雕塑课程标准.doc

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雕塑课程标准

课程名称：

雕塑

课程代码：

330501

适用专业：

艺术设计专业

学时：

32学时

学分：

2

一、课程性质

本课程是高等职业技术学院艺术设计类专业的专业必修课程，雕塑是艺术设计专业的一门专业技能、技法课，是培养学生塑造三维立体空间最有效的艺术手段。

采用分级课程的学习内容，从简单的头像造型方法到复杂的半身像、浮雕表现，以便于学生掌握技法、逐步提高难度进行深入造型塑造。

学生通过本课程的学习，能够达到可运用雕塑的表现手法表现设计的形象、效果。

通过教学雕塑使学生在已具备基础知识的掌握，写生训练过程中，应有正确的形体观察方法以对人物特征有深刻的认识理解，最重要的是对人物解剖知识，了解体面造型规律；掌握较为复杂的人像空间比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构空间的认识，从而达到刻划对象心理表情的高度，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，为以后半身像、浮雕学习打下基础，同时为其他课程奠定造型基础。

二、设计思路

为了更好的使雕塑课程与设计专业相融合，通过雕塑技法知识的学习与掌握，同时培养学生创造性意识。

教学中采用理论教学和实践教学相结合，通过理论讲授结合实践操作教学，让学生对专业知识的学习得到全面掌握，从而为其他设计专业课奠定扎实的空间造型基础。

三、课程培养目标

（1）能力目标：

运用所学雕塑的造型表现形式与方法，再现自然形态的造型，表现设计形象的造型结构；具备再现形象的能力；在造型的形式风格与创新理念方面建立三维空间造型意识。

（2）知识目标：

正确认识雕塑对设计视觉效果的表现意义，掌握雕塑的表现形式、方法、技法、及造型的三维空间知识掌握与运用。

（3）素质目标：

培养良好的三维空间造型思维，具备优良的创新理念、专业设计工作者的敬业精神和责任心。

四、课程内容、要求及教学设计

（一）先（已）修课程和预备知识

（二）相关职业资格：

（三）课程单元教学内容与要求：

课程总体教学具体要求

本课程采用分级教学，利用项目目标，以单元形式设计教学训练要求，为教师进行课程组织教学提供参考性的指导。

在课程终结时，要求学生在完成课堂练习的项目基础上，用雕塑语言与技法、方法完成相应的课内外项目任务写生练习。

在整个教学过程中，教学由浅入深，逐步学习完成各项目需要的知识点，并在课程结束时完成各项目教学要求。

各项目教学要求如下：

1、雕塑头像：

在已具备基础知识的掌握，写生训练过程中，应有正确的形体观察方法，对人物形象特征有深刻的认识理解，最重要的是对人物头像解剖知识，了解体面造型规律，在塑造过程中首先在心目中应有一个基本形的概念，才能在写生过程中大胆创新。

2、雕塑半身像：

在已有头像写生的基础上，半身像写生训练过程中，应有正确的形体观察方法，对人物形象特征头颈胸的关系上有深刻的认识理解，最重要的是对人物解剖知识，了解体面造型规律，在塑造过程中首先在心目中应有一个基本形的概念，才能在写生过程中大胆创新。

3、浮雕：

浮雕作为雕塑艺术中的一种造型语言和形式，有它特有的塑造方法。

在写生训练中，学生应能掌握用雕塑材料进行写生的基本方法步骤及一些基本浮雕处理方法。

结合写生过程，学习中外雕塑史典型作品的审美趣味和特点，发挥学生的内心感受，使作品传达出个人感受与价值趣向。

4、装饰雕塑：

本课程是培养学生能认真观察自然，表现自然的重要形式。

该课程的核心是培养学生的创造性思维，探讨观念、技法综合表现的多种可能性。

自由把运用各种表现形式和手段，对事物进行抽象化，研究并掌握装饰雕塑造型手法，掌握艺术活动中观察、理解、发现、表达的深度内在性，增强装饰雕塑语言的能力，与本专业完美的结合起来。

四、课程内容、要求及教学设计

《雕塑》课程为工艺设计专业必修课程，主要分为：

雕塑头像、雕塑半身像、浮雕、装饰雕塑。

课程的总课时为36课时，其中理论授课4课时，实践教学32课时。

具体如下：

（一）理论内容及课时安排（8课时）

序号

教学项目

内容与要求

课时

1

雕塑头像课程

在已具备基础知识的基础，在写生训练过程中，应有正确的形体观察方法，对人物形象特征有深刻的认识理解，最重要的是对人物头像解剖知识，了解体面造型规律，在塑造过程中首先在心目中应有一个基本形的概念，才能在写生过程中大胆创新。

确立正确的形体观察方法，多角度的观察物象，把握头像写生中的结构关系，塑造人物形象特征。

作业要求：

男青年头像、女青年头像

尺寸：

高50cm左右。

6

2

雕塑半身像课程

A、确立正确的形体观察方法，多角度地观察物象，把握雕塑半身像写生中的结构关系。

B、对体面造型规律的把握，人物头颈胸之间的关系，雕塑头像写生的思想感受。

C、作业要求：

男青年半身像、女青年半身像

尺寸：

高100cm左右

10

3

浮雕

A、概述：

浮雕的概念，浮雕的工具材料；

B、浮雕的形式因素，整体规纳，取舍与组合；

C、浮雕的特点，突出运动特征，强调整体关系；D、作业要求：

每4小时一个，各种不同动态，

尺寸30-40cm。

8

4

装饰雕塑

A、观察与解决：

对自然界事物进行观察，并以速写形表现出来，加以归纳变形。

用素描的形式进行装饰变形，达到似与不似之间；

B、构思与表达：

构思是创作过程中的重要环节，把丰富而散乱的素描装饰画变通为装饰雕塑的途径，进行泥塑小稿创作，把应有的思想感受进行抽象化。

C、制作与审定：

制作是将头脑中具有审美价值的物象，稳定地塑造为艺术典型，并外化为完整的艺术作品。

制作是对构思的补充和深化。

制作过程也就是对作品创新完善的过程。

12

五、实施建议

1.考核方案

（1）基本思路

平时成绩占总成绩60%，考核成绩占总成绩35%，最后每位同学提交一篇总结，总结个人在雕塑学习过程的经验体会。

文章占总成绩5%.

（2）平时成绩评分标准（共100分）

1.课堂和课外项目作业70分；

2.提问和回答问题情况20分；

3.出勤情况10分。

（3）考核成绩评分标准（共100分）

1.造型空间基本准确（60分）；

2.作品有深度和艺术感染力（60分）。

（4）总结评分标准（共100分）

1.语句规范、表述严谨20分；

2.涉及上课介绍的相关主要技巧要点40分；

3.总结个人学习结构素描过程中，主观体会条表述理清楚，经验总结目标明确，40分。

2、教学补充说明

（1）观摩雕塑作品展览提高学生视野

（2）分级教学，任务驱动，课内和课外都有对应项目训练，鼓励学生加强自主性学习

（3）课程终结举办一次雕塑作品展览。

3.任课教师要求

学院教师必须为艺术设计类专业且应具有2年以上教学实践经验的教师教授。

六、编制说明

制定人：

审核人：

时间：