湘教版 六年级下册美术教案.docx
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湘教版六年级下册美术教案
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2.页边距上2.5，下、左、右均2厘米。
3.该注意的层次序数、字体以及标点用对就行了，另起空两格。
例如：
课题：
美化教室一角 第1课时
教学目标：
1.学习书籍推介设计、队角布置设计与制作、课程图标设计与组合应用的方法，了解班队活动角的设计、制作与布置的各种方式及表现形式
2.训练发散性思维能力，培养学生美术设计与组合应用的能力。
教学重、难点：
重点：
用简洁明了美观大方的图案表明课程的特征。
难点：
直观而形象，简洁而美观的设计各门课程图标；集体合作作业的组织。
教学准备：
教学过程：
一、导入新课
（一）交流自己看过的好书，并把它介绍给自己的同桌。
（二）指名汇报你看过的好书，并说说它好在哪里。
（三）
二、临摹好书的封面
（一）交流看过的好书的封面
（二）探讨临摹的注意事项。
（三）尝试临摹好书的封面，教师巡视指导。
（四）辅导后再次临摹好书封面。
三、为临摹的这本好书写一段推介文字
１．同桌互相交流如何为临摹的这本好书写一段推介文字。
小组交流。
课题：
《形色协奏曲》第1课时
教学目标：
1.了解并掌握怎样欣赏抽象画
2.掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。
教学重、难点：
重点：
欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。
难点：
在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。
教学准备：
铅笔、水彩笔、油画棒、教材、图画本
教学过程：
一、情境导入
1.音乐导入：
老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。
2.揭示课题：
听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？
音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。
二、形式初探
1.欣赏画家作品：
在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？
2.小结：
艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。
画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。
三、提炼元素
1.感受发觉：
看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？
2.尝试训练：
你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？
请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。
3.欣赏提升：
出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
4.提炼元素：
这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？
板书：
提炼元素：
线、点、面……
4、形式探讨
1.作品参照对比：
看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？
相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。
2.小结：
吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。
板书：
表现形式：
概括，简练。
课题：
《形色协奏曲》第2课时
教学目标：
1.了解并掌握怎样欣赏抽象画
2.掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。
教学重、难点：
重点：
欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。
难点：
在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。
教学准备：
铅笔、水彩笔、油画棒、教材、图画本
教学过程：
一、主观表达
1.老师示范：
以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。
提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。
描绘一幅形与色的协奏曲。
2.作品欣赏：
看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。
二、欣赏提升
1.感受色彩：
这两幅作品给你什么不同的感觉？
为什么？
2.赏析画作：
吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？
吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。
三、学生作业
1.作业要求：
选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。
2.教师巡行指导。
四、拓展评价
1.典型展评：
把学生绘画作品和照片进行对比欣赏，分析绘画是不是抽取了照片中的形与色，主观概括地表现了主要特征。
还有哪些可以改进的地方？
2.拓展延伸：
抽取事物主要特征的绘画，有时也可以把它叫做抽象画。
