皮影艺术与中国传统文化.docx

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皮影艺术与中国传统文化

皮影艺术与中国传统文化

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皮影艺术与中国传统文化

摘要：

皮影戏是中国民间古老的传统艺术。

据史书记载，皮影戏始于战国,兴于汉朝，盛于宋代，元代时期传至西亚和欧洲，在千百年间，皮影戏用精心制作的皮影玩偶,婉转丰富的曲调演绎世事百态，传颂英雄史诗,给广大劳动人们带去了无数的欢乐，是中华民族宝贵的文化瑰宝。

进入新世纪后，现代影视业和多媒体迅速发展，传统戏剧产业受到挑战。

皮影艺术想要得到更好的传承和发展,就必须要结合时势趋向,创造自己的独特竞争力

关键词：

皮影戏传统文化文化传承文化发展

皮影戏，又称"影子戏"或"灯影戏",是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影来表演故事的民间戏剧。

表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。

据史书记载，皮影戏始于战国,兴于汉朝,盛于宋代,元代时期传至西亚和欧洲,可谓历史悠久,源远流长。

在过去还没有电影、电视的年代,皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。

　进入近代以后,由于社会的动荡,影视业的快速崛起以及多媒体的诞生,皮影艺术的发展受到了极大的挑战,部分地方皮影戏面临无人继承，难有观众的困境,这对于皮影文化的传承和发扬是十分不利的。

皮影戏是中华民族宝贵的文化瑰宝,其唱腔体现了地方特色音乐的魅力，勾起人们对故乡的归属感;其皮影制作糅合了古代绘画,版刻,雕塑的艺术，是重要的传统工艺；其所演绎的民间故事，往往歌颂忠，孝,礼，仪,廉,反映了中华民族对传统美德的追求。

为了更准确的了解当今社会人们对皮影艺术的认识程度，为皮影艺术更好的的传承和发展提出建议，进行本次社会实践调查具有实际意义的。

一、调查结果与现状分析

本次社会调查采用问卷调查形式,设置了一份问卷，针对各种岗位人员展开调查。

问卷内容主要包括“对皮影文化的认识程度”,“观看皮影戏的渠道”、“皮影戏发展滞后的原因”等方面问题。

调查问卷主要在网上通过社交软件发放,调查对象随机。

共发放１00张，成功收回１00张，无效问卷５张，问卷回收率为100％，问卷有效率为95%。

（一）人们对皮影文化的了解程度

图一

　本次调查中，认为自己对皮影文化不太了解的人占了总比例的60%,,而认为自己对皮影文化一般了解和十分了解的人仅占了17%和10%。

由数据可得，目前人们并没有对皮影戏有太多认识。

一种文化,如果大众认为自己对其的认识不足,就不容易产生共同的文化归属感，容易对其产生偏见,将自己隔离于传承和发扬该文化的队伍之外，这对于传统文化的发展是十分不利的。

（2）人们对皮影文化的感兴趣程度及其传播渠道

图二

图三

由图二可以看出，在本次调查中，37%的人表示对皮影戏有点感兴趣,34%的人选择了感兴趣程度一般。

由数据可得，大部分的人认为自己对皮影文化持有中等的兴趣，这表明皮影文化在目前社会仍具有较大的潜在观众,有潜在观众就意味着有潜在的市场，有期望的发展前景,如果能够好好利用各种社会资源,这部分潜在观众就会成为皮影文化发展的的最好的支持者。

　从图三的结果来看,通过剧院表演和戏班现场表演观看皮影戏的人分别占了6２%和60%，５1%的人通过电视观看皮影戏，４0%的人通过互联网观看皮影戏。

剧院表演和戏班表演对于皮影文化的传播是非常重要的，艺人活灵活现的表演对于现场观众来说,代入感更强,更能体会到皮影戏的精彩纷呈。

剧院和戏班表演由于受到其人数，时间,场地限制,往往只能做到在小区域内表演,难以在大范围内起到传播文化的作用。

互联网传播符合社会发展的趋势,它可以使用户查询到过去任何时候,任何地点的事件。

使用互联网传播皮影文化，可以让观众不会因为地域相隔太远，时间冲突,购不到票等原因而错过表演，且互联网传播也更契合当今年轻一代的观看取向。

调查通过在搜索网站输入皮影戏搜索视频，发现其相对于现代影视剧来说数量相差巨大,点击量更少。

在互联网上的传播不足是制约皮影戏发展的关键因素之一。

（3）人们对皮影发展的观点

图四

由图四可以看出，大部分人赞同皮影戏是中国重要的传统文化，应当被立项保护,表明人们对于保护传统文化的意识还是比较强的，事实上，中国皮影戏早在2011年就被联合国评定为世界非物质文化遗产之一，各地独具风采的皮影戏也被政府作为国家级非物质文化遗产分别立项保护。

