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点的大小、疏密、形状变化可形成不同的装饰效果和画面层次。

细密的点不规则的点,二线的构成,线的概念线是点移动的轨迹。

现有游离于点和形之间,具有位置、长度、宽度、方向、形状和性格等属性。

用不同的绘画工具画的线感觉也不同。

线在设计中变化万千,在设计中是不可缺少的元素。

线的形态线概括起来分两大类:

直线和曲线。

直线:

垂直线、水平线、斜线、折线、平行线、虚线、交叉线。

曲线:

几何曲线(弧线、旋涡线、抛物线、圆)、自由曲线。

二线的构成,线的视觉特征线在平面构成中起着非常重要的作用。

不同的线有不同的感情性格,线有很强的心理暗示作用。

线最善于表现动和静,直线表现静,曲线表现动,曲折线则有不安定的感觉。

直线具有男性的特点,有力度、稳定,直线中的水平线平和、寂静,使人联想风平浪静的水面,远方的地平线;

而垂直线则使人联想到树、电线杆、建筑物的柱子,有一种崇高的感受;

斜线则有一种速度感。

直线还有粗细之分,粗直厚重,粗笨的感觉,细直线有一种尖锐,神经质的感觉。

富有女性化的特征,具有丰满、柔软、优雅、浑然之感。

几何曲线是用圆规或其它工具绘制的具有对称和秩序的差、规整的美。

自由曲线是徒手画的一种自然的延伸,自由而富有弹性。

二线的构成,灵活的运用线的错视可使画面获得意想不到的效果。

但有时则要进行必要调整,以避免错视所产生的不良效果。

平行线在不同附加物的影响下,显得不平行。

(图1.2.3)直线在不同附加物的影响下呈弧线状。

(图4)同等长度的两条直线,由于它们两端的形不同,感觉长短也不同(图5)同样长短的直线,竖直线感觉要比横直线长。

(图6),线的错视,图图图图图图,二线的构成,线的构成方法

(1)面化的线(等距的密集排列)(图1)

(2)疏密变化的线(按不同距离排列)透视空间的视觉效果(图2)(3)粗细变化空间,虚实空间的视觉效果(图3)(4)错觉化的线(将原来较为规范的线条排列作一些切换变化)(图4)(5)立体化的线(图5)(6)不规则的线(图6),图图图图图图,二线的构成,曲,直,疏,密,三面的构成,面的概念:

面是线的移动至终结而形成的,面有长度、宽度,没有厚度。

直线平行移动可形成方形的面(图1);

直线旋转移动可形成圆形的面(图2);

斜线平行移动可形成菱形的面(图3);

直线一端移动可形成扇形的面(图4)。

图1图2图3图4,面的性格特征:

面的形态是多种多样的,不同的形态的面,在视觉上有不同的作用和特征,直线形的面具有直线所表现的心理特征,有安定、秩序感,男性的性格(图1)。

曲线形的面具有柔软、轻松、饱满、女性的象征(图2)。

偶然形的面如:

水和油墨,混合墨洒产生的偶然形等,比较自然生动,有人情味(图3)。

图1,图2,图3,三面的构成,面的错视:

同样大小的圆感觉上面大下面小,亮的大些,黑的小些,像我们、均衡一些,在书时要把上面写得稍小一点,这样才能达到一种结构合写美术字时应注意到上紧下松的原则。

还有像数字“8”、“3”及字母“B”“S”,理论上来讲上下应该是一样比例的,但为了使其看起来美观理的效果。

三面的构成,用等距离的垂直线和水平线来组成二个正方形,它的长宽感觉不一样,水平线组成的正方形,给人感觉稍高些,而垂直线组成的正方形则使人感觉稍微宽些。

所以穿竖格服装的人显得更高一点,横格的则显得矮些。

三面的构成,面的构成方法

(1)几何形的面,表现规则、平稳、较为理性的视觉效果(等距密集排列)(图1)