抽象是相对的，由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的？
你能利用课余时间了解抽象艺术吗？
课题：
《俯仰之间》第1课时
教学目标：
1.培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。
2.增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。
3.激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。
抒热烈情怀。
教学重、难点：
重点：
增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。
理解从不同视角去观察同一物体会产生不同效果。
难点：
灵活自如的表现俯视角度下的景物
教学准备：
课件、俯视的照片学具准备：
图画本、铅笔、彩笔、照片等
教学过程：
一、激趣导入
1.同学们，今天是植树节，这意味着春天已经来临了，3月是登山赏花的好季节，同学们登过泰山吗？
谁来说一说泰山的风景是什么样的？
学生自由发表见解。
2.老师也爬过泰山，这是前几年老师在泰山上拍的风景照片，课件展示泰山图片
大家边欣赏边思考：
这些风景图片从视觉角度来说有什么不同吗？
教师小结：
平视、仰视、俯视。
课件展示各自定义。
3.今天我们就重点研究下俯视，让我们用这种独特的视角一起来《俯瞰山川》。
出示课题。
二、欣赏感受
（一）欣赏俯视图片，初步感受俯视视角带给我们的崭新体验。
1.老师课前收集了很多俯视角度拍摄的风景图片，我们国家山川辽阔壮美，南北差异很大。
比较一下江南与塞北山川的不同，并谈谈自己的想法
小结：
江南地势平缓，山峦不大也不够连贯，因此属于丘陵地带；而塞北山峦壮阔，连绵不断，给人以气势宏大之感
小结：
自然地貌给人以自然、、荒凉之感，线条随意、夸张，完全随心所欲；而人文地貌——农用网络，则给人以清新、整齐之感，让人觉得人类与自然之间的斗争以及人类改造自然的伟大。
但人类也要警惕再造过头造成的危害！
2.同学们在欣赏的同时思考：
俯视角度下的景物及画面有什么特征？
学生回答。
3.教师小结：
a. 景物整体缩小了，单个物体出现“头大脚小”的现象。
b. 整个画面以地面景物为主，天空所占画面位置很少或没有。
（二）对比分析平视与俯视的区别。
1.那么俯视角度与平视角度有什么区别呢？
请大家看这两张图片，它们是同一个荷花。
但是，给你们的感觉相同吗？
2.它们分别展现的物体的哪一个面呢？
（平视角度展现的以侧面为主，而俯视角度展现的以物体的顶部为主。
）
3.从画面来看又有什么区别呢？
（平视角度会呈现前后遮挡的关系，而俯视角度视野更加广阔一些，呈现的是景物的整体布局。
）
（三）示范引导
1.今天我们用俯视的角度欣赏了祖国大好河山的美景，那么我们如何把这些美丽的景色转换的画纸上呢？
首先看看老师是怎么做的。
教师示范创作。
边创作边讲解。
2.谁能把老师刚才绘画的步骤总结一下？
教师板书。
a.构图
b.景物的摆放。
c.细节的刻画。
3.欣赏线描风景作品。
三、自由创作
1.上课前老师让大家收集了俯视角度的风景图片，请大家根据自己的图片或者老师的图片画一幅俯视角度下的风景画。
出示作业要求：
a.根据图片画一幅俯视角度下的景物。
b.注意线条要疏密得当，画面要有层次。
2.学生自由创作，教师巡视辅导。
四、评价小结
1.展示学生作品，评议。
2.教师总结：
今天，我们用俯视视角重新认识了世界，这个角度带给我们一种前所未有的独特体验。
在我们的生活学习中也一样，有时也要从不同的角度思考问题。
课题：
《俯仰之间》第2课时
教学目标：
1.培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。
2.增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。
3.激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。
抒热烈情怀。
教学重、难点：
重点：
增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。
理解从不同视角去观察同一物体会产生不同效果。
难点：
灵活自如的表现俯视角度下的景物
教学准备：
课件、俯视的照片学具准备：
图画本、铅笔、彩笔、照片等
教学过程：
一、欣赏感受
1．课前布置学生广泛收集以俯视角度表现的一些摄影作品、动画作品和绘画作品。
2．师生看课件，欣赏老师收集的摄影作品：
师生看一组图片，提问：
这些图片都是以俯视的角度拍的吗?
师生交谈区分视角的方法，需要抬头拍的是仰视视角．需要低头拍的是俯视视角。
二、交流尝试
1．信息交流
（1）学生根据收集的资料自由提问（谈谈手中的作品为什么要采用俯视视角），集体解决。
（2）分小组交流资料，自由提问，回答。
2．说一说你想用俯视角度表现什么画面。
（学生边说，老师边从课件的图片资料库中调出合适的图片借以激发艺术表现欲望。
）
3．限时尝试绘画。
三、对比分析
1.结合教材、课件和学生作业，对比欣赏、分析评述如何表现俯视角度的画面。
2．欣赏《河畔》，并出示根据这幅图片画的两幅线描，问：
这两幅画你喜欢哪幅?
说说你的理由。
（1）一幅画面线条组织疏密得当，显得有层次，有主次。
另一幅画面线条组织密集，显得杂乱，没层次。
（2）启发学生在面对对象时要懂得取舍，合理运用线条的疏密等技法表现画面，增强其视觉效果及美感，不一定线条越多就越好。
四、创作评析
1．学生继续作业。
2．作业观赏交流，展开自评、互评。
五、拓展运用
将学生引入到不同生活场景中．发现一些非常有趣的视觉效果．通过观察活动中经常变换的角度和位置，让学生获得一些意外的感觉，激发学生的艺术表现欲望。
1．摄影作品欣赏。
问：
在生活中，你从俯视的角度看到过哪些有意思的场景呢?
2．几米漫画作品欣赏。
问：
作者为什么要用俯视的角度来画?
如果用平视的角度呢?
