色彩构成题库.docx
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色彩构成题库
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1、简述色彩构成的定义？
色彩构成（Interaction0fcolor），即将两个以上的色彩，根据不同的目的性．按照一定的原则，重新组合搭配，在互相作用下构成新的和美的色彩关系。
色彩构成，是在色彩科学体系的基础上，将复杂的视觉表现还原成最基本的要素．研究符合人们知觉和心理原则的构成，并能发现、把握尽可能美的配色创造。
2、学习色彩构成有何意义？
每天我们一睁开眼睛，就会看到各种各样的色彩，它充斥着我们的生活。
我们的衣食住行都在色彩中选择，在色彩中享受，琳琅满目的色彩带给我们丰富的感觉和联想。
可以想象如果没有色彩我们的生活将会变得黯淡无光乏味无趣．是色彩赋予形态更丰富更深厚的寓意和情感。
而对于设计来说色彩更有着非凡的吸引力。
色彩带给人们对设计作品先人为主的第一感觉，由此获得鲜明的视觉感受可以诱发观者进一步体察设计用意．而在进一步为设计服务时，色彩可以结合造型，强化造型的寓意并解释信息增强图像的表现力，烘托出特有的情感氛围。
因此色彩是设计传递信息表达情感不可缺少的角色，色彩是感性和理性的统作为个设计者必须熟悉色彩了解色彩把握色彩的脾气，使色彩规律融人们的心里，进而可以随心所欲的为己所用。
色彩构成就是本着研究色彩的来源，物理化学性质及给人们带来的生理和心理体验，通过大量的系统的色彩训练培养提升我们对色彩的感觉和敏锐度。
3、简述不同工具在色彩构成练习中的作用？
色彩构成练习中除了计算机辅助设计外还大量需要用到手绘表现，在手绘阶段中，主要用到的工具有铅笔、毛笔、鸭嘴笔、各类尺子、还有其他辅助工具、颜料、纸张等。
其中，铅笔中的，HB、B、2B软硬适度，绘制草图时笔触清楚，又便于修改并不留痕迹，对绘制草图较为适合。
毛笔常备大、中、小号各一支。
大号和中号毛笔主要用于大面积的色块填涂，小号毛笔则可用来勾线和绘画细小物体。
绘画时经常用到的毛笔有图案笔、叶筋笔、小红毛、衣纹笔等。
鸭嘴笔主要用于圆规画圆，在正稿中画直线。
使用鸭嘴笔可随意调节线的粗细。
在使用调配好的水粉颜料画彩色的线条轮廓时可用鸭嘴笔。
通常画直线需要用到直尺，图案中需要特殊角度的形状还需要用到三角尺，曲线形需要用到蛇尺、曲线板等。
辅助工具还包括调色盘、水桶、画板、橡皮、美工刀、剪刀、擦笔布、圆规、双面胶、透明胶、固体胶棒等。
色彩构成的颜料主要以水粉颜料为主，可分为灌装或管装；颜料套装可分为十二色、二十四色、三十六色等，可根据需要自由选择。
色彩构成所用纸张没有固定要求，但是一般为白卡纸，白卡纸张较硬，纸质细腻，且容易上色。
在实际绘制中，拷贝图形时也会经常使用硫酸纸。
在绘制完成后装裱的过程中，可根据需要选用各类彩色卡纸为作品增加美感。
4、简述色彩形成的过程？
人们要想看见色彩，必须具备以下三个基本条件，缺一不可：
第一是光，光是产生色彩的条件，色彩是光被感知的结果，即无光就无色彩。
第二是物体，只有光线而没有物体，人们依然不能感知色彩，正如美国宇航员登上月球的照片，它的背景是漆黑一片的太空，什么也看不见，当然也就看不见色彩。
第三是眼睛，人眼中有视觉感色蛋白质，大脑可以辨识色彩。
人的眼睛与光线、物体有密不可分的关系，三个条件缺一不可。
