花的变化教案.docx
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花的变化教案
花的变化教案
【篇一：
苏少版七年级上册第六课《花的变化》教案】
教案第六课《花的变化》
年级：
七年级课型：
设计.应用
学校：
淮安市赵集镇初级中学教师：
殷仕军
课时：
第1课时日期：
2016年11月30日
一、认知目标：
了解自然花卉的生长结构与形态特征，学习图案的变化手法，体验花卉图案的艺术美。
情感目标：
发现生活的美，并能用艺术的眼光观察生活，学会用图案的方式美化生活、创造生活。
技能目标：
掌握图案装饰变化的基本方法，尝试用喜爱的装饰方式，设计制作一幅以花卉图案,用以装饰身边的物品。
二、教学重点和难点
教学重点：
花卉的装饰变化方法,应用花卉图案装饰身边的物品。
教学难点：
富有创意地进行综合性设计。
三、教学准备
教师准备：
课件、画笔、纸张、花卉图片资料和图案资料。
学生准备：
颜料、画笔、纸张、纸盘
四、教学过程
（一）、激趣导入
（展示图片）展示一张有吃、穿、住、用物品的图片让学生欣赏，师问：
你们说这四张图片美吗？
（学生齐答：
美！
）你们眼光很好！
师再问：
为什么美？
因为它们的物品上都有什么？
（找学生回答：
物品上都有花。
）很好!
你说得非常棒！
这让我们认识到物品上用花去装饰会变得很美。
（展示图片）看青花瓷上有牡丹花，图片上也有牡丹花,比一比，物品上的花和真实的花一样吗？
（学生齐答：
不一样！
）师说：
对！
那如将自然的花变成物品上的花来装饰物品？
这就是我们今天要学习的课题《花的变化》。
（二）、赏花
1.了解花的结构和形态
（1）（展示图片）让学生欣赏玫瑰和月季的图片。
让学生集体回答它们的名称。
师说：
玫瑰和月季很像很多人都分不清，你们却分得很清，我为你们点赞。
（2）（展示图片）让学生观察老师所指花的瓣数，
（如:
一瓣的牵牛花，；三瓣的紫竹梅；六瓣的百合花等。
问学生：
你知道牵牛花是几瓣花？
很显然是一瓣，那波斯菊呢？
不知道吧，一眼数不清的是复瓣花哦！
及时鼓励和表扬学生。
）
（3）花的大体形状（主要是看花头的形状，象形而论，教注意提示引导。
）
（三）、变花
1、（展示图片）对比欣赏认识牵牛花的写生图画和牵牛花的图案
讨论：
写生图画和图案的区别
（1）、认识写生花→图案花（教师引导学生认识较牵牛花的写生图是逼真写实的，牵牛花的图案是写生图的高度概括夸张，本来牵牛花的大花头大体是圆的但边缘还有凹凸，变成图案就完全概
括成圆的，叶子上的叶脉也完全省略，花蕾则概括成了三角形。
）由此让我们认识到花卉图案的特点。
（2）、花卉图案特点：
将自然界中的花经过提炼、概括、夸张和变形而成，在似与不似之间，倾向于主观理想，具
有整齐、匀称、装饰性强等特点（可以让学生齐读）
2、认识花卉的装饰变化的三种方法：
（1）.夸张变化
通过夸张变形的方式来强调花卉的某些特征，夸张变化的手法是突出某些形态，减弱或去某些部分。
具体方法是：
①减化②夸张
（2）.丰富变化
通过添加产生的变化，使图案更具有装饰趣味，更符合审美必须。
具体方法：
①添加②组合
（3）.构成变化
通过形态、空间的构成对花卉进行特殊的装饰变化。
具体方法：
①重复②分解
（注意事项：
不能改变花卉特征，也就是变化的花卉要能让人辨认出是什么花。
不能改变单层花的瓣数。
变化的时候往往多种变化方法结合运用。
可以只变花头部分，也可以连枝带叶一起变。
可以变正面的花，也可以变侧面的花。
）
（三）小练习：
根据给出的菊花花头图片，设计图案，教师简单师范，教师可以用减化变化方法快速的花出一个菊花图案，然后找学生上黑板在着添加变化。
（及时鼓励和表扬学生）
（四）、花卉图案装饰运用
让学生再次欣赏了解生活中花卉图案装饰应用，激发学生的学习花卉变化设计的兴趣。
运用花卉图案对物品进行装饰，极大的提高了我们物品的美观档次，美化了我们的生活。
五、作业：
运用花卉装饰变化手法，选择自己喜欢的花卉进行装饰变化，并试着应用于纸盘和布料
装饰。
设计要求：
1.抓住特征设计变化2.要有创意切不可照抄3.小组合作完成
展评：
采取自评、互评和师评相结合的方式。
（多鼓励和表扬学生）
六、课堂小结。
今天我们主要学习将花变成图案去装饰物品，同学们都学得很好，老师相信就在你们当中，将来有同学会成为美术设计师，你们会设计出更多、更好、更美的产品，让我们的生活会变得更加美好，让我们的世界会变得更加美丽。
【篇二：
花的变化说课教案58】
《花的变化》说课教案
