电影《红高粱》音乐的赏析.docx

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电影《红高粱》音乐的赏析

从视觉和听觉打动人心

——电影《红高粱》赏析

作为电影主要构成元素的画面和音乐，在电影中起着不可忽视的作用。

音乐是构成电影声音的组成部分，出色的电影音乐能完整地呈现出影片的气质，深化影片的主题，强化观众的心理活动。

同时色彩可以唤起观看者不同的感觉和联想，具有很强烈的情绪性。

著名摄影师斯托拉罗曾经说过：

“色彩是电影语言的一部分，我们使用色彩表达不同的情感和感受，就像运用光与影象征生与死的冲突一样。

”色彩对于整部电影的情绪表达，风格基调还有气氛渲染上都起到了非常重要的作用。

 作为多次捧回国际大奖的《红高粱》，并不是张艺谋最钟意的一部电影，但却是他的一部激情之作。

它由始至终力图表现出“感性生命的躁动”。

《红高粱》不只是很好的作品，也是很好看的电影。

对于比较强调故事情节的我，在看完这部电影并不能清楚地说明这是一个什么故事，但是一点都不妨碍我看下去，并在最后被打动。

 电影《红高粱》根据作家莫言的中篇小说改编，描绘了中国二、三十年代一伙农民古朴、野性的生活和他们与侵略者浴血奋战的过程。

影片通过人物塑造赞美生命的自由，爱就真爱，恨就真恨；大爱大恨，大生大死。

情节曲折跌宕，出人意料之外。

明快、紧凑、张驰有度的节奏，画面、色彩、光线及其所构成的视觉形象，生动，浓烈。

同时它标志着抗日战争题材创作的突破，在电影《红高粱》中，自由奔放、热血沸腾的生命跃到前台。

战争场面比重较比同样时代背景的作品明显下降，而且拒绝任何政治说教成份的介入——这在当时已经相当难得。

影片结尾的战斗画面完全以电影写意手法呈现，人物不多，却比擅长人海战术的国产战争片更多震撼。

日食、红色笼罩的世界、响彻天地人间的童谣，如血海汪洋的高粱地……《红高粱》把战争造成的创痛深深烙印在观众的记忆之中。

电影《红高粱》胜在纯美，礼赞了敢爱敢恨、激情燃烧的生命。

画面

 色彩具有象征性，人们长期生活在色彩的世界中，积累了许多视觉经验，这些经验与外来色彩刺激产生呼应，而色彩情感在一步步的升华，使它更能表达人们的观念，信仰，能勾起人们的情绪。

 作为摄影家出身的张艺谋，电影画面及颜色的处理从来都是无可挑剔。

画面最多的是红色，也是这部电影的主色调。

红色在中国代表喜庆、美满，也代表革命、激进。

最常见的景色就是那片高粱地，密密麻麻的高粱过人长，长的密不透风，随着风掀起一层层波浪，一阵阵摆动的声音。

再就是残阳如血的场景，九儿嫁到十八里坡的那天，死在日本兵枪下那天的日食，满世界的红色。

 "娘，娘，上西南，高高的大路，足足的盘缠，娘，娘，上西南……”片尾高亢童稚的声音回荡不绝，人月深处，无边无际的高粱红成的血海。

九儿安详地倒在血泊中。

太阳被暗红色的血抹成深红，红色的太阳燃得正旺，世界都是红色……这是电影《红高粱》的结尾。

张艺谋大胆运用了色彩的特殊的审美价值，为观众创造了一个红色的世界。

这部既有观赏性，又有思想性的影片的成功，与他对色彩审美规律的准确把握有关。

影片以红色为主基调，利用色彩本身对于人的视觉的美感效应以及色彩的象征意义，勾起人们丰富悠远的联想，充分调动了观众的审美体验。

 还有很多地方都透露着色彩的唯美：

九儿穿在身上的红袄红裤；伙计们闪耀着古铜色彩的上身和他们桀骜不驯的光头；日食的时候铺天盖地的红，高粱地里满眼透不过气的绿……在《红高粱》里，摄影出身的张艺谋把视觉和造型艺术玩得酣畅淋漓，几乎每一个镜头都可以看作是一幅饱满浓烈的剪影，大量运用的造型艺术以电影的语言再一次横空出世，在此之前还没人敢把那样浓重的色彩，就那么泼墨一般肆意挥洒。

