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4、“辞达”说：
卫灵公》：
‘辞，达而已矣。
’”所谓“辞达”是指文学作品要用准确的语言表达内容，既要文饰，又不可过分。
孔子还说过：
“言之无文，行而不远。
”另外，孔子还强调言行一致，反对有言无德。
5、“文质彬彬”：
雍也》：
“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。
”
其意为：
过于质朴，显得粗鄙；
过于文饰，显得不实；
君子应当文质兼
备。
“文质彬彬”被用到后世文学创作中，即是要求文学作品内容和形式的统一，文采与质朴相得益彰。
6、“兴于诗，立于礼，成于乐”：
泰伯》中提出。
言修身当先学《诗》。
7、孔门四科：
德行、言语、政事、文学。
8、温柔敦厚：
儒家的诗教传统。
最早见于《礼记·
经解》：
“温柔敦厚，诗教也。
”就诗
歌讽谏的特点来说，应当委婉曲折，不应过激。
就诗歌社会作用来说，既
要有温柔敦厚的原则，又需合乎礼义。
9、简要论述孔子的文论思想（即为以上名次解释的归类）
（1）论《诗》：
《诗》为修身之具：
“兴于诗，立于礼，成于乐”
《诗》之标准：
“思无邪”。
《诗》之功用：
“兴观群怨”。
（2）论诗乐：
中和之美，尽善尽美。
（3）论言辞：
辞达说，文质彬彬。
三、《易传》
1、基础知识：
《易》有“十翼”：
《彖》上下、《象》上下、《文言》、《系辞》上下、《说卦》《序卦》、《杂卦》。
它们是对《易经》的阐发，总称《易传》。
《易传》与《易
经》合成《周易》。
2、《易传》中的文论思想
（1）重视言辞。
“言行，君子之所以动天地也，可不慎乎！
（2）言与意的关系。
子曰：
“书不尽言，言不尽意。
”子曰：
“圣人立象以尽意，设卦以尽情伪·
·
”认为精深微妙的意思是难以用一般语言表达的，但通过设立卦象，再在卦下加以文辞说明的方法，便可以委曲详尽的表达。
此中的“象”是指卦象，非艺术形象，但后人借指艺术形象，eg挚虞《文章流别论》“假象尽辞，敷陈其志”。
（3）阳刚阴柔思想。
联系清代姚鼐。
（4）通变。
《系辞下》：
“《易》，穷则变，变则通，通则久。
”联系《文心雕龙》
（5）天人合一思想。
四、孟子
1、以意逆志：
语出《孟子·
万章上》：
“说诗者不以文害辞，不以辞害志，以意逆志，是为得之。
”文是文字，辞是言辞，志是作者的思想。
孟子要求说诗者不要拘泥于个别字句的表面意思，断章取义，而应当从全篇分析作品的内容体会作者意图，才能有正确的理解。
后世对以意逆志中的“意”，究竟是说诗者之“意”，还是作诗者之“意”，众说不一。
2、知人论世：
万章下》：
“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？
是以论其事也。
是尚友也。
”此指读者阅读文学作品应了解作者的生平经历和写作背景，这样才能站在作者立场，与作者为友，体验和把握其写作意图，进而正确理解作品的思想内涵。
“知人论世”为中国文学提供了比较客观实在的批评原则。
3、知言养气：
公孙丑上》：
“我知言，我善养吾浩然之气。
”这里的“养气”指培养自己高尚的思想情操和道德品格。
孟子认为，作者首先必须具备内在的精神品格之美，养成“浩然之气”，才能写出美而正的言辞。
“知言养气”说被后人引用于文学理论和批评，形成了中国古代文论史上以气论文的传统（曹植的“文气说”强调先天，韩愈的“气盛言宜”注重后天）。
五、荀子
1、荀子的文论思想
（1）宗经、征圣、明道说的先声。
人性本恶，通过后天对经典的学习加以修治，引导才能向善。
（2）重视辩说。
但需合乎礼义。
