三年级下册美术教案人教版.docx
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三年级下册美术教案人教版
三年级下册美术教案（人教版）
第一课：
水墨游戏
教学目的：
1、尝试使用中国画的工具，材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
教学重点；
1、认识、掌握工具材料的使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
教学难点：
1、工具的使用。
2、用笔、用墨的训练。
教学工具、材料：
毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
教学过程：
1、教师检查学生所带材料、工具并进行调配。
让全班的学生都有作业做。
2、出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。
让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。
1、教师边实践边介绍中国画的工具材料。
（1） 毛笔：
羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。
（2） 墨汁：
（一得阁、中华）、墨块（收藏、欣赏）。
（3） 纸：
（生宣纸：
吸水性强、画写意画用，熟宣纸：
吸水性差、画工笔画用。
）
（4） 砚台：
（收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。
）
2、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。
主要提醒学生水在墨当中起到的作用。
就是掌握用水的量。
或用墨的量。
3、请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
4、布置作业，画一幅有浓、淡变化的水墨画。
5、教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。
6、征集作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。
最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。
7、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。
课后收获与反思：
第二课重重复复
教学目的：
1.认识平面构成的简单形成重复，了解重复图案的艺术特色，提高审美素养。
2.学会设计简单的重复图案，训练抽象构成能力。
3.联系生活实际，利用实物中的重复排列，引导学生把课堂知识运用到生活中。
教学重难点:
让学生掌握重复排列的设计方法。
教学过程:
一、组织教学，师生问好。
二、创设情景，诱导发现，导入新课。
师：
同学们，现在有一家设计公司要开发一种新的项目，想请同学们帮忙搞设计，你们有信心吗？
一会儿，就在我们班级进行评比，选出最佳设计作品送给设计公司，你们说好吗？
师：
大家一定很想知道，公司要求我们设计什么？
我们先看一幅画就知道了。
1.教师出示课件范图，让学生发现重复排列的特点。
师：
同学们边欣赏，边思考。
这幅画有什么特点？
（点击课件）
①老师点击鼠标，鱼儿向左重复连续排列。
②点击鼠标，鱼儿向右重复连续排列。
③点击鼠标，鱼儿向上重复连续排列。
④点击鼠标，鱼儿向下重复连续排列。
2.引导学生概括出重复的概念。
师：
谁能把刚才看到的说一说？
小结：
像这样，把一个基本形向上、向下、向左、向右反复连续的排列的图案叫重复图案。
这就是我们这节课所要学习和设计公司要设计的内容。
板书课题：
重重复复。
三、观察质疑，操作交流，讲授新课。
1.让学生根据所学的二方连续纹样，摆出一些重复的基本形式。
师：
重复构成的规律，真特别。
下面请同学们动动脑筋，把老师这儿的泡塑鱼排列一下，这些鱼儿还可以怎么排列着游？
下面的学生，拿出信封里的鱼儿，在方格垫板上摆一摆。
把你们所想的都摆出来。
教师随着学生演示完毕，逐步把骨式图贴于黑板上。
引导学生小结：
重复排列的方式是多种多样的。
2.发挥学生的想象里在一次让学生摆出不同的重复形式。
师：
鱼儿除了这几种排列外，还有其他的排列方式吗？
同学再摆一摆，通过学生动手操作，发现还有多种重复排列的方式，待学生操作完毕，各组派代表把鱼的排列图展示给全班同学欣赏。
四、自由想象，小组创作，进行课堂练习。
1.结合课本范图诱导启发，拓展创作的题材与空间。
师：
除了动物鱼的图案可以进行重重复复的排列，还有其他的基本形吗？
引导学生观察课本范图，诱导学生说出还有用植物、静物、几何图形等基本形进行排列。
同时让学生举例说说，使学生明确画的内容之多、之广。
2.讲解作画步骤。
① 先请学生说说作画步骤。
② 教师适当给予提示，再归纳。
3.自由想象，绘画图案。
接下来，各小组讨论一下，把你们收集的东西摆一摆.