课题：
《遥远的地平线》第1课时
教学目标：
1.知识目标：
了解基本的透视规律和原理。
2.能力目标：
运用基本的透视规律，进行绘画创作。
3.情感目标：
使学生养成认真观察的良好习惯，感受透视效果给画面带来的美感，提高学生的审美能力。
教学重、难点：
教学重点：
运用基本透视规律，正确表现物体前后遮挡的空间关系。
教学难点：
能创作出体现物体前后空间感且有一定情境的画面。
教学准备：
课件、学具准备：
图画本、铅笔、彩笔、照片等
教学过程：
一、直观感知，导入课题：
师：
老师请同学们先欣赏一张图片，你们发现蓝天下近处和远处的山峦各有什么不同？
山脚下的小河近处的和远处的发生了那些变化？
师（小结）：
小河沿着山脚回转，越远越小，消失在遥远的地平线上，这就是我们在生活中常见到的一些有趣的现象，今天我们就共同来探讨这种现象，一起学习遥远的地平线（板书：
遥远的地平线）
二、观察分析，了解变化：
1.看一看：
（课件出示近大远小视觉变化的图片，引导学生观察） 师：
老师收集了生活中许多的图片，我们一起来感受一下这些独特的视觉变化，每一张图片中的哪些物体发生了哪些变化？
师（小结）：
存在于空间中的任何物体被人的眼睛看到后，其影像都会发生近大远小、近宽远窄、近实远虚、近粗远细、近稀远密的变化。
2.说一说：
师：
请同学们想一想，在我们的日常生活中，你们还见到过那些物体发生了这种变化？
师（小结）：
这种现象普遍存在于我们的生活中，只要同学们平时养成仔细观察的习惯，就会发现更多有趣的现象。
三、尝试练习，掌握画法：
1.（课件先出示横着放的一组杯子）。
师：
老师这里也发生了一个有趣的现象，我这里有一组杯子，实际生活中，这组杯子的大小一样，可是将它们完全横放着摆放成一排，你们发现它们的大小有变化吗？
师：
如果将它们竖着像站队列一样排列成一排，你们发现它们的大小有变化吗？
师：
这组杯子除了有大小的变化外，它们还有前后的？
师：
这一组杯子还有一个共同的特点？
你们发现了吗？
师（小结）：
把一个物体放在另一个同样大小物体的后面，就会有前后遮挡和近大远小的视觉变化！
2.（课件出示不同位置拍摄的杯子）。
师提问：
我这里还有三组杯子，请同学们想一想这三组杯子分别是站在什么位置拍摄的？
师：
它们的遮挡部分发生了什么变化？
师（小结）：
如果我们站的位置不同，看到的视觉变化也会不一样。
3、学生尝试练习。
（1）请生上来画（课件出示作业要求，时间为2分钟）
师：
同学们能将学过的知识运用到我们的绘画中来吗？
下面我们来动手试一试，请你们用近大远小和遮挡方法来表现出苹果的前后空间感。
谁愿意上来尝试画一画，其它同学在自己的练习纸上尝试画。
（2）作业讲评。
师：
你们更喜欢那一幅画？
说说你们喜欢的理由？
师：
真是一位善于观察的同学 师：
同学们真不错，这么快就掌握了近大远小的画法，你们觉得这张作业是一幅完整的画吗？
师：
怎么样才能创作出一幅表现物体前后空间感且有一定情境的画呢？
四、教师示范拓展思维：
1.示范、拓展学生思维。
师:
（启发）除了这种情境，你还想到了哪些更简洁有趣的情境？
师：
同学们可以添加任意简单有创意的情境，老师就添加一些红萝卜的情境。
师：
画完了主体物，添加出相关的情境，最后还要干什么？
2.思维拓展：
师：
同学们已经了解了整个绘画步骤，想自己动手来创作一幅有趣的画面吗？
师：
今天我们一起来比比，谁最有想法，能画出不一样的简单有趣的外形和情境来。
五、学生创作：
1.画一幅风景画草图，要求表现出地平线、消失点。
2.选择一处室内景物，找准它的视平线和消失点，把透视画准确。
（课件出示作业要求）。
注意：
1、构图要合适，要完整。
2、注意透视规律运用要正确。
师：
教师及时指出学生作业中存在的问题，对于近大远小或遮挡方法运用得很好的学生给予鼓励展示。
六、展评拓展：
1.展示作品：
师：
你最喜欢那些作品，并说说你的看法！
师：
你们建议这幅画怎样画，画面的前后空间效果会更好呢？
2.小结：
师：
同学们今天的收获真多，学会了运用近大远小或遮挡的方法来表现画面物体的前后空间，
课题：
《遥远的地平线》第2课时
教学目标：
1.知识目标：
了解基本的透视规律和原理。
2.能力目标：