（3）重视礼乐。
著有《乐论》一篇，批判墨子“非乐”思想。
六、老子（非重点，了解“大音希声，大象无形”）
七、庄子
1、虚静说（坐忘、心斋）：
最早提出于老子的《道德经》：
“致虚极，守静笃。
”庄子有所继承。
《庄子·
大宗师》说：
“堕肢体，黜聪明，离行去知，同于大通，此为坐忘。
”庄子认为坐忘也就是虚静，是要使人忘掉一切存在，抛弃一切知识，达到与道合一的境界。
只有达到虚静才能对客观世界有最全面最深刻的认识，才能自由进行审美关照，艺术创造力才最为旺盛。
“虚静说”对后世影响极大，许多文论家或多或少接收了这一思想。
2、物化说：
庄子的“物化说”和“虚静说”是相联系的。
体悟道从主体上来说要达到“虚静，而从主客体关系上来讲就是要做到“物化”。
所谓物化，就是指进入虚静状态后，人抛开一切干扰忘记一切甚至自己，不再受自己感官的束缚，主体的“自然”与客体的“自然”合二为一，从而达到认识上的“大明”。
3、得意忘言：
庄子对言意关系的看法。
外物》篇说：
“荃者所以在鱼，得鱼而忘筌；
蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；
言者所以在意，得意而忘言。
”庄子认为语言是有局限性的，不能把人复杂的思维表达出来。
但“得意忘言”说恰恰道出了文学作品应当含蓄，有回味，追求“味外之旨”，这对文学理论和批评产生了巨大影响，形成了中国古代“意在言外”的传统。
eg司空图《与极浦书》“象外之象，景外之景，岂容易可谈哉？
”王士禛《香祖笔记》“唐人五言绝句，往往入禅，有得意忘言之妙。
4、天籁说：
《齐物论》中，庄子将声音分为“天籁、地籁、人籁”。
所谓“天籁”之音即为：
“听之不闻其声，视之不见其形，充满天地，苞裹六极。
”这实际上与老子所提倡的“大音希声”意思一致，都反对以部分的、人为的声音来代替自然全美之声。
5、三言说：
庄子在《天下》篇中称其创作方法是“以卮言为曼衍，以重言为真，以寓言
为广。
”“卮言”是无心之言，“重言”是托时贤先哲之言，“寓言”即为寄寓
之言。
这三者都不是对现实的真实表述，而是运用象征性的语言让人们体会
道的特征。
6、简要论述庄子的文艺思想
（1）追求精神自由。
《让王》“逍遥于天地之间而心意自得。
（2）崇尚自然无为。
以无为之道达到精神的绝对自由。
（3）得意忘言。
（见上）
（4）虚静、坐忘、心斋。
（5）浪漫风格。
《天下》篇：
“独与天地精神往来而不敖倪于万物，不谴是非·
（6）注重实践与技巧。
《养生主》“庖丁解牛”。
7、简述庄子的言意观
（1）《庄子·
外物》篇中提出“得意忘言”说。
（具体见名词解释2）
（2）庄子认为“道”是万物之源，没有形象和声音，感觉不到也根本无法用语言表达，这里指出了语言的局限性。
在庄子看来，言与意常常不一致，虽然言是达意的工具，但若执于言，反而往往不能领会其意，有时倒需“忘言”。
（3）拓展：
在解决言意关系问题上，《周易·
系辞》虽指出“言不尽意”，但可以“立象以尽意”。
刘勰《文心雕龙·
神思》也认为：
“独照之匠，窥意象而运斤。
”可见，他们都主张通过“象”（意义不同）来表达“意”。
然也有人认为即使“立象”也无法表达精意妙理，eg魏时荀粲。
晋宋时期，人们也叹惋言不能尽意，但后来发现诗的特色与美正在于这种无法说尽的意趣，eg司空图、王士禛（见上）。
这种审美情趣显然是受了庄子和玄学家的影响。
八、墨子（了解）
1、墨子十论：
尚贤、尚同、节葬、节用、非乐、非命、尊天、事鬼、兼爱、非攻。
2、三表法：
《墨子·
非命上》提出：
“有本之者，有原之者，有用之者。
于何本之？
上本之于古者圣王之事。
于何原之？
下原察百姓耳目之实。