4.教师巡视辅导,学生自由想象,讨论、设计、绘画。
五、展评习作
1.举办小型作品展览，让学生先自我评价，教师、同学辅以点评。
2.联系生活，让学生说一说生活中那里可以见到重复图案。
3.课堂小结：
图案艺术与我们的生活紧密相连。
生活中有图案，图案来源于生活，而且图案能美化生活。
希望同学们在今后的学习中，继续学习好基础图案，把我们的生活装扮得更加美丽。
第三课 曲曲直直
教学目标：
1、知识技能目标：
a）能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。
b）能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。
2、情感态度：
通过收集不同的直、曲材料进行创作，培养学生留心生活细节与自主创新意识。
3、学习策略：
引导学生自主探究；
教学重点：
引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用。
教学难点：
利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图
教具：
杨景芝《线的认识与表现》VCD
克立作品《奔流》
毕加索《牛头》
其他图片
教学过程与方法：
（一）教学过程结构：
○板书
直接导入：
提出主题
1、观看
○课件
2、欣赏、感受
○线与图片
3、小组班级展示
观察 触摸 同组描述 分享自己的直、曲物品
4、评价最佳评论
全班展示
好在哪
学习欣赏作品
5、学生分析
师分析
6、试一试
完成直曲线画面
7、展示（收拾与整理）
（二）教学过程结构说明：
教具准备：
直曲线课件，大量的作品。
学具准备：
课前教师布置学生收集“曲”或“直”的物品和胶水、剪刀等学具，带到课堂。
教学过程：
1、师：
“这节课我们谈论‘曲’与‘直’。
”
教师板书“曲曲直直”。
2、师：
“在课前老师先带你们一起去看看线条家族中的曲曲直直”。
播放课件《线的认识与表现》，了解直线与曲线的类型及他们给人们的感觉。
（绘画中的线具有丰富的表现力，线有许多的变化，这些变化使线的美感具有无穷的魅力。
线的种类大体有直线和曲线两类。
直线有：
垂直线、平行线、斜线、折线和交叉线等。
曲线有：
弧线、波浪线、螺旋线等。
不同的线给人的感觉不一样。
欣赏范图：
这是幅山涧流泉的照片，流水形成的优美曲线会给我们柔和、流动、轻快的感觉；而另一幅岩石图，挺拔的直线会给我们明快、简洁、力量的感觉。
垂直线给人庄严、挺拔、高洁、希望和正直的感觉；霍克纳作品《更大的水花》使用许多水平线，水平线有平和、安定、静止的感觉。
螺旋线则有变化、运动、紧张和不安的感觉。
规则的曲线、使人感到明朗、整齐圆滑有序；自由曲线则显得活泼、优美、生动、柔和。
）
3、师：
“你们也带来不少曲与直的物品，互相观察、细心触摸、再跟同组的同学介绍，一起感受一下，特别要讨论一下这样的直或曲的物品带给你什么感觉。
注意：
每一组评出一位最佳介绍（评论）员。
”
学生小组讨论，师注意引导学生养成良好的交流讨论习惯。
学生分组介绍，讨论。
4、直与曲物品展示。
师：
同学们，推出你们小组选出的最佳评论员，带上你们的物品上来介绍，与全班同学分享。
注意听、看、不同的物品给人的感觉不同，你适当时候可以举手发言表达。
5、图片欣赏，分析：
作品中的曲线、直线或材料用得好吗？
克立《奔流》、毕加索《牛头》、陈半丁《凌波》、儿童作品《卡车》
《时尚卷发》
6、师：
用你们手中的材料，想一想可以组成什么样的作品？
小组之间试一试。
7、作品展示，评出有创意的作品。
环境收拾整理。
第四课 平平稳稳
教学目的：
1.理解对称或匀衡的原理,找出我们周围的对称或均衡的物体
2.运用物体的对称或均衡原理,通过剪纸、拼贴、绘画等手段把自己的感觉表现出来。
教学重点:
理解感受物体的对称或均衡的表现形式。
教学难点：
用各种材料来表现对均衡的感受。
教学用具：
图片投影仪水彩笔油画棒彩色纸剪刀胶水等
教学过程：
一、导入：
用投影仪放一组图片，让学生观察这些图片中的物体造型有什么特点？
师小结：
对称、均衡的物体给人以庄重、严肃、整齐、平稳的感觉。
二、发展阶段：