从这个意义上讲，光、物体、眼睛和大脑发生关系的过程才能产生色彩。
人们要想看到色彩必须先有光，这个光可以是太阳光的自然光源，也可以是灯光等照明设备发出的人造光源，当光线照射到物体上，物体吸收了部分光，而反射出来的光线被我们的眼睛看到，视觉神经将这种刺激传递给大脑的视觉中枢，我们才能看到物体，看到色彩。
5、光的三原色和色料的三原色分别是什么？
色光三原色为：
红、绿、蓝。
光线会越加越亮，两两混合可以得到更亮的中间色：
yellow黄、magenta品红（或者叫洋红、紫）、cyan青。
三种等量组合可以得到白色。
除色光三原色外，还有另一种三原色，称颜料三原色。
我们看到印刷的颜色，实际上都是看到的纸张反射的光线，比如我们在画画的时候调颜色，也要用这种组合。
颜料吸收光线，而不是将光线叠加，因此颜料的三原色就是能够吸收RGB的颜色，为黄、品红、青，（CMY），他们就是RGB的补色。
6、原色、间色和复色的概念分别是什么？
原色，是指不能透过其他颜色的混合调配而得出的“基本色”。
以不同比例将原色混合，可以产生出其他的新颜色。
由两种原色调配而成的颜色，又叫“二次色”。
它是由三原色调配出来的颜色。
红与黄调配出橙色；黄与蓝调配出绿色；红与蓝调配出紫色。
橙、绿、紫三种颜色又叫“三间色”。
在调配时，由于原色在份量多少上有所不同，所以能产生丰富的间色变化。
在专业上的来讲，由三原色等量调配而成的颜色，我们把它们叫做间色，当然三种原色调出来就是近黑色了。
复色是用原色与间色相调或用间色与间色相调而成的“三次色”。
复色是最丰富的色彩家族，千变万化，丰富异常，复色包括了除原色和间色以外的所有颜色。
复色可能是三个原色按照各自不同的比例组合而成，也可能由原色和包含有另外两个原色的间色组合而成。
7、简述加法混合、减法混合和中性混合的概念？
加法混合是指色光的混合，两种以上的光混合在一起，光亮度会提高，混合色的光的总亮度等于相混各色光亮度之和。
色光混合中，三原色是红、绿、蓝。
这三色光是不能用其它别的色光相混而产生的。
减法混合主要是指的色料的混合。
减法混合的三原色是加法混合的三原色的补色，即：
翠绿的补色红（品红）、蓝紫的补色黄（淡黄）、朱红的补色蓝（天蓝）。
用两种原色相混，产生的颜色为间色。
中性混合是基于人的视觉生理特征所产生的视觉色彩混合，而并不变化色光或发光材料本身，混色效果的亮度既不增加也不减低，所以称为中性混合。
有两种视觉混合方式：
A:
颜色旋转混合：
把两种或多种色并置于一个圆盘上，通过动力令其快速旋转，而看到的新的色彩。
颜色旋转混合效果在色相方面与加法混合的规律相似，但在明度上却是相混各色的平均值。
B:
空间混合：
将不同的颜色并置在一起，当它们在视网膜上的投影小到一定程度时，这些不同的颜色刺激就会同时作用到视网膜上非常邻近的部位的感光细胞，以致眼睛很难将它们独立地分辨出来，就会在视觉中产生色彩的混合，这种混合称空间混合。
8、色彩有哪些分类？
各自的特点是什么？
以色彩的种类来分，可分为原色、间色、复色。
以色彩的系别来分，又可分为有彩色系和无彩色系。
有彩色系指包括在可见光谱中的全部色彩，它以红、橙、黄、绿、蓝、紫等为基本色。
基本色之间不同量的混合、基本色与无彩色之间不同量的混合所产生的诸多的色彩都属于有彩色系。
有彩色都带有某种鲜明的色彩倾向，并具备色彩的三属性即色相、明度、纯度。
有彩色有助于增强艺术主题的表现力和设计的艺术感染力，使人们的内心与之产生共鸣。
