1数字媒体后期制作概述.ppt

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第1部分概述,第1章数字媒体后期制作概述,引言,数字媒体后期制作指的是将实际拍摄的素材，与图形、动画、字幕、声音等元素结合起来，按照影视艺术技巧和手法进行合成与剪辑，制作出完整的影片的过程。

本章首先介绍非线性编辑技术和数字合成技术的概念和作用，使读者了解数字媒体后期制作的技术基础；其次介绍影视艺术中蒙太奇理论的发展以及各种表现形式；接下来简要介绍本书涉及的两款数字媒体后期制作软件AdobePremiere和AdobeAfterEffects；最后概括数字媒体后期制作的流程。

教学目标,了解非线性编辑技术的优点了解数字合成技术的原理和应用了解蒙太奇理论的主要表现形式掌握AdobePremiere和AdobeAfterEffects的特点和主要功能熟悉数字媒体后期制作的流程,1.1技术基础,非线性编辑技术和数字合成技术是数字媒体后期制作的两大组成部分。

1.1.1非线性编辑技术,非线性编辑技术是将各种视音频素材输入以计算机为工作平台的非线性编辑系统，在计算机上完成编辑、特技处理、字幕制作和最终输出的数字化编辑方式。

非线性编辑相比于传统的线性编辑具有无比的优越性，各种视音频素材和图像素材都以图标的方式在项目面板中显示，素材的载入也不必刻板的按照时间顺序进行，允许无序的非线性方式的编辑方式，只要用鼠标进行拖拽，就可以随意放置和调整素材。

非线性编辑技术还使在传统线性编辑中非常复杂的特技、字幕、转场等效果变得简单易行，大大拓展了编辑的艺术表现空间。

1.1.2数字合成技术,合成技术是一种将各种素材集合在一起，进行加工处理之后产生全新声画效果的影视技巧。

数字合成技术广泛的应用于各种影视、动画、多媒体领域，可以较好的实现诸如抠像、调色、制作动画、场景合成、虚拟环境、调音等等特技效果。

合成技术不仅仅只是一种操作软件的能力，还涵盖了审美能力、对影像的理解能力和创新能力等各个方面。

1.2理论基础,蒙太奇理论是影视剪辑的理论基础，它通过运用剪接的手段达到造型、表意和叙事的目的。

深刻的理解和熟练的应用蒙太奇理论是进行成功剪辑的前提。

1.2.1蒙太奇的产生与发展,蒙太奇（Montage）原是法语建筑学的名词，意为“构成”。

在影视中，蒙太奇是指把经过选择、提炼、加工的分散的镜头，根据总的创作意图，按照叙述的顺序重新组合起来，形成新的内容。

美国电影大师格里菲斯在他的影片一个国家的诞生（1915年）、党同伐异（1916年）中创造和运用了闪回、交替切入等蒙太奇叙事手法，有意识的采用多视点多空间表现动作对象，使观众能够通过描绘动作片段的镜头理解完整动作的意义，蒙太奇理论进一步完善。

以库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金为代表的“苏联蒙太奇学派”总结了蒙太奇的基本美学规律，在代表作战舰波将金号、母亲中成熟的运用了隐喻式蒙太奇，使镜头组合产生了新的含义。

1.2.2叙事蒙太奇与表现蒙太奇,叙事蒙太奇是按照剧情的发展和逻辑顺序来连接镜头的，通常能够使用简单明了的少量镜头讲述推动事件的进程，尽管改变了原有的时空关系，却依然能够被观众所理解。

在运用叙事蒙太奇的时候，要注意两个原则：

一是要使镜头的组接符合剧情的发展，能够推动动作或情节向前；二是镜头的组接要符合观众的心理感受。

表现蒙太奇是通过两个或更多的画面对列来产生冲击力和强烈的表现效果，表现蒙太奇不像叙事蒙太奇那样是影片的主要组成部分，它使用的频率可能并不高，但是穿插在叙事蒙太奇中的表现蒙太奇能够打破原有的叙事节奏，形成强烈的效果，起到突出创作者的情绪和观点，激发观众注意力和想象力的作用。

