书法漫谈侯锡瑜.docx
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书法漫谈侯锡瑜
书法漫谈
一、书法是一门什么样的艺术
书法是依据汉字为载体的点、线的造型艺术,是中华民族独有的艺术形式,有其独特的表达方式
(一)文字起源
书法由文字而来,文字由生活需要而生
特点:
表情达意,立言叙事
远古人有言语而无文字。
言语虽足以表情达意,但不能行远经久,且人之庶务日繁,人之记忆力有限,不得不思补救之方法,于是文字产生了。
许慎《说文解字·序》
古者庖牺氏之王天下也,仰则观象于天,俯则观法于地,视鸟兽之文与地之宜,近取诸身,远取诸物,于是始作《易》八卦,以垂宪象。
及神农结绳而治,而统其事,庶业其繁,饰伪萌生。
黄帝之史仓颉,见鸟兽蹄迒之迹,知分理之相别异也,初造书契。
百工以乂,万品以察,盖取诸夬。
夬扬于王庭。
言文者宣教明化,于王者朝廷,君子所以施禄及下,居德则忌也。
《周易》八卦:
中的八种基本图形以象征天、地、雷、风、水、火、山、泽的自然观象。
传:
黄帝史官仓颉造字说:
见《说文》
外国文字多以音符文字为主,不具有艺术因素。
汉文字取之以自然万物之象,具有先天的艺术因素。
(二)文字沿革
画形、甲骨、大篆、小篆、隶书、楷书,统称正书。
行书,草书<流行文字>
二、书法的认识方法以及学习方法
(一)选择经典
正确认识传统书法本质,理解传统书法内涵,把握传统书法学习方法合理运用传统书法知识。
书之妙道、神采为上、形质次之、兼之者方可绍于古人。
王僧虔《笔意赞》
书法和写字的区别在于书法不但有形质而且有神采,气通大道,理同混元,是“玄妙之伎”。
选择传统的经典碑帖。
方法:
爱者择选,不爱者暂弃
(二)临帖目的和方法
目的:
通过临摹学习,建立自我类型风格的形成
方法:
掌握正确的学习方法,不走弯路,汲取古人书法元素<借字写法>
(三)临帖方法和步骤
1、观察、读帖
“皆须古人名笔,置之几案,悬之座右,朝夕谛观,思其用笔之理,然后可以临摹。
”-----南朝姜夔《续书谱》
察之者尚精,拟之者贵似《书谱》
通过观察分析,明白点线的各种形态、结构特征、用笔方法。
2、对临
是面对范本进行模仿训练的一种手段
要求:
将模仿对象的笔迹写得准确。
方法:
分解点、线,找到共性关系;总结各种字形的结构特征;反复临习、反复对帖;少而精。
熟练地再现古人书法的风貌。
3、背临
是检验对临成果的一种方法;是创作前必要的准备过程;是验证对原帖掌握的能力,熟练书写的能力和记忆的能力。
4、意临
是在遵守所临范帖传统技法、传统书写规律的同时,带有创作意义的书写方法。
特点:
注重书法神采、风韵,体会书写性,放宽点线、结字的要求。
三、用笔方法
是指控制毛笔的运动轨迹,从而写出具有一定审美品质线条的方法。
它包括执笔和运笔两部分。
(一)执笔
握笔的不同方法
结论:
易于自我把控,能够自由书写。
(二)用笔
1、要求:
竖起笔来,提起笔来,走起笔来。
2、表现:
起笔入纸方式:
露锋入笔:
顺入方法
藏锋入笔:
逆如方法
切锋入笔:
侧入方法
行笔:
根据字形、字势以及章法点划位置的需要所构成的运笔方式
起伏:
点划韵律变化
提按:
点划粗细变化
收放:
点划长短变化
转折:
点划方向变化(圆转、折转、绞转)
连带:
点划的连接,毛笔连续运行。
连带的作用是流畅贯气,章法自然流动。
连带分为三种情况,一为字内连带,二为字间连带,三为空连。
收笔:
是指一个点划与一个写字节奏完成后末笔的停止方法,也叫收起、收束。
其一,回锋收笔;其二,自然放出不作收束。
行书基本笔画解析
行书笔画形态()
1、点法分类
垂点,上下呼应点,左右呼应点,相向点,连带点。
2、横画分类
各种横画的姿态,轻重长短曲直。
3、竖画分类
各种竖画的姿态,轻重长短曲直。
4、撇画分类
各种撇画的姿态,轻重长短曲直。
5、捺画分类
各种捺画的姿态,轻重长短曲直。
6、挑画分类
