人美版11册美术教案正式版2.docx
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人美版11册美术教案正式版2
课题；一、凝固的音乐——建筑
课时；2课时
教材分析：
建筑，可以算是与孩子们距离最近的艺术了。
然而正是每天生活在其中，他们对建筑缺少了惊异和震撼，建筑的审美功能几乎被使用功能所淹没。
这一课是要通过课堂教学活动，拓宽孩子对建筑的认识内涵，让建筑在他们心中活起来，流动起来，感受建筑的内部空间，观看建筑美的造型，聆听建筑的节奏和旋律，呼吸建筑蕴涵的文化气息，启发孩子们用心灵触摸建筑，把他们领入到一片艺术的新天地中。
教学目标；
知识与技能：
通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。
能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。
能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。
能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。
学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。
过程与方法：
欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。
比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。
发现时代发展与建筑材料变化的关系。
教学难点；认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。
学情分析；六年级的学生在美术的造型能力方面以有一定基础。
因此对于本课不仅是提高学生的造型能力，而且要在造型的基础之上引发学生对建筑的关注、认识和兴趣，本课为培养学生对建筑的更深入认识，首先考虑到学生对这方面的了解较少，
因此我要准备较多风格多样的建筑图片作品，达到在学习的同时了解各种不同的表现风格。
教学准备；图片、资料
教学过程
第一节；
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课
1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。
2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。
3.说说自己欣赏到了什么？
有哪些感受？
4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？
5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。
6.板书课题《凝固的音乐――建筑》
学生闭上眼睛聆听。
欣赏古建筑图片。
回答问题。
三、讲授新课
（一）、中国古代建筑欣赏
1.出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。
A、故宫外景：
黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉，黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩。
巨
大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。
B、云龙大石雕：
雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被称作“九龙戏珠”，精美异常。
C、门钉和铺首：
朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志，有辟邪的作用，寓意吉祥。
D、太和殿屋檐上的仙人小兽：
依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。
只有太和殿才能十兽齐全。
E、乾清宫：
皇帝上朝的地方，其金碧辉煌的色彩，笔直的线条造型显得庄严稳重。
1.学生欣赏分析。
（学生知道的要请学生回答。
）
2.分析小结故宫的建筑风格。
3.你对故宫还有哪些了解，和同学交流讨论。
多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美。
（二）外国古代建筑欣赏
1.出示泰姬陵（印度）、凡尔赛宫（法国）科隆大教堂（德国）的图片学生欣赏。
2.请学生对比中外古代建筑，说说它们不同在哪里？
3.教师分析这几种建筑的风格特点。
A.泰姬陵（印度）：
造型追求简洁、精确的几何图形构成之美。
B.科隆大教堂（德国）：
它那高耸入云的双塔，充满了基督教那种“神圣忘我”的宗教精神。
C.凡尔赛宫（法国）：
内部装饰富丽堂皇，是欧洲最宏大华丽的宫殿建筑。
4.对比乾清宫和凡尔赛宫内景的不同。
（造型、材质、感
受）
学生欣赏。
学生分析。
学生记录。
5.乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌，但乾清宫用直线条造型，显得庄严稳重、华丽威严，凡尔赛宫用流畅的弧线，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。
（三）中外古代建筑在造型材质上有什么不同？
中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美；外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。
四、学生实践
1.作业要求：
用文字将自己对中国古代建筑与外国古代建筑的认识写下来，并说说本节课的收获。
2.学生交流本课的感受。
3.教师加入讨论。
学生作业。
交流感受。
板书设计：
外国古代建筑；A.泰姬陵（印度）B.科隆大教堂（德国）：
C.凡尔赛宫（法国）：
。
中国古代建筑；故宫
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，做好上课准备。
二、复习导入
1.北京故宫的建筑风格：
