浅析拟人化角色应用.docx

浅析拟人化角色应用.docx

《浅析拟人化角色应用.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《浅析拟人化角色应用.docx（7页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。

浅析拟人化角色应用

浅析拟人化角色应用

　　【摘要】动画世界就是对现实生活理想化的模拟，寄托着人类的美好愿望和情感，动画角色的塑造离不开拟人化。

？

本文试图对日本《ONEPIECE》中托尼托尼乔巴的形象进行分析，说明动画角色表情设计拟人化在非人类角色上的表现应用。

　　【关键词】《ONEPIECE》；拟人化；动物形象；表情

　　动画从一开始就伴随着拟人化而产生，“所谓拟人，就是把人物的特性、特点赋予没有思想或感情的对象，使其人格化。

①”通常是将人物角色以外的其他动画角色人格化，赋予他们以人类特有的情感特征、动作表情和言语能力等，通过这些设计将其呈现于观众面前。

动画角色则是动画片中的表演者，拟人化后他们被赋予人的个性特征，富有感染力、栩栩如生。

　　一、《ONEPIECE》

　　日本动漫自上个世纪八十年代开始逐渐进军中国市场，经过30多年的发展逐渐渗透到中国人的生活中，在赢得了巨大的经济利益的同时，也掳走了无数动漫粉丝的心。

日本动漫在短短几十年间发展极其迅速，对全球的影响力极其巨大。

　　《ONEPIECE》1997年12月发行漫画单行本第一卷，2005年成为累计发行量史上最为迅速的作品，高达1亿册。

2011年，《ONEPIECE》漫画单行本的总销量在日本本土突破2亿5000万部。

2011年，集英社宣布《ONEPIECE》的漫画单行本第64卷成为日本图书出版史上初版发行量最高的作品，也是该漫画史上第八次刷新日本初版发行量记录。

在日本漫画周刊《周刊少年Jump》中位居人气排行榜第一位，十三年来《ONEPIECE》经久不衰，稳占鳌头，成为日本的国民漫画，甚至受到世界动漫迷的长期追捧。

《ONEPIECE》由东映动画改编，于1999年10月20日在日本富士电视台开始播放，至今仍在连载中。

②

　　1.1《ONEPIECE》动画风格

　　《ONEPIECE》善于用超越现实和夸张的特写给人带来强烈的视觉冲击，这些特写把人或物的局部加以放大、强调，以造成强烈的艺术效果，有时是人物夸张的表情、发怒时丑恶的嘴脸，有时是拳脚肉搏过后的青肿淤紫的印记，这些局部的夸张造型设计常常给平静的画面增添许多生动的情趣，作品通过这些细节的特别展示留给人们深刻的印象。

幽默以及吐槽的话时常出现在动画中，让人感到轻松的气氛。

每个人的表现方式都不一样。

这些动画角色的造型、表现方式以及性格特征十分鲜明，这些生动的角色对于观众而言是一种高度浓缩的人性，而不是一个虚空的影响，在现实中的人物或非人物的存在经过设计后进行夸张和抽象，这样就将其特点放大，形成性格特点鲜明的典型人物或非人物。

