断奏（non、legato）
放松把手臂提起来，手指自然弯曲
手臂自然地落下来
练习2.3.
学习全音符0，每个音数四拍
用1指、3指分别练习
手指触键时自然弯曲，第一关节站稳
手腕、手臂放松
练习4.5.6
学习二分音符d，每个音数两拍
四分音符每个音数一拍
当2指、3指触键时，注意指尖站稳、撑住。
手指第一关节不要塌下去。
教案首页
课程名称
第一节课
断奏学习
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
掌握断奏的演奏方法
教学重点
认识巩固二分音符、四分音符的时值
教学难点
体会手臂的自然落下、自然提起
教学方法
教师示范、学生观摩
教学手段
参考资料
思考题及作业题
练习7.8.9.10.11.12条
教学总结
大学生理解能力较强，通过示范学生较好的掌握了基本技能
教案续页
教学过程
一、断奏的练习演奏
练习7.8.9
1.特别注意4指、5指的指尖站正、站稳，不要用指尖的侧面触键。
2.由于4.5指都是较弱的手指，在用它们弹奏时更容易引起手臂的紧张和手型的改变。
3.弹奏时注意放松手臂和保持良好的手型。
二、练习10.《黄河船夫曲片段》
1. 学习附点二分音符d，每个音数三拍；
八分音符每个音数半拍，两个八分音符共一拍
全休止符、二分休止符、四分休止符
2.注意第一句和第二句结尾的休止符
三、《白毛女》序曲的引子
这是一首用3指弹奏的曲子
1.由于3指位于手掌的中央位置，所以更能锻炼手型的平衡和稳定。
2.当左右手交叉弹奏时，提前做好准备动作
右手3指弹奏黑键时，要和弹奏白键的动作感觉一样。
四、《把我带回弗尼故乡》
1. 这是一首感情深沉的美国歌曲
弹奏时要注意旋律的歌唱性，最好也弹也唱
2.要注意数拍子
3.大指不要弹出重音
教案首页
课程名称
第二课
断奏
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
体会学习断奏的好处
教学重点
掌握重量演奏的基本方法
教学难点
体会肩臂的放松与手指支撑
教学方法
教学手段
参考资料
思考题及作业题
练习1.2.3.4.5
教学总结
肩臂的放松体会得很好
教案续页
教学过程
一、断奏
（二）
学习断奏的好处：
1.断奏方法使我们建立了用重量演奏的概念，体会了用重量演奏的基本方法。
2.断奏方法是初学阶段解决肩臂放松和手指支撑问题的最好方法。
二、断奏练习
练习1.2《跨》《走》
从线到相邻的线或从间到相邻的间叫做“跨”。
从线到相邻的间或从间到相邻的线叫做“走”。
左、右手弹奏距离较远的音时，要注意手臂的舒展与放松。
练习3
弹奏四分音符时，手的断奏动作大些；
弹奏八分音符时动作应相对减小。
弹出半拍的节奏特点，（强、弱、次强、弱）以表现出印第安舞蹈的风格。
三、练习4.《劳动号子》
这个曲子的第1小节是弱起小节，是从第四拍起的，由于开头是弱起小节，所以最后一小节是不完全小节。
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课程名称
第二课
断奏练习
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
掌握重量演奏的基本方法
教学重点
体会断奏的好处
教学难点
肩臂的放松与手指支撑
教学方法
教学手段
参考资料
思考题及作业题
教学总结
通过小型乐曲的学习，手指支撑训练开始
教案续页
一、练习6
用断奏的方法弹奏双音、和弦时，手臂的动作不宜过大，当指尖触键时要用手腕送下去，声音要整齐。
练习7.练习8.