故宫为木结构建筑，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美。
2.乾清宫和凡尔赛宫的不同风格：
乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌，但乾清宫用直线条造型，显得庄严稳重、华丽威严，凡尔赛宫用流畅的弧线，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。
3.中外古代建筑的不同造型材质：
中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美；外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。
学生回忆，回答。
三、讲授新课
1、欣赏著名现代建筑
2、请学生说说对这些建筑的感受。
3、学生自由交流课前搜集准备的资料，欣赏不同的建筑。
4、对比古今建筑在造型、材质方面的不同：
古代建筑造型厚重、庄严、形式较为统一，多以土、石、木材为原料，而现代建筑造型风格迥异、
夸张，讲求个性化，也多以金属、玻璃、混凝土等现代化建筑材料为原料修建。
5、讨论：
为什么我们把建筑称为凝固的音乐？
6、在乐曲中再次欣赏各种建筑，感受建筑的美。
学生分析：
蓬皮杜艺术中心（法国）：
造型庞大而古怪，被视为高科技建筑里程碑。
里昂国际机场（法国）：
造型奇特、展翅欲飞。
上海金茂大厦（中国）：
融中国传统建筑和现代潮流于一体。
继续完成作业。
建筑节奏与韵律，象是在城市上空跳动的音符，给人以美的享受、美的熏陶。
四、完成作业
1.作业要求：
根据图片绘画一座自己喜欢的建筑或自己设计一座现代化建筑。
2.教师巡回指导。
3.展示有创意的作品。
完成作业。
介绍自己的作品。
学生间互提意见。
五、课后延伸
1.通过这节课的学习，有什么收获？
2.你能找出家乡的著名建筑吗？
收集资料。
板书设计；
蓬皮杜艺术中心（法国）：
造型庞大而古怪，被视为高科技建筑里程碑。
里昂国际机场（法国）：
造型奇特、展翅欲飞。
上海金茂大厦（中国）：
融中国传统建筑和现代潮流于一体。
作业要求：
根据图片绘画一座自己喜欢的建筑或自己设计一座现代化建筑。
课题；二.有特点的人脸
课时；2课时
教材分析；人物画学生并不陌生，他们在小学时儿童画曾多次接触，具有一定的正确性认识和经验．但这种认识往往还停留在感性的认识上，还不成熟，几乎还带有强烈的儿童画的痕迹．本课将就人的面部特征进行初步研究，并通过人脸的写生训练，使学生在了解整体的基础上，进一步对人物面部形象、结构和表情有所接触，掌握分析、比较的观察和描绘方法，形成较为完善，成熟的人脸的画。
教学目标；
知识与技能：
了解中国人物画是中国画中的重要组成部分，初步学习人物画。
过程与方法：
学习中国人物画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸、毛笔、墨、色参照有特点的人脸图片画一幅能突出人物五官和表情特点的肖像画。
情感态度价值观；
1.通过本课学习，培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。
2.通过本课的教学活动，培养学生的探究、表现和感悟能力，提高学生的审美情趣和艺术表现力。
教学重点；学习中锋、侧锋、淡墨、重墨在人物画中的绘画技巧，引导学生关注中国人物画的传统与创新。
教学难点；掌握墨色浓淡程度，能准确地表现人脸、五官的比例知识，进而创作有特点的人脸。
学情分析；
高年级学生都比较喜欢中国画。
我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法，更不能按成人画法，依葫芦画瓢。
传统不应是一种“模式”，而是一种精神，一种能量。
我在本课教学设计上努力体现“以人为本”的教学理念，注重学生的人本、自由、多元和个性，突破传统美术教学以示范、临摹为主的方式，全方位地解放学生，授之以渔，在课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造，学生心灵自由、思维自主、行为自决，具有了充分的自主权，学得主动、愉快、有创造。
教学准备；毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学过程；
第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课
1.眼力大比拼
他们的脸有什么特点？
（出示几张著名人物的脸部特写：
刘欢、李咏、肥肥、成龙……）
2.欣赏漫画
出示其中几位人物的漫画像，说说这些漫画是怎样表现人物脸部的。
小结：
要抓住人物脸部特点来表现。
3.欣赏国画肖像并与照片相对比：
鲁迅、阿Q、齐白石、观鱼图。
师：
不是只有漫画可以表现有特点的人脸，中国画的写意手法也可以画出生动的人物，今天我们就来学习国画写意人物。
板书课题《有特点的人脸》
学生说说这几位人物的脸部特点，包括发型、脸型、眼睛、鼻子、嘴巴等。
抓住人物脸部特点，夸张他们的特征。
欣赏，初步感受国画写意人物画的风格。
三、讲授新课
1.以马三立为模特，分析人物的脸部特点。
脸形：
中国画家用我们最熟悉的汉字总结出绘画头部的理论，其中头部的基本形分为：
国、申、田、由、
甲等。
说说课本中的人物脸形分别属于哪种基本形？
五官的特征：
眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵……
发型的特征、皮肤的特征、其他装饰（眼睛，耳环等）。
2.讲解人物脸部的结构比例。
什么叫“三停五眼”？
教师根据学生回答进行小结：
这三等分和五等分概括了各种脸型正视头像的一般规律。
3.用一个词形容书中人物脸部的表情，思考自己会怎样来表现这些有特点的脸。
4.学习马三立肖像的具体绘画步骤，注意墨色的浓淡及用笔的灵活，控制好画面的水分，掌握脸部的比例。
学生分析。
（学生知道的要请学生回答。
）
“三停”：
发际至眉毛至鼻尖至颏底。
“五眼”：
两眼、两眼之间的距离及眼至左右两耳。
学生发言。
1用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官。
2用侧锋重墨画出人物的头发。
3用淡赭石加水染出肤色。
四、学生实践
1.作业要求：
