艺术类大学毕业生创业问题的思考.docx

艺术类大学毕业生创业问题的思考.docx

《艺术类大学毕业生创业问题的思考.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《艺术类大学毕业生创业问题的思考.docx（9页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。

艺术类大学毕业生创业问题的思考

艺术类大学毕业生自主创业问题的思考

和桂莲

【摘要】艺术类大学毕业生的整体素质偏低，常规就业渠道十分有限。

艺术类大学毕业生在自主创业方面有一些独特的优势，他们在自主创业的初期可以发挥自身的专业优势，在发展时期则可以大胆地抛开专业的禁锢，通过市场调研，量体裁衣，加强合作共赢，从而实现成功创业的目标。

【关键词】大学毕业生；艺术类；自主创业；优势；途径

【作者介绍】和桂莲，1960年生，女，中央民族大学艺术系声乐学士。

现任职于丽江师范高等专科学校艺术系，副教授。

研究领域为音乐教育、少数民族音乐文化。

伴随着艺术类大学毕业生就业难的问题，艺术类大学生自主创业的比例明显高于非艺术类毕业生的现象也成为了一个值得关注的问题。

根据教育部统计，近年来高校毕业生数量逐年攀升：

2007年全国高校毕业生为495万，2013年毕业生人数达到699万人，2014年毕业生人数达到727万。

2015届毕业生继续走高，已达到750万。

在这样的一个背景下，中国高校艺术类专业招生规模呈现日益扩大趋势。

尽管部分一本、二本的艺术类专业报名人数有回落的趋势，但还有部分三本院校和专科院校还在增设艺术类专业。

中国艺术人才网发布的《2013艺术教育行业分析报告》显示，从2002年至2013年间，全国设置艺术类专业的高校从597所增加到1679所，艺术类考生人数从3.2万增加到近100万。

10年间，艺术类高校增加千余所，考生增长30倍。

一方面，艺术类专业在不断增加，而另一方面，艺术类大学毕业生的就业渠道与专业就业率却在不断下降。

艺术类大学毕业生就业难,也成为了一个不争的事实。

在各个院校艺术类的毕业生中，70%因为就业不理想而改行，艺术类本科生毕业半年后的就业率，明显低于全国平均水平。

一、艺术类大学毕业生的整体素质状况令人堪忧

高校艺术专业的招生对象和培养对象本来应该是针对有艺术潜力、毕业后能够成为艺术创作人才的特殊人群。

高等艺术教育的本质应该是一种“精英教育”，这些教育的成果应该是培养出一批真正的艺术人才——音乐家、画家、舞蹈家、设计师、艺术教育工作者等等。

在上个世纪中国的高等艺术教育过程中，我们的高校的确做到了这一点。

艺术院校招收的是有艺术天分的特殊学生，招收的学生数量也是宁缺毋滥，少而精。

这些学生毕业之后，无论是从事艺术创作还是从事艺术教育，绝大多数都能够充分发挥他们的艺术天赋，在艺术工作的领域里能够逐渐成熟，游刃有余。

然而随着高等教育的大众化、普及化，到了本世纪，高等艺术教育也随着其他专业的“大众”而成为了“非精英”教育。

大量不具备艺术天赋的学生堂而皇之地迈入了高等艺术的学习殿堂，与那些有艺术天赋的少数精英一同学习、一起毕业。

其中，有一部分学生是因为文化分数偏低而走上了艺考之路，有一部分学生是因为自身热爱艺术而高估了自己的天赋，还有一部分则是因为父母和老师的安排。

因为文化课成绩不理想，选择考“艺术类”来意图走入高等学府，这一现象在高中屡见不鲜。

“因为文化课很差，但是又很想上一本，所以不得不选择艺术类高考。

我小时候学过素描，有一点底子，不过很久没碰过了。

我准备选一家画室恶补一下吧。

”某高中一位同学向媒体这样吐露自己纠结的心态。

所以，“恶补”一下就有可能到高校学习艺术。

仅仅就云南省来看，云南艺术学院、云南大学、云南师范大学、云南民族大学、云南财经大学、昆明理工大学、西南林业大学、大理大学、玉溪师范学院、曲靖师范学院、楚雄师范学院、昆明学院、红河学院、保山学院、文山学院、滇西科技师范学院、昭通学院、普洱学院等18所本科院校均设有艺术专业。