把曲子中强、弱的对比和渐弱的变化弹出来，才能表现出回声的效果。
练习9.《滑冰者》
这是一首三拍的小舞曲，要弹出手指的节奏特点（强、弱、弱）等。
右手的双音作为伴奏音型出现，要弹得较快而富于弹性。
练习10.《祝愿星》
约翰·汤普森（1889～1963）
美国钢琴家、作曲家、钢琴教师
教案首页
课程名称
第三课
跳音奏法
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
掌握跳音奏法，并与断奏相区别。
教学重点
用手臂动作弹奏跳音
教学难点
掌握手臂动作、手腕动作、指尖动作的跳音弹奏。
教学方法
教学手段
参考资料
思考题及作业题
演奏练习1.2.3.4.5.6.7.8.
教学总结
教案续页
一、跳音奏法和断奏非常接近
跳音的触键比断奏更短促，更轻巧，更有弹性。
跳音从奏法上分为三种：
1．用手臂动作弹奏的跳音
2.用手腕动作弹奏的跳音
3．用指尖动作弹奏的跳音
二、练习1.2.《咚咚咚》《小鸡》
练习时注意手臂动作
指尖在触键的一刹那要结实有力，不要松懈。
练习3.4.5.
注意跳音音符本身的时值，不要看见跳音就弹得一样短，一般来说跳音的时值是音符本身时值的一半。
弹奏八分音符的跳音时，要用手腕动作。
练习6.7.8.
弹奏练习7.8时要注意长音（二分音符）与跳音的对比，弹奏长音时要把手臂的重量摔到指尖站稳，声音出来手臂立即放松。
弹奏跳音时要有弹性，指尖结实，声音集中。
练习9.10.
连续弹奏跳音乐句时要注意动作的连贯性（前一个音跳起来的动作是下一个音的准备动作）。
动作连贯了，手臂才容易放松，音乐才会流畅。
弹奏跳音旋律和弹奏连音旋律一样，要分清乐句。
弹奏时要有连贯进行的旋律感。
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课程名称
第四课
连续
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
掌握最基本的最常用的弹奏方法—连奏
教学重点
掌握连奏中重量的转移
教学难点
连奏中正确的抬指动作
教学方法
教学手段
参考资料
思考题及作业题
练习1.2.3.4.5.
教学总结
教案续页
教学过程
一、连奏的基本方法：
1.手臂放松地弹下第一个音，手指站稳
2.抬起下一个准备弹奏的手指弹下去，前一个手指立即离键。
3.弹完连音的最后一个音，手臂、手腕提起来
二、连奏的关键是重量的转移
在断奏时弹奏每一个音都要把手臂的重量从上面摔下去
而连奏中则重要的是重量的立即转移，更要强调手臂的放松和手指的支撑。
三、练习1.2.
小连音的奏法是第一个音放下去，弹完第一个音用手腕带起来。
练习3.4.
可先用断奏，再用连奏，这样在连奏中更能体会手臂的放松与手指的支撑
练习5
两个音的连奏
体会力量的转移，手臂的放松。
教案首页
课程名称
连奏
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
进一步掌握连奏的方法，体会音与音之间的连贯。
教学重点
三个音的连奏，五个音的连奏
教学难点
小连音的奏法、手腕的运用
教学方法
教师示范的主要方法
教学手段
参考资料
思考题及作业题
学习演奏《影子舞》《愉快的劳动》
《奏法练习曲》《送粮歌》《踏脚石》
教学总结
教案续页
教学过程
一、学习连奏《影子舞》
这是一首双手交叉弹奏的乐曲
1.交叉弹奏时，右手从左手上方越过
2.乐曲大部分是三个音的连音，第一个音自然落下，最后一个音用手腕带起来。
要弹出跳音与连音的明显区别。
二、《愉快的劳动》
这首乐曲主要练习三个音的连奏
1.用两只手弹奏三个音的连音时，注意音之间要衔接好
2.注意连音与跳音的区别
3.注意四小节为一个乐句
句子演奏时要有头有尾
三、《奏法练习曲》
这是一首五个音的连奏
1.首先要注意重量的转移
2.要弹出连音、小连音、跳音的区别
四、《送粮歌》
1.这是一首旋律优美的小曲，右手旋律应弹得柔美而富于歌唱性，乐句之间要将手腕提起，做出呼吸动作。
2.注意音的走向，把乐句的渐强、渐弱做出来。
特别注意大指不要出重音。
3.左手的双音应弹得轻快、柔和。
五、《踏脚石》
1.这首乐曲带有歌词，可以根据歌词划分出乐句
2.随着音的走向，弹奏时要自然起伏
教案首页
课程名称
第五课
固定位置的五指练习
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