引导学生感受均衡：
中心线两边的图形、色彩虽不相同，但在视觉上有平衡感。
举例：
一棵树、一篮水果，它们的左右不一定对称，但视觉上看去是平衡的。
教材中的《镜前的少女》、《组合橱》等都是给人的视觉上以平衡感，所以它们看上去是平稳。
图片《大海上的船》，海面上船有的大、有的小，画面左边一艘大轮船，右边有远近三艘小船。
画面左右不对称，但视觉上看是平衡的。
小组讨论：
请同学找一找日常生活中哪些物体是对称或均衡的，小组个别同学汇报小结。
师小结；这些对称的或给人以平衡感的物体、图片，都给人平稳、庄重、整齐的感觉。
作业布置：
我们可以用绘画、剪纸、拼贴等方式完成一幅表现对称
或均衡感受的作品。
可以一人完成也可以俩人合作完成。
拓展：
可用小组合作完成，还可以用立体折纸或泥塑形式完成作业。
第五课 感受声音
课 时：
1课时
课 型：
欣赏、造型、表现、评述
[教学目的]
1.通过教学活动，让学生依靠听觉激发美感情绪，而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。
2.通过学习活动，在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。
运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。
[教学重点]启发学生感受声音的旋律和节奏
[教学难点]让学生听音乐并把自己的感受表达出来
[教学过程及方法]
1.导入阶段：
（教师要求学生闭上眼睛聆听）
选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。
（学生小组讨论对音乐的感想）
轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅；迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。
2.发展阶段：
启发视觉表现。
如果把这种感觉用线来表示，（学生小组讨论）
哪些线感觉硬，哪些线感觉柔软？
直线有硬的感觉，曲线使人感到柔和，用线表现节奏如同音乐的节拍，有上下、强弱、长短、起伏变化。
由线组成的形有几何形和自由形，通过点、圆、方、三角等基本形，产生规律的运动节奏。
其基本方法是：
数量的变化、位置的变化和方向的变化。
由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。
给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。
3.探究阶段：
（欣赏抽象绘画作品）
康定斯基（俄）用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。
用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。
马列维奇（俄）用直线组成的一个个图形，形成了神秘莫测的宇宙空间。
4.启发创作阶段：
闭上眼睛听音乐，根据乐曲节奏想象出现的图形，也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达，符号需有大小、位置、方向的不同变化。
5.学生创作阶段：
教师注意启发学生的感受，使用造型语言不必过于工细行装饰（欣赏学生作品）
学生创作练习，教师巡回辅导。
6.课堂延伸：
启发学生可选择各种方式和材料来表达声音，如人体动作（舞蹈）、雕塑等。
第六课 迷彩服
一、教学目的：
1．感受图案的装饰性特点。
2．学习几种制作方法，拓展学生思维。
3．增强保护动物的意识。
二、教学重点：
感受图案的装饰性特点。
三、教学难点：
色彩的搭配。
四、教学过程：
1．导入：
同学们，你们见过解放军战士穿的迷彩服吗？
出示迷彩服的图片，观察迷彩服的色彩及图案。
许多动物为了保护自己，经过长期的进化，身上形成了跟周围环境接近的图案和色彩，就象一件件的迷彩服。
展示欣赏各种有斑纹的动物图片。
动物是我们人类的好朋友，我们要保护它们，对吗？
2．欣赏课本上有斑纹的动物图片。
说说你喜欢哪一种动物，为什么？