表现蒙太奇不注重故事性的表达，它不以事件的时空顺序来组接镜头，而是以渲染气氛、制造情绪为宗旨，强调情感的巨大力量。

1.2.2叙事蒙太奇与表现蒙太奇,1.2.3蒙太奇的各种表现形式,平行：

在同一时间里发生在两个以上不同地点的事件分开叙述、交替表现。

重复：

代表某种含义的同一事物在画面中多次出现，形成强调，提起观众的注意，在剧情发展中起到一定的作用。

积累：

若干形象相似、气氛相同、情绪一致的影像一而再、再而三的出现，给观众视觉以冲击来形成高潮。

呼应：

把两个形象之间有着前呼后应、前因后果、承上启下关系的影像对列。

对比：

把内容含义相反甚至冲突的影响对列起来，用闪出闪回组接，形成戏剧冲突。

隐喻：

用一个影像来喻示另一个影像，也即一个影像是作为另一个影像的符号而出现的。

1.3数字媒体后期制作软件简介,本节主要来介绍数字媒体后期制作中常用的软件：

非线性编辑软件AdobePremiere以及后期合成软件AdobeAfterEffects。

这两款软件可以在各种平台下和硬件配合使用，广泛地应用于电视台、广告制作、电影剪辑等领域，是目前应用最为广泛的视音频编辑与后期合成软件。

1.3.1AdobePremiere,Premiere提供了完备的制作动态视音频的工具，只要一台具有所需配置的个人电脑和一定的技巧，就能完成视音频剪辑和制作的工作。

Premiere的主要功能有：

从摄像机或磁带录像机中采集视频，存放到计算机。

导入并使用已有的图像、视频、声音素材，支持多种视音频格式和图像格式。

创建转场效果，如卷边、开门、擦除转场。

创建Mtion动画，制作视频或图片的移动、旋转、改变透明度、缩放等效果。

创建各种特效，如模糊、变形、调整颜色。

创建静态字幕和动态字幕。

编辑音频，改变音量、调整增益等。

支持多种格式的输出，同时支持将视音频信号直接输出到录像带上或制作成DVD。

1.3.2AdobeAfterEffects,AfterEffects是目前使用最为广泛的后期合成软件，它可以和大多数3D软件配合使用。

AfterEffects的主要功能有：

兼容性好，支持多种平面和动画文件格式。

Adobe产品整合度高，Photoshop、Illustrator的图层效果、混合模式、蒙版、透明度等可以合成到AfterEffects中。

图像处理速度比较快，适合做多层的合成效果。

特效插件多如牛毛，非常适合做一些绚烂的光效。

具有较为强大粒子系统。

可以进行较为精细的抠像和调色。

预设丰富，制作文字动画和特效简单易行。

1.4数字媒体制作流程,影视制作的三个阶段包括：

前期策划阶段、拍摄制作阶段、后期编辑与合成阶段。

影视制作进入数字时代之后，许多方面都发生了改变，但是影视制作的三个阶段仍然保留着，只是每个阶段都介入了数字技术的力量。

1.4.1前期制作阶段,传统的前期制作阶段包括剧本写作、分镜头脚本写作、故事板绘制、制作预算、演员选定、选景和场景设计、组建摄制组、拍摄日程安排。

数字化的前期制作阶段仍然包含这些方面，但是由于计算机技术的引入，使每部分工作都更加方便快捷也更加精确了。

1.4.2拍摄制作阶段,数字化的摄像机是近年来最受亲睐的拍摄工具，它将拍摄的高清晰度信号以数字格式直接存储在硬盘之类的数字存储设备上，不需要进行采集、胶转磁等工作，就可以直接与后期工作平台相连接，节省了大量时间和麻烦。

数字化的现场控制设备也为拍摄提供了更多的创作空间，使传统拍摄过程难以实现的内容得到了实现，也使整个拍摄过程更加精确化。

数字化的现场控制设备包括数字化的灯光照明系统、声音录制系统、带有电脑控制装置的摄像机、各种可使用计算机控制的机械装置以及动作捕捉装置等等。

1.4.3后期编辑与合成阶段,后期编辑与合成可以分为脱机编辑和联机编辑两个阶段。

脱机编辑阶段包括观看并熟悉素材、运用蒙太奇思维构思作品概貌、做场记、撰写编辑提纲等，这是将素材在脑中形成轮廓的构思阶段。

联机编辑阶段包括采集素材、整理素材、粗编、精编、加入转场特效、添加电脑特技、编辑声音、生成、输出到磁带或DVD。

小结,数字媒体后期制作是一个综合而全面的过程，涉及视频、音频、图片、文字、动画等各种元素，如何熟练的运用软件的技巧和方法将这些元素融合起来，并创作出完整的作品是衡量一名后期创作人员的标准。

非线性编辑技术在带来技术革新的同时，也改变了编辑的思维方式与工作方法，而数字合成技术使影视制作的领域变得宽广，掌握一两个软件当然无法涵盖数字媒体后期制作的全部，但从这两个软件入手，却能让有志于钻研此领域的人走上一条小路，开始探索数字媒体后期制作的丰富世界。

当然，这条路能否越走越开阔，取决于学习者的耐心、恒心以及钻研的精神。

习题,简答题：

什么是非线性编辑？

非线性编辑技术有什么优点？

数字合成技术目前应用与哪些领域？

什么是蒙太奇？

叙事蒙太奇和表现蒙太奇各有什么特点？

蒙太奇的主要表现形式有哪些？

数字媒体后期制作的流程是怎样的？

各阶段有哪些主要任务？