固定位置进行五指训练，目的在于训练手指的独立性，均匀性以及手各部分动作的协调性
教学重点
每个音弹清楚、均匀
教学难点
移动重心的训练
练习时注意保持基本的手型
教学方法
示范教学
教学手段
参考资料
思考题及作业题
第五课练习1—练习5
教学总结
教案续页
教学过程
学习第五课——
固定位置的五指练习
一、《练习1》
首先注意保持基本的手型，用断奏、连奏两种方法练习
1.连奏时先把一小节弹成一句，一句一个感觉，这样手腕容易放松
2.大指、小指要尽量站好，不要躺着触键
3.由于4指力量较弱，因此要有意识地锻炼4指，要注意抬指和放松地把声音弹透
三、《练习2》
右手固定五指练习
左手学习伴奏、控制轻弹
《练习3》
1.这是一首单三部曲式小曲
2.第一段（前八小节）和第三段（后八小节）是a小调第二段是c大调。
弹奏小调时要安静优美，弹奏大调时应明亮热情。
调性的变化和对比在音乐表现中起了重要的作用。
三、《练习4》
拜厄（F·Boyer．1803——1863）
德国钢琴家、作曲家、钢琴教师。
1.这首小练习曲除了要弹好每个小乐句（五个音的句子），还要注意乐句之间较大幅度的跳动。
2.手臂要放松、舒展自如，落键要肯定
3.注意左手的休止符及第二段谱号的变化
《练习5》
1.这首练习曲是五指位置加和弦的练习
和弦要整齐、有力、连贯
2.五个音固定要连贯
教案首页
课程名称
五指练习
颤音练习
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
练习训练手指的独立性、均匀性
教学重点
感受句子的呼吸、旋律的连贯性
教学难点
左手伴奏平稳、安静的训练
教学方法
教师示范
教学手段
参考资料
思考题及作业题
练习6.7.《出航》《蓝花花》
《大田栽殃》《猫头鹰的问题》《春之歌》
教学总结
教案续页
教学过程
一、《练习6》《练习7》
1.固定位置的五指练习，五个音一个动作
注意句子的走向
2.左、右手的连接要自然
二、《出航》
1.这首五指是扩展到了七个音一句
2.弹奏每一句时，除了手指要注意连贯、均匀之外，手腕要随着乐句的走向移动
3.乐曲的前八小节左右手的旋律是完全模仿的，应弹得平稳安静。
后八小节左右手都用了模进的手法，应随着音型的上行模进
4. 在情绪、力度上有所增加
最后一句双手要整齐、安静地结束。
三、《蓝花花》
左右手弹旋律时连接要自然
《大田栽殃》
1.旋律优美流畅、富于歌唱性
2. 左右手衔接时要连贯、自然
像用一只手右弹
《猫头鹰的问题》
1.这是一首bB大调上固定五指位置的乐曲，注意手型保持端正。
2. 右手旋律应弹得柔和歌唱
注意呼吸、大指弹奏尾音时不要出重音。
3.左手弹奏应平稳安静，也要注意大指触键要柔和。
三、《出航》
1.旋律优美流畅、注意呼吸
2.尾声右手越过左手弹奏，左手伴奏要安静，保持手臂的放松。
教案首页
课程名称
第六课
大调音阶
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
弹奏音阶，目的是突破五指位置的局限
弹奏出更长连贯的乐句
教学重点
大指的横向运动
大指的放松、独立支撑力、灵活性
教学难点
大指的准备动作，横向运动
教学方法
教师示范
教学手段
参考资料
思考题及作业题
练习1——7
C大调、F大调、G大调音阶
教学总结
教案续页
教学过程
一、练习1
弹奏音阶的预备练习
1.拇指在第二指下穿过
2.拇指在第三指下穿过
3.拇指在第四指下穿过
要求：
见书P44页，注意要点
二、练习2.越过我的大拇指
随着音阶的上行、下行要移动弹奏重心，手腕应保持平稳，要弹出均匀的声音。
三、练习3
学习演奏
G大调、F大调、C大调音阶
《练习4》
这是一首C大调音阶训练
见书P44页
教师示范
《练习5》
这是一首G大调的练习曲
把音阶变换节奏进行训练
P·C反复记号，从头反复——Fine结束
四、《练习6》
这是一首F大调音阶练习
注意音阶上行、下行的走向
《野兔和猪狗》
1. 这是一首音阶旋律的乐曲，活泼流畅
乐曲为单三部曲式G、D、G
2. 注意保持音记号
3. 弹出连音、跳音、保持音的对比
教案首页
课程名称
第七课
小调音阶
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
与大调音阶对比，感受小调的柔和
教学重点
小调音阶的指法规定
教学难点
和声小调、旋律小调的色彩变化
教学方法
教学手段
参考资料
思考题及作业题
练习1.2.3.4.