3．学习几种制作技法。
注意色彩的搭配。
⑴运用点、线、面画动物身上的斑纹。
⑵用纸蘸颜料印动物身上的斑纹。
⑶用纸对折，一半涂画你喜欢的几种颜色或花斑，另一半镂刻出动物的外形，然后把纸合上，制作完成。
请同学们动动脑筋，还有其它的什么制作方法。
（老师出示利用各种材料拼贴的斑纹图片）
4．选择一种方法为你喜爱的动物设计一件迷彩服，和它们一同去参加动物联欢会。
第七课 彩色玻璃窗
教学目的：
1、以欣赏的形式，让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。
2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法，锻炼动手动脑的能力及创作能力。
3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗，在设计中，捕捉创作的灵感。
重点：
掌握套色剪纸的方法，并学会运用套色剪纸来制作窗花。
难点：
玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。
课前准备：
1、教师准备：
搜集彩色玻璃窗图片、做好的玻璃窗教具、彩色手工纸（卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸）剪刀、胶水。
2、学生准备：
彩色手工纸（卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸）剪刀、胶水、彩色水笔。
教学过程：
一、导入新知
1、欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。
2、朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。
（从纹样、色彩上进行欣赏）
3、师对彩色玻璃窗做简单的介绍：
彩色玻璃窗镶嵌画，早在罗马式时期就开始使用，一般使用于教堂，公元13—14世纪又得到长足的发展。
教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画，这种透光的画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳，闪耀不定，画上的圣像和五彩装饰图案，在光的照射下令人目眩神迷，非常吸引人。
4、揭示课题：
彩色玻璃窗
二、探索新知
1、欣赏书本图片，并请小朋友思考：
如何用我们自己的方法来制作彩色玻璃窗？
2、与学生交流讨论，从而引出镂空这种表现方法，师在投影仪下示范几种镂空的技法。
3、学生通过观察思考：
老师设计的这些镂空的图案都有一个什么共同的特点？
（对称，造型奇特）
4、通过师的示范引导学生也来设计不同的镂空技法，并到展台上进行演示。
5、欣赏老师做好的彩色玻璃窗教具，小组讨论：
老师是怎样套色的？
为什么颜色会这么鲜艳呢？
6、学生和老师一起交流，得出结论：
在镂空的基础上，老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色，从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。
7、欣赏一组窗户造型设计的图片（师课前手绘的作品），对学生在窗户的造型上做进一步引导。
三、综合实践
1、作业：
用彩色的手工纸拼帖玻璃窗。
2、要求：
造型奇特、色彩鲜艳。
四、巡视指导
五、总结汇报
1、在小组中选出较好的作品贴于黑板展示，并和老师一起来说说，这些作品的优点，及你最想学习的地方。
2、督促学生做好教室卫生保洁工作。
第九课 家乡的桥和塔
课型：
造型、表现
课时：
1课时
教学目标：
1、指导学生了解各种桥和塔的结构和造型。
2、启发学生欣赏和表现桥和塔，并添画桥和塔周围的景物。
3、引导学生体验桥和塔的造型美。
教学重点：
指导学生了解各种桥和塔的结构和造型，体验桥和塔的造型美。
教学难点：
桥和塔的造型表现
教学准备：
学生：
油画棒、水彩笔、水粉颜料、有关桥和塔的图片和资料。
教师：
范例课件、学生作品等、有关桥和塔的图片和资料。
