东阳木雕.docx

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东阳木雕

东阳木雕

中国是一个崇尚雕刻的国度，先民们将自己的审美情趣柔和到木制的实用器具当中，逐渐形成一种工艺、一种艺术，进而成为中国传统文化的一种部分。

中国木雕究竟起始于何时已经无从考证，但木雕历史至少可以上溯到7000年前的新石器中期。

辽宁新乐出土的新石器时代的木雕鸟和河姆渡出土的木雕鱼，是迄今为止发现最早的木雕作品。

中国木雕分布极广，且此衰彼兴，潮起潮落。

由于各地民族地域文化的差异、取材用料不一，工艺技法不同，形成了极具地方特色、各有千秋的不同流派。

东阳木雕在繁多的木雕品种中，以其独有的特色而独树一帜。

东阳木雕始于唐朝，自宋代起具有较高的艺术水平。

明清两代，东阳木雕从简约狂放走向精心繁华，应用领域也不断拓广。

殿堂楼阁、庙宇民居的建筑装饰，日用品上的雕刻更为丰富，东阳木雕工艺也日趋完善。

一、东阳木雕的艺术特点

东阳木雕，是一种以平面浮雕为基本技法的雕刻艺术。

其散点透视构图、多层次浮雕、讲究平面装饰的艺术手法，形成了自己鲜明的艺术特色，被誉为“白木雕”。

采访“白木雕”

东阳木雕具有构图饱满大气、层次丰富细腻、图像写实传神、做工精雕细刻、格调清秀淡雅等特点。

　东阳木雕以散点透视方式构图，图像无论前后都要讲究适当保留平面，布局稠密丰满。

块面和线条相结合，以层次和高远的手法来处理透视关系，层次丰富，形象刻画一丝不苟，无论远景近景要求将来龙去脉交代得清清楚楚，重叠而不含糊。

比例准确，形象生动，讲究神韵。

以写实为主要特征的现代东阳木雕，可以说是一种具象的艺术，如同中国画中的工笔画。

正因为具象，所以更加平民化，雅俗共赏。

东阳木雕线面结合，无论是薄浮雕的线刻细饰还是镂空雕的立体造型，要求前后层次左右穿插关系清楚，造型精细完美，精雕细刻一丝不苟。

这是为了体现东阳木雕构图饱满紧凑、讲究层次丰富、图像写实具象的艺术风格所形成的技艺手段。

东阳木雕通过选用椴木、樟木、楠木等清淡素雅的雕刻，加上“白木雕”表面处理手段，尽可能保留原木天然的纹理色泽，追求一种清秀高雅的格调。

二、东阳木雕技法分类

东阳木雕常用的主要有浮雕、圆雕、半圆雕等多种雕刻技法。

在这些技法之中又以浮雕最为常见，也最能代表东阳木雕的地方特色。

浮雕是一种以线面结合来表现物像形体结构的雕刻技法，按照雕刻的深浅，浮雕又可分为薄浮雕、浅浮雕、深浮雕、镂空雕等雕法。

薄浮雕是一种以线为主，以面为辅，线面结合来表达物像形体结构的雕刻技法。

画面雕刻突出一个“薄”字，雕刻深度一般掌握在10毫米以内，画面虽薄，但通过严谨的线条刻画，同样呈现立体感。

浅浮雕介于薄浮雕和深浮雕之间，画面雕刻深度一般控制在10—20毫米之间。

浅浮雕要求刻线严谨，以疏衬密，刀法简练，即浅又能突现立体感。

深浮雕雕刻深度较深，一般不低于20毫米，深者可达到100毫米，深浮雕立层次分明，立体感强。

镂空雕是一种多层次镂空来表现物像形体结构的雕刻技法，既要镂空深雕，玲珑剔透，又要确保牢固，可以说是独具匠心。

东阳木雕这种艺术风格是建立在独有的地方特色基础上的，与东阳特定的地域文化、民俗风情和资源条件有密不可分的历史渊源。

东阳木雕的地域特色和地域文化渊源主要体现在雕刻用材、雕刻技法和作品表面处理艺术等三方面。

二、设计

　设计是雕刻木雕工艺品的第一步，它的核心在创意和构思上，是整件作品的灵魂，直接决定该作品的艺术价值。

东阳木雕图稿设计要求一是绘画造型美观大方，图案布置合理、饱满，富有东阳木雕的艺术特色；二是内容必须主题突出、层次分明、主次分明、富有装饰性；三是设计必须在材料和技艺许可的范围内，保证作品能体现设计要求。