运用基本的透视规律，进行绘画创作。
3.情感目标：
使学生养成认真观察的良好习惯，感受透视效果给画面带来的美感，提高学生的审美能力。
教学重、难点：
教学重点：
运用基本透视规律，正确表现物体前后遮挡的空间关系。
教学难点：
能创作出体现物体前后空间感且有一定情境的画面。
教学准备：
课件、学具准备：
图画本、铅笔、彩笔、照片等
教学过程：
一、 课学习复习旧知
1.复习上节课学习的基本透视概念：
地平线、消失点。
2.提供新的透视知识作为本课预备学习内容。
视平线：
与人眼等高的一条水平线。
视点：
就是画者眼睛的位置。
视线：
视点与物体任何部位的假想连续。
心点：
就是画者眼睛正对着视平线上的一点。
消失点：
就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。
二、 直观感受
1. 出示一张课桌的平行透视图，让学生针对实际情况辨析，实施估测分别是站在哪个角度描画的。
2.师生共同寻找这三幅平行透视图的视平线。
教师先在a图中标出视平线、心点，再请学生在b图和c图中分别标出视平线和心点。
思考：
视平线与地平线之间的关系；怎样确定室内景物的视平线。
三、 作品分析 分析教材中画家作品图例，比较床铺和远处餐桌的透视变化：
1. 分别标出两者的视平线、消失点。
2. 两者相同之处：
垂直于地平线的线永远垂直。
3. 两者不同之处：
床铺的透视只有一个消失点：
远处餐桌的透视有两个消失点。
四、 知识巩固
1. 知识小结：
强调透视规律，思考视点与消失点的关系。
2. 画平行透视图步骤小结：
五、 评价交流
1.作业讲评。
2.欣赏作品《最后的晚餐》，教师总结：
根据科学的法则，理性地研究透视的变化规律，我们就能在平面的画纸上准确地表现出富有立体感、空间感的艺术作品。
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课题：
《壶趣》第1课时
教学目标：
1.让学生学会运用盘泥条的方法制作壶，提高其泥塑技能和立体造型能力。
2.教师使学生了解壶的历史文化及造型特点，感受中国传统壶文化的精髓。
教学重、难点：
教学重点：
学习用盘泥条的方式制作壶。
教学难点：
壶的造型和连接地方的粘合。
教学准备：
课件、学具准备：
图画本、铅笔、彩笔、照片等
教学过程：
1、导入：
老师展示自己制作的壶向学生展示。
二、分析结构 掌握壶形
1.课件展示多张壶的实物图片。
2.学生讨论：
茶壶有哪几部分组成？
每一部分分别是什么形状？
3、教师归纳总结：
一般壶简单分为嘴、把、盖、身筒、底，每部分可长可短、可方可圆、可曲可直、可以是规则几何形也可以是生活中的实物造型，但嘴、把、盖一般是高度位置持平的，都具备“雅”、“朴”、“简”的特点。
三、尝试体验 探讨研究
1.参观了解制壶的各种方法和各道工序。
（课件展示）
2.师生合作总结制作方法和步骤：
（1）压泥板，做壶底，要求平整；
（2）搓泥条，盘壶身，内收内盘，外开外盘；
（3）围泥板，做壶嘴，身筒穿个口子；
（4）制泥条，做壶把，连接需牢固；
（5）捏泥块，做壶盖，大小要合适；
（6）装饰整理，可粘贴泥块，可雕刻，也可糊平外表。
四.设计构思 创作表现
1.指导学生设计壶形草图，要美观大方，比例协调，装饰简洁美观。
2.两人为一组，分工有合作制作一把茶壶。
教师巡回指导。
五、观摩交流 互相评析
1.学生互评
2.教师点评
六、课后拓展 作业布置
1.倾听专家分析紫砂壶的历史、工艺、造型、材质、功能。
2.将作品上釉烧制，教师统一收藏、展览。
课题：
《壶趣》第2课时
教学目标：
1.让学生学会运用盘泥条的方法制作壶，提高其泥塑技能和立体造型能力。
2.教师使学生了解壶的历史文化及造型特点，感受中国传统壶文化的精髓。
教学重、难点：
教学重点：
学习用盘泥条的方式制作壶。
教学难点：
壶的造型和连接地方的粘合。
教学准备：
课件、学具准备：
图画本、铅笔、彩笔、照片等
教学过程：
1、导入：
老师展示上节课同学们制作的壶展示。
2、讨论：
对同学们制作的壶进行讲评，同学们互评。
3、给壶上画上图案：
以山水风景为主，个别造型独特的壶可以画上装饰效果的图案。