无彩色系是指由黑、白两色及由黑、白两色按不同比例混合而形成的各种深浅不一的灰色系列。
从物理学的角度看，无彩色系不包括在可见光谱之中，故不能称之为色彩。
但是从视觉生理学和心理学上来说，它们具有完整的色彩性，应该包括在色彩体系之中。
无彩色系按照一定的变化规律，由白色渐变到浅灰、中灰、深灰直至黑色，色彩学上称为黑白系列。
黑白系列中由白到黑的变化，可以用一条横向轴表示，一端为白，一端为黑，中间有各种过渡的灰色。
9、色彩的属性主要包括哪几个方面？
任何一种颜色都具有三种属性，它们分别是：
（1）色相—色彩的第一熟悉，色彩的相貌区别。
（2）明度—色彩的第二属性，表明色彩的明暗性质。
（3）初度—色彩的第三属性，表明色彩的鲜艳程度。
颜色与颜色之间的区别就是由色彩的这三重属性决定的。
10、视觉适应有哪些现象？
（1）明适应：
人在漆黑的室内突然开灯，最初的一瞬间会什么也看不清，只感觉眼前一片白光，眼睛受到刺激、睁不开，但经过一段时间后，眼睛适应了这种光亮，并能逐渐分形辨色，看清周围的景象，这种由暗到明的视觉过程称为明适应。
明适应过程一般比较迅速，大概需要几十秒到几分钟。
人的视觉原理类似于照相机光圈的工作原理，即通过虹膜对瞳孔大小的控制自动调节眼球的进光量，当光线变强时，瞳孔缩小；反之，当光线减弱时，瞳孔扩大。
（2）暗适应:
当人在明亮的室内突然熄灯时，就会感觉得眼前一片漆黑，看不清周围的一切，随着时间的推移，眼睛才能逐渐看清周围的事物，这种由明到暗的过程称为暗适应。
暗适应过程相对于明适应过程较慢，约需要5～10分钟。
（3）色彩的视觉补偿：
觉补偿是一种由视觉神经系统作用，在视野内产生并感知的色彩补偿的现象。
当人们注视一种高纯度的色彩一定时间后，再看旁边的无彩色区时，视觉中就会出现人们所注视色彩的补色，如人们长时间观察一朵红花后把视线移开会出现绿色的花影。
这种现象在色彩学中称为视觉残像，即色彩的视觉补偿现象。
（4）色彩的视觉恒常性：
当光源的照明条件发生变化，人们在观看周围物体的形象时，由于人类长期的经验积累，加之视觉的“惰性”和大脑的调节，人们对物体色彩的知觉依然保持相对稳定，始终觉得色彩没有发生变化，这种现象称为色彩的视觉恒常性。
11、简述色彩对比在设计中的作用及意义？
人们把两个以上的色彩，以空间或时间关系进行比较，并比较出明显的差别时，它们的相互关系称为色彩的对比。
色彩对比在设计中可以产生情感,又可以唤起各种情绪，表达各种感情,甚至影响着我们正常的生理感受。
尤其在展示设计中，必须在形态、色彩及模型等多方面利用新技术、新成果，使参观者产生心灵上的感觉。
合理的色彩运用,能够准确的传递给人们特定的情感，尽管设计师的设计作品在设计色彩方面风格万变，但有一点是相同的，那就是都各自按设计师的规律传达给人们需要的特定情感。
色彩对比在不同的环境下可以产生不同的情感，使参观者在参观时可以产生一种心灵上的感觉,从而达到设计的目的。
12、色彩对比的基本原理有哪些？
1.色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的的标准。
色相是色彩三属性中最易于识别的色彩属性。
当两种以上的色彩并置时，由于色相差别而形成的色彩对比效果称为色相对比。
2.明度对比，每一种色彩除了色相不同外，其明度也各不相同。
当进行色彩对比时，人的视觉除了能分辨色相的不同外，还能明显感觉到色彩的明暗程度的差别，这就是色彩的明度对比。