(2)自然形的面,不同外形的物体以面的形式出现后,给人以更为生动的视觉效果(图2)(4)有机形的面,得出柔和、自然、抽象的面的形态(图3)(5)偶然形的面,自由、活泼而富有哲理性(图4)(6)人造形的面,较为理性的人文特点(图5),三面的构成,装饰图案的造型,从自然中写生来的物象,虽然经过了概括和取舍,但它们仍保持着自然物象的实际面貌,还不具备装饰的特征,更不能直接去适应某些装饰物的特殊需要。

要将这些素材变为装饰形象,必须运用多种装饰手法进行加工创造。

这些装饰手法既相互关联,又有其自身的独立性,在每一装饰造型中,并非运用哪种独立的手法就能够完成,而往往是多种手法的集中体现,只是表现的程度不同而已。

为了便于叙述,下面将分别对不同的装饰造型手法进行分析,提炼概括提炼概括也称简化省略,就是将素材去繁就简、净化提纯,其目的是要用朴素、简洁的艺术语言表达丰富的内涵,使形象刻画得更典型、更精美,并使主题更突出。

将复杂的物象简化到最低限度,决不是简单的形式追求,而是装饰中的需要,这种简化使物象单纯而又不单调,形态简略而又意味深刻,如同文学中的诗词一样,是一种高境界艺术形式的表现。

在具体运用这一手法时,常常注重物象的外部形态特征的整体概括,并将形态内部的结构纹理进行高度的提炼概括,只保留最主要部分,形成鲜明的影形效果。

左图为身着日本民族服装的少女,在影形中只保留了主要的衣服结构线,琐碎的衣纹不见了,衣服的花纹也不见了,甚至连体现人物表情的五官大部分也不见了,但画面仍然能显现出服饰的华丽、女性优美的姿态级多情的性格。

夸张美化夸张美化是将自然物象中典型的有代表性的东西进行强化处理,使其更具特点、更具装饰性和趣味性。

夸张美化与提炼概括一样是装饰图案创作的主要手法,它应用广泛,每一装饰造型都包涵着夸张的因素,不经过夸张美化装饰形态就难以存在。

夸张并非随心所欲,不能任意加强什么或削弱什么,而通常根据作者的感受和理解来进行。

夸张的具体方式不同,达到的效果也就不同。

小鸟在对其身体进行了装饰性的夸张后,又对头部进行了重点突出的夸张,使头部特征更富有个性。

通过夸张对象的体积,缩小空间,使画面显得质朴,同时作者还对动物的神态进行了夸张,使形象幽默风趣,让人忍俊不禁。

龟与鸟,夸张美化,纹饰处理,纹饰处理不是对造型空间的简单填充,它是装饰造型不可缺少的重要组成部分。

通过纹饰处理,可丰富画面肌理效果,增添画面情趣,并体现作者个性特点。

驼鸟,纹饰处理,纹饰处理大体分为两种类型,一种是与自然形有关的纹饰处理,另一种是与外型特征无关的纹饰处理。

与自然形有关的纹饰处理通常是对自然结构、纹理进行归纳、概括,以形成更具条理的纹饰。

这种纹饰处理取之于自然对象,又用之于这一对象的装饰创作,使其与自然形态紧密相联。

另一种是与外型特征无关的纹饰处理。

这种纹饰处理不是抽象的产物,也不是对自然的歪曲,而是综合对象美的特征,把不同情形下的形象组织在一起,使画面产生新意,增添情趣。

这种纹饰处理常见的有:

传统纹饰与自然形态的结合。

与造型无关的自然纹饰处理,常将自然中的动物、植物作为另一种动物、植物造型上的纹饰处理。

纹饰处理,再就是将人为的某些物品作为纹饰处理,这些物品又常常与所表现的对象有着密切的联系,一般情形下很难想象出将这类物品作为纹饰处理,但它们一旦被有效地利用将会构成非常有趣的形式。