教学过程：
一、引导阶段
1、说一说：
启发学生回忆自己所见过的桥和塔，观察了解各种桥和塔的结构和造型。
师：
为了让同学们更多地了解桥和塔的结构和造型，课前老师请同学们收集了有关这方面的图片与资料，大家完成了没有？
很好，现在请你们带着问题分组进行讨论交流。
待会每组派一名代表进行汇报。
（1、你们在哪里见过桥和塔？
2、它们在结构和造型上有哪些特征？
）
2、小组汇报交流感受，体验桥和塔的造型美。
3、师小结。
二、发展阶段
1、欣赏教材中的范画，（利用多媒体演示）感知范画媒材的运用以及画面的趣味构成。
（1）这些作品运用了哪些材料来怎样表现桥和塔？
（2）他们怎样巧妙利用材料的特点？
（3）你们觉得哪幅作品画面组合得好，为什么？
2、把你的想法与同组的同学交流。
师：
欣赏了这些作品后同学们是不是也很想画？
今天我们就来画一画家乡的桥和塔。
请同学们看作画要求。
3、作业要求：
选择自己喜欢的一座桥或塔，利用各种材料和创作方式进行创作。
大胆的想象、构思，自由地创造和表现桥和塔，并添画周围景物。
4、学生创作，教师巡回指导。
5、作业展示、评价。
1、以六人小组为单位，进行展示比赛。
请已经画好的小组，评一评（由组长组织进行评价，先自评后互评）。
看一看谁的作品最有创意，造型与众不同，就让谁代表本组上台展示。
（小组推荐）
2、全班欣赏和评价这些小组作品，评出“最受欢迎的作品”。
三、课后拓展
1、运用多种表现形式绘画和制作桥和塔。
大胆想象，创作出“未来的桥和塔”。
2、运用其他材料创作立体桥和塔（陶土、纸张等）。
第十课 我设计的一本书
教学目标：
1、通过学习设计制作封面，使学生对设计的方法有所了解并掌握封面设计的基本方法。
2、通过欣赏不同形式的封面设计作品，培养学生的美感。
3、在课堂学习合作的过程中培养学生美术的兴趣与爱好。
重难点：
学习如何设计、制作一本书的封面的方法。
教具准备：
教学封面设计范图、封面设计作品、色卡纸、剪刀、胶水等。
教学过程：
一、导入：
同学们，你们每天都在读书，接触过许多的书，不知你们是否有注意过书的封面？
（给学生回答，教师即时引导）教师拿出学生书包里的一本书（掩住书名），请学生认一认这是同学们哪一课的书？
（学生回答）教师引导请同学们也来设计一本书，教师展示课题：
我设计的一本书。
二、引导学习阶段：
1、学生小组讨论设计一本书要注意什么方面？
学生以小组为单位进行讨论并由一位同学来记录讨论出的设计个在素。
2、教师请小组出示讨论结果。
各小组进行回答，教师引导并给予肯定。
3、教师出示自己的设计要素。
教师对学生各小组的回答情况给予总结并板书，并为学生讨论的要素进行补充，提出教师对设计的几个要素的意见。
设计要点：
主题突出 背景画面有趣并与主题内容相关 图文并茂 色彩艳丽
4、教师提出另一个问题：
如何实施设计方案？
教师请学生自由举手并回答自己的意见，然后总结步骤：
构思打稿 修改 定稿 上色装饰（拼贴）
5、请同学们欣赏设计作品，教师边展示边与设计要素相结合进行引导学生的思考。
三、学生课堂学习活动阶段。
教师布置作业（以“小小科学家”为题设计一个封面），学生作业练习，教师巡视辅导
四、学生作业展示。
学生完成作品的到黑板前展示，教师对学生作品提出看法（来得及的学生可以带下去再修改），教师对学生的作品给予表扬并评出优秀作品。
五、课后拓展：
本课如果学生感兴趣可以以小组为单位同学们一起来做一本书，书的内容自己定，文字材料及相关资料在课前小组进行准备，可以拼贴图片和文字，课前把相关的材料带好。
第十二课 甜蜜的梦
教学目标：
1、指导学生学习在蜡纸层上刮出肌理效果，表现梦境。
2、培养学生的记忆、创新的能力。
3、引导学生体验尝试用刮法所产生的效果。
教学重难点：
指导学生用各种工具在蜡层上刮出机理效果以及画面组织。
教学准备：
优秀作品、有关做梦的科学常识（录象）、油画棒、工具刀、牙签等。
教学过程：
一、提问导入：
1、师问：
同学们做过梦吗？
都做些什么梦呢？
要不要描述给大家听？
2、让学生描述，同时激发学生描述最精彩的梦境。
3、师小结：
刚才同学门描述的梦境有甜蜜的也有可怕的梦，这节课我们要来学习表现的是：
甜蜜的梦（用课件出示课题）
二、渗透做梦的科学常识：