明度对比是形成恰当的黑、白、灰效果的主要手段，是色彩构成的最重要的因素。
3.纯度对比是指不同纯度的颜色放置在一起所产生的色彩鲜浊程度上的差别。
4.冷暖对比是将色彩的色性倾向进行比较的一种色彩对比方式。
5.色彩的面积对比是指两种或两种以上的色彩在空间的占有量，即色块的面积、形状和多少之间的对比关系。
色彩面积的分布关系直接影响人们的视觉强度及心理感受。
通过合理的面积对比，可以使画面给人以视觉上的平衡感。
6.形状对比，对比的色彩也会因色块形状的变化而受到影响，形状会产生色对比的强弱。
通常情况下，越简洁、光滑的形状，与底色形成对比越效果强烈；越复杂形状与底色形成的对比效果就越弱。
7.色彩的位置对比是影响色彩对比效果的一个重要考虑因素。
差异越大的色彩的位置不同，会形成不同的对比效果。
在色彩不变的情况下，对比色距离远，其对比效果相对较弱；对比色相互接触时，其对比效果较强；对比色相互切入时，产生的对比效果更强；对比色其中的一方包围另一方时，会产生相互排斥的张力，产生的对比效果最强。
8.同时对比是由于视觉生理条件的作用在视觉中发生的色彩现象。
同一时间和同一空间中所看到的两种或两种以上的并置色彩所产生的对比现象称为同时对比。
补色对比、纯度对比、明度对比、色相对比都属于同时对比的组成部分。
9.连续对比是指在不同空间、不同时间内所看到的两种或两种以上的色彩的对比现象。
连续对比与同时对比原理相似，都是由于视觉生理条件的作用在视觉中发生的色彩现象，连续对比是因人眼在看到第一种色彩之后再看第二种色彩时会发生错视，观看第一种色彩的时间越长，那么在观看第二种色彩时错视的影响就越大。
13、在现实生活中你能发现哪些优秀的色彩对比的案例？
请进行具体描述？
埃斯塔杜阿尔达洗手液创意平面系列广告通过运用补色对比的方法使系列的画面补色之间产生强烈的反差，用手绘的方法表现出各种细菌、病毒的形象，展现了不洗手的危害，告诫人们要勤洗手，并使用洗涤产品以有效地避免细菌侵扰。
广告的整体画面中并非都是高纯度的补色，设计者通过适当降低补色间的明度和纯度来制造出了狰狞可怕的视觉效果。
14、色彩调和的方法有哪些？
色彩调和的方法有同一调和、近似调和、互混调和、间隔调和、无彩色调和、面积调和、秩序调和。
15、同一调和有哪些方法？
其特点是什么？
同一调和是将多个原本差异较大的色彩中混入同一种色彩，使不和谐的色彩间形成某种联系，以减弱色彩间的个性而强化其共性。
同一调和可以使色彩间带有混入色彩的属性特点，画面趋于统一调和。
同一调和包括混合同一白色调和、混合同一灰色调和、混合同一黑色调和、混合同一原色调和、混合有同一间色调和、混合同一复色调和。
16、间隔调和有哪些方法？
实际运用中需注意哪些问题？
不调和的色彩是由于色与色之间缺少内在联系，产生不和谐感而造成的。
当画面中的色彩对比过分强烈或者含混不清时，在画面中可利用没有明显的色相偏向的无彩色及金、银来调和有彩色间的冲突关系，即黑、白、灰、金、银以色线或者色块间隔有彩色，这种调和方法适用于各种色彩对比形式。
在实际色彩运用中，设计者要考虑有彩色的明度差别，如果色彩鲜艳，明度适用，那么黑、白、灰均可用作间隔色；如果色彩明度较高，那么就要考虑用黑或深灰来拉开明度对比，使有彩色形象更突出；如果有彩色明度较低，色彩黯淡，那么就可选用白或浅灰来分隔有彩色。
无彩色调和可使色彩的强对比减弱，弱对比加强，使色彩对比关系层次更丰富。
17、面积调和的特点是什么？