　　二、动画角色表情

　　动画角色的造型与人的外形特征有许多相似之处，这是拟人手法的外化形式。

而使他们具有鲜明的性格，像人类一样拥有丰富的内心世界，若通过拟人化的角色行为表现出来，所传达的角色内心活动更易被观众所理解。

（一）动画角色表情设定

　　动画角色设计是整个动画产业链条中的一个灵魂，角色造型决定了动画的发展以及受欢迎的程度。

表情设计就是将人类的基本情绪，如喜、怒、哀、惧等的表现，赋予到设计中去，是设计具有情绪化。

③

　　设定角色表情的第一步，就要先了解这个角色的性格与整个故事的情节。

人们通常认为角色造型是一种纯粹的视觉形象符号，如果想要让这种视觉符号深入人心，就要赋予这个形象更为深刻的内涵。

一个动画角色想要表达自身的信息，除了要借助表现鲜明的性格，主要还是靠面部表情、肢体语言、对白等方式。

角色所呈现出来的外形基本体态与造型特征是通过形体表现出来的，形体的构思要根据角色的性格特征以及生理特征。

角色的设计是由角色的表情来设定，角色丰富动感的表情往往更能吸引读者，从普通的表情变化观察中就可以获得其心情的变化、心理活动体验。

　　人的面部可以表现出不计其数而又十分微妙的表情，而且表情的变化十分迅速、敏捷和细致，能够真实、准确的反映情感、传递信息。

面部所能表现出的各种各样的情感，最能吸引观众的注意。

通过对面部表情刻画，可以表现动画角色的气质、情绪、性格。

而拟人化的表情，让动物和物件都有了表情。

人通过各种各样的表情，配合语言，可以达到各种效果。

表情就是人们为了由内而外的表现情绪，动画角色的表情则是由外而内设定情绪与性格，表现性格的工具，表情动作是动画角色对剧本情景、反映角色心理活动的表现方式。

（二）拟人化角色设定

　　在一部动画内除了人物以外，还常会有增加一两个拟人化的动画形象，如《哪吒传奇》中的浣熊、《龙猫》中的龙猫、《花木兰》里的胡须龙……我们甚至可以发现在各个动画片总会出现这样一些非人类的拟人化角色，这种角色增添了动画的趣味性和活跃性，使动画受到更多的关注和喜爱。

　　通常在进行拟人化设计时要对这些角色进行高度拟人化的处理，想要做到让观众理解他们的情绪，就要加大程度的卡通画和细节上的夸张。

所以对于拟人化的形象来说，重点就是要让观众可以通过表情对其进行解读。

虽然拟人化的形象本身并没有太多的表情，而且通过高度拟人的“五官”结合故事情节的发展，可以清晰的表达出情绪。

需要注意的是，在进行高度拟人的同时，一定要保留非人类本身的特点。

《ONEPIECE》中在对乔巴进行刻画的时候，在进行着拟人状态的同时还要保持着它作为驯鹿的特征，头上的角、身上的皮毛、蹄子等。

　　三、《ONEPIECE》中的托尼托尼乔巴

　　在《ONEPIECE》中，草帽小子一伙的每个人个性鲜明，人物的特征深入人心。

在这一伙人中，有一位极其特殊，他不属于人类，但这个角色却为大家所喜爱――驯鹿乔巴（图一）。

乔巴，是草帽海贼团的船医，从出生的时候开始它就有一个重要的特征就是蓝色的鼻子，因为这个蓝色的鼻子，它不被同族接受、受到排挤。

随后，它吃了人人果实，成为能力者，变成人人驯鹿，会说人话、可以直立行走。

因此它不仅不被驯鹿接受，连人类也不接受它，被两个种族当成怪物。

（一）服装与性格的拟人化表现

　　如图一中的角色形象设计为一只可爱的小熊，人兽形态的样子是戴一个粉色的高帽，上面有一个白色的“×”，穿着深红色的裤子，两肢保持了鹿的本质呈蹄子状，设计了具有人手的功能。