教师巡视指导。
四、学生展示作品
课题：
《瓶花与水果》第1课时
教学目标：
1．运用色彩塑造形体的基础知识。
2. 掌握油画棒画瓶花与水果的方法和步骤。
3. 感受瓶花与水果的形、色之美，领悟生活的多姿多彩。
教学重、难点：
教学重点：
瓶花与水果的组合造型。
教学难点：
运用色彩塑造形体的基本方法。
教学准备：
课件、学具准备：
图画本、铅笔、彩笔、照片等
教学过程：
一：
尝试涂色、比较问题
1. 教师出示两幅线描苹果画，分别请两位同学到台上添画相同的色彩。
作品一仅仅画出了一个苹果的外轮廓线。
作品二画出了一个苹果的大体明暗关系。
2. 比较两个同学的涂色作业，说说有什么不同。
生：
作品二中的苹果立体感更明显，体现了光感。
（板书：
立体感、光感）
学生上台添画色彩 观察比较，谈添画效果，总结感受。
二、教学示范、解决问题
三、作品欣赏、巩固方法
四、自主选择、临习名作
1.教师根据具体的情况，修改以上尝试作业。
教师重新画一个苹果，运用油画棒渐变涂色的方法，提醒高光处要留白。
2.与学生作业再次比较添画后的效果，说说有什么不同（色彩明快、形体结实）
3.呈现教学目标，板书课题：
瓶花与水果
五、评价交流
1.学生互评
（评价要点：
（1）形体塑造；
（2）整幅临摹要体现画面色调）
2.学生选居室，说说自己的画会挂在那个房间，体现感情升华。
了解评价的方向，互评同学作业。
课题：
《瓶花与水果》第2课时
教学目标：
1．运用色彩塑造形体的基础知识。
2. 掌握油画棒画瓶花与水果的方法和步骤。
3. 感受瓶花与水果的形、色之美，领悟生活的多姿多彩。
教学重、难点：
教学重点：
瓶花与水果的组合造型。
教学难点：
运用色彩塑造形体的基本方法。
教学准备：
课件、学具准备：
图画本、铅笔、彩笔、照片等
教学过程：
1、导入：
在上节课中同学们临摹了《瓶花与水果》这幅作品，请哪位同学说说你的作画步骤。
（生回答步骤）
2、开展新课 ：
尝试用干画法或湿画法画一幅画。
1. 运用厚涂法能起到覆盖的效果。
2. 用不同的笔会起到不同的效果。
三、尝试创作：
师巡视指导，生用不同方法创作。
四、谈谈自己的收获
1. 了解绘画材料特性。
2. 区分画面各部分色彩的深浅明暗度。
3. 能辨别采用了哪种画法。
（干、湿）
4. 借助色彩块面简单造型。
五、作品点评
课题：
《唱大戏》第1课时
教学目标：
1. 感情 热爱传统艺术的表现形式。
2. 能力 能感受戏剧脸谱的魅力。
能画一幅具有戏剧韵味的脸谱。
3.知识 掌握画脸谱和戏剧人物的基本方法和步骤。
教学重、难点：
教学重点：
：
画脸谱的基本方法和步骤。
从纹样和色彩这两方面来分析脸谱。
教学难点：
脸谱富有戏剧的韵味和个性。
教学准备：
课件、学具准备：
图画本、铅笔、彩笔、照片等
教学过程：
一、 欣赏导入 师生共看一段视频。
今天我们来学《唱大戏》一课的脸谱。
板书课题
二、新授
1、脸谱是什么？
有什么作用呢？
小结：
脸谱就是京剧演员脸上所化的一种妆面。
它运用夸张和变形的图形展示角色的性格特征。
2、脸谱的特别之处在哪？
板书：
纹样、着色。
３、要画好脸谱，先要了解人的脸形和五官。
老师教学生用对称的方法画五管。
把纸对折，画一半，另一半就描过去。
４、 请你从这几个部分观察脸谱形状的适用。
（脑门 眉形 眼窝 鼻窝 嘴形）
A脸谱上的纹样一般画在什么部位？
什么部位的纹样最多，什么部位的纹样最少？
老师放多个脸谱图案给学生比较。
学生观察脸谱，并思考问题。
什么部位的纹样最多，什么部位的纹样最少？
脸谱上最常用的纹样是什么形？
老师放多个脸谱图案给学生比较。
（请学生上台画） 小结：
祥云纹样。
５、脸谱着色有什么规律呢？
老师指导学生通过欣赏脸谱图案找出规律。
A、 为什么要把眼窝部位涂黑呢？
黑色突出了演员的眼睛。
B、 脸谱上最常用的色彩有哪些？
在黑、白的基色上，再添（1-2）种色，脸谱的着色种类不要太多。
一般有一种为主的色调。
以红色为主叫红脸，以白色为主叫白脸。
６、比较两张作业。
三、作业要求
绘一幅与众不同的戏剧脸
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