参照有特点的人脸图片，用中国画表现一幅人脸的作品，注意突出人物的五官和表情特点。
2.第一课时画草图，第二课时上色完成。
3.教师辅导学生作画。
学生作画。
五、总结评价；
1.展示学生作业。
2.提出改进意见。
学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
板书设计；
头部的基本形分为：
国、申、田、由、甲等。
“三停”
“五眼”
.作业要求：
参照有特点的人脸图片，用中国画表现一幅人脸的作品，注意突出人物的五官和表情特点。
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，做好上课准备。
二、复习导入
1、什么是“三停五眼”？
“三停”：
发际至眉毛至鼻尖至颏底；“五眼”：
两眼、两眼之间的距离及眼至左右两耳。
2、展示学生优秀草图，分析、表扬。
学生回忆。
分析草图的优点与不足，研究改进方案。
三、继续完成，教师辅导同学们在作业中要注意的几点：
抓住人物的脸部特点来画；表现出一定的表情。
教师指出共性问题，并作个别指导。
继续完成作业。
四、展示作业
1.展示学生优秀作业，学生互相点评。
2.鼓励有进步的，绘画细致的同学介绍自己的作品。
学生间互提意见。
五、课后延伸；
可以用学到的方法为家人写生。
板书设计；
有特点的人脸
三停：
发际——眉毛——鼻尖——颏底
五眼：
两眼、两眼之间的距离及眼至左右两耳
课题；三.戏曲人物
课时；2课时
教材分析；、美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神，与社会有着密切的联系。
戏剧是一门古老且流传广泛的艺术活动，其程式化和虚拟性的审美特征与中国传统绘画“虚实相生”、“以形写神”的写意性追求不谋而合。
全国各地不仅有京剧的表演，更有如越剧、昆剧、豫剧等各种地方戏的表演，通过人文资源的开发利用，让学生在广泛的文化情境中学习美术，从而加强其对人类社会及文化的体验，培养其热爱中华优秀传统文化的责任感，本课特别强调对戏曲人物神态、动作的解析与表现，强调抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张，运用水墨画的表现形式，稚拙、天真地加以造型表现，增添戏曲人物的艺术光彩。
教材中具体安排了多幅不同表现形式的戏曲人物图片，便于教学时欣赏，激发学生的表现欲望。
书中给学生带来了大量的图片让了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
教会学生
利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。
通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法
教学目标；
知识与技能：
通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
过程与方法：
学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
情感态度价值观；引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。
通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
教学重点；了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
教学难点；如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
学情分析；
苏霍姆林斯基说过：
“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。
本课是以我国传统的戏剧表演为题材内容设计的课，通过画花脸、画戏剧人物的教学活动，使学生对各种戏曲有所了解，感受戏剧艺术的魅力，使之对传统艺术文化有进步的认识，培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感。
我在教学活动中，主要通过欣赏、认识，引导学生来认识、表现脸谱形象和人物动态，拓展他们的学习空间，丰富他们的观察、记忆和想像力，鼓励学生采用多种装饰手法和不同方式来表现，使其表现形式多样化，更能吸引人，更有个性特点，培养学生表现不同事物的造型能力。
教学准备；有关京剧的图片资料、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学过程；
第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，准备上课。
二、导入新课
1.播放一段京剧，让学生感受京剧的魅力。
2.欣赏思考
A.这是什么戏曲？
B.有哪些人物形象？
C.给你什么感受？
D.跟着模仿一下动作表情。
3.板书课题《戏曲人物》
学生欣赏。
学生思考、回答问题。
模仿人物动作。
三、讲授新课
1.介绍有关京剧的知识
A.京剧的起源：
京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。
京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B.京剧的行当：
京剧人物分为四大行当：
生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C.介绍京剧大师梅兰芳：
表演学生知道的要请学生介绍。
旦角的行家。
2.欣赏京剧人物形象
A.分别出示该行当的人物形象。
B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。
C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？
3.讲解绘画方法
A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。
C.自己刻画人物的细节部分。
D.勾线上色。
学生讨论人物的特征：
如衣着、动作、头饰、脸谱等。
服饰、面部、动作、道具等。
重点欣赏服饰及脸谱。
学生分析。
四、学生实践
1.作业要求：
参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