面积调和是指通过调整各色彩在画面中的比例关系，则相对应的色相、明度、纯度对比的视觉感也会产生变化，由此可以使画面色感达到一种均衡和谐的效果。
色彩面积在色彩对比中起着重要的作用，决定着画面的基本色调。
在画面中，面积对等的不同色彩容易使人无法分辨其主次，但如果使其一方面积增大，并取得绝对优势压倒另一方，就能形成一方为主一方为辅，相互陪衬的关系，从而达到视觉和心理上的平稳感、和谐感。
18、简述色彩推移的特点？
色彩推移是由一种颜色通过一定的混合比例自然地过渡到另一种颜色的方法，是一种秩序性较强的色彩构成方式。
色彩按一定的规律有节奏性地排列，产生空间、形态及色彩的丰富变化，可以使画面具有浓郁的装饰性和现代气息。
由于色彩推移能够产生特殊的色彩对比效果，因此其也成为许多设计作品中常用的色彩表达形式。
色彩推移的色阶数量越多，色彩层次越细致、丰富；推移的色阶数量越少，色彩间的变化就越大，差异明显。
19、色彩推移的主要方式有哪些？
色彩推移是将色彩按照一定规律有秩序地排列、组合的一种作品形式。
主要方法有色相推移、明度推移、纯度推移、互补推移、综合推移等。
20、在色彩推移的基本构成形式中，线性推移的特点是什么？
请举例说明。
线性推移是色阶按水平线、垂直线、斜线、曲线、折线等等距或不等距的条状进行的排列。
线性推移的画面富有鲜明的节奏变化。
21、色彩透叠的概念和特点是什么？
色彩透叠是由两种以上的色彩相叠透出重叠的部分的色彩，形成第三种颜色。
色彩透叠能有效的丰富图形色彩，并显示出一种独特的视觉效果，如黄与蓝重叠可产生绿，绿中包含了黄与蓝的共同因素，使黄和蓝色彩对比达到调和。
色彩透叠现象常客用在一些透明材料的组合上，如将透明的彩色糖纸或透明的彩色玻璃等进行叠压，可以出现不同的色彩效果。
需要注意的是，色彩重叠的层数越多，能透过的光量就越少，混合出的色彩的明度及纯度就越低，因此这种混合属于减色混合。
在画面图形比较单一的情况下，运用色彩透叠的方法，可以得到既有统一又有差别的协调效果，使画面产生趣味性和现代感。
22、请根据自己的理解，试论红、橙、黄、绿、蓝、紫、黑、白、灰、金属色各自的性格特点。
（1）红色在光谱中波长最长，穿透力也最强.它在人的视网膜后方成像，所以有一种扩张感和紧迫感．在心理上易引起强烈的兴奋感，饱和的红色给人以一种充实饱满的力量感，它生动而活跃，富有刺激性、热情奔放的性格。
红色不怕变化，将红色加白色为粉红．即会表现为温馨而浪漫的特征，但也不失热情、生动、活泼；将红色暗化加黑色为深红色，它饱满沉稳、庄严的性格一点没变；将红色暖化为橙红色．热烈奔放、光芒四射；将红色冷化为紫红色，深沉、高雅而端庄。
从中可以看出．红色在表现中不再被视为孤立静止的，它应在冷与暖、明与暗中广泛变化，同时展现丰富的性格，这才是使用红色的要点。
（2）橙色在色彩表现中较为活泼，但要理解它的特点与红色有很多不同，这一点是由于它在可见光谱中的波长范围造成的。
如将橙色淡化（加入白色），它会失去生动感和光芒感而成为肉色。
红橙色变为粉红肉色，黄橙色变为黄肉色，白色一旦混入，它将失去色性。
当白色与橙色对比时，白色会将其推为从属地位，使橙色成为暗色，但当橙色过于喧闹时，白色也是降服它最有效的色彩。
当黑色加入橙色时，它又会变得衰退、模糊和干瘪，成为褐色，如凋谢干洞后的色彩．但与黑色对比（并置）时会表现出惊人的光彩。
当变为褐色时也不是不可取，只要再加入白色，它将变为一种具有慈爱般的浅棕褐。
有些绘画专业的学生常用此调子画写生，这种色彩上的变化过程并不等于褐色直接加入白色。