三本院校中，云南艺术学院文华学院、云南大学滇池学院、云南大学旅游文化学院、云南师范大学商学院、云南师范大学文理学院设有艺术专业。

另外还有一些专科院校设有艺术专业。

艺术门槛的降低和高校艺术专业的不断扩招，致使艺术类大学毕业生的专业素质整体偏低，学声乐、器乐、舞蹈、表演的上不了台，学美术的出不了好作品，学设计的缺乏创意。

不怪老师也不怪学生，因为他们中有很多人本来就不具备艺术天赋。

这一现状直接为高校艺术专业毕业生就业埋下了凶险的伏笔，直接导致了大多数艺术类毕业生前路茫茫。

二、艺术类大学毕业生的就业渠道十分有限

在艺术类大学毕业生中，正真能够成为艺术工作者的少而又少。

在这支庞大的艺术专业毕业生中，就业渠道无非有以下几种：

一是那些真正具有艺术天赋的艺术人才，通过过硬的专业技能从事本专业的工作或研究、留校、参加乐团、剧团等；二是考取研究生、博士生继续学习，还有就是出国深造等；三是当老师；四是报考公务员、事业单位，从事非专业工作；五是到企业从事非专业工作；六是自主创业。

2011年《本科毕业生就业报告》蓝皮书指出：

2010届本科毕业生半年后失业率最高的专业为美术学（15.6%）其次为音乐学（15.0%），2010届艺术设计传媒类的毕业生半年内的离职率最高为（54%）。

社会对艺术人才的需求是有限的，有艺术天赋的毕业生基本上就填满了这些个需求。

而其他大部分的毕业生就只能向其他领域拓展就业空间了。

由于庞大的艺术毕业生队伍受专业制约，在非专业领域的就业竞争中，他们往往处于劣势，就业的难度比非艺术类的要高得多。

在各级各类公务员招考和事业单位招考的过程中，面向艺术类毕业生的岗位整体偏少。

在不少国有企业和民营企业的员工招聘过程中，除了传媒类、演艺类、影视类的公司以外，可供艺术类毕业生选择的岗位也是少而又少。

三、艺术类大学毕业生自主创业的优势

在就业难的现实中，分析艺术类大学生自主创业的比例明显高于非艺术类毕业生的现象，就会发现艺术类大学毕业生在自主创业方面的确有一些独特的优势。

大学生自主创业就是大学生通过自己的努力，利用自身优势，以自筹资金、合作经营等方式，在市场竞争中，努力创新、寻求机会，创造价值的过程。

在我国，大学生创业一直都是个难题，至今为止，大学生创业的比例以及创业成功的比例，明显低于其他国家。

因此，这一问题也引起了社会各方面的关注，国家不断推出针对大学生创业的各种优惠政策，鼓励和支持大学生自主创业。

各地政府部门也都推出了针对大学生的创业园区、创业教育培训中心等，以此鼓励大学生自主创业。

目前，大学生自主创业已经成为了我国高校毕业生就业的一个重要导向。

与非艺术类大学毕业生相比较而言，最近几年艺术类毕业生自主创业的比例正在不断增加。

无论是有一定才华的艺术类毕业生，还是缺乏艺术天赋的艺术类毕业生，他们毕竟都在艺术的殿堂里浸泡了几年，对艺术的理解与对生活的理解都会普遍显得有些个性。

他们都清楚，艺术的实质是创造，创造需要活力和自由。

而单位里的管理和通常意义上的规范（如早九晚五的工作时间、打卡上班等），对于艺术创造而言实际是一种束缚。

一些艺术类毕业生在毕业之后或是在就业一段时间后，通常发出这样的感慨：

“与其受制于他人，不如自己给自己打工”。

于是，不少艺术类的毕业生选择了自主创业。

艺术类毕业生自主创业的优势集中地体现在以下几个方面：

首先，许多艺术大师的独立特行和与众不同的个性是这些艺术类学生学习的榜样。

不少艺术类毕业生，学艺不一定很精，但大师的个性却是学到了不少。

所以，艺术类毕业生中，有很大的一部分人在心理上和观念上都不排斥自主创业。

通常，一般的毕业生在择业就业时，对一个单位是否适合自己，往往不是凭自身思考来决断，而是依靠父母师长之意、师兄师姐之言进行取舍，表现出较强的依赖心理。

在这些普通毕业生的头脑中，有个文凭，找份稳定的工作，有份稳定的收入，这就是成功的就业。

于是，传统的就业观与就业渠道模式往往成为大多数毕业生的心理束缚。

而崇尚独立特行的艺术类毕业生，他们在选择自主创业时的这种心理负担就要轻得多。

大多数的艺术类毕业生不会羡慕嫉妒当了公务员或是当了老师的同学，也不会因为别人在单位上班而自己是个自由职业者而感到自卑。

这就是艺术类毕业生这个群体自主创业的优势之一。

其次，艺术类毕业生尽管也存在良莠不齐的情况，但即便是才气不足的学生，他们也都掌握了一些独特的本领，那就是非艺术类毕业生和普通大众所缺少的艺术专业本领。