各种挑画的姿态,轻重长短曲直。
7、钩画分类
各种钩画的姿态,轻重长短方向。
行书字体结构解析
行书字体的各种对比变化是遵循整体作品的风格需要而变化。
1、欹正变化;
2、轻重变化;
3、疏密变化;
4、开合变化;
5、大小变化;
6、俯仰向背变化;
7、错位变化;
8、纵横变化;
9、笔顺变化。
行书章法解析
章法是书法创作最重要的部分。
是我们欣赏一幅作品的最直观的感受。
其不同的点线在空间的安排是否合理,影响着此作品的成败。
——字法之间的组合关系;
——字与字之间的组合关系;
——行与行之间的组合关系;
——通篇之间的组合关系。
根据不同风格的作品分类分析:
——平正疏朗型(二王一脉,小字、小手札为主);
——茂密朴厚型;
——欹崛错落型。
行书墨法解析
概括为两点:
一为浓淡相宜,枯湿妙用;
二为变化自然,气韵生动。
墨法运用妙在用水,妙在控笔。
古人云:
“墨淡则伤神采,绝浓必滞锋毫”。
创作中把握好蘸墨点。
起收(藏、露、回、放)。
起伏(线条变化)。
疾驰(行笔速度)。
转折(改变方向)。
包括圆转、折转、绞转。
连带(笔势关系)
三、正书的结构关系
(一)均衡对称,重心、平衡、规范
、匀正。
表现出儒家中庸思想,讲礼法。
字形特点中正、方正、平和。
(二)主笔位置(长短、大小、轻重、收放、借让)表现了道家朴素辩证的思想。
特点:
笔画变化丰富,相互转换统一。
四、行草书法结构关系
(一)打破传统字型规律
根据整体章法需要变化结字方法。
1、点划组合方法
根据用笔特征表现结字特点。
2、根据结字特点确立风格特征。
(二)草书的特定符号(草法)的把握。
1、各偏旁部首的规律。
(草决歌)
2、造型的变化和规律。
收放,大小,连带,欹正。
草书的字形结构和章法紧密关联。
五、书法创作
(一)结字创作法(初级创作)
(二)多字作组合变化创作法(中级创作)
(三)用多种字型符号创作法(高级创作)
综合取法。
书法创作技法
创作,要遵循古法,要以古人经典碑、帖为创作根基。
古法,有技术层面与精神层面两部分,即形而下与形而上,是技近乎于道的关系。
技术层面,包括笔法、字法、章法、墨法。
古人在书法实践中总结了对立统一的艺术规律,如:
方圆、藏露、长短、大小、粗细、疏密、正欹、浓淡、干湿,等等。
精神层面,源于对历史、文化、社会、人文诸多方面的学习与体悟,重在思想境界上的提升,在技的基础上“达其性情,行其哀乐”。
创作的结果是外在的形态,这种形态是由书者通过技术所表达出来的内心精神世界,是学养、知识、理念、审美追求、思想、性情、人生观、价值观、世界观的综合体现。
一、临习与创作的过渡
集字式创作(创作初级阶段)
把某法帖的字筛选后集成句、联、诗词,然后依据章法、形式的需要进行创作。
其中有单帖集字法和多帖集字法。
方法:
选、拼、组合、调整。
目的:
风格同一和协,内容完整丰富。
二、综合取法创作
同一书体全方位取法。
通过对比书体各种不同风格、不同审美取向的碑、帖,进行提炼、组合,使其全面融合,在笔法、结字、风格上高度和谐统一。
方法:
明确主基调,选准风格类型。
目的:
形成自我创作风格。
三、全方位运用字、势、符号创作法(临事从宜)
突破点线、造型的束缚,自然流露、信笔纵横,所谓无意识的惯性书写。
达到无我、无古人的自由创作境界(处处无古人,又处处有古人)。
四、创作程序与方法
(一)定风格
艺术风格在人生理生命终结之前都是不确定的,所以艺术家有风格早熟与衰年变法的现象。
艺术风格有现阶段的固定风格和渐变中的设定风格。
(二)定内容
可选择与书写风格相接近的诗词内容,这样书风文境融为一体,相得益彰。
这是由风格决定内容。
(三)定形式
我们常见的形式有:
条屏、中堂、对联、横幅、手卷、扇面、册页等。
内容决定形式。
内容字数的多少决定采用什么形式。
五、根据各种书体的特点来确定章法式样。
根据文字的内容来确定章法式样。
根据运用的技法涵量、特点来确定章法式样。
六、笔、墨、纸的选择