设计时，先用铅笔在纸上画出作品的大概轮廓，然后再用颜色较重的笔描画作品的细部轮廓，描画时需要注意比例，今天我们设计的作品名为“歌舞升平”，作品下部是一位跳舞的少女，上部中间位太阳和月亮，四周围绕着光环，光环内有飞行的鸽子，作品的名称就是取谐音，寓意祝愿祖国平安昌盛。

三、插样

插样就是用插样机将作品的线稿插在一张蜡纸上。

插样机是一个类似于缝纫机的机器，插样前，将作品用大头针固定在蜡纸上，作品样稿要与蜡纸结合紧密平整，不能有皱褶的地方。

沿样稿设计的线条，用插样机在样稿和蜡纸上插出小孔，移动插样用的针时速度需要均匀，不能太快或太慢，移动太快，插出的孔少，不能形成完整的设计图案。

移动太慢，插出的孔过密，会使蜡纸破损，蜡纸无法使用。

所有的线条全都用插秧机插过后，把样稿取下来，对照样稿检查是否有漏插的线条。

四、选材

（1）木材种类

中国传统工艺美术大都以就地取材为特色，东阳木雕也不例外。

东阳木雕早期用材很杂，大多数采用本地的桃木、柏木、枫木、苦槠等为雕材。

随着雕刻技法的成熟和建筑审美的提高，质坚、纹细、色浅、易雕刻的香樟木、白杨木、银杏木逐渐成为主要的用材。

随着东阳木雕需求量的迅速膨胀，耗材量与可供材料量的矛盾凸显出来，地产木材已经远远不能满足需求。

东阳木雕顺应变革，大量采用坚韧细腻、纹理浅雅、木色纯洁、易雕易刻、不易变形的椴木、柚木作为替代用材。

由此可见，东阳木雕用材面相对较宽，较少受到资源瓶颈的制约。

（2）干燥处理

含水量过高的木材用于雕刻，容易开裂、翘曲变形。

时间久了，也会腐朽、虫蛀，所以选好的木材需要干燥处理。

干燥后木材含水量要求控制在12%以下。

用于雕刻的木材一般不能达到干燥要求，需要进行人工干燥。

将木材放入烘干窑内，在窑内通入高温蒸汽，蒸汽温度在100℃左右。

以现在东阳木雕最长用的椴木为例，烘干时间需要7天左右。

通入蒸汽还可以去除木材内的油脂，减少虫蛀等危害。

木材从烘干窑内取除后，需要进行堆放干燥，将木材堆放在空气流通的地方就可以了，经过一段时间可使干燥程度达到使用要求，这样做还可以使木材逐步还原，迫使材料平整，通过冷暖干湿的变化过程减少内部应力，逐步减少木材对环境变换的反应。