更为重要的是，这些艺术技能可以不通过集体、单位也能够得到发挥，发挥这些艺术技能的方式可以是独立的、相对自由的。

比如教学生弹钢琴、开一个设计工作室、开一个摄影工作室、开一间舞蹈教室或者办一个书法学习班。

靠艺术技能也能够吃饭，这是艺术类毕业生的谋生底线，而这一底线恰恰体现了他们的又一个优势——有本事就不怕创业失败。

第三，艺术院校或艺术专业的教师中，有很多自主创业的成功范例。

有的老师有自己的工作室，有的老师在校外开设有培训班，有的老师则是与他人或团体在艺术领域进行着项目合作。

有很多艺术类的学生参与社会实践就是跟着老师在外面从事艺术工作。

所以，艺术类毕业生往往能够从老师那里汲取到一些自主创业的营养。

第四，艺术类毕业生因为个性比较强，普遍具有开拓精神。

他们那种不甘于受制于人的特性使他们在自主创业的过程中能够承担起更多的压力。

在“自己为自己打工”的过程中，他们可以干活时拼命到深夜，而事情不多时则可以无需按时点卯、无所事事地熬时间。

自主创业所带来的相对“自由”，使他们能够在个性的张扬中迸发出更多的艺术灵感和创业灵感。

这种“艺术的个性”使他们又获得了一个自主创业的优势。

第五，由于艺术类毕业生的这些共性，他们更能够相互理解，更容易走到一起合作创业。

“物以类聚，人以群分”，艺术圈子内的人是非常容易聚到一起的。

所以，还在很早以前，北京就出现了艺术家聚集的群落。

1990年，曾经参与报道京城流浪艺术家的《美术报》原工作人员田彬、丁方等人，从报社纷纷撤退出来，与方力钧、伊灵等艺术家一起迁到了福缘门村画画，从而形成了一个艺术家聚集的中心，这就是中国当代艺术历史上的第一个画家村——“圆明园画家村”。

“圆明园画家村”之后，又出现了北京的“宋庄艺术村”。

艺术村在中国的建立，得益于艺术市场的逐渐健全，和各种艺术基金的建立。

目前国内一些较成熟的艺术村有北京“宋庄艺术村”、成都“蓝顶艺术中心”、昆明“创库”等。

中央音乐学院几位学生毕业后一起合开了一家琴行，一边卖乐器一边教学生，既取得了经济效益，也实现了个人的价值。

浙江美院的一位毕业生和他的师哥、师姐合办了一个工作室，取得了很好的业绩。

云南艺术学院一个毕业生毕业后先是在一家传媒公司做设计，一年后离职开设了自己的设计工作室，两年后便邀约了几个师弟、师妹成立了设计公司，业务不断，工作舒心，还拿了几个设计大奖。

四、艺术类大学毕业生自主创业的途径

自主创业除了要与旧的就业观念发生碰撞外，还会涉及许多意想不到困难。

创业是自己做老板，既要具有生意头脑，还要有资金、专业技术、懂得市场运作，有时不可避免遇到失败和挫折。

所以，一些毕业生在谈及自主创业时常常诉说，没有资金、没有经验、没有门路，不知该从哪里下手。

其实艺术类大学毕业生自主创业的途径是很多的。

第一个重要途径是充分发挥专业优势。

目前，大部分创业学生所从事的行业与自己所学专业无关，忽视技术创新能力，没有发挥出专业特长。

大部分学生创业范围主要包括上网开店、推销零售、管理咨询、饮食行业、娱乐业、服装生意等等，一般都局限于服务行业。

而艺术类大学毕业生的专业本身就是优势，这种优势就是创业的重要资本。

尤其是在创业初期，因为资金局限，初出校园的毕业生不可能有太大的创业规模。

在这一时期，专业技能就是自主创业的原始股。

创业初期的毕业生应该记住一个道理，你的创业需要的是捞到第一分钱，而不是捞到第一桶金。

用自己的专业，俯下身去，慢慢做，从第一个客户开始，从第一个学生开始，在创业的过程中不断提升自己的专业能力，在创业实践中去弥补院校学习的不足，让专业成为你的看家本领。

只要原始股还在，跌倒了都还可以在爬起。

第二个重要途径是不要太局限于自身的专业。

当创业到了一定的时期，不要仍然在专业的圈子里打转。

如果你的专业是钢琴，你年年都只会教钢琴学生，只会开个琴行买钢琴，那么你有可能永远只是个琴行教师、家庭教师和小老板。

你招收的学生是学钢琴的或学声乐的，但你的目光为什么不可以放到更为广阔的艺术领域呢？

你不会古筝，可以请古筝老师，你不会美术，可以请美术老师。

你是学音乐的，但为什么不可以在视频制作的领域里做点文章呢？

初创时期以专业为本，发展时期则要大胆地抛开专业的禁锢。

例如云南艺术学院正大门对面的昆明金鹰艺术培训学校，初创时期只有传统的音乐、美术和舞蹈，经过几年发展之后，培训专业有音乐、舞蹈、美术、电脑音乐制作、录音、影视制作、主持与播音、模特等。