于何用之？
废以为刑政，观其中国家百姓人民之利。
此所谓言有三表也。
第二章汉代的文学批评
汉代的文学批评主要以对《诗经》、楚辞、赋的批评为主。
一、《诗大序》
1、“情志统一”：
见于《诗大序》：
“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。
情动于中
而形于言。
言之不足，故嗟叹之；
嗟叹之不足，故永歌之；
永歌之不足，
不知手之舞之，足之蹈之也。
”“情志统一”道出了我国古代诗歌的本质。
它吸收了《礼记·
乐记》的“物感说”，指出诗人的情感受到外界的激
发，故而“吟咏情性”，寄托于诗。
但在此时的情不是随意乱发，而是
应当“发乎情，止乎礼义”，这体现了儒家文艺思想的保守性。
2、主文谲谏：
出于《诗大序》：
“上以风化下，下以风刺上，主文而谲谏，言之者无罪，
闻之者足以戒，故曰风。
”主文是指重视文采，讲究形式。
谲谏指刺上的
方式应当委婉含蓄，使统治者能够接受。
“主文谲谏”与孔门“温柔敦厚，
诗教也”（《礼记·
经解》）的理论相合，但有时并不符合《诗经》的实际
情况。
这一理论在一定程度上对后来诗歌讲究文采，追求委婉含蓄产生了
一定影响。
3、六义说：
《诗大序》提出“诗有六义”之说：
“诗有六义焉：
一曰风，二曰赋，三曰比，
四曰兴，五曰雅，六曰颂。
”从音乐和内容来看，分为风雅颂。
风指地方之
乐，言一国之事及百姓心声；
雅即贵族之乐，言天下之事；
颂即祭祀之乐，
言天子圣德，报告神明。
从写作手法来看，赋指铺叙直说；
比即比喻；
兴为
起，“先言他物以引起所咏之词”。
“六义说”在中国文学批评史上具有重要
意义，影响深远。
4、变风变雅（正变说）：
《诗大序》提出：
“至于王道衰，礼义废，政教失，国异政，家殊俗，而变风变雅作矣。
”将《风》《雅》分为正、变。
正雅是西周兴盛时的作品，变雅是衰落时的作品。
郑玄《诗谱》将十五国风的《周南》《召南》列为正风，其余为变风；
将武王、周公、成王时的作品列为正雅，其余为变雅。
“正变说”反映了汉儒将作品与政治、社会历史紧密相连的批评方法。
但有时难免会陷入牵强附会、生硬穿凿。
5、四始：
（1）《诗大序》把“风、大雅、小雅、颂”作为诗歌的源头，即为“四始”。
（2）《史记·
孔子世家》认为“《关雎》之乱以为《风》始，《鹿鸣》为《小雅》始，《文王》为《大雅》始，《清庙》为《颂》始。
”将风雅颂的开篇作为“四始”。
6、二南：
《诗经》十五国风中的《周南》《召南》。
7、简述《诗大序》中体现的文学批评思想。
（1）诗的产生与性质。
情志统一。
（2）诗与政治的关系。
诗反映政治状况：
变风变雅。
诗的政治教化作用：
“风，风也，教也。
风以动之，教以化之。
诗的讽谏功能：
主文谲谏。
（3）六义与正变观。
二、司马迁
1、发愤著书：
《史记·
太史公自序》与《报任安书》中“诗三百篇，大抵圣贤发愤之所为作也”提出“发愤著书”说。
司马迁认为，痛苦和不幸可以激励作者的志向，成为他们写作的动力。
“发愤著书”说由来已久并影响深远。
屈原《惜诵》中有“发愤以抒情”；
韩愈的“不平则鸣”；
欧阳修有“穷苦之言
易好”。
但需要注意的是，司马迁所说的是不幸激发人的写作，而不是以愁怨悲愤倾注于作品之中，这一点与后世某些批评是有区别的。
2、“实录”精神：
司马迁《史记》的创作原则。
《汉书·
司马迁传赞》中说：
《史记》“其文直，其事核，不虚美，不隐恶，故谓之实录。
”比如，司马迁不泄私愤，客观记述武帝事迹，既有丰功伟绩又有好大喜功、求仙访道的可笑事实。
对汉高祖既写他推翻暴秦、深谋远虑的风采，又揭露其虚伪狡诈的流氓嘴脸。
“实录”精神对后世的史学和文学产生重要的影响。