橙色是彩色中最温暖的色。
它暖化为橘红色、红橙色时与明度较暗的深蓝色对比会放射太阳似的光辉感。
如将肉色与浅蓝色对比，它将使浅蓝色发出一股凛冽的寒光，将其混合表现天空和丝丝彩云时就能表现出明朗和妩媚的效果。
将橙色冷化成为黄橙依然可以保持其光辉灿烂的性格。
（3）黄色在可见光谱中黄色的波长居中，人的视觉对它的感受能力最强，其明度也最高。
从理论上讲，人的视觉对它细微的变化体察得最为细致。
所以，黄色变化得越微妙，效果越有魅力，但其表现效果更适于左右项度的混合变化（冷化、暖化）。
黄色是最能高声叫喊的色彩，它有一种与生俱来的扩张感和尖锐感。
它的这一特点如与紫色配合使用，能充分表现空间感及良好的图底关系。
它在淡化（加白色）时，会呈现粉黄色，明度提高的同时色彩度下降，这会失去它的辉度而趋于生命感。
（4）绿色在可见光谱中位置居中，并且色相的范围相对广泛,570～500毫微米，因此，它转调的余地相对较宽，易于变化。
人们的视觉对于绿色也表现得比较适应，绿色的性格是稳定的、平静的色在可见光谱中位置居中，并且色相的范围相对广泛,570～500毫微米，因此，它转调的余地相对较宽，易于变化。
人们的视觉对于绿色也表现得比较适应，绿色的性格是稳定的、平静的。
绿色冷化时表现为深沉的蓝绿色，它是冷色的极端色，除了具有冷色的滑润、透明的特点之外，还有一种端庄的美感。
绿色暖化就接近于黄绿色，这是一种青春焕发的色彩，就像春天的小草和嫩叶的效果，有一种清新和纯天然的味道，如辅之以花苞的淡紫色、红色来表现春天效果更为理想。
绿色纯度降低就倾向于灰绿色，那是一种夏去秋来、初冬般的色彩和一种衰退的色彩效果，凄凉而悲伤。
绿色暗化加黑色会显现为一种墨绿色的效果，稳重大气而静雅，有一种采尽春色，埋藏于自我沃土中的宁静感。
画面中多一笔墨绿就多一分稳定。
（5）在可见光谱中，蓝色的波长比较短，在视网膜成像的角度也较浅，有一种远离观者的收缩感。
蓝色天生具有投影感。
它为暖色系的色彩提供了发挥良好作用的表现空间。
蓝色的明度越低，为橙色等暖色表现空间感、光感的余地就越大。
蓝色是一个高度稳定的色彩，无论是明亮的浅蓝色，或暗蓝色，或深沉的夜空蓝色，几乎不跑调子。
换句话说，比较好组织调子，它不怕变化，而怕画得死板．在用蓝色表现时，应广泛地在浅蓝、深蓝、蓝绿、蓝紫等色中寻求变化。
（6）在可见光谱中,紫色的光波短，且振幅较宽，人的视觉度比较低，近于非知觉性色彩。
因此，它的性格具有一种与生俱来的神秘感。
以紫色为主调作设计时，如想把它表现得非常清晰．是难以做到的，这一点也同色彩知觉的恒常性有关。
紫色在人的经验认识中，早已留下了暗色的慨念．把它表现得多么亮，它在人的知觉中依然是暗的。
紫色幽暗的性格同样是可以变化的，将紫色淡化（加白色），将显现出一种令人心醉的浅紫色，紫色暗化有一种抑郁和极度的压迫感。
紫色暖化成为红紫色，它多少带有宗教感和迷信的味道，这时加入白色将成为粉红色，压抑感即会消溶。
紫色使用中有一个值得注重的问题，它不适合在纯度很高时大面积使用，否则，会制造出恐怖感来
。
（7）黑色，在减色混合中将红、黄、蓝三原色相加，就会产生黑灰色，也是所有颜料混合在一起的总和。
因此，黑色既可以称为无彩色，也可以称为全彩色。
中国画在水墨表现中只使用黑色、白色、灰色，是有它对色彩的独特见解的。
黑色从理论上讲即无光，只要物体的反光能力低到一定程度，就会呈现出黑色的表情。
