中国传统艺术概论教学大纲.docx
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中国传统艺术概论教学大纲
《中国传统艺术概论》教学大纲
课程编码：
023134
课程性质：
专业选修课
适用专业：
文化遗产保护与开发专业、文化产业专业本科生
学分：
2学分
学时：
36学时
开设学期：
第7学期
一、教学目的
《中国传统艺术概论》是文化遗产专业的专业选修课，通过本课程的学习，使学生全面了解和掌握中国传统艺术遗产的丰富多彩，这些传统艺术都有几千年的积累，都是伟大的创造，都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。
通过对传统艺术的学习，使学生们能够对中国传统艺术有一个清晰的认识，有助于更加准确地认识我们民族自身；有助于继承优秀传统，创造美好未来；有助于大力推进素质教育。
二、重点难点
1．重点：
通过对传统艺术的学习，能够掌握中国传统艺术的基本概念、基本知识，了解中西方艺术存在的差异。
2．难点∶学习和弘扬中国传统文化，努力提高个人文化素质和整体素质，在全面建设“小康”社会的伟大事业中，如何学贯古今，会通中西，既保持自身的历史文化精华，又吸收西方的现代文明成果，努力建构既有传统底蕴又有时代气息的社会主义新文化，是本课的难点。
三、教学方法
讲授法：
教师讲授中国传统艺术的基本知识点和研究现状。
讨论法：
师生共同讨论如何在实际中学贯古今、会通中西。
四、教学内容
第一章绪论（2学时）
教学要求：
通过本部分的学习，使学生了解传统艺术的内涵，懂得中国传统艺术的外延与内涵，掌握正确对待中国传统艺术的态度。
通过本章节的学习，培养学生学习中国传统文化的方法与技能。
一、什么是艺术
1、“文化”界说
2、文化的结构与分类
3、“艺术”的概念与特征
二、什么是中国传统艺术
1、中国艺术
2、中国传统艺术
3、中国传统艺术的成就和特点
4、如何对待中国传统艺术
三、学习中国传统艺术的意义和方法
1、学习中国传统艺术的意义
2、学习中国传统艺术的方法
第二章中国书法（2课时）
教学要求：
通过本部分的学习，使学生了解中国书法发展的历史轨迹，了解汉字形体的演变，每一历史时期著名的代表人物及作品。
一、书法的概念
二、书法的特点
三、汉字形体的演变
四、中国书法简史
第三章中国绘画艺术（4课时）
教学要求：
通过本部分的学习，使学生了解中国绘画发展的历史轨迹，了解国画每一历史时期著名的代表人物及作品，并了解中西绘画各自的特点及不同以及产生这种差异的原因。
一、国画的概念
二、国画的分类
三、国画的特点
四、人物画介绍
1、《洛神赋图》
2、《古帝王图》
3、《步辇图》
4、《虢国夫人游春图》
5、《捣练图》
6、《五马图》
7、《渔翁渔归图》
五、山水画介绍
1、《游春图》
2、《潇湘图》
3、《古木怪石图》
4、《六君子图》
六、花鸟画介绍
1、《芙蓉锦鸡图》
2、《墨葡萄图轴》
3、郑板桥的竹子
4、《八骏图》
七、中国绘画简史
1、原始社会时期的绘画
2、夏商周时期的绘画
3、秦汉时期的绘画
4、魏晋南北朝时期的绘画
5、隋唐五代时期的绘画
6、辽金元时期的绘画
7、明清时期的绘画
八、中西绘画比较
1、中国绘画和西方绘画的特点
2、中西方绘画艺术差异的原因
第四章中国传统舞蹈（4课时）
教学要求：
通过本部分的学习，使学生了解中国舞蹈发展的历史轨迹，了解每一历史时期舞蹈的特点。
一、原始舞蹈
1、崖画舞蹈
2、部落舞蹈
3、原始舞蹈的特征
二、三代舞蹈的分流
1、表演性舞蹈的发端
2、纪功舞蹈的早期形成
3、《傩舞》
4、礼崩乐坏
三、汉代舞蹈的发展
1、俗乐俗舞
2、四夷乐
3、礼节舞和即兴舞
4、汉代著名的舞人
5、汉代国家乐舞机构
6、汉代百戏
7、汉舞的艺术特征
8、汉代舞蹈的艺术成就
四、魏晋南北朝的舞蹈
1、清商乐舞
2、胡乐胡舞
3、唐代舞蹈的奠基
五、唐代舞蹈
1、唐代宫廷舞蹈分类
2、其他表演性舞蹈
3、民间歌舞
4、乐舞机构和舞谱
5、唐代舞蹈的艺术成就
六、宋代舞蹈
1、队舞
2、故事歌舞
3、民间队舞
4、乐舞机构和舞谱
5、宋代舞蹈的艺术成就
七、明清舞蹈
1、礼仪宴乐舞蹈
2、民间舞蹈
3、戏剧舞蹈
第五章中国传统音乐（4课时）
教学要求：
通过本部分的学习，使学生了解中国音乐发展的历史轨迹，了解中国传统乐器的形制及特点。
一、中国传统音乐的文化内涵
二、形成期的音乐
1、音乐的起源
2、先秦乐律学
3、古乐舞
4、西周的礼乐制度
5、形成期的代表乐器
6、音乐理论
三、新生期的音乐
1、乐府
2、歌舞音乐
3、乐器的发展
4、音乐理论
四、整理期的音乐
1、词调歌曲
2、乐器的发展
第六章中国戏曲（4课时）
教学要求：