但是在调查中也发现，有２8%的人认为皮影戏的去留应由市场来决定，随其自由发展,有8%的人认为皮影戏是过时的文化，应当被新文化所替代。

这说明仍有小部分人对传统文化的认识不足,信息爆炸时代产生的新文化是普遍性的，融合了世界各地的新兴思想，但这并不意味着可以舍弃传统文化,传统文化其独特的厚重感，是一个民族经历千百年所积淀的，它代表了人们对他所属民族的归属感,是提高一个民族凝聚力,提高一个国家文化强度所必需的。

传统文化是一个充满历史感的宝藏，传统文化发展受挫,是社会对其的发掘程度不足。

图五

在分析皮影戏发展滞后原因的调查中,有8０％的人认为皮影戏剧情老旧,不够吸引人。

剧情老旧是所有传统文化表演艺术所遇到的共同瓶颈之一。

进入近代以后,中西方文化交流变得频繁,人们对文化表演的口味发生突变，而皮影戏的剧本大多是艺人们口口相传下来的，描述的也大多是封建时候的故事，而且剧本有限,故事重复度高，没有新意，难以对当今的人们产生持续的吸引力。

70%的人认为皮影戏与生活不太接近，过去，人们接触的媒体不多,由于皮影戏中的车船马轿、奇妖怪兽都能上场,飞天入地、隐身变形、喷烟吐火、劈山倒海都能表现，还能配以各种皮影特技操作和声光效果,适合演出大型神话剧的奇幻场面，皮影的吸引力非常大，现在,多媒体发展迅速,家庭影院,3D技术等新兴媒体相继走入平常百姓家,让人身临其境,产生更强的共鸣是轻而易举的,过去的特技与今日的特效相比自然缺少竞争力。

7２％的人认为是社会保护力度不强,早前,皮影戏的发展是相当不错的,但在最近的一百年间,由于连年战乱和社会动荡,皮影行业进入凋零，尤其是文革期间的破四旧运动,大批皮影艺人被批斗,珍藏的皮影玩偶被焚毁,典籍被摧残，皮影文化元气大伤。

这样的状况下,如果社会对它的保护力度不足,皮影戏将不可避免的走向消亡。

图六

从调查数据读出，有11．７％的人觉得政府是关键，有3４%的人认为是普通民众的作用，还有10.6%的人认为是文化专家的责任,另外的人则认为是皮影艺人起着重要的作用。

1.政府方面

政府对地方皮影戏进行立项，使得地方皮影戏得到官方的记载,是对皮影文化的一种很好的保护，同时政府给予皮影戏传承人一定的名誉，定期发放津贴,使皮影文化传承人得到一定的社会地位，有利于他们倾心于更好的发扬皮影文化。

另外,政府的协调到位对于皮影文化表演，展览等都有着巨大的作用。

２．普通民众

皮影戏最初诞生的目的就是为了娱乐广大人民,没有普通民众的支持，皮影戏的消亡毫无悬念。

皮影戏的传承和发扬需要人们的关注度和参与度。

人们的关注度和参与度增加，皮影艺人的收入就会增加,成就感增加,就会有更多的人投入到皮影戏中,皮影行业就会拥有新的活力

　3.　皮影艺人

皮影文化想要得到更好的发展,皮影戏的主心骨——皮影艺人的作用不言而喻。

皮影表演中，艺人不仅手上要灵活操纵多个玩偶，嘴上还要说、念、打、唱,脚下还要制动锣鼓,这些都是经师父心传口授和长期勤学苦练而成的。

皮影艺人的表演水平决定了演出的质量,也决定了受观众喜爱的程度。

　4.文化专家

皮影文化在未来应当如何发展,专家们的策划和建议是非常重要的,合理而灵活的方案往往可以开辟新的发展道路。

同时,作为文化界的权威，专家们的推荐对于皮影文化的宣传扩大可以事半功倍。

专家们积累年月的研究可以发掘皮影文化更多的价值。

二、皮影艺术的价值

（一）　经济价值

　皮影是地道的民间手工艺品,这使得这种蕴含丰富的工艺品可以独立于影戏之外，成为一种独立存在的艺术形式。

制作精美的皮影人可以作为手工艺品供人们欣赏,可作为室内的装饰品，点缀生活的空间,从而产生其商业价值,为在都市的人们带去乡土的气息。

（二）文化价值

1.皮影人设计与制作的文化价值：

皮影人的设计与制作为美术设计提供了难得的素材，且提供了广阔的展示空间。

民间艺术与专业创作是一种相互渗透、相互依存、相互转化的关系。

现代艺术从民间艺术吸取营养，无论是创作手法、表现形式还是作品中渗透的民族精神，都将作新的产品提供积极地经验和有用的启示。

　2.皮影戏剧的文化价值:

