毕业设计报告书《德安与莫莫》设计报告.docx
《毕业设计报告书《德安与莫莫》设计报告.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《毕业设计报告书《德安与莫莫》设计报告.docx（16页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
毕业设计报告书《德安与莫莫》设计报告
天津科技大学本科生
毕业设计报告书
题目：
德安与莫莫
学院：
艺术设计学院
专业：
动画
学号：
07078114
姓名：
蒋娟
指导老师：
目录
一、策划案…………………………………………………………1
（一）故事梗概及思想………………………………………1
（二）创作手法的探讨…………………………………………1
（三）制作平台…………………………………………………2
（四）制作周期…………………………………………………2
二、前期设定…………………………………………………………2
（一）剧本………………………………………………………3
（二）人物设定…………………………………………………3
（三）场景设定…………………………………………………4
（四）分镜头设定……………………………………………6
三、中期制作…………………………………………………………7
（一）动画绘制…………………………………………………7
（二）上色………………………………………………7
（三）在AE中调动作…………………………………………8
（四）渲染输出………………………………………………9
四、后期合成………………………………………………………10
（一）独立镜头输出……………………………………………10
（二）特效、音效合成、剪辑成片………………………………10
五、总结…………………………………………………………10
（一）问题与缺陷……………………………………………………10
（二）制作体会……………………………………………………11
六、参考书目……………………………………………………………12
七、致谢 ……………………………………………………………12
《德安与莫莫》设计报告
一、策划案
（一）故事梗概
德安和莫莫在乡村的一条小道上散步，莫莫在前面昂首挺胸的走着，德安在后面跟着，他想抓着莫莫的手一起走却不幸太专注而撞上树了，把德安撞得晕晕乎乎的，莫莫毫无觉察的往前大步走着，德安奋力追上，却再次不幸被一块砖绊倒而掉入井底，莫莫闻声回头却不见德安，此时的德安已经掉入另外一个世界，他在另外一个世界见到躺在床上沉睡多年的公主，他为了救醒公主在她唇上轻轻一吻，然而公主醒了，德安却变成一只青蛙，公主见到青蛙又惊又怕，她揪起青蛙用力一甩，结果青蛙被甩回地面，德安心里充满恐惧和黑暗，他想不惜一切代价变回原形，而此时唯一一个愿意吻他的人就是莫莫了，他便开始寻找莫莫，他拿鲜花感化了莫莫并博得一吻，可怜的莫莫变成青蛙，他成功的变成德安原型，无助的莫莫抱住他的脚乞求他的帮助，无情的他踢走莫莫嘴角带着一丝邪恶的微笑转身离开了。
表达思想：
人的本性都是善良的，可是在环境的影响下人太容易失去自我。
德安本来是一位憨厚善良的人，他在自己变成青蛙并遭到不好的待遇后变得阴险可怕，在以莫莫变为青蛙为代价的前提下让自己变回人形，并最终抛弃莫莫。
（二）创作手法的探讨
（1）团队特点分析：
我们的团队只有两个人，我和代娟，我们都热衷于摸索一些新的东西，探索新的创作手法和风格，我和代娟以前有过一点制作短片的经验，但是一点都不系统，毫无次序和规律，所以这一次，我们制作了一套完整的制作方法，分工明确。