那种铺天盖地的淡淡的红色既愉悦了视觉器官本身，又象征了一种强烈的生命意志。

一种敢爱敢恨、敢作敢为、酣畅淋漓、尽情挥洒的人生态度，两者交融在一起，使人流连忘返，回味无穷。

音乐

　 出色的电影音乐能完整地呈现出影片的气质，深化影片的主题，强化观众的心理活动。

音乐是构成电影声音的组成部分，除此还有语言和音响并存于电影中，但在铺陈影片情感世界和观众的审美过程中，音乐是最主要的。

 这部电影的音乐相当出彩。

九儿出嫁路上，那首西北的歌谣，酿高粱酒的那首歌，还有姜文唱的那首：

“哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走，莫回头，通天的大路，九千九百，九千九百九哇哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走，莫回头，从此后你，搭起那红绣楼哇抛撒着红绣球哇，正打中我的头哇与你喝一壶哇，红红的高粱酒哎，呀嘿——”

  敢爱敢恨，不顾一切，是这首歌深入人心的关键。

这曲《妹妹你大胆地往前走》由姜文粗哑雄浑的嗓子里“吼”出来，迅速传遍了全国。

于是人们再也无法忘记十八里坡那片繁茂幽深的高粱地，无法忘记黄土高坡上一段悠久遥远的华夏历史。

《酒神曲》语言通俗易懂，透着强烈、鲜明的自我表现肯定和赞美。

《妹妹你大胆地往前走》喊出来声音强烈，高昂粗犷的歌唱，强烈而直白地表现生命的欢乐。

颠轿一段音乐劲拙热烈，充满了生命的激情而又满含了黄土高原秦人的火辣酣畅。

  赵季平说：

“电影音乐是变幻莫测的调色板，在作曲家的笔下，你可以根据自己的心灵感应，去绘制色彩斑斓的音画。

《红高粱》要的是一个火红，红的天，红的地，火红的高粱，火红的人生。

这就是影片的色调。

《红高粱》音乐追求国粹化、地地道道的中国农村音乐。

音乐完全融进影片，成为影片剧作的一部分。

乐器选择上，立足于民族乐器的发掘，使用乐器精炼。

整部影片就用了两件乐器：

唢呐和中国大鼓。

鼓敲得像心跳，唢呐吹得像痛快的呐喊。

如果把几首荡气回肠的歌、唢呐去掉，《红高粱》就不成其为今天的《红高粱》。

音乐赋予影片精神和灵魂。

三、音乐，寻根之旅，为影片赋予了生命。

在音乐的使用和处理上，影片运用了具有鲜明的民族气质、民族风格的音乐，自始至终洋溢着热情奔放的西北性情。

《酒神曲》无论从文辞还是曲调都狂放不羁，在它的慷慨激昂中，我爷爷、我奶奶、豆倌和伙计们大口喝着死去的罗汉大哥酿的“十八里红”，不仅是勤劳的结晶更是生命的礼赞。

女性、孩子这些日常生活中的弱势群体形象在这里也“雄起”了，在血海深仇面前，她们也爆发了朴素的野性与激情，同仇敌忾的力量是巨大的。

在乐器的选择上，运用了唢呐，为弥补唢呐低音部中所缺少的陪衬的东西，又加入了中国大鼓，几十把唢呐齐奏，突出了一种气势，改变了平时过于低落、沧桑的音色，产生了巨大的震撼力和穿透力，更好的烘托了全片主旨。

如迎亲时所演奏的吹打乐曲一共出现了两次：

第一次，出现在影片开始时颠轿一场，这一段音乐劲拙热烈，充满了生命的激情而又满含了黄土高原人的火辣酣畅，它使成千上万的中国人心中那种隐隐约约的反哺归巢情结，得到了最大程度的满足。

由唢呐腰鼓镲，人声等组成，表现了喜悦详和，音乐和画面所展现的黄土地、轿夫们黝黑强劲的身体、以及轿子的中国大红浑然一体，音乐的情绪与画面情绪吻合，音乐在这里起着烘托，渲染画面的作用。

