中国十大传世名画赏析.ppt

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中国十大传世名画赏析,中国十大传世名画是中国美术史的丰碑，华夏文明的巨著，是流动的历史、无声的乐章；承载着古老东方民族独特的艺术气质；用色彩记录了中华绵延五千年的悠久历史和横亘万里的锦绣河山。

一、中国十大传世名画目录,东晋顾恺之洛神赋图唐阎立本步辇图唐张萱、周昉唐宫仕女图唐韩滉五牛图五代顾闳中韩熙载夜宴图北宋王希孟千里江山图北宋张择端清明上河图元黄公望富春山居图明仇英汉宫春晓图清郎世宁百骏图,一、洛神赋图作品年代：

东晋作者：

顾恺之简介：

绢本，设色，纵27.1cm，横572.8cm。

洛神赋图（宋摹）【年代】：

宋,【文物原属】：

原属圆明园珍品,【文物现状】：

这幅画现在有四个摹本，分别藏于辽宁省博物馆、故宫博物院、美国弗利尔艺术博物馆等处,概况：

取材于三国时期文学名家曹植（曹子建）的浪漫主义名篇洛神赋。

洛神赋图传为顾恺之的洛神赋图（现存北京故宫博物院等多处，大多为宋代摹本）是根据曹植的同名文学作品采用连续图画形式画成的长卷。

画卷通过反复出现曹植和宓妃（洛神）的形象，描绘他们之间的情感动态，形象地表达了曹植对洛神的爱慕和因“人神之道殊”不能如愿的惆怅之情。

用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。

山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画特点。

洛神赋图作品年代：

东晋作者：

顾恺之简介：

绢本，设色，纵27.1cm，横572.8cm。

二、步辇图作品年代：

唐朝作者：

阎立本简介：

绢本设色，藏于北京故宫博物院。

阎立本，中国唐代画家兼工程学家。

步辇图是以吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历史事件为题材，描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。