我和代娟都参与了剧本，我负责前期的角色设定和场景的绘制，代娟负责中期的动画制作，我负责后期合成和剪切，代娟负责配音，当然中间有一些穿插来完善整个制作的质量和速度，充分发挥两个人的优势，并最终成功的完成任务。
（2）二维表现手法分析：
二维动画在三维动画出现之前在动画发展史上一直都处于主流地位，流畅而优美的线条跟动作。
使二维动画片即使在三维动画出现后仍然保持着其独有的魅力。
但是传统的二维动画片制作都要在纸上绘制好再扫描到电脑里进行进一步的加工制作。
这对于人数跟时间有限的我们来说是一个十分大的问题，而用AfterEffects跟Photoshop相结合我们就可以省去在纸上绘画然后再扫描到电脑的这步骤，大大的缩短了制作周期为我们节约了宝贵的时间。
（3）短片风格的确立：
大学期间，我一直梦想着制作一部非常具有创意、风格别具一格的动画短片，我在网上观摩了大量出色的动画短片，他们有不同的制作风格，不同的表达手法，很多动画人敢于创新，制作了极具个人特色的实验短片并获得好评，我深受鼓舞。
我发现《EveryChild》这部短片风格独特，是我非常喜欢的类型，并与我个人风格非常接近，又非常贴切故事情节。
我便决定制作一部带有装饰风格的极具个人特色风格的短片。
（三）制作平台
短片主要以二维软件Photoshop为制作平台，我们在Photoshop里面完成场景绘制和动画绘制，我们还选择在Photoshop里面上色，使画面细腻而生动，给整个短片增加了不少效果和特色。
后期合成和特效在AfterEffects里面完成，最终剪辑合成及配音在Premiere完成，最终导出成片。
动画短片《德安和莫莫》整体是淡淡的灰色调，但又有色彩对比强烈的地方。
如莫莫的头发和公主的衣服、头环等。
故事风趣幽默.又不失对现实中一些自私的人强烈讽刺。
人物造型抽象、故事情节简单、寓意深远。
希望本片的播出能够给大家带来很多启示，能够提醒那些在人生和感情中迷失方向的人们。
（四）制作周期
为了能够稳定的制作完成作品，我们组员商量制定了一个相对较为合理的制作时间安排，从而保证我们有序的制作流程。
《德安与莫莫》制作周期：
100天
前期制作（12天）包括：
剧本创作、分镜头脚本绘制、人物设定场景设定。
中期制作（60天）包括：
动画制作，场景的绘制
后期制作（7天）包括：
后期合成输出，配音，导出成片。
二、前期设定
前期设定十分的重要，如果前期准备充分那后面的工作进行的会很顺利，并且事半功倍，大量的节省了时间。
（一）剧本
（1）剧本的确立：
剧本是大三下学期确定的，我想描述一个比较奇怪的爱情故事并给人留下深刻的印象，并未想到要给人留下什么深刻的教育意义。
经过几天时间的精心构思及和组员的深刻讨论，结合老师的建议最终确定剧本。
主要描述生活中一些人对待感情的自私和不诚实。
（2）故事传达的思想：
在生活中，我们每碰到的每一个人的背后都有着无数的故事。
每个人的故事都不一样。
德安和莫莫就是一个例子。
他们的故事与众不同。
德安本来是一位憨厚善良的人，他在自己变成青蛙并遭到不好的待遇后变得阴险可怕，在以莫莫变为青蛙为代价的前提下让自己变回人形，并最终抛弃莫莫。
人的本性都是好的，可是在环境的影响下人太容易失去自我。
（二）人物设定
本片是一部带有装饰风格比较偏西方化的短片，该片人物造型的灵感来自本班同学谢耿文，他的嘴很大，极具特色，我加以夸张化让嘴占据了人物将近半个脸的长度。
因为该片故事情节极具西方特色，所以在人物的设计上我们参考了西方人的特征，使整个短片故事和内容及其和谐统一。
德安的造型借鉴了<<辛普森一家>>里面的人物形象，身材胖胖的显得很笨拙，莫莫、青蛙和公主的形象是参照德安的风格由我自己独立设计。
德安：