二十四史在体例和创作态度上都效仿，杜甫的“诗史”也吸收了这一精神。
3、简述司马迁的文学批评思想
（1）发愤著书说。
（2）实录精神。
（3）对屈原的评价。
A、肯定屈原的高贵品质。
B、认为《离骚》具有政治意义，同时也是舒泄怨愤的抒情作品。
“《国风》好色而不淫，《小雅》怨诽而不乱，若《离骚》者可谓兼之。
”“屈平之作《离骚》，盖自怨生也。
C、认识到《离骚》的象征、寄托手法。
“称文小而其旨极大，举类迩而见义远。
（4）对司马相如的评价。
肯定司马相如的讽谏有益于政教。
但认为其夸张的描述是失实，不可取。
这体现了司马迁证实的倾向。
三、扬雄
1、劝百讽一：
扬雄《法言》提出的论赋主张。
他认为赋应当表达劝诫，具有讽谏作用。
然在作品中，讽谏只占很小的部分，而且表达委婉含蓄，不易察觉，终还
是“劝百而讽一”“曲终而奏雅”。
因此扬雄对赋开始采取激烈的批评态度，
原先钦羡的司马相如也被批为“文丽用寡”。
2、“诗人之赋”与“辞人之赋”：
扬雄在《法言·
吾子》中提出：
“诗人之赋丽以则，辞人之赋丽以淫。
”“丽”指文辞的美丽；
“则”是指符合儒家伦理道德，有讽谏作用；
“淫”是过多、泛滥。
在这里，扬雄强调《诗经》的作者为文虽文辞美丽，但能起到讽谏教化的作用。
而像司马相如等人之赋，极尽华丽之辞，但于政教无益。
此处需注意的是，赋在《诗经》中表示一种写作手法，与扬雄的“赋”意思有所出入。
3、简述扬雄的文论思想
（1）主张征圣、宗经。
以《五经》为最高典范，阐扬儒家圣人之法。
（2）论赋：
劝百讽一。
（3）评价屈原。
赞扬其为人与作品，但对其自沉湘流表示不理解。
四、董仲舒：
1、诗无达沽：
语出董仲舒《春秋繁露》。
“达沽”的意思是确切的训诂或解释。
在艺术鉴赏中，由于诗的意义常常不显露，“兴发于此，而义归于彼”（白居易《与元九书》），加上鉴赏者心理、情感状态不同，所以对一首诗，常会有不同的解释。
“诗无达沽”在后世被引申为审美鉴赏中的差异性。
五、班固
1、评价屈原：
A、肯定屈原的忠君爱国及其作品对后世的影响。
“屈子之篇，万事归善。
B、对其愤懑投江表示批评，认为不合中庸之道。
《离骚序》：
“今若屈原，露才扬己，竞乎微国群小之间~~~~”
C、没有认识到屈赋的艺术特色，对其运用神话传说、想象的手法表示不满。
可看出其征实的批评原则。
2、评价司马相如：
肯定《史记》的实录精神以及文质相济的写作特点。
批评《史记》不合儒家思想之处。
从某种程度体现了班固思想的落后一面。
3、论赋：
肯定汉赋，认为是汉代盛况的反映。
4、《汉书·
艺文志》
六、王逸（了解《楚辞章句》是现存最早的《楚辞》注本。
）
七、王充
1、疾虚妄：
王充写作《论衡》的主旨是“疾虚妄”。
他认为一切文章和著作必须是真实的，
坚决反对荒诞不经的虚妄之作，反对“奇怪之语”、“虚妄为文”。
只有真才是
美，而真美和善是分不开的。
在王充看来，高度真实的文章和著作才有益于
世，虚妄之作毫无实用价值。
2、简述《论衡》中体现文学批评理论
（1）“疾虚妄”的主旨。
（2）推崇学术著作及应用文。
服务政事，有实用价值。
（3）轻视辞赋。
王充论文尚功利，尚实用。
（4）反对崇古抑今，重视通俗语言。
论说性文章要通俗易晓，不应刻意追求文辞巧丽。
（5）论夸张和比喻。
指出二者的确能增强文章的写作效果，但从“疾虚妄”的角度出发，认为夸张等“伤其本”“离其实”。
王充的缺点在于过分注重征实，缺少了文学的眼光。
第三章魏晋南北朝文学批评
一、曹丕《典论·
论文》
1、“不朽”说：
曹丕关于文章价值的观点。
《典论·
论文》提出文章是“经国之大业，不
朽之盛事”，充分强调了文章在封建国家政治生活的实用价值，在文学创