纹饰处理,纹饰处理,一组由同一形态作不同纹饰处理的图案,就证明了这一点。

纹饰处理对装饰形态是至关重要的,在不少情况下,在同样的造型轮廓内仅仅通过纹饰的变化就可以改变整体的效果。

近似造型是指利用大小、形状相近,或大小不同、形状相近的形态进行装饰造型。

采用这种手法可以取得物象形态的变化,又可以将之统一于一定的形态特征之中。

这种近似形态在自然界中到处可见,如沙滩上的沙子,同一植物的叶子、花朵,同种类动物及其纹理的变化,同种类同性别年龄相近的人等等。

近似造型就是利用自然界总这种形态变化的规律来进行装饰创作。

在这一鱼形的纹饰变化中很难找出大小形状相同的形态,但这些纹饰形状相互联系,体现着近似形的特征。

近似造型,在一些编织物的装饰图案中常可以看到几何造型的形式,这主要是编织工艺中的经纬线的交织所造成的。

但几何造型的手法绝不限于编织图案,也常用于基础图案的创作。

将描绘对象的各个部分归纳为相近似的几何形,经过这种处理的形象往往更具有概括力。

它与纯粹的几何图案不同,形象仍保留了原形的基本特征,不是完全失去了具象痕迹的纯抽象几何形的组合。

几何造型,将一匹小马用几何造型的方法进行处理,各个部位均被概括为大小不同的几何形。

这些几何形排列整齐,带有一定的机械性,但作者又在小马的腿部做了灵活的处理,以显示小马活泼的个性。

几何造型,在图案造型中,某种物象经常出于装饰的需要而受到外部形状的限制,图案的造型均在这一外形的制约下产生。

物象要适应这种特定的外部形状,又要体现图案造型的求全特点,由此而形成了这种造型的特殊形式。

这种在特定形状制约下所产生的图案造型也称适合图案或适形图案。

这种形式从古至今得到了广泛的应用,可见其旺盛而持久的生命力。

制约造型,右图是在圆形制约下的植物造型。

这一圆形并没有明确的边界,由植物边缘自然形成,并且枝干、叶子都得到完整的处理,由此可见,图案的外部形状并非靠边线而是通过造型本身自然形成的。

人物虽没有得到完整的表现,但人物的头部、手及手上的鹦鹉都得到了有效地处理,主体明确而又不失其完整性。

古代墨西哥图案人与鹦鹉,以上两例虽然表达的内容和采用的表现形式不同,但都受到了圆形的制约,圆形仅是这种特定形状的一种。

方形、三角形、菱形及各种几何形或自然形都可根据装饰需要或构思需要以其形状来制约造型。

联想造型,联想造型是指在造型时将某一物象与另一物象按其相互类似之点进行联合,共组形象。

它们可能没有任何意义上的联系只是作者的经营创造使它们联合在一起。

上图把几种毫无联系的物体联想在一起,动物被赋予了新的内容,静止的立交桥好像被赋予了生命,汽车也变为这一生命中不可缺少的组成部分。

下图虽然也是表现跨鱼形象,因联想的内容不同,所达到的视觉效果也不同。

立交桥汽车鳄鱼鳄鱼古城墙,共用造型是一种双重的造型,这种方法并非从自然中变化而来的,而是经过巧妙构思将一局部形象或一整体形象组成适用于两个或两个以上形象特征的装饰方法。

这种造型以简单的形式出现,而产生了丰富的内涵。

共用造型,本图是一幅由两只珍珠鸡构成的图案,其中小鸡的形态给人的感觉既是独立的,又充当着大的形态的一部分。

图中描绘的幼鸟所表现的形态极为特别,六条鱼组成了幼鸟的各个部分,它们都起着双重造型的作用,其中上面构成头部的两条鱼显得更为有趣,两只幼稚而明亮的大眼睛充当着不同形态而功能相同的角色。

六条鱼与一只幼鸟,共用造型,图案纹样的组织形式,平面图案纹样的组织形式,是由图案的内容和用途决定的。

不同的内容和用途,采用不同的图案形式,同时,它又要根据不同的制作条件和工艺材料,并充分利用这些条件,以获得美的效果。

平面图案纹样的组织形式,可分为单独纹样,适合纹样,连续纹样和综合纹样。

1、单独纹样单独纹样是一个独立的个体,也是图案的基本单位,是组成适合纹样,二方连续、四方连续纹样的基础。

单独纹样的组织要注意纹样的形象的完整,具有单象美。

一枝花或一个动物,都可以组成一个单独纹样。

形象的变化或动势,不受任何外形的约束,但使人感到形态自然,结构完整。

单独纹样一般采取加强主要部分,减弱次要部分的手法。

如:

一枝花,以花头为主题,刻画要细致,变化要丰富,叶子作为陪衬,处理可单纯些,使主题突出。

单独纹样的结构形式,变化万千,丰富多彩,它可分为规则和不规则两类,前者可称为对称式,后者可称为均衡式或自由式。

规则类和不规则类又可再细分为多类。

(1)对称式:

对称式又称均齐式,表现形式又分绝对对称和相对对称。

绝对对称是以一条直线为对称中心,在中轴线两侧配置等形等量纹样的组织方法;

或以一点为中心,上下和左右完全相同。

上下左右对称,不同动势的绝对对称,相对对称是中轴线两侧或上下左右主要部分相同,局部纹样稍有差异,但大效果仍是对称的。

(2)均衡式:

均衡式单独纹样,是依中轴线或中心点采取等量而不等形的纹样的组织方法,上下左右的纹样的组织不受任何制约,只要求空间与实体在分量上达到稳定平衡。

均衡式单独纹样使人感到生动,新颖,变化丰富。

均衡式单独纹样又可分为涡形,S形、相对、相背、交叉、折线、重叠、综合等组织形式。

2、适合纹样适合纹样是具有一定的外形限制的图案纹样。

它是将图案素材经过加工变化,组织在一定的轮廓线内,既适应,又严瑾,即使去掉外形,仍有外形轮廓的特点。

花纹组织必须具有适合性,所以称为适合纹样。

适合纹样要求纹样的变化既有物象的特征,又要穿插自然,构成独立的装饰美。

适合纹样可分为形体适合,角隅适合,边缘适合等。

(一)形体适合:

是适合纹样最基本的一种,它的外轮廓具有一定的形体,这种形体是根据装饰形体而定的。

我国古代的陶器、铜镜、漆器图案,具有许多形式美,是结构自然的形体适合纹样。

形体适合纹样的组织,可分直立式、辐射式(向心、离心、向心离心结合)、旋转式、重叠式、均衡式、综合式等形式。

直立式,向上直立的适合图案。

以中轴线按上下、左右对称组成。

发射式,带有方向性。

向外为离心式,向内为向心式,也可向心离心结合的。

旋转式,纹样有方向性,但方向是通过运动状态向外或向内。

从外形上看,适合纹样可归纳为几何形、自然形和人造形三种形式。

常见的几何形有方形、圆形、三角形、多边形等。

自然形有梅花形、海棠形、桃形、葫芦形等人造形有器具形、建筑形、家具形、服装形等。

几何形适合纹样,自然形适合纹样,人造形适合纹样,

(二)角隅适合:

角隅纹样是装饰在形体边缘转角部位的纹样,所以又叫角花。

角隅纹样一般都根据客观对象的不同而有区别。

有大于90度的,也有小于90度的,如梯形、菱形、正方形。

根据具体情况而定,角隅纹样的基本骨架也分为对称式和均衡式两种。

角隅纹样用途很广,如床单、被面、地毯、头巾、台布、枕套,建筑装饰等常用角隅纹样进行装饰。

对称式,(三)边缘适合:

边缘适合纹样是适合形体周边的一种纹样。

它一般是用来衬托中心纹样或配合角隅纹样,也可以成为一种独立的装饰纹样。

边缘纹样和二方连续不同,二方连续是无限伸展的,而边缘纹样是受外形的限制。

边缘纹样,如果是圆形的边缘,一般采用二方连续的组织形式,如果为方形或其它形式的边缘,则应注意转角部位的纹样结构,要穿插自然。

边缘纹样的基本骨架有:

对称式(角对称、边对称)、散点式、连续式、均衡式、角隅式等多种。

3、连续纹样连续纹样是用一个或几个单位纹样向上向下或左右连接,或向四方扩展的一种图案纹样。

连续纹样的特点就在于它的延展性。

连续纹样是单元纹样的连续组合,所以它具有一种规律的节奏美。

连续纹样的用途很广,它既可作装饰,也可作大面积的装饰花纹,并可作地纹。

印染、色织、壁纸、图书封面等一般都采用连续纹样。

连续纹样,可分为二方连续和四方连续两大类。

(一)二方连续是指连续成为带状的一种纹样,因此也称带纹,或称花边。

用一个或数个单独纹样向左右连续的,称为横式二方连续;