大嘴巴，大眼睛，一撮黑色的头发搭在额前，肥而笨拙的身子。
心宽体胖，德安最初是善良的，但是到本片接尾的时候，他已经变成阴险可怕的人了。
莫莫：
大嘴巴，大眼睛，一头浓密的红头发彰显了她热忱的性格。
德德安失踪后，她一直在寻找，找不到一个人在森林里面哭，她忠于她的爱情，然后结果却出乎她的意外。
公主：
浓密的睫毛，棕色的头发，金黄的头冠，闪闪发亮的珍珠项链和粉红色的连衣裙充分彰显了她公主的身份，醒过来的她不知道是青蛙救了她，反而她恩将仇报，把青蛙扔出去了。
青蛙：
青蛙只是载体，它是人的化身，所以它的外貌和真正的青蛙没有什么不同，除了它会走路。
下图分别为德安、公主、莫莫、青蛙。
（三）场景设定
刚开始，我们追求的是一种极其简洁但是富有深远意境的场景效果，我们最初参考的是《EveryChild》里面的风格。
后来我们经过深思熟虑加入我们自己的特色和风格，大大的丰富了场景内容。
在颜色方面我们采用各种高级灰，尽量不让画面太跳，在托出人物的同时能和人物很好的融合在一起。
我们是在尝试了好几种不同的画面风格后才决定采用这个风格的，这个风格给人清新舒服的感觉，又能较好的和人物融合在一起，但是从我们绘制的场景来看，有点略显单调。
下图为我们的场景设定。
（四）分镜头
分镜头台本作为动漫作品将要呈现出的面貌的一个总体结构的框架，它决定了将来各个镜头组接的位置是否得当，这对于动画作品的成功与否很重要。
因此我开始自己主动地去了解镜头语言，认真的学习了温迪.特米勒罗的《分镜头脚本设计》之后，我明白电影和动画都是被动的在讲述，所以这个时候如何讲故事吸引观众就是主要功课了，明白了要学会用镜头角度镜头运动镜头视角等营造新的视觉语言和心理暗示，以达到你想要的故事效果。
但是对于分镜头的绘制，我们确实做的不够充分，由于绘制周期较短，对镜头的描述什么的都不够充分，对镜头的掌握也不够了解，有些镜头不合理，根本无法实现，所以实现镜头的时候重新做了一些调整，尽量用最简洁的方式来表达我们的意图。
如下图：
三、中期制作
（一）动画绘制
制作动画短片，如果想让动作连贯自然，还是要在动画纸上一张一张画出来。
把握好动作后画的越细，动作越流畅。
我们没有采用传统的在纸上做动画，我们用的是效果同样好的在Photoshop上面一张一张的作画。
在Photoshop上面作画的方便之处是不用扫描，不用再修形就直接上色。
画中间画的时候也省去了大量功夫，修改起来相当方便。
里面要用到特效的地方就到AdobeAfterEffects一遍一遍的实验直到达到我们满意的效果。
（二）上色
要制作一部好的动画片，好的整体色调及风格占很大比例。
我们在这部分花费的时间比较多，从始至终都保持一致的风格而不偏向其他风格，色彩感觉也要一致，不能太灰也不能太亮，颜色搭配要合适。
图
（一）是我们最初定的场景风格。
图
（一）
图
（一）风格是本人相当满意的一种风格，我和代娟一致同意定这种风格，但是这种风格很难把握，它的颜色飘渺而均匀，意境非常美是我们追求的那种，但是相当难以把握。
而且背景和人物的融合也很难控制。
这种风格对线条的要求也非常高，线条必须与背景融为一体。
因此，我和代娟忍痛割爱，经过一段时间的讨论，我们制作了另一套方案，我们决定用这样的风格，如下图：
人物的上色也是经过一番考究的，人物的色彩必须在融合背景的情况下跳出来，让人清楚的明白主次，所以人物的颜色较背景色度要高，颜色更丰富，更突出。
（三）在AE中调动作
动作是一部动画片的灵魂所在，能否赋予假定性地造型形象以生命地活力，可以说完全要靠完美的动作来实现。
这就需要我们在掌握了一些通用的软件和技术的基础上借鉴运动中的一些规律来进行创作。