作和文学理论批评的发展上具有重要的意义。
2、四科八体：
曹丕在《典论·
论文》中提出四科霸八体的文体论：
“夫文本同而末异。
盖奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实，诗赋欲丽。
”“本”是文章的本质，即用语言文字表达思想感情。
“末”是文章的具体形态，即文章的内容和形式，此处曹丕将其分为四科八体。
这应当是最早提出的比较细致的文体论，标志问题分类发展到新的阶段。
（注意：
诗赋欲丽）
3、“文气”说：
曹丕《典论·
论文》提出：
“文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致。
”这里的“气”指作家先天的秉性气度，要求文章应当表现作家独特鲜明的创作个性。
后世文论家常以“气”论诗论文，或多或少受其影响。
（联系：
孟子“我善养吾浩然之气”、韩愈“气盛言宜”）
4、《典论·
论文》中体现的文论思想
（1）论作家。
建安七子的提出；
文气说。
（2）论文体。
四科八体，对两汉的总结。
（3）论文章的价值和作用。
“经国之大业，不朽之盛事”。
二、陆机《文赋》
1、缘情绮靡：
陆机《文赋》中提出：
“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮”。
“缘情”指诗歌因情感激动而作，“绮靡”指诗歌的总体风貌给人美好的感受。
“缘情绮靡”与《诗大序》“吟咏情性”一致，但有所突破。
汉儒强调“止乎礼义”，为政教服务。
陆机只强调其审美性质，未提政教，偏离儒家正统，具有重要的意义。
2、《文赋》中所包含的文学理论思想
（1）创作冲动的发生。
因自然景物受到触发或阅读他人作品时的感慨。
“伫中区以玄览，颐情志于典坟”“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”。
（2）构思时的思维活动。
A、虚静“耽思傍讯，精鹜八极，心游万仞”。
B、思维活跃“观古今于须臾，抚四海于一瞬”。
C、伴随情感和形象“私涉乐其必笑，方言哀而已叹”。
D、触及灵感说。
有时文思流畅，有时受阻碍。
（3）文章体貌风格多样。
作家个性、爱好、经历不同。
不同体裁，风格相异。
（4）文章的审美标准。
构思巧妙，文辞妍丽，声音之美。
“应和悲雅艳”五者具备。
三、挚虞《文章流别论》
葛洪《抱朴子》
四、文笔说：
“文笔”是南朝人区分文体的习惯用语，一般认为“有韵谓之文”“无韵谓之笔”。
萧绎认为“文”应当具有抒情性，辞采美丽，声律和谐。
颜之推则有“经典非
笔”的说法。
文笔作为文体的区分，初唐时仍沿用，至唐宋古文运动兴起，才
日渐湮没。
五、声律论：
形成于南朝齐武帝永明年间，代表人物沈约、谢眺等。
声律论的具体内容即是“四声八病说”四声是指平、上、去、入。
八病指平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵，正纽、旁纽。
刘勰《文心雕龙》专列《声律》一篇，赞同其说。
钟嵘《诗品序》反对声律说。
六、裴子野《雕虫论》
颜之推《颜氏家训》
七、刘勰《文心雕龙》
（1）结构：
《文心雕龙》全书50篇，前五篇为《原道》《征圣》《宗经》《正
纬》《辨骚》；
从第六篇《明诗》到第25篇《书记》为文体分论；
第26篇《神思》到第49篇《程器》专论各种文学思想，包括创作论、风格论、鉴赏论等等；
第50篇为《序志》。
（2）重点篇章：
《情采》《体性》《神思》《风骨》《时序》等。
2、才气学习：
《文心雕龙·
体性》指出文章风格与作家有密切关系，作家个性的形成有四方面因素，即才气学习。