与此同时，又通过轿夫的歌声跟九儿的啜泣声形成声音上的对立，就像大红花轿跟辽阔的黄土地的视觉上的对比一样鲜明。

体现了在旧社会妇女受压迫的年代，父母之命不可违的悲惨命运，九儿被赋予很多中国传统女性的影子：

隐忍，坚韧，洒脱，敢爱敢恨，手心里早已预备好的剪刀也是在说她是在将自己的生命捧在手心，用死亡来捍卫自己最后一丝的尊严。

而那些憨厚莽撞的陕北汉子，因为九儿的到来，使得原本萧肃寂寥的十八里坡重新焕发了新的生机。

这也是这些淳朴的汉子们内心对于生命，对于喜悦，对于年轻，最为崇高的敬意与表现。

第二次，出现在九儿被日本人杀害这一桥段，余占鳌抱着燃烧地酒坛冲出高粱地，豆儿的奔跑和九儿倒下的刹那，三组镜头的剪辑配合音乐的再次出现，音乐依旧沿用了颠轿一场的音乐，在这里音乐本身所特有的喜庆全无，而是悲壮的所在，虽然九儿的倒下是那么的惨烈，但带来的并非哀伤，而是哀而不伤的激荡，九儿倒下的一刹那，画面仿佛迟疑，同时无声源音乐响起，作者正是运用高速摄影和音乐的紧密配合，以这种极度唯美的方式成就了英雄的礼赞，音乐在这里也得以升华。

另外，“妹妹你大胆地往前走”这首歌曲第一次出现在余占鳌和九儿在高粱地里野合后，九儿骑着小骡子离去，此刻高粱地里传出了余占鳌毫不修饰粗犷沙哑的歌声，朴实、欢快心境，恨不得把所有的爱意，用西北汉子独特的方式唱给自己钟爱的女子。

同时这礼赞的音乐也是对二人冲破封建礼教束缚的表达，预示着九儿的希望来临。

第二次，在影片结尾时，在那一片血染的深红中，高粱地里再次响起了这首歌，是作为背景淡淡的衬着，歌声带着黄土地的苍凉感，配上高粱的摇曳，让我看到了铁塔一般的汉子那孤独和沉默的切肤之痛。

前后2段使用同样的音乐是由悦到悲的演化，是对亡与未亡人的歌颂，是又一次升华。

这是一群血性方刚的人，他们生活在那个时代，禁锢的封建思想给每个人都戴上了一幅沉重的“镣铐”,但在封建的力压下他们不妥协。

“麻风病”不仅是一种病，更是一种封建的病态。

九儿，一个弱小女子用一把剪子与其抗争，当李大头死后，汉子们泼酒、烧东西不仅仅是为麻风病消毒而欢歌，更是为封建病态被一点点清除而欢呼而庆祝。

在外来势力的入侵下他们不退让，他们用自己的方式与外界环境不断斗争。

在血色的高粱地里，每个人都如火一样的性格，敢爱敢恨，如高粱酒般激情、热烈。

自由奔放、热血沸腾的生命跃到观众面前，这些十八里坡人，他们男欢女爱，活得自由自在，活得痛痛快快；而为族仇国耻，他们也一定奋起抗争，报仇雪耻，哪怕是为此而死——而死，也是要死得自由自在，死得痛痛快快！

音乐是影视作品中不能缺失的一部分，它赋予电影以强烈的立体感和真实感。

音乐作为语言之外的另一种表现方式，能给人更深的印象，使人们产生无限的遐想。

好的电影配乐能给观众留下深刻的印象，在他们的内心引起共鸣。

电影《红高粱》的音乐就是电影配乐中的优秀作品。

二、结合电影情节对电影音乐进行赏析

（一）影片一开始就出现了迎亲时的吹打乐，采用了唢呐腰鼓和人声的组合。

同时为了表现出结婚时的喜庆祥和，采用大调作和声。

黄土地、黝黑的轿夫和热烈的音乐结合在一起，渲染着生命的激情和黄土高原人们热辣奔放、狂放的性情，展现了黄土高原人的真性情。

与此同时，轿内的新娘JLJL由于是被自己爹爹包办的婚姻，嫁给了一个糟老头，心里十分不情愿，电影在放喜庆的迎亲乐的同时又通过音乐和画面的不同步体现了九儿婚姻的不合理。