专业的拓展让这个很小的工作室逐步发展成为了一所有一定规模的艺术培训企业。

第三个途径是要充分了解社会的需求，市场的需求。

比如去深入了解你所生活的这个城市、这个区域，有多少家少儿艺术培训学校，有多少家设计工作室，社会需求与市场需求的空间还有多大，然后再去决定你的发展方向，拓展你的发展空间。

比如在几年前，整个重庆市区仅有“重庆艺术学校”、“重庆现代艺术学校”、“重庆飞歌艺术学校”等几所艺术培训机构，而重庆市民对青少年艺术培训的需求却在与日俱增。

在这样的背景下，一批艺术类大学毕业生抓住了市场的这一需求，自主创业的艺术培训学校开始出现在了各个片区，发展态势出人意料。

再如云南丽江的艺术培训市场，近几年不断有艺术类大学毕业生开办各种培训学校、工作室。

据统计，在这么一个人口不足10万的小城市里，仅音乐、美术类的大小培训学校就有27家之多。

在这种情况下，艺术类大学生的自主创业方向就需要避开这些项目了。

第四个途径是要量体裁衣，选择适合自己的创业突破口。

选择什么样的创业项目应该根据每个人的能力和特长来确定。

在行业不断细化的今天，创业项目也更加多样化。

艺术类毕业生除了工作室、培训学校等项目外，创业点也逐渐多样化，不同的潜能和特长，就必须选择不同的创业项目。

多年前，云南丽江的一位艺术类毕业生自主创业开办了丽江第一间“吉他教室”，生意不算太好，但还是能够生存。

几年后，该创业者发现自己的潜能和特长并不是搞培训，而是搞音乐制作。

于是及时转向，与朋友合作投资建起了丽江第一个录音棚，专心于音乐制作。

目前，该公司已经成为了丽江音乐人首选的制作公司，公司的业务甚至发展到了省外。

第五个途径是合作。

现代社会已经步入了合作共赢的时代、资源共享的时代 、优势互补的时代。

对于资金不足的大学毕业生而言，一个人能够与多少人合作就能成就多大的事业，就能成就多大的平台。

而合作需要胸怀、需要格局、更需要有付出精神。

刚步入社会的毕业生，一是资金短缺，二是经验不足。

在这种情况下抱团发展无疑是最好的选择。

由多个投资者共同创办，或是加盟已有一定基础的企业，聚集大家的想法和资金，考虑问题也比较全面，对没经验的自主创业大学生有许多好处。

丽江纳西文化传播有限公司的发展就是一个成功的合作案例。

该公司最早是由云南艺术学院、云南大学艺术学院、云南师范大学艺术学院的3位艺术类毕业生合作初创的。

创业之初只有3个老板7个员工，经营范围仅限于广告设计和制作。

通过10余年的不断发展，现在该公司已经成为了集广告、会展、大型活动策划、民族文化传播、旅游产品开发、旅行社为一体的集团化企业。

该公司的董事长总结说：

如果没有当初的合作创业，就不会有公司的今天。

有人说，没有学生创业就没有美国硅谷，没有学生创业就没有比尔盖茨，没有学生创业就没有中国的“艺术村”。

艺术类大学毕业生是个极具个性和潜力的群体，他们的自主创业不仅能够拓宽大学生创业的渠道，也能够更好地发挥自身的特殊价值。

对于艺术类大学毕业生而言，自主创业不仅是一种能力的自我培养，也是一种“独立、自由、创造”文化的张扬。

【参考文献】

1、李从国；试论大学生自主创业条件、途径与方法[J]；安阳师范学院学报；2010年01期

2、代国林；高校少数民族毕业生自主创业的方向选择[J]；教育与职业；2012年35期

3、许玫，刘金华；大学生创业的五道坎[J]；思想·理论·教育；2003年09期

4、陈华，陈伟；大学生自主创业研究:

全球视角与中国的选择[J]；石家庄经济学院学报；2007年06期

5、聂振斌；艺术文化生存[M].成都：

四川人民出版社；1997

Universityoftheartsgraduatesentrepreneurialthinkingoftheproblem

Artscollegegraduatesoverallqualityislow,regularemploymentchannelsisverylimited.Artscollegegraduateshassomeuniqueadvantagesintheirownbusinesses,theycanplayintheearlystagesoftheself-employed,theirownprofessionaladvantage,inthedevelopmentperiodcanbeboldlythrowprofessionalimprison,throughmarketresearch,tostrengthencooperationandwin-win,soastorealizethegoalofsuccessfulentrepreneurship.

Collegegraduates;Thearts;Theirownbusinesses;Advantage;way