　　粉色是红和白的结合，带有白和红的两种性格特点，但不如红来得那么强烈，由于明度很大，主要偏向于白色性格特征。

乔巴的性格感性与理性结合，知识与天真并存。

对应乔巴的性格特征：

是个单纯天真的幻想家，有着纯洁如白纸般的心境，成天活在自己编织出来的世界里。

感情会蒙蔽理智，理智又克制冲动。

但有时情绪不稳易受环境影响，白日梦过度会变成妄想症，明明没有发生的事都会以为发生过。

　　它的成长环境对于很多事物的认知具有缺陷，无法辨别人类社会事物的本质，因此在很多时候它容易产生丰富情绪，情绪的表达直接体现在表情上。

角色的表情是建立在人物的性格作为基础设定的背景。

因此它的表情设定多以害羞、胆小为主，如在不知道如何跟其他人沟通时，就容易脸红（图二）。

角色添加了属于自己的性格之后将表情与故事完美的结合起来，这样的设定让乔巴的角色形象更可爱，让人们越来越喜欢这只蓝鼻子的善良驯鹿。

（二）爱好的拟人化表现

　　乔巴喜欢甜食，喜欢的食物也成为特点之一。

从它吃东西时候的表情判断它的喜好，在遇到好吃的东西时，乔巴的表情是欢乐并且幸福的，眼睛呈向上弯的月牙形，睫毛被夸张化突出，脸的两颊有幸福的红晕，整个表情和状态呈现给人一种陶醉的感觉。

这种状态尤其是在吃棉花糖时（图三）。

乔巴将嘴里塞满了烤肉，双手托着脸颊，眼睛眯成月牙状，脸颊带有红晕，一脸极度幸福的表情（图四）。

在这个处理手法上与其他动画人物的表情并没有什么特别之处，动物比人类更容易满足，他们都有自己特别喜欢的东西，在拥有的时候这种满足感会充分传达给观众，以引起观众的共鸣。

当然，这样的拟人化设定使得角色之间更容易区分，从而塑造属于自己的动画形象。

　　（三）表情的拟人化表现

　　乔巴出生在冬岛，直到遇见路飞为止从来没有出过岛，对于它来说，所有的一切都是新奇的，惊讶是常出现的表情之一。

弗兰奇总是会制作出一些有意思的武器，乔巴在看到后经常会表现出惊讶而且崇拜的表情，说话的时候舌头呈现出折叠的波浪卷（图五），这就是人类在面对惊奇的事物时“膛目结舌”的最佳夸张表现；遇见感觉很厉害的东西时，乔巴的两颊就会出现红晕，周围出现闪亮亮的星星（图六）；在出现了令乔巴极度喜欢而且厉害的东西，它就会长大嘴巴，眼睛变成星星状（图七）。

这种星星状的表现方式在之前其他的动画角色表情中是很少见的，采用星星的因素是因为“闪亮”、像“明星”一样的感觉，在这个表情中最为令人注意的就是闪亮星星的表现，这样可以使人们通过这样的表现手法增加对它情绪的理解。

眼睛最富有表情，凡心中所想表示的一切情感，多半会在眼睛上显露出来。

一眼便是万语尽在其中。

　　在《ONEPIECE》中，人物哭起来都是眼泪鼻涕一起流，毕竟连鼻涕都流出来显得很邋遢，但这种流泪的方式确实最为真实的。

乔巴在离开冬岛，离开教自己医术的最重要人时，乔巴大喊着哭的一塌糊涂，眼泪鼻涕流了一脸（图八）。

在感到自己力量不足时，努力了却没有得到相应的结果时，乔巴就会显得很委屈，眼睛变成水眼，形成波浪状，在看到这样的乔巴，人们会觉得它好委屈，好想将它抱过来哄一下（图九）。

我们在想要流泪的时候通常都是先觉得鼻子发酸，然后眼泪流下来，在这里的表现形式就是如此，它以先流出鼻涕来表现鼻子酸，然后眼睛呈现出不规则的水纹状，在拟人化真实的基础上又增加了夸张化的手法；在受到极度惊吓，并且性命堪忧时，乔巴除了会表现出受惊的表情外，甚至会吓哭，留着眼泪一路狂奔逃命（图十）。

这种哭泣的方式在《ONEPIECE》形成了一个典型的风格，哭泣时眼泪鼻涕流了满脸，毋需唯美婉转。

　　乔巴的性格设定是具有害羞、需要他人认可接受，处于一种带有自卑的性格特质，为乔巴的表情动作铺垫了一个符合情理的性格背景。

（图十一）这个表情中结合了肢体行动，在一定程度上衬托了乔巴带有其性格特点的开心状态。

行动是表演艺术的基础，动画角色可以没有台词或独白，通过动作表述自己的意思，甚至也能只靠面部表情来传达细微的感情和心理活动变化。

　　（四）角色属性拟人化的表现

　　乔巴作为驯鹿，在角色设计时保留了它的角色属性。

在很热的时候，乔巴就会出现像虚脱的状态，脸上会有很多汗，眉毛纠结在一起，舌头伸长散热的样子（图十二）。

因为乔巴是以动物的形象出现的，它不像人类那样可以脱衣服来表现热，运用人类所熟悉的犬科动物散热方式来表现它的“热”状态，让观众能通过他的表情来体会和理解，在这个表情的处理上赋予了乔巴动物的一面。