在《包子和面包的故事》的制作过程中，我们结合画面整体构图、镜头设计组接、节奏把握等方面以动画的制作为基础进行艺术的再创造，着重体现了怎样赋予角色生命。
如何掌握动画运动规律，赋予角色生命，让角色活起来，是这一部动画片至关重要的部分。
对于动画师来说掌握角色性格，用动作赋予它性格，给它以新的生命和鲜活的性格太重要了，《德安和莫莫》中对话相当少，所以只能用动作来表明他们的意图来引领故事的发展。
比如开篇如何表达德安性格笨拙，他想要握住莫莫的手，如何表达莫莫性格大气的一面。
关于动作
“动画师应谨记我们是在创作有思考的、有情绪的、有性格的角色。
沃尔特.迪斯尼说：
“在大多数情况下，动作后的驱动力是角色的情绪、性格、态度。
所以思想是操纵者。
我们做每间事情之前都要去思考它。
”“动画师要充分理解角色的思考，把动作表演出来，加强对正常情况下角色动作的理解。
”通过对现实生活的观察，分析，及自己的想像力来创造出生命。
在Photoshop里面画好动作是非常重要的，动作没画好，在AE里面调的再好也很差劲。
但是AE有一个好处就是动画图片都能重复利用，稍微有点瑕疵可以用特效盖住，但是千万不要太依靠特效，特效只是给动画增加效果，做好动画是最重要的。
关于表情。
我们在画德安和莫莫的表情是都是要先思考好一会儿，揣摩他们的心理心情等多种因素，然后想象如果我是他们我会有什么样的表情，然后参考一些经典的短片看他们是如何表达感情的。
由于经验的缺乏，我们做的表情非常呆板，很难表达清楚人物要表达的情绪，这是我们今后要努力的地方。
动画做完后在AE里面调动作是件相对比较轻松的活，大部分动作绘制由代娟完成，我负责在AE里面调动画和做特效。
（四）渲染输出
我们是在AE里面一个一个镜头渲染出来的，然后在Premiere里面总合成。
渲染尺寸是1024*576（宽屏）分辨率为300，输出格式为AVI。
四、后期合成
（一）独立镜头输出
我们在Photoshop里面上好色后导出PSD格式，每个PSD文件都是单独的一个镜头，然后倒入AE，在AE里面把动作编辑好，然后导出视频。
AE里面导出的视频播放时相当卡，还有跳帧现象，但是导入premiere里面观看时非常流畅，所以这点消除了我们的顾虑，因为我们的最终合成是在premiere完成的。
（二）剪辑，特效，声音合成，输出成片
剪辑：
要想使整个片子有节奏感，讲明白这个故事，和镜头转接等，就要靠后期一点一点体会和修改。
我们在Premiere里面进行的剪切，由于中期制作时没有顾及到后面镜头的推拉摇移运用所以导致剪辑时镜头很平淡，没有冲击力。
特效：
特效是在AE里面完成的，AE本身带有的特效很难达到我们想要的效果，所以我安装了一些插件。
我对插件的一些属性不是很清楚，只能一个一个的摸索和探索，但是最终完成的效果我还是相当满意的。
我们短片里需要运用到的特效也不多，所以花费的时间也不是特别多。
声音合成：
在AE中完成特效制作后我们将输出的AVI格式的成片导入到Premiere中进行声音的合成，好的配音可以为片子加彩，声音对片子同样很重要，声音配的不好再好的片子也不会让人感觉完美，会让人感觉瑕疵的存在，我们的配音是由代娟完成的，部分是由我们自己配的音，我做了稍微的修改，她从网上搜集了大量的音频资料，自己一点一点摸索，反复播放，最后我们一起研究不断修改并最终完成配音。
输出成片：
剪辑配音完成后，我们在premiere里导出成片，刚开始我们不知道怎么设置，导出的视频大小是我们想要的但是视频被整体放大，后来经过几次摸索我们终于正确的输出1024*576，像素为300的视频。
五、总结
由于制作时间和技术水平的限制所以此片存在的问题还是比较明显的，以下说明一下。
（一）问题与缺陷