堆放应当遮阴，避免阳光直射。

（3）选材下料

木材干燥好后就可以下料了，以我们这件“歌舞升平”为例，作品长55厘米，宽40厘米，所以在选料时应该选取比作品稍宽的材料，材料选好后，用电锯锯成合适长度就可以了。

将木板左右两边裁切合适后就可以进行刷样了。

五、刷样

刷样就是将设计的图案涂刷在取好的木料上。

取出已经插好的蜡纸，平铺在取好的木料上，蜡纸上的图案要处在木料的合适位置，不能偏移。

用刷子蘸取适量的颜料，涂刷在蜡纸上，颜料会透过蜡纸上的小孔，印在木料上，没有小孔的蜡纸颜料不会印在木料上，这样就会在木板上形成设计的图案。

六、卷地

沿着刷样时成型的图案，用卷地机将需要深挖部位的木料去掉，挖到预订的深度，这就叫做卷地。

这一工序在古时是手工完成的，叫做“脱地”。

但是随着卷地机的出现，手工脱地已经被快速的卷地机替代，所以名称也由“脱地”改成了“卷地”。

七、刀具

东阳木雕的发展是与雕刻工具改进相辅相成、是同步发展的。

每个雕刻者少则需要使用四五十支，多则需要100多支，它们各具功能，各派用场，需要根据雕刻工艺选择不同的刀具。

木雕刀具也成凿，是木雕的主要工具。

木雕凿具按与木柄的连接方式可以分为瓮型凿和钻条型两大类。

瓮型凿是指将凿把装进凿箍之内的凿箍型。

钻条型是指刀具的后端头钻进木柄的凿。

凿瓮型坚固壮实，能承受较大的冲击力，一般在打大坯时使用。

它可以直接用小斧头敲击凿柄以增加冲击力。

钻条型承受力不如凿瓮型，但是较为灵巧、运用方便，一般用来细坯雕和修光等。

木雕凿具按凿口形状分类，主要有平凿、圆凿、翘头凿、三角凿、雕刀等。

平凿刀口呈一字形的凿叫平凿。

主要用途为切削块面和打边线

圆凿，刀口呈圆弧形的凿称圆凿，主要用于圆弧形切面的制作，可以根据所雕图案及其部位不同选用不同大小和不同弧度的圆凿。

凿身前端有一个45°左右弯角的凿成为翘头凿。

翘头凿用于直凿不易作业的深浮雕作品的镂空挖地。

三角凿是东阳木雕中最迟应用的刀具，刀口呈V字形。

主要用来雕刻毛发，松针等阴线。

雕刀是刀口为斜面尖角形平刀，在三角刀为出现前，主要承担头发等的细雕，现在主要用刀雕刻各种花纹图案。

八、打坯

打坯要完成作品的立体造型，是东阳木雕核心技艺之一，既要把设计图稿的平面线条变成立体的图像，又要为修光完成基本造型，确定作品的概貌基调。

完成了卷地后，就正式进入了手工打坯阶段。

打坯可以分为打大坯和细坯两个阶段。

打大坯是选用瓮型凿，细坯选用钻条型凿。

打大坯就是用瓮型凿修出大层次。

依据自上而下的不同层次，由浅而深的打出各种图像景物的轮廓线，打坯动凿之前必须进行读图，把图稿读懂。

理解领会设计图稿的意境，决定雕刻的深度、层次和精细程度，根据要求打坯定型。

按照设计图稿的线条动刀，在保留平面的基础上分清图像上下、左右、远近之间的关系，根据材料厚度和雕刻深度来确定层次，使作品具有立体感。

在整个打坯过程中做到物像轮廓分明，雕文清晰，凿痕清爽利落。

理解图稿前后层次关系，最需要保留平面的部位要有一个整体考虑。

刻出“空地”，即将大图像景物的轮廓线周边挖空，完成整幅作品大层次，大块面的造型。

在打坯过程中，不能顾此失彼，不相协调，把大块面、大层次确定下来，再行局部雕刻，必须循序渐进，不能急于求成。

通过切割，所有图像景物完成了立体轮廓造型，在把大层次、大块面细化，雕刻出各种图像的小层次，小块面。

这就是打细坯。

如我们这个人物，打大坯时第一步完成了头像的轮廓线。

第二部则要完成衣裙、发冠、面部、下巴和耳朵轮廓的造型。

打细坯不需要雕刻的太精细，只要将面部五官等的位置和轮廓雕刻出来就可以了。

进一步的细化需要在修光环节中完成。

打坯是继设计之后的一项极富个性、极富创作型的劳作。

为了成功的雕刻一件木雕工艺品，打坯艺人必须学习绘画知识，练好基本功。

要开动脑筋，读懂图稿，前顾及设计，后有利修光，因材施艺，因稿定型，唯有如此，才能在刀凿下完成传世精品。

打坯要遵循从整体到局部、从大到小、从粗到细的原则。

九、修光

修光，顾名思义就是对作品的毛坯进行修整、充实和完善，使作品达到细腻、光洁、精美的目的。

修光不是对打坯的重复，而是要根据图稿设计创意和题材内容的要求，清除打坯时所残留的刀疤、伤痕和毛刺的同时，还要从整体至局部一刀不漏、一丝不苟地进行艺术再加工，使作品变得生动逼真、精美感人。

修光专注于精雕细刻方面的工作，在精、细方面下功夫。

由于打坯和修光分工细化，很多时候打坯和修光不是同一个人，因此修光艺人还要仔细研读设计图原稿，弄清楚型坯图像的层次和穿插关系，要将毛坯未交待清楚的前后穿插关系刻画出来。