现存步辇图可能是北宋时期的摹本。

古时对传模移写的技巧颇重视，故该图应保留了原作的面貌和风韵。

步辇图局部,步辇图局部,步辇图图卷右半是在宫女簇拥下坐在步辇中的唐太宗，唐太宗的形象是全图焦点。

作者煞费苦心地加以生动细致的刻画，画中的唐太宗面目俊朗，目光深邃，神情庄重，充分展露出盛唐一代明君的风范与威仪。

作者为了更好地突现出太宗的至尊风度，巧妙地运用对比手法进行衬托表现。

一是以宫女们的娇小、稚嫩，以她们或执扇或抬辇、或侧或正、或趋或行的体态来映衬唐太宗的壮硕、深沉与凝定，是为反衬。

步辇图局部,步辇图局部,步辇图图卷左侧三人前为典礼官，中为禄东赞，后为通译者。

以禄东赞的诚挚、谦恭、持重有礼来衬托唐太宗的端肃平和、蔼然可亲之态，是为正衬。

该图不设背景，结构上自右向左，由紧密而渐趋疏朗、重点突出，节奏鲜明。

三、唐宫仕女图系列唐张萱、周昉,唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。

唐代仕女画以其端庄华丽，雍容典雅著称，其中最杰出的代表莫过于张萱的虢国夫人游春图、捣练图和周昉的簪花仕女图、挥扇仕女图以及晚唐的宫乐图。

它们所表现的贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。

虢国夫人游春图，张萱绘（宋摹本），绢本设色，纵51.8厘米,横148厘米。

现藏辽宁省博物馆,虢国夫人游春图，此图描绘杨玉环的三姐虢国夫人及其眷从盛装出游。

整幅不画背景，着力于人物从容欢快情绪的刻画，装备华丽的骏马踏着轻快的碎步，整个出行队伍装饰得花团锦簇，使人联想到春光明媚的季节，更突出了杨家姊妹的奢华骄纵。

画面描写了一个在行进中的行列，人马疏密有度，以少胜多。

全画共九人骑马，前三骑与后三骑是侍从、侍女和保姆，中间并行二骑为秦国夫人与虢国夫人。

秦国夫人居右上首，正面向虢国夫人诉说什么。

虢国夫人游春图局部,捣练图，张萱绘（宋摹本），绢本设色，,捣练图原属圆明园收藏。

1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，现藏美国波士顿博物馆。

捣练图描绘了从捣练到熨练各种活动中的妇女们的情态，刻画了不同人物的仪容与性格。

表现贵族妇女捣练缝衣的工作场面。

这幅长卷式的画面上共刻画了十二个人物形象，按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。

第一组描绘四个人以木杵捣练的情景；第二组画两人，一人坐在地毡上理线，一人坐于凳上缝纫，组成了织线的情景；第三组是几人熨烫的场景，还有一个年少的女孩，淘气地从布底下窜来窜去。

人物形象逼真，刻画维肖，流畅，设色艳而不俗，反映出盛唐崇尚健康丰腴的审美情趣，代表了那个时代人物造型的典型时代风格。

捣练图局部,作者不停留于单纯的图解劳动程序，而是抓住劳动中流露情绪的细节动作，如捣练间歇中挽袖、娇美的小女孩扇火时以袖遮脸以及另一更小的女孩好奇地看熨练等，突出劳动中愉快的情态。

挥扇仕女图，绢本设色。

纵：

33.7厘米，横：

204.8厘米。

北京故宫博物院藏。

挥扇仕女图是一幅描写唐代宫廷妇女生活的佳作。

全卷所画人物共计十三人，分为五个自然段落。

起首第一段为“挥扇”，凡四人：

一位戴玉莲冠的妃子按纨扇慵坐，其右一女官紫袍束带，两手横扇，另有两女持梳洗用具侍立于左侧。

第二段为“端琴”，凡两人：

一拖髻者抱琴至，另一垂鬟女子在协同解囊抽琴。

第三段为“临镜”，凡两人：

一戴唐巾人持镜却立，一姬拥髻对镜，衣锦灿若。

第四段为“围绣”，凡三人：

其中一姬持团扇，倚绣床，支颐有倦态，两女对绣，第五段为“闲憩”，凡两人：

一妃妆者背坐挥小纨扇，引颈远眺，另一姬倚桐凝伫，茫然出神。

五个段落似离还合，从不同的侧面，刻画了人物在不同场景中的各种心理状态。

在画中，作者通过对嫔妃的生活的描绘，表达出她们寂寞、沉闷、空虚、无聊、幽恨暗生的心情。

画面结构井然，线条秀劲细丽，赋色柔丽多姿，艳而不俗。

簪花仕女图唐周昉绢本设色纵：

46cm横：

180cm。

现藏辽宁省博物馆,簪花仕女图取材宫廷妇女的生活，装饰华丽奢艳的嫔妃们在庭园中闲步。

人物体态丰腴，动作从容悠缓，表情安详平和，嫔妃们的身份及生活特点表现得很充分。

环境只是借两只鹤和小狗暗示出来而未加以直接的描写。

这幅画的主要成功是在形象及动态的刻划方面。

这些仕女画中最通行的主题就是古代贵族妇女们狭窄贫乏的生活中的寂寞、闲散和无聊。

描写了她们的华丽的外表，也通过她们的神态揭示了她们的感情生活，在一定程度上反映了封建社会对于妇女的束缚。

宫乐图绢本设色，纵：

48.7cm，横：

69.5cm，现藏台北故宫博物院。

该图描写后宫嫔妃十人，围坐于一张巨型的方桌四周，有的品茗，也有的在行酒令。

中央四人，则负责吹乐助兴。

所持用的乐器，自右而左，分别为筚篥（bl）、琵琶、古筝与笙。

从每个人脸上陶醉的表情来推想，席间的乐声理应十分优美，因为连蜷卧在桌底下的小狗，都未被惊扰到！

五牛图唐.韩滉北京故宫博物院馆藏。

纵:

20.8厘米，横:

139.8厘米,韩滉着意刻划的五头牛各具特色，形象生动真实，在静的形态之中因个性的着意表现，使整个画面又有动的启示，动静有致，形象地表现出牛群散牧于山间泽畔的意境，全图不画背景，留下大片空白，为观者留有想象的空间。

五牛图笔法粗豪老辣，用极简朴的线条概括牛的形体结构，线条组织疏密有致，行笔稳健毫无弱笔求工之意，然又于形体筋骨的扭曲转折处，颇见顿挫变化而又圆转自如的风致。

这幅五牛图是一幅纸本设色画，是我国现存的最早用纸作画的作品。

五牛图局部,韩熙载夜宴图顾闳中绘（五代），绢本，宽28.7厘米，长335.5厘米，藏于北京故宫博物院。

画中主人公韩熙载，在政治上颇有见地，曾怀有力佐南唐统一中原的抱负，又长于文学书法及音律绘画，但由于他不拘名节和耿介不屈的作风，而屡受当权者排挤。

南唐后期朝政日非，国家变得异常虚弱，北宋建国更对南唐形成致命的威胁，后主李煜只能俯首称臣苟且偷安，亡国之势已无可挽回。

这时李煜又想任韩熙载为相，但韩熙载对南唐的前途完全丧失信心，悲观失望使其生活行径变得更为放荡，府中广蓄女妓，专为夜饮。

于是李煜命顾闳中潜至其府中，通过观察，目识心记写成此卷，想让韩熙载自己感动羞愧，而韩熙载却视之安然。

奢靡享乐的生活在南唐上层社会已极普遍，韩熙载的行为很真实的反映了官僚贵族腐败的一面。

听琵琶曲,第一段描绘韩熙载在宴会进行中与宾客们听歌女弹琵琶的情景，生动地表现了韩熙载和他的宾客们全神贯注侧耳倾听的神态。

观舞,第二段描绘韩熙载亲自为舞女击鼓，所有的宾客都以赞赏的神色注视着韩熙载击鼓的动作，似乎都陶醉在美妙的鼓声中。

休息,第三段描绘宴会进行中间的休息场面，韩熙载坐在床边，一面洗手，一面和几个女子谈话。

听轻吹,第四段是描绘韩熙载坐听管乐的场面。

韩熙载盘膝坐在椅子上，好像在跟一个女子说话，另有五个女子做吹奏的准备，她们虽然坐在一排，但各有各的动作，毫不呆板。

宾客酬应,第五段是描绘韩熙载的众宾客与歌女们谈话的情景。

千里江山图王希孟.北宋纵:

51.5厘米，横:

1191.5厘米，绢本，青绿设色，现藏北京故宫博物院。

王希孟：

北宋画家（1090？

），生卒年代不详。

千里江山图据卷后有北宋奸臣蔡京题跋知系王希孟所作。

作品以长卷形式，描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及捕鱼、驶船、行旅、飞鸟等，描绘精细，意态生动。

景物繁多，气象万千，构图于疏密之中讲求变化，气势连贯，以披麻与斧劈皴相合，表现山石的肌理脉络和明暗变化；设色匀净清丽，于青绿中间以赭色，富有变化和装饰性。

作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美。

在原始社会解体之后，中国建立了夏王朝，进入奴隶制社会。

美术较原始社会有着重大发展和进步。

在美术创作中，幻想性的神异形象占有较大比重，直接反映现实生活的内容的作品开始以新的姿态出现。

二、夏商周时期美术,人物龙凤帛画,人物御龙帛画,绘画在秦汉时期已从先秦的装饰功能中摆脱出来，发展成为美术中的主要门类。

三、秦汉时期美术,武氏祠画像石荆轲刺秦王,魏晋南北朝时期的绘画观念在沿袭前代强调社会功用的基础上，开始注重艺术的内在因素。

四、魏晋南北朝时期美术,女史箴图（部分）顾恺之,唐代国势强盛，给绘画发展造成十分有利的条件。

风格技巧方面出现前所未有的新面貌。

五、隋唐时期美术,步辇图（部分）阎立本,