　皮影戏的剧目中所表演的内容多是直接源于百姓生活的民间平常故事，以简单的故事情节阐述一些深刻道理，所有它常常能为人们的日常行为提供一种伦理形式。

因此剧目中包含的故事情节,以及反映的民风是调查采集民间艺术素材的有效方法。

　3.皮影戏的唱腔文化价值:

皮影戏的音乐，在不同区域的长期演化中，音乐唱腔的风格与韵律都融合了当地民族乐器、民歌小调等音乐体系的精华，从而形成了异彩纷呈的艺术流派。

所有，皮影戏的唱腔艺术是在同地区民间音乐的基础上发展而来,没有统一的腔调。

但他的唱腔丰富,板式丰富多样。

　三、皮影艺术传承与发展现存的问题及原因总结

（一）皮影戏艺人后继无人。

为什么会出现这种状况呢，主要原因有二：

一是皮影艺人收入不高，而且没有保障。

据了解，皮影戏班社的成员一般为六个人，每个人都是多面手，临时缺哪个职位都由现有人员兼职,即便是演出再累，也不会增加人员。

很多人宁愿选择外出打工。

二是年轻人特别是艺人的子女不愿意学。

他们认为，皮影戏土气,不新潮,没什么用。

（二）皮影艺术的演出市场严重萎缩,观众流失。

据皮影戏班主反映,现在演出的台口,明显少于二十年前。

过去,秋收刚过,当时的生产大队就派人登门求戏,演出能排到第二年的阴历三月三。

现在是托门子,靠关系,求爷爷,告奶奶，说好话，才能找到台口。

出现这种现象,主要原因在于:

一是随着电视的全覆盖、计算机信息技术的全面推广、交通通讯的发达等形成了对皮影戏演出市场的冲击。

二是在城镇化进程加快的过程中，农村的文化主体结构、民族结构、家庭结构都发生了变化，皮影戏受众中的一些中老年人,特别是年轻人，对皮影戏的内容和表现形式感到陈旧，从心里上产生了叛逆。

三是皮影戏自身发展的与时俱进不够。

四、关于皮影艺术保护与传承的建议

（一）保护好传承皮影艺术的老艺人。

要避免皮影戏发生“人在艺在,人去艺亡”的问题，必须保护好老艺人,这是当务之急。

政府有关部门，可按照非物质文化遗产传承人的界定标准，以排查的方式,分别选定部分老艺人,制定实施切实可行的措施,对其予以保护。

（二）保存、保护、传承皮影艺术的艺术特色。

政府相关部门应抓紧做好保存、保护和传承的工作。

所谓保存，就是到实地录音录像,定期跟踪记录情况，并且到实地收集各种资料,将其妥善保管。

所谓保护，就是给皮影戏艺人一定的自由发展空间

（三）政府部门努力为皮影艺术的传承发展提供良好的环境。

提高艺人待遇,解决艺人传承皮影戏经济困难,出台各项优惠政策吸引年轻人从事皮影戏艺术工作。

扩大宣传，通过政府组织多台演出下乡免费为群众演出等方式提高人们，尤其是广大年轻人对皮影戏的关注度,充分利用广播、电视、传媒等传播媒介做好皮影戏艺术价值的宣传。

（四）皮影艺术自身的与时俱进。

拓展创新皮影戏的戏路、影窗和布景灯光，皮影戏要赢得更多的观众,打开一片新天地,一方面要在娱人上拓展戏路。

（五）延长产业链。

建立综合的产业开发中心，开发和皮影相关的动漫产品和影视作品以及特色餐饮等其他延伸品。

将皮影艺术与各地旅游业相结合，为游客进行艺术表演，制作皮影玩具,工艺品、家居饰品、服装、图书音像等等,延长产业链同时建立全国性的皮影工艺技术和加工标准，在政策上指导皮影的生产加工秩序，避免以次充好,恶性竞争的不良现象，从而更好的保护“本真性”皮影艺术。