　　因为乔巴吃过人人果实，所以当他出现在通往鱼人岛的海底时遇到了各种各样的鱼，乔巴看见了刺?

，碰巧刺?

在充气，乔巴也鼓起两腮（图十五）。

乔巴脸庞圆圆鼓起的行为是具有人类学习习性的体现，也是人类日常生活中常有的行为。

很多时候的模仿行为是为了有趣或排遣无聊的时间，自娱自乐的状态，使得乔巴这角色形象变得鲜活起来，更贴近人类。

　　四、结论

　　动画片中角色的拟人化是塑造人物性格的重要手段，借助拟人化将动物以及无生命的物体赋予情感与生命力，拟人化的角色在制作上要比人类角色需要较多的经验和丰富的想象力进行设计，在使用高度拟人的手法抓住表情神态后，融合动画角色自身的本质本能，综合运用艺术手法处理，使其能生动地将表情运用的淋漓尽致。

在动画中，动画角色是组成动画的基本要素，而动画人物的表情则是基础的基础，它决定这部作品是否会成为经典。

表情折射“人物”的灵魂，使整个艺术形象“活”起来。

他们在动画片中所表现的都是人的情感和心理活动，他们演绎的内容往往也是人们生活的再现，所以在塑造拟人化动画角色外在形象时离不开人的基本特征，在角色性格和行为以及生活习性上是尽可能的拟人化，但这一切在不违背角色本身所具有的原有属性和规律的前提下，与此同时产生共鸣，因此拟人化的动画角色是剧情所需要的同时也是被观众们所期盼的。

　　随着全球化的发展融合，在一部动画中会出现不同的角色种类，这种不同可能来自文化、地域、种族等，受众既能被非人类动画角色上跨种族、文化的新鲜吸引，还能在拟人化的动画角色上找到归属感，将观众引入剧情、深入了解影片的思想，增强影片的欣赏效果、娱乐性，而这些角色的表情设定是原画师需要认真研究区分对待的重点。

　　《ONEPIECE》的卓越视觉表现力，曲折变化引人入胜的故事情节，以及丰富的精神内涵和多元化的发行渠道是经久不衰的制胜法宝。

《ONEPIECE》中丰富的表情和夸张的动作是塑造动画角色的精髓，《ONEPIECE》中的人物真实又超越真实，拟人化的乔巴给人们带来的印象极为深刻，这些经验都值得我们在制作动画时学习和思考。

（作者单位：

东北师范大学）

　　注释：

　　①关晓朋《动画角色的拟人化特征初探》[J].安徽文学.2010.（8）.

　　②数据来自维基百科―《ONEPIECE》http：

//zh.wikipedia.org/zh/ONE_PIECE

　　③表情设计定义来自http：

//.htm？

fr=aladdin

　　参考文献：

　　[1]乔宏.动漫概论[M].高等教育出版社.2007

　　[2]孙立军.现代动画设计[M].河北美术出版社.2005

　　[3]薛燕平.世界动画电影大师[M].中国传媒大学出版社.2006

　　[4]《ONEPIECE》〔DB/OL〕.维基百科，http：

//zh.wikipedia.org/w/index.php.

　　[5]金琳.《动画造型设计》.[M]上海人民美术出版社.

　　[6]关晓朋.《动画角色的拟人化特征初探》[J].安徽文学.2010.（8）

　　[7]金容淑.《设计中的色彩心理学》[M].人民邮电出版社.2011