外面的轿夫喜气洋洋地唱着颠轿歌，而九儿却在轿内哽咽，通过音乐的烘托和画面的对比体现出了九儿心中的无奈、悲凉，还有一些怨恨。

随着九儿的哽咽迎亲队载歌载舞的音乐突然戛然而止，突然音乐的停止体现了情绪的落差，证明九儿在轿夫心里实际上有很高的地位。

第二次出现颠轿时的音乐是在九儿送饭被日本兵被枪杀的时候。

余占鳌冲出高粱地和日本鬼子拼命，九儿中枪倒下和豆儿朝娘跑去这三组镜头剪辑出现的时候，音乐在线。

在开始，颠轿音乐给人带来的是一种浓烈的喜庆气氛，但是当这段音乐此时再响起的时候，我们感觉到的是悲壮九儿送饭被日本人杀害，余占鳌和伙计们不顾一切冲过去和日本军队为九儿报仇，此时配合着颠轿的音乐，体现了生命的悲壮，九儿死得很惨烈，带给我们的是哀而不伤的激荡。

而音乐在这里和刚开始响起时形成鲜明对比，电影主题得到了升华。

（二）歌曲《妹妹你大胆的往前走》

电影中给人留下深刻印象的是《妹妹你大胆的往前走》这首曲子，它在电影中出现了很多次，每次出现都十分震撼人心，而有两次记忆尤为深刻：

第一次是九儿和余占鳌在九儿回娘家高粱地里野合后，九儿用手拨着不知是被风吹得散乱还是激情后凌乱的秀发，心里在偷偷地乐。

此时高梁地里响起了歌曲《妹妹你大胆的往前走》，余占鳌用他那粗犷沙哑不带任何修饰的歌声把这首歌唱得震撼人心。

这歌声唱出了陕北男子的狂野和朴实，把余占鳌对九儿占在我爹9岁那年到了青杀口，无恶不作。

我奶奶为了给罗汉有后的喜悦心情和对九儿那种肆无忌惮的浓烈爱意深刻体大叔报仇让大家一起去打鬼子。

但是我奶奶挑着吃的给我爷现了出来，使观众心里产生共鸣。

爷和伙计们的时候被鬼子用机枪打死了，爷爷和大伙一起十而第二次出现在影片的结尾部分，在余占鳌和13本鬼分愤怒地持着火罐和13本军火拼为奶奶报了仇。

激战过后，子战斗完后，在一片血红的烘托下，高粱地里再一次响起我爷爷拉着我爹的手在我奶奶尸体旁悲伤。

天空出现了日了余占鳌的歌唱。

他面无表情的歌唱，体现了他对妻子的食。

最后我爹唱的童谣响起：

“娘，娘，上西南⋯⋯”深爱和妻子离去他的肝肠寸断。

歌声配合着高梁的摇曳，仿佛是余占鳌送爱妻的魂回家，也体现了他心里的孤独和二、结合电影情节对电影音乐进行赏析对I；t本人的仇恨。

前后两次响起的是同样的音乐，但是带

（一）迎亲乐给我们的却是完全相反的感受，是由喜到悲，情感由赤裸影片一开始就出现了迎亲时的吹打乐，采用了唢呐腰裸的爱到爱人死去的肝肠寸断，同样的曲子却有不一样的鼓和人声的组合。

同时为了表现出结婚时的喜庆祥和，采基调，是音乐也是电影的又一次升华。

用大调作和声。

黄土地、黝黑的轿夫和热烈的音乐结合在（三）《酒神曲》一起，渲染着生命的激情和黄土高原人们热辣奔放、狂放九儿第一次看到伙计们酿酒时，伙计们酿出新酒后在l4

成。

这是这首曲子第一次出现。

伙计们唱得充满激情，声影片片名为《红高粱》，而“红”也是电影色彩的基音高昂，唱出了伙计们酿出新酒的喜悦，也体现了陕北汉调。

红色是生命蓬勃不息的象征，而红色也贯穿着整部影子的朴实、善良，还有一种高粱酒醇烈般的特质。

而第二片。

影片一开始，九儿出嫁时全身的穿着都是红色，连脸次出现《酒神曲》是在罗汉大哥被日本人杀害时，大伙嘶蛋也是红的。

红色的高粱，火红的太阳，连高粱酒也是红喊出《酒神曲》悼念罗汉大哥，同时准备为他复仇。

此时色的，酒的名字也叫十八里红。

影片快要结束时，九儿和曲调依然充满感情，但却是悲凉哀伤的声音，同时还有一伙计们的鲜血和日食映出的红色与红高粱连成一片，在种决绝，表明男人们要放手一搏，为罗汉报仇。