才是指作家的才能，气是作家的气质个性，此二者是先天性的；
学与习是后天的，学指作家的学识，习指作家的学习。
刘勰对先天的禀赋和后天的培养能做到兼顾，比曹丕强调先天秉性前进一步。
3、风骨说：
关于风骨的内涵众说纷纭。
刘勰《文心雕龙》专列《风骨》篇提出文章应当
“风清骨俊”。
所谓风是指作者的思想、感情、气质等呈现于作品的外部面貌，
“风清”要求思想情感清明显豁具有艺术感染力。
骨是就文章语言应用范围而
言，“骨俊”要求语言精要、劲健、峻直。
风骨说对后世产生了重要的影响，
后世文论家多标举风骨，反对柔靡繁缛。
4、文变染乎世情，兴废系乎时序：
时序》篇提出，认为文学创作随着时代的推移而发展变化，反映者各个时代的特色。
如建安文学“雅好慷慨”“梗概多气”，晋初文学“结藻清英，流韵绮靡”等。
各个历史时期文学风貌形成的原因除文学本身继承关系之外，不外一下三点：
政治隆污和社会治乱；
学术思想面貌；
君主的提倡。
刘勰在这一方面的论述在中国文论史上具有非常重要的价值和意义。
5、《文心雕龙》中体现的文论思想
（1）基本思想：
《原道》《征圣》《宗经》《正纬》《辨骚》“文之枢纽”
道是文章的本源，本章表现道，圣人的经为后世各种文章的渊源和思想艺术上的标准。
（2）论内容、形式和体制：
A、论内容：
重视情思，真实可靠，合儒家之正道
B、论形式：
“文丽而不淫”“体约而不芜”
C、内容与形式的关系：
情采兼顾。
D体制分类：
共33类。
曹丕四科八类，陆机十类，《文选》38类。
（3）论风格和文风：
A、作家与风格：
才气学习，风格八体（典雅、远奥、精约、显附、繁缛、壮丽、新奇、轻靡）
B、风格与文体：
不同的体制有不同的风格标准。
C、风骨论。
（4）文学与自然景物和时代的关系：
A、自然景物与文学：
“情以物迁，辞以情发”。
B、时代于文学“文变染乎世情，兴废系乎时序”
C、文学通变：
“变则其久，通则不乏”。
（5）论文学创作与文学批评：
A、创作构思与修养：
《神思》《养气》情感、外物文辞
B、写作方法技巧：
三准之说；
神志为主，次为文辞、声律等。
C、文学批评态度与方法：
六观说（观位体，观置辞，观通变，观奇正，观事义，观宫商）
6、《文心雕龙》的贡献于局限
（1）贡献：
A、指导写作，研讨作文之道。
B、规模宏大、内容丰富。
C、以质朴刚健的经书文风弥补骈文质朴不足的缺陷。
（2）局限：
A、以儒家思想为标准，表现了一定的局限性和保守性。
B、鄙视通俗性文学。
C、对神话传说、寓言故事、楚辞艺术缺乏了解。
D、有时过于重视形式美，如未提陶渊明
八、钟嵘《诗品》
（1）现存最早的一部诗论专注，论述汉魏至南朝齐、梁时代的五言诗。
（2）评述122位诗人，分上中下三品，将作者分为三系：
源于《国风》，源于《小雅》，源于《楚辞》。
（3）上品：
李陵、班婕妤、古诗十九首、曹植、刘桢、王粲、左思、阮籍、
陆机、潘岳、张协、谢灵运。
2、三义说：
钟嵘《诗品序》提出“故诗有三义焉，一曰兴，二曰比，三曰赋”。
此处兴指要有言外之意，味外之旨；
比是通过写景叙事来比喻寄托诗人内心的情志；
赋是用蕴含寓意的语言对事物进行直接的陈述和描写。
把兴放首位是为了突出诗歌的艺术思维特征。
钟嵘对此三义做出了新的解释具有重要意义。
3、直寻说：
直寻是钟嵘文学思想的核心，《诗品序》中说：
“观古今胜语，多非补假，皆由直寻。
”所谓“直寻”就是指诗歌应当直接抒发真挚的情感，反对用典用事，反对过分强调声律，强调自然之真美和直觉在文学创作中的作用。
“直寻说”的提出具有非常重要的意义，但从另一方面也显示
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