2.第一课时画草图，第二课时上色完成。
3.教师辅导学生作画。
学生作画。
五、总结评价
1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2.提出改进意见。
学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
板书设计；
京剧人物分为四大行当：
生旦净丑
京剧大师；梅兰芳
.作业要求：
参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，准备上课。
二、复习导入
1.京剧知识
A.京剧的起源：
京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。
京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B.京剧的行当：
京剧人物分为四大行当：
生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
学生回忆。
旦行：
正旦（青衣）、花旦、刀马旦、武旦、花衫、老旦。
净行：
正净（大花脸）、副净（二花脸）武净（武花脸）。
生行：
老生、小生、武生、红生、娃娃生。
2.展示学生优秀草图，分析表扬。
丑行：
文丑、武丑。
分析草图的优点与不足，研究改进方案。
三、继续完成，教师辅导
1.同学们在作业中要注意的几点：
A.抓住人物的服饰、动作特点来画。
B.表现出一定的神态。
2.作业要求：
a用自己喜欢的方法完成作业。
b色彩的运用要恰当。
继续完成作业。
四、展示作业；
1.展示学生优秀作业，学生互相点评。
2.鼓励有进步的，绘画细致的同学介绍自己的作品。
学生间互提意见。
五、课后延伸；
在日常生活中关系戏剧，多看京剧节目。
板书设计；
生行：
老生、小生、武生、红生、娃娃生。
旦行：
正旦（青衣）、花旦、刀马旦、武旦、花衫、老旦。
净行：
正净（大花脸）、副净（二花脸）武净（武花脸）。
丑行：
文丑、武丑。
课题；四.图形的魔术组合
课时；1课时
教材分析；
《图形的魔术组合》是小学美术义务教育人美版第11册中的一课。
本课通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合，感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果，并学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品。
通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及创新意识。
教学目标；
知识与技能：
通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合，能用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
过程与方法：
感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果。
情感态度价值观；培养学生的创新意识。
教学重点；通过了解如何利用五香进行魔术组合的方法，
教学难点；如何利用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
学情分析；
根据六年级学生的知识储备情况和动手能力较强的特点，本节课我要采取创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，充分调动学生的学习积极性，把枯燥的讲解变为生动的展示，和小组讨论合作，从而提高学生的学习兴趣。
考虑到学生的实际情况，我在拓宽学生的思维方面是贯穿整节课，而不仅仅是作业时才激发；
教学准备；彩色笔、尺子等；课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等。
教学过程；
第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，准备上课。
二、导入新课
欣赏夏加尔作品《我和我的村庄》，讨论：
这幅画上画了什么？
你感觉与以前看到的作品有什么不同？
给你什么感受？
你能用自己带来的这些物品进行魔术组合吗？
展示组合得巧妙的作品。
板书课题。
学生欣赏。
学生思考、回答问题。
课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用
具等物品放在一张纸上小组同学互相观摩，分析哪些部分组合得巧妙。
三、讲授新课布置讨论题：
1.课本上的这些作业是怎样进行的魔术组合的？
2.你认为哪些地方组合的巧妙？
3.你还想怎样组合？
教师演示几种与课本不同的组合方法。
学生实践课后拓展巡视辅导。
组织学生小结、评价。
同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。
四、实践活动练习绘制。
把自己的创意用绘画形式表现出来。
可以单色绘画，也可用彩色表现。
五、总结评价；
1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2.提出改进意见。
学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
板书设计；
图形的魔术组合
夏加尔《我和我的村庄》
组合巧妙
造型新颖
第二节：
1、组织教学，稳定情绪
2、完成创作
教师就上节课学生的实践活动谈谈自己的感受，教师对发现的普遍问题或学生存在的困难，给予及时点拨、启发、帮助学生解决。
学生继续创作，进一步完善自己的作品。
3、 作品展览和评述
a） 学生活动：
你觉得教室里同学们的作品哪张最吸引你呢？
b） 自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。
c） 教师点评。
d） 修改、评优。
设计意图：
培养学生的合作能力及评价能力。
3、课后拓展
展示几种利用废弃物组合的新形象，引导学生回家大胆尝试。
板书设计；
图形的魔术组合
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