歌声久久“我爷爷”悲伤却又坚毅的目光下，《妹妹你大胆的往前回荡着。

用力的歌词是对故事情节的一种推动和重复，也走》的音乐再度响起，使影片的悲壮和深刻的意义再次体燃烧了大伙的激情和斗志。

现出来，音乐此时有一种震人心魄的力量，那是生命的力（四）结尾的童谣量，是自强不息的生命和顽强的民族精神。

“我”的爷爷奶情节到了最后，豆儿在九儿倒下的旁边用他童稚的声奶的故事结束了，但是“我爹”才刚刚开始成长，生命仍音唱起了童谣：

“娘，娘，上西南⋯⋯”在血红的高梁地然在继续⋯⋯里，豆儿童稚却又高亢的声音回荡着，太阳也被抹成了深红，给人一种十分悲壮的气氛。

锣鼓声和唢呐声再次响起，四、《红高梁》电影配乐创作来源影片结束，却留给人深思。

在《红高粱》里，电音音乐发挥了十分重要的作用。

《红高梁》的电影音乐植根于中国的传统文化，eL#t-，还借在《红高粱》里，电音音乐发挥了十分重要的作用。

《红高梁》的电影音乐植根于中国的传统文化，eL#t-，还借鉴和运用西方作曲技巧和配乐手法，使电影配乐有很高的艺带着浓郁陕北特色的音乐主题在画面的营造和主题的烘托上发挥了无可替代的作用。

它体现了人物的内在的性格特术效果。

《红高粱》的电影音乐创作主要来源以下几个方面。

上发挥了无可替代的作用。

它体现了人物的内在的性格特术效果。

《红高粱》的电

（一）取材于民间色，将特定的气氛用音乐完美地表现出来，提升了电影的电影中很多音乐素材直接来源于民间，如配乐中大量境界。

运用的二胡、唢呐和琵琶等传统民族乐器，此外，民歌，三、从不同表现手法对音乐的分析地方戏曲等民问艺术形式也被电影配乐所吸取，在电影音乐中也得到充分体现。

《红高粱》的电影音乐有深深的民族

（一）器乐的应用文化的烙印。

是具有中国特色的优秀电影配乐的代表。

影片音乐中多次用到了锣鼓声和唢呐声。

在“颠轿”

（二）超常规处理戏段，鼓乐声的张狂和唢呐声将轿夫癫狂的夸张动作体现在电影《红高粱》里，为了突出黄土高原人民狂放不出来，而新娘轿子一身红，音乐烘托出了画面的视觉效果，羁和对自由的追求，电影音乐在配乐上做了十分大胆的设与电影的主题“红”相呼应。

而鼓声和唢呐声也体现了黄土高原人民火辣，豪放，真实的人性，体现了对生命的热计，用二十只唢呐、四支笙和一架中国大鼓进行配乐，有土高原人民火辣，豪放，真实的人性，体现了对生命的热爱和呐喊。

影片最后，在高亢悲壮的唢呐声中结束，体现计，用二十只唢呐、四支笙和一架中国大鼓进行配乐，有一种震撼人心的效果，把人物的豪放的性格完完全全体现一爱和呐喊。

影片最后，在高亢悲壮的唢呐声中结束，体现了顽强的生命力和淳朴的人性，升华了电影主题。

种震撼人心的效果，把人物的了出来并且升华了电影的主题。

了顽强的生命力和淳朴的人性，升华了电影主题。

（二）行腔用法了出来并且升华了电影的主（三）巧妙的求新求变

（二）行腔用法电影中多次运用了富有陕北特色的民谣、小调，极具（三）巧妙的求新求变电影《红高粱》采用了大戏曲和其他方式相融合，将电影中多次运用了富有陕北特色的民谣、小调，极具创性，是本电影的一大特色。