1、让学生说说人为什么会做梦。
2、师播放录象补充人做梦的科学常识。
三、引导欣赏对比学习刮法：
1、欣赏没有刮蜡笔画和刮过的作品进行对比，让学生感觉它们不同效果。
2、指导学生学习在蜡层上刮出肌理效果：
（1）先画出梦境内容并用油画棒或蜡笔涂色（单层或多层）。
（2）师示范用刀、牙签、指甲等硬物尖头刮划出痕迹使画面变得更加丰富多彩。
三、发展阶段：
1、回忆做过的梦。
2、用油画棒或蜡笔。
3、用带来的工具刮出机理效果。
四、引导观摩评价作业
1、学生互相观摩作业，并选出比较优秀作业进行欣赏。
2、师点评全班同学作业总体情况。
第十四课 变幻无穷的形象
学习领域：
造型·表现
设计·应用
教学设计：
本课的教学指导思想是：
是否了解掌握各种身边常见的物体，熟练的运用“加”“减”的方法，根据想象和变化，创造出艺术作品；整个教学是否有利与培养学生对造型艺术的兴趣。
教学中以学生独立思考，共同探讨，观察尝试为主，教师起引导作用。
教学目标：
⒈情意领域：
通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品，引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。
培养学生发现美，表现美，欣赏美的能力。
⒉认知领域：
将身边的物品进行想象、变化，并尝试将制作完成的不同的艺术作品。
⒊操作领域：
根据身边的物品，进行想象和变化，创作艺术作品。
课前准备：
⒈学生与教师一起收集平时制作纸工、美化教室时剩余的皱纸、彩色手工纸的边角料、废料，准备剪刀、胶水、小镊子以及绘画材料等。
⒉课前教师收集一些根据不同物品变化出来的形象和作品。
⒊教师和学生在课前收集艺术家对形象进行变化的创作作品。
教学过程：
一、欣赏与分析
观察欣赏艺术家创作的各种图片和学生作品，引导学生学会欣赏造型艺术。
讨论：
⒈说说他们给你什么印象？
⒉你能根据你的理解说说这些作品是怎样做出来的？
二、观察与尝试
⒈观察：
学生观察课本上范图，讨论作品是通过哪些方法加以变化而来的
⒉尝试：
大胆想象、创造，试着用各种形象变化出其他简单的造型。
三、实践与操作
⒈通过尝试及再次观察作品，小组讨论：
在制作是还要注意哪些要点？
归纳提示：
⒉游戏：
比一比，赛一赛，哪一组变幻出来的造型最多，最美。
⒊师巡回指导，及时表扬好的作品。
四、评价与反思
⒈自己评，把你的作品介绍给大家
⒉互相评，谁的作品最有趣。
⒊你最喜欢谁的作品，说出他作品的优点和你给他的建议。
五、延伸与拓展：
找一找生活中的常见的物品，进行组合排列，会产生以外的效果。
第十五课 我们的节日
课时：
1课时
教学目的：
⒈培养学生构图、造型、色彩等综合美术能力。
⒉培养学生观察记忆能力和形象思维的表达能力。
教学重点：
引导学生构思、想象、构图及人物造型的表现。
教学难点：
构思、构图新颖、独特，能充分体现节日的欢乐情景。
教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课
1、导入：
同学们，你们的节日是哪一天呢？
（六一）
导出课题：
我们的节日
2、引导：
“六一”节这一天同学们是怎么过的？
3、引导想象：
现在同学们可以把欢庆“六一”节的地点、环境及其欢庆的方式进行大胆想象，构思出与众不同的想法。
比一比看谁想得有创新性。
4、欣赏范图：
引导学生欣赏教材范图，并详细说明作品在构思、构图、色彩上的独到运用；作品借助哪些因素烘托节日的热闹、欢乐的气氛？
（气球、鲜花等）你还可以借助什么东西来烘托节日的气氛？
5、表现技法介绍：
油画棒水彩结合法、刮蜡法等
三、布置作业：
根据主题构思、构图创作一幅作品。
四、课堂辅导：
巡回指导，纠正普遍问题，及时展示有创新性的作品。
五、课堂评价：
作品展示，学生相互评价、交流。
课堂小结：
简要总结本课的学习要点及学生的掌握情况，并交待下节课需准备的材料
第十六课 二十二世纪的建筑
教学目的：
1、通过学生之间的交流，启发学生对二十二世纪的建筑展开想象，对科幻片的欣赏，开拓学
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