《春天的旋律》《忧伤》《练习曲》
教学总结
教案续页
教学过程
一、讲解小调音阶
《练习1》d和声小调
a和声小调
e和声小调
三个和声小调色彩一样，主音位置不同，注意指法的正确使用。
《练习2》《春天的旋律》
提示：
1.这是一首d小调的优美小曲，八小节一句，旋律流畅而富于歌唱性。
2.左手伴奏应平稳安静
3.第14节中的短倚音，弹时可以不占拍子，轻轻带过，把重心落在后面的四分音符上
三、《忧伤》
巴扎克（B·Bartok，1881～1945）匈牙利著名作曲家，他对匈牙利民歌具有浓厚的兴趣，搜集整理了大量的民歌。
这首乐曲注意小连线的呼吸
1.弹出表情记号，渐强、渐弱表现出来
2.巴扎克的钢琴作品主要有三部钢琴协奏曲和钢琴曲集《献给孩子们》《小宇宙》等
三、《练习曲》古星特
1.这首小曲3/8拍，主要练习十六分音符的均匀、平均
2.中声部到了左手，右手要弹均匀
低音部双音轻轻地跳
表现乐曲的欢快、活泼
3.第三段再现主题
教案首页
课程名称
半音阶
的学习
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
掌握半音阶的演奏指法及弹奏方法
教学重点
半音阶要弹得均匀、流畅、平稳
教学难点
平稳触键，大拇指的预备动向
教学方法
教学手段
参考资料
思考题及作业题
《村庄周围》
拜厄练习曲5.6.条
教学总结
教案续页
教学过程
一、《半音阶》学习
两个距离最近的音之间的音程叫做半音
每一个八度中有十二个半音，按半音的顺序弹奏的音阶叫做半音阶
1.《村庄周围》
提示：
A:
这首乐曲是建立在半音进行上的，四小节一句
用1指、2指交替弹白键、黑键
B：
要注意句子的起伏，尾音不要重
C：
力度要有变化
二、《练习6》
A：
这首半音阶的小练习曲是在一个手位上弹五个音，手型应收拢，手指支撑好
B：
第一个音放下去，重量随之转移，最后一个音手腕提起来
C：
速度要统一，节奏应平稳，避免忽快忽慢
D：
注意强弱力度的变化、对比
教案首页
课程名称
第八课
琶音的
演奏
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
进行扩指训练，练习手指的伸张
教学重点
左右手的自然衔接
教学难点
手腕的运用及力量的转移
教学方法
教学手段
参考资料
思考题及作业题
C大调、F大调、G大调上的长琶音、短琶音
练习1.2.3.4.《送别》
教学总结
教案续页
教学过程
一、琶音
琶音就是分解和弦，包括长琶音、短琶音
1. 三个音一组的短琶音。
C大调、P61页指法
2. 四个音一组的短琶音，指法一定要准确
提示：
A：
弹奏四个音一组的短琶音，由于音之间的距离加大了，所以手指要主动分开，手腕要随着弹奏的手指移动重心
B：
要特别注意指法
（3指、4指的运用要准确）
二、《练习1》《练习2》《练习3》
1. 练习1.2.3.都是两只手交替的分解和弦
练习双手要衔接自然
2.三个音为一但，手腕放松地摔到第一个音上，第三个音提起来。
练习4.《送别》
1.这是一首歌曲改编的乐曲