通过本部分的学习，使学生了解中国戏曲发展的历史轨迹，了解中国主要剧种的发展历程及代表人物、代表作品。
一、戏曲的概念与特征
1、概念
2、特征
二、中国戏曲发展的过程
1、中国戏曲的孕育与形成
2、中国戏曲最早的成熟形式──宋元南戏
3、中国戏曲的第一个繁盛期──元杂剧
4、中国戏曲的第二个繁盛期──明清传奇
5、中国戏曲的转型期──清代地方戏的兴起
6、徽班进京
7、中国戏曲史上的大事──京剧形成
三、京剧
1、京剧历史沿革
2、京剧角色分类
3、京剧脸谱
四、豫剧
1、豫剧五大音乐流派
2、豫剧名家
五、越剧
1、经典剧目
2、越剧角色分类
六、评剧
1、评剧的形成
2、评剧的艺术特点
七、黄梅戏
1、黄梅戏的发展历程
2、角色行当
3、黄梅戏赏析
4、名人简介
八、昆曲
1、昆曲简介
2、昆曲剧目欣赏
九、样板戏
十、秦腔
第七章中国传统服饰（4课时）
教学要求：
通过本部分的学习，使学生了解中国传统服饰中国戏曲发展的历史轨迹，了解中国主要剧种的发展历程及代表人物、代表作品。
一、服饰的概念
1、服饰
2、服
3、饰
二、服饰的起源
1、实用需要说
2、性别遮羞说
3、审美装饰说
三、服饰习俗的构成因素
1、性别因素
2、季节因素
3、职业因素
4、实用因素
5、生产方式因素
四、中国古代对民间服饰的强权干预
1、对商人服饰的限制
2、对平民服饰的限制
五、中国传统服饰的发展变迁史
1、原始时期的服饰
2、夏商周服饰
3、春秋战国服饰
4、秦汉服饰
5、魏晋南北朝服饰
6、隋唐五代服饰
7、宋朝服饰
8、元朝服饰
9、明朝服饰
10、清朝服饰
第八章中国传统雕塑（4课时）
教学要求：
通过本部分的学习,使学生了解中国古代雕塑群的杰出代表及其艺术特征。
掌握分析和鉴赏中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑作品的艺术风貌,以及我国四大石窟的特点。
一、雕塑的定义
二、雕塑的分类
三、雕塑的主要形式
1、圆雕
2、浮雕
四、中国古代雕塑的分类
1、陵墓雕塑
2、宗教雕塑
五、中国传统的五大雕塑
1、陶雕
2、石雕
3、铜雕
4、木雕
5、泥雕
六、四大石窟
七、中西雕塑比较
第九章中国传统建筑（4课时）
教学要求：
通过本部分的学习,使学生了解中国古代建筑的特点及基本构建，掌握不同古代建筑的特点，了解中西建筑的不同。
一、中国传统建筑的概念
二、中国传统建筑的主要特点
1、材料
2、主体结构
3、排列
4、平面布局
5、整体环境
三、中国古代建筑基本构件
1、台基
2、开间
3、大梁
4、斗拱
5、彩画
6、屋顶
7、山墙
四、不同类型古代建筑介绍
1、宫殿
2、园林
3、民居建筑
4、佛塔
五、中国传统建筑的文化精神
1、群体的和谐性
2、组合的内向性
3、阴阳的融合性
4、天人合一，师法自然
六、中西方建筑艺术的差异
第十章中国传统饮食（4课时）
教学要求：
通过本部分的学习,使学生了解中国古代食文化、茶文化、酒文化的相关内容，使学生对中国传统饮食有一个清楚认识。
一、人类饮食生活的发展变迁
1、自然饮食阶段
2、调制饮食阶段
3、人类不同的主食民俗形成
4、食物加工技术的突破
二、我国饮食民俗的地方区域差异
1、不同区域的饮食资源差异
2、饮食习俗的地方区域差异
三、中国传统食文化的特点
四、中国传统茶文化
1、中国茶酒文化——儒道结合的中国人格
2、茶的分类
五、中国传统酒文化
1、酒的产生和发展
2、酒器、酒具的使用
3、酒与礼仪风俗
五、其他教学环节
1、学生在上课期间完成一篇作业，对本课程感兴趣的任何内容写出一篇小论文，字数在3000字左右。
2、抽调一两个学生讲课，师生共同点评。
六、考核要求
分平时考核和期末考核两部分，平时考核综合学生参与课堂讨论和作业评定成绩，期末考核以开卷笔试的形式进行。
最终成绩采取百分制，平时考核成绩占30%，期末考试成绩占70%。
七、选用教材
自编教材
八、参考书目
1．《中国传统文化概论》，石云涛著，学苑出版社，2009年版
2、《中国传统文化概论》，彭付芝著，北京航空航天大学出版社，2007年版
3、《中国传统文化通论》，赵洪恩、李宝席著，人民出版社，2003年版
4、《中国饮食文化》，吴澎著，化学工业出版社，2009年版
5、《中国传统音乐概论》，王耀华、杜亚雄著，福建教育出版社，2004年版
6、《中国传统文化与舞蹈》，金秋著，中国社会科学出版社，2006年版
7、《中国传统建筑文化》，楼西庆著，中国旅游出版社，2008年版
8、《中国传统工艺》，杭间，郭秋惠 著，五洲传播出版社，2006年版
执笔人：
李晓梅
审核人：
石强
审定人：
刘治立
时间：
2013年7月
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