修光首先就要剔地，所谓剔地，就是将打坯挖好的大块的“地”修整光洁平整，因为毛坯“地”会留下凿痕以及高低不平，深浅不匀等很多问题，修光艺人要负责将“地”平整光洁。

剔地时先用大号平凿在作品上顺木纹方向铲“地”。

因为顺木纹方向铲，可以一次性切断木纹，既平整又省力。

那些空间较小、较深部位需要剔地的，可以用翘头凿进行修理。

完成剔地后，就可以修整作品的图像进行整形修光了。

整形修光是修光最主要的工序，也是最考验修光艺人的造型艺术功底的一项技术。

我们这个作品需要整形修光的部位主要是作品上部的和平鸽和跳舞的少女。

和平鸽的修光相对较简单，因为和平鸽造型比较抽象，所以只要将周围木料铲掉，使和平鸽凸出，并修整到光滑就可以了。

我们这件作品修光最麻烦的就是跳舞的少女。

先用圆凿雕刻出头发的大概轮廓，再选用三角凿对人物的发丝进行雕刻，雕刻头发时，头发的走向要一致，这样雕刻出的头发更加整齐，不会有凌乱感。

做发髻更加自然。

人物的开脸也就是仔细雕刻人物面部的五官。

开脸成功与否直接关系到人物成型后的效果。

修整时先刻画人物的口部和鼻部，用大号圆凿将口鼻部的轮廓修出，然后换小号圆凿继续精刻，先刻画出鼻甲的形状，并休整光滑。

之后雕刻口部，雕刻出上下唇的弧度，休整光滑。

眼部的雕刻需要更加细致。

先用圆凿开眼线，在眼睛上部刻一刀，在距离线下1毫米处在刻一刀，将刻下的木料剔除，这样上眼皮就雕好。

在眼睛下部雕刻一刀，在刻出的线上方1毫米处在刻一刀，把木料剔除，这样中间部位就刻画出了眼珠。

用雕刀仔细休整好。

人物修光完成后，用240目砂纸打磨整件作品，注意不能打磨人物的头发，以免把头发磨平。

打磨好后，整件作品的雕刻环节就算完成了，接下来就可以给作品加配边框了。

十、组装

用边刨把作品的四个边刨削平直。

然后把边框按照上下左右摆放好，在四个边框接触的部位刷上酸枝红木专用胶水，并安装好。

安装时需要用铁锤砸紧，砸时要在边框外垫好木条，这样可以避免将边框砸坏。

这样安装好后，两个边框之间还是有一定的缝隙，还需要用夹紧器加紧固定，在夹紧器已边框之间垫好木条，紧固好夹紧器。

这样固定需要24小时。

24小时后，把夹紧器卸下，用铁片把边框不光滑的部位刮好，这里叫做刮光。

刮光需要着重刮两个边框粘接部位。

如果粘接部位还是有缝隙，就需要用腻子填补好。

腻子干后，用240目砂纸打磨光滑。

十一、涂饰

涂刷就是在木雕作品表面涂刷一层油漆，涂刷油漆不但能够提高木雕作品的质量和美观度，而且能够起到防虫蛀。

涂饰的具体流程是一次油漆、一次打磨、二次油漆、二次打磨，三次油漆。

由于木雕作品在组装完成后已经经过了一次细致的打磨，所以可以直接为木雕作品涂刷油漆。

因为东阳木雕被称为“白木雕”，所以，为作品涂刷的油漆一般都是没有颜色的清漆。

用油工用刷将清漆涂刷在作品的表面，涂刷时一定要细致，作品全部都要刷道，对于较细致的部位，大油刷不易刷到，可以换小号刷子涂刷。

第一次涂刷清漆完成后，需要晾干。

待清漆干透后，用砂纸仔细打磨作品表面及边框，打磨的目的是为了磨掉在修光是没有打磨掉得细小木刺。

注意不能打磨人物的头发，以防将雕刻头发时的细线磨平。

将打磨掉得木屑打扫干净就可以进行第二次油漆了。

第二次油漆同样用的是清漆，将全部作品及边框都涂刷上清漆。

刷好后同样需要晾干，晾干后第二次打磨，打磨好后就可以涂刷第三遍油漆了，将清漆均匀的涂刷在作品和边框表面，待晾干后，一件作品就算完成了。

这样一件精美的作品又有怎样的含义呢？

东阳木雕是木雕艺人智慧的结晶，是祖先留给我们的珍贵文化遗产，它以其精美绝伦的工艺、古朴典雅的持征、热情奔放的地方特色而独独树一帜，历经千年的传承和发展，东阳木雕必将大放异彩。