向上下连续的称为纵式二方连续;

斜向连续的称为斜式二方连续。

(一)二方连续二方连续的特点,是具有节奏性。

对这种纹样的基本单位,既要求纹样的完整,又要求连续之间的互相穿插,具有整体感。

二方连续的用途很广,也是深受群众喜爱的一种图案形式。

在我们日常生活中,衣、食、住、行、用等各方面,到处都可以看到这种二方连续纹样。

如建筑装饰、包装、日用器具、被面、床单、窗帘、地毯、台布、陶瓷以及报刊杂志封面题栏等等,经常采用二方连续纹样图案作为主要装饰。

(一)二方连续二方连续的骨架有以下几种,同一三角形组成的各种骨架,同一弧形组成的各种骨架,散点式、垂直式、水平式、倾斜式、波纹式、折线式等。

(1)散点式:

散点式二方连续,是用一个花纹或几个花纹组成一个单元,向左右或上下方向排列,这种骨架通常在花纹之间,故称散点式。

散点式连续纹样要求灵巧,清晰并形成带状。

(2)垂直式:

垂直二方连续纹样有上下垂直或上下交替等排列形式,因为它们都是呈纵向排列,故称垂直式。

(3)水平式:

水平式二方连续与垂直式二方连续相同,只是它不呈纵向排列,而是水平状排列。

有同向、异向等多种组织形式。

垂直式和水平式都有稳定感和统一感。

(4)倾斜式:

倾斜式二方连续纹样,可以作各种角度的倾斜,可以向左向右互相交叉排列,有动感和活泼感。

(5)波纹式:

呈波纹状的曲线形式。

该形式富于变化,美观大方。

在传统图案中喜欢采用这种形式,如唐代石刻的卷草纹等。

(6)折线式:

折线式二方连续骨架与波纹式相反。

波纹式是由曲线组成,而折线式是由直线组成,纹样多对向排列。

各种折线边角明显,刚劲有力,跳动活泼。

(7)一整二剖式:

中心位置有一个完整形,上下或者左右各有一个半破形。

以此组合为单元体排列。

可以取得既统一又有变化的艺术效果。

(8)综合式:

以上各种组织形式,可以单独使用,也可以综合使用。

纹样之间以圆形、菱形、多边形等几何形相交接的形式作连接,分割后产生强烈的面的效果。

综合二个以上的方法可以得到丰富的艺术效果。

(二)四方连续由一个单位纹样作上下、左右四方无限反复、扩展运动,称为四方连续纹样。

彩色图案,图案技法勾线法、干擦画法、水彩画法、皱纸画法、蜡笔画法、彩铅画法、电脑制作法。

勾线法利用线条的表现力度,对形体的色彩进行必要的修饰与描绘,增强画面的动感与层次。

干擦画法利用仿传统绘画中干笔点擦的画法来表现一些较为古雅的色调和造型,这种画法具有较为朴素的画风,在绘制过程中有多层次的叠加,因此层次感强,色彩丰富,耐人寻味。

水彩画法水彩画法秉承水性色彩的习性,水里透色,色里透水,相互浸染,色随水而变,何种层次和色肌呈然纸面,不失为一种好技巧。

皱纸画法可将柔韧较好的纸张进行皱折后进行描绘或画好基本色调后进行皱折处理,展开再画。

另一种表现方法是用另一张纸揉皱后沾上色彩,点擦于画面,不过要对形体的轮廓进行遮挡,以防破坏其他色块。

蜡笔画法蜡笔具有良好的防水功能,利用此特点做一些机理上的尝试。

首先在铅笔稿上将你所需要的位置画上蜡,确定画好后,再添上其他色,蜡过之处就会留下痕迹,凸显笔触肌理。

彩铅画法有干性和水性两种画法。

电脑制作法利用电脑机软件来表现。

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