黑色表情中确有某种压抑和消极的一面，但这种消极的表现是可以在不同对比中变化的。
当明暗反差大时，黑色即可以创造出积极的图形姿态，如白纸上写黑墨的中国书法、绘画。
与白色相比较，黑色的表情特征更趋于沉默的永恒，坚定而肃穆、未知感、黑暗的惧恐、悲哀和绝望感，其至有时还将其视为不祥、不吉利等。
黑色的表情中也有其高雅、公正和大气的一面，如用黑色衬托其他有彩色效果很好。
用黑色而有光泽的底色印刷有一种高贵感，黑色做晚礼服会将皮肤白晰的女性衬托得端庄、美丽等。
黑色有时有一种夺人色彩的能力和使某些有彩色变性的能力，如黄色加黑色变为绿色，橙色加黑色变为褐色，蓝色加黑色到一定程度将沉沦为无光，可当黑色用，紫色也是如此等。
这方而的了解与训练对于从事应用色彩创作的人是很重要的。
（8）白色在加光混合中，最终混合的结果是白色光。
这表明了白色光中含光谱中所有的色彩从这个意义上讲，白色应称为全彩色。
自然之中没有纯白色，故白色的纯理沦性应只是存在于头脑中的一种概念性元素，就像平面构成中，将点、线、面的基本元素定义为慨念性元素一样。
从现实性讲，白色只要一出现，它必将含某种色的倾向和含一定灰度，纯白是相对，含灰是绝对的。
我们知道，色彩视觉过程中是要消耗一定能量的，而白色属于能量消耗较少的一种色彩。
因此，它的这种本质性的内因使得它与任何色彩混和都调和，就像白色混入其他色彩能将其他色彩引向光明一样。
（9）灰色是一个系列性色彩。
它从亮灰色到暗灰色有一种变化着的系列关系，对它的了解和掌握值得引起高度重视。
因为，不论是设计或绘画中，色彩直接以最大纯度值选用的机会是很少的，自然中的色彩几乎没有在最大纯度值的时候出现过。
因而从理论上讲，我们所能见到的自然色彩都应属于灰色的范畴。
首先，看看以白色、黑色混合所得出的纯灰色（纯度值为零）的基本特征。
这种纯灰色是一个彻底的被动色。
它本身毫无特点。
这种毫无特点的中性本质正是其最大的特点，有灰才有纯、有鲜才有浊，灰色在与有彩色对比中能把所有与其对比的色推向鲜艳，使很多低纯度的色彩表现得色相感鲜明。
纯灰色的这种无生命体般的表情，就像寄生物一样，依靠与它对比的邻近的色彩获得自己的重生。
灰色在表现中既不抑制性格，也不强调性格给我们的视觉和心理上带来一种平稳感。
从视觉的生理条件上看，它是最能适应人的视觉的。
因为视觉中看到任何一个色彩都要求它的补色，即使补色没有出现，生理机能也会将其自动产生。
（10）金属色不属于可见光谱的范畴，但设计师在产品设计中会多次运用此种特殊色彩，因而这里将它纳入色彩中进行探讨。
金属色具有强烈的反光能力和敏锐的特征，在不同的角度和不同的光影作用下，显出不同的色彩效果，恰当地使用金属色会增加产品的品质感和神秘感。
金属色的中金、银两色在设计中运用较为广泛。
金色倾向于暖色调的黄色，给人金碧辉煌、光彩夺目的华丽质感。
金色是东西方宗教建筑和皇宫的专用色，象征着圣神和庄严，富贵和权力。
金色具有极醒目的作用和炫辉感，在现代设计中，高档的商品适当加上金色更能体现出它的档次和奢华感。
23、色彩与年龄的关系是怎样的？
年龄的差异意味着人生经历、社会阅历的不同，不同年龄段的人具有不同的特征，这会影响人们对于色彩的理解，因此对色彩的偏爱及心理感受有着较大差异，而处在同一年龄层的人对颜色的喜爱却有着共同之处。
实验心理学表明，人在不同的年龄阶段对色彩有不同的喜好，随着年龄的
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