它们作为剧中人物表达电影《红高粱》采用了大戏曲和其他方式相融合，将几种不同风格的音乐融会贯通，将传统打击乐器用不同的有开创性，是本电影的一大特色。

它们作为剧中人物表达和宣泄情感的手段，或者是对生命意识的表现，又或者是几种不同风格的音乐融会贯通，将传统打击乐器用不同的方式进行组合串成一段完整的音乐，使音响有一种强烈的和宣泄情感的手段，或者是对生命意识的表现，又或者是对人物命运和情绪的体现。

《妹妹你大胆的往前走》第一次方式进行组合串成一段完整的音乐，使音响有一种强烈的刺激性和不同寻常的色彩。

不同节奏的变换在不同主题时对人物命运和情绪的体现。

《妹妹你大胆的往前走》第一次出现时体现了余占鳌心里的欢快和对九儿深深的爱意，而刺激性和不同寻常的色彩。

不同节奏的变换在不同主题时形成强烈的对比，深化了电影的主题。

这种配乐手法是可出现时体现了余占鳌心里的欢快和对九儿深深的爱意，而影片快结束时出现这首曲子时，歌声体现了余占鳌心里的形成强烈的对比，深化了电影的主题。

这种配乐手法是以创新的，体现了《红高粱》电影音乐很高的艺术性。

影片快结束时出现这首曲子时，歌声体现了余占鳌心里的悲凉，也展现了黄土高原的苍凉。

唢呐、笙和大箭鼓结合五、结语在一起演奏出了这首曲子，打破了常规的音乐方式，但是取得了十分好的效果，很好体现出了生命那种无限的张力，综上所述，电影《红高粱》中的音乐不仅和电影剧情取得了十分好的效果，很好体现出了生命那种无限的张力，震撼人心。

影片中还多次运用了山东地方戏曲的腔调，如综上所述，电影《红高粱》中的音乐不仅和电影剧情完美结合，对电影的主题进行升华，同时电影里的音乐体震撼人心。

影片中还多次运用了山东地方戏曲的腔调，如《酒神曲》和《抬花轿》都吸收了地方戏曲的特点，很好完美结合，对电影的主题进行升华，同时电影里的音乐体现出了对民族风格的追求和对现在审美相统一的完美结合，《酒神曲》和《抬花轿》都吸收了地方戏曲的特点，很好展现了陕北人民的朴实、热辣和狂野的性格。

现出了对民族风格的追求和对现在审美相统一的完美结合，传统手法和现代技巧的结合处理使电影音乐更加震撼人心，展现了陕北人民的朴实、热辣和狂野的性格。

（三）画外音传统手法和现代技巧的结合处理使电也大大增加了电影本身的震撼效果。

（三）画外音画外音的引用和处理在电影《红高梁》里也很有特点。

也大大增加了电影本身的震撼效果。

电影《红高粱》音乐立足传统、刻意求新，是国产电画外音的引用和处理在电影《红高梁》里也很有特点。

影片中，画外音是影片故事串联的一条线。

影片开始电影《红高粱》音乐立足传统、刻意求新，是国产电影音乐的经典之作，也很值得我国国产电影的学习和借鉴。

这部影片中，画外音是影片故事串联的一条线。

影片开始就以“我”的视角来讲述“我奶奶”和“我爷爷”的故事，很多画外音如“这是我爷爷奶奶的故事”，“日子久事，很多画外音如“这是我爷爷奶奶的故事”，“日子久了，有人信，也有人不信”都很有特点，“我”在影片中交响（西安音乐学院了，有人信，也有人不信”都很有特点，“我”在影片中从来没有出现过，甚至在影片结束时“我”还没有出生．从来没有出现过，甚至在影片结束时“我”还没有出生，但是以“我”的视角，把整部电影串在了一起。

画外音在但是以“我”的视角，把整部电影串在了一起。

画外音在电影里不仅为情节的发展做铺垫，也能吸引观众的好奇心论意象的灵视性电影里不仅为情节的发展做铺垫，也能吸引观众的好奇心和注意力，引发遐想。

而以“我”的视角来讲述一个很遥远的故事，也为故事增加了神话色彩。