2.左手运用D大调分解移法，注意突出高声部旋律，伴奏始终要控制弹轻。
教案首页
课程名称
第八课
双音的
演奏
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
掌握双音的演奏方法，使两个音弹得很整齐
教学重点
弹奏断奏的双音，指尖的站力及训练手腕的弹性
教学难点
突出双音中的上行音，旋律音要连贯、流畅
教学方法
教学手段
参考资料
思考题及作业题
练习5.6.7.8.9条
教学总结
教案续页
教学过程
一、双音的演奏方法
用一只手同时弹奏两个音叫做双音
1.弹奏双音手型保持拱型，掌关节不要塌陷
2.在弹奏连续进行的双音时，准备弹奏的手指要有适当的抬指动作，然后手腕放松地将手指送下去。
3.在弹奏断奏的双音时，指尖要在触键的一刹那用力，强调手腕的弹性。
4.弹奏双音必须注意声音整齐。
二、《练习5》
G大调，第一段[1—8]小节，双音在低声部作为伴奏声部，声音要轻。
第二段[9—16]小节，双音在上声部，要突出上方音的旋律音。
《练习6》
6/8指，左右手连接要自然、连贯
运用手腕的自然轻移
《练习7》
3/8拍，上声部三度音突出上方音
下声部低音保持三拍，突出强拍
《在花园里》
提示：
1.这首双音作曲子，首先突出上方旋律音
2.注意跳音、连音、保持音的区别与对比
3.注意旋律的走向，上行渐强，下行渐弱。
《练习9》
1. 此曲双音为六度音，手腕放松，切不可僵硬
音符上有顿音记号时，应弹得短促有力
2.弱起小节要弹出来
教案首页
课程名称
和弦的
演奏
授课班级
授课时间
听课人数
任课教师
教材版本
教学目的
掌握和弦的演奏方法，使三个音整齐、饱满、悦耳
教学重点
演奏和弦的要点，肩、臂、肘、腕的用力
教学难点
掌关节的支撑、力量的传送
教学方法
教学手段
参考资料
思考题及作业题
C大调、a小调的和弦练习
《练习曲》《彩云飞》《湖中天鹅》
教学总结
教案续页
教学过程
一、弹奏和弦的要点
1. 把手按正确手型在和弦位置上放好
肩、臂、肘、腕要放松，手掌不要僵硬
2.准备弹奏的三个手指贴键，不用的手指稍稍提起，用手腕动作把手指送到键底
练习P71C大调和弦a小调和弦D大调和弦
分别用左、右手进行练习
二、《练习曲》
1.和弦作为伴奏声部，声音要轻，弹下和弦时手指和掌关节要支撑住，手的架子要结实
2.突出低音声部的旋律部分
3.不要撞击或敲打，声音要整齐、饱满、悦耳
三、《彩云飞》
双手互相跨越交替弹奏琶音，用手臂重量弹奏和弦
1.这首a小调分解和弦练习
2.左右手交叉弹奏要衔接好
《湖中天鹅》
用手臂重量弹奏和弦，用手腕转动奏分解和弦
1. 这是一首单三部曲式的抒情小曲
弹奏第一段时注意两手的衔接，休止符及和弦上的保持音记号
和弦应弹得柔和而饱满
2. 用手腕的转动动作弹奏第二段的分解和弦。
声音要均匀、流动。
3.注意乐曲中的临时升降记号。
教案首页
课程名称
第九课
综合练习
授课班级
授课时间
听课人数
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