对于前期工作，我们一直认为是很重要的，但是我们却放错了重点，虽然是不断的收集各种资料，可并没有好好的运用这些资料，无论是人设、场设、分镜头的制作都欠完善。
前期工作工作做的不够充分，让我们深刻的体会到中期进度的缓慢，以及后期制作的滞后。
由于分镜头绘制的不够细致，导致了我们短片的画面较少，镜头语言不够丰富等问题。
《德安和莫莫》在从一开始的故事设定就出现问题了，故事不够连贯有趣，没有节奏感，后来在武继贤老师的指点下我们对剧本进行了进一步的修改和完善，并在高潮部分添加了一些夸张急促的镜头，还去掉了一些不必要的情节。
例如在故事的开始时一些路人的镜头和德安掉井后石头的出现部分删除掉后，故事变得更加简单直白。
在高潮部分“公主与青蛙”故事的引用以及青蛙寻找莫莫镜头的添加。
在以后制作短片的时候，一定要做足前期的准备工作，尤其在镜头的运用方面，我门制作的是动画短片，如何在短短的五分钟之内牢牢的抓住观众的视线呢，因此画面的视觉冲击力是非常重要的，怎么样才能吸引观众除了有意思的剧情和有趣的人物外，最重要的就是镜头的组接。
此外，还有一些影响画面的因素，就是在premiere里输出以后画面的质量就变的不清晰，还出现跳帧的现象。
整体动画的纹理效果失去很多。
反复输出几次后稍微好一点。
我觉得此片最大的不足就是镜头组接和动画问题，一部好的动画片一定要有流畅自然的动画和合理的镜头运用，然而动画是一部动画片的灵魂，必定是个难点。
镜头的组接需要大量时间的探索和研究，我们缺少客观条件。
在我们的短片中，还是有些动画表现的比较僵硬，这说明我们对运动规律的掌握还不够到位。
我们的动画制作人员主要参考的图书是《动画师生存手册》，这本书给我了我们很大的帮助。
（二）制作体会
一开始制作这个片子，我和代娟都非常兴奋，大学四年我们终于可以制作一个完整的作品，但是真正制作的过程我们遇到了很多困难和艰辛，现在回头看，这些困难和艰辛已经变成我们学习中的宝贵的财富。
在选定短篇风格时，我和代娟观看了大量各种不同风格的优秀实验短片，从中我们获益不少，我们截取部分视频一帧一帧的观看，感叹那些优秀动画师们出色的才华和想象力。
我门制作自己的短片时，也努力向这些动画师们靠拢，但是我们的实力有限，值得欣慰的是我们尽了我们自己最大的努力，我和代娟在那些日子里废寝忘食，碰到问题自己钻研自己解决，我们有一种很大的学习的成就感，如果大学四年我们都能带着这种精神学习，我们肯定成为动画天才了。
六、参考书目
（1）《动画概论》作者：
（英）弗尼斯编著：
方丽李梁译、中国青年出版社、2009年9月出版
（2）《动漫角色造型与场景设计教程》作者：
安向艳彭大立、人民邮电出版社、2010年5月出版
（3）《动画场景设计》作者：
刘磊，张元龙、武汉理工大学出版、2004年8月出版
（4）《动画影片画面赏析》作者：
索晓玲、北京广播学院出版社、2000年3月出版
（5）《动画时间的掌握》作者：
哈罗德.威特克、约翰.哈拉斯、中国电影出版设、 1991年出版
（6）《原动画基础教程——动画师生存手册》邓晓娥译、作者：
查理德·威廉姆斯、中国青年出版社、2006年1月出版
（7）《原画设计》作者：
肖伟宗传玉、电子工业出版社、2009年5月出版
（8）《图说动画规律》作者：
尾泽直志、中国青年出版社、2006年7月出版
（9）《动画场景设计》作者：
刘磊张元龙、武汉理工大学出版社、2004年8月出版
致谢
感谢学校给予我们的硬件设备，感谢武继贤老师给予的帮助和指导，在不懂的地方，我们的指导老师不吝赐教，给予我们的帮助是巨大的，每次工作室申请通宵给老师添了不少麻烦，在此向老师表示感谢。
还要感谢黄伟光和范镔峰的帮助还有安迪的支持，没有同学的帮助不可能这样顺利的完成毕业设计。
升级会员 