今天我说课的题目是《花的变化》，下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程、等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。
一、说教材
1、教材所处的地位及前后联系
编写意图主要是借助花的变化的艺术，引导学生掌握观察自然色彩变化的方法，获得表现造型表现，色彩关系的能力，提高学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识。
2、教学目标
教学的目的是帮助学生在观察和研究自然色彩现象中，分析自然界丰富的色彩变化，并思考它们形成的原因。
引导他们感受、体会和解释自然色彩造成的视觉印象，领悟艺术表现与自然现象之间的关系。
培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。
根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：
（1）知识目标：
感受大自然丰富的色彩之美，初步了解自然色彩形成的原因和规律。
（2）能力目标：
学习写实绘画中色彩运用的基本方法，掌握一定的色彩工具性能与调和技巧。
（3）发展目标：
在临摹或写生色彩练习中体现出一定的色彩空间关系。
（4）情感目标：
培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。
3、教学重点：
本课的教学重点在引导学生初步掌握观察自然色彩变化的方法，获得表现自然色彩关系的能力。
教学难点：
帮助学生明确并建立色彩空间的秩序感，即分析同一色彩在不同的空间前后产生的色彩差异，分析不同色彩在不同空间前后产生色相、纯度、明度的对比强度。
教法和学法:
说教法这一课的首要任务是观察自然色彩，了解写实绘画中色彩表现的问题。
在第一课时中，首先把重点放在感受、分析自然色彩上，为理解绘画色彩作铺垫。
通过图片观察自然色彩，有感情地描述色彩景物，引导学生进行色彩感受并运用语言描述自己的感受。
随着分析的深入，教师引导学生逐步转向对写实绘画作品的欣赏。
从对画面整体的感受入手，描述对作品表现出的情绪、色彩和画面效果的理解。
然后选取局部色彩进行对比分析，研究色相、明暗和纯度的变化和笔触的运用，讲解自己对作品主题的认识。
培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。
这些知识看似分散，组合起来，应用与花的变化，却自成一个体系。
把基础知识讲好，才能再变化时得心应手。
主要采用的教法和学法
多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。
引导学生体会、理解写实绘画作品中色彩表现的方法，获得的色彩观察方法与经验，然后，尝试利用参考图片或外出写生，画一幅写实性的色彩风景画。
对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。
这一环节中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处
于平等的地位，使学习活动成为一种享受。
四、说教学过程
本课的基本教学程序如下：
1、创设情景激趣活动导入
用多媒体引导学生借助自然风景与摄影、绘画作品，分析不同光源下的色彩关系。
并思考它们形成的原因。
引导学生进行色彩感受并运用语言描述自己的感受。
在描述过程中，启发学生讨论诸如光源、物体和环境之间的色彩关系，结合物理学的一般知识，分析光、大气层和照射角度，不同季节植物的色彩特点以及环境的反射光等问题。
如：
早晨和傍晚的色彩呈现暖色；阳光下景物，受光面与背光面形成冷暖色对比；雪地上的背光面呈现天空的颜色；叶子上的高光受到天空色彩的影响等等。
对不同季节、时间的风景图片进行较细致的色彩比较研究，帮助学生正确理解景物色彩产生的原因。
2、讨论绘画作品或摄影作品为什么总是倾向某种颜色？
对这个问题，通过活动来回答：
学生尝试用各种方式改变白纸盒的颜色。
①教师用光源色来改变白纸盒的颜色。
②教师用环境色彩来改变白纸盒的颜色。
③师生共同总结：
白色物体的受光面受光源色的影响，背光面受环境色的影响。
3、切入正题
①．欣赏风景图片（播放音乐）。
②．请学生分析风景画中白色物体的色彩倾向。
提出问题：
学生观察思考，
景物中物体的色彩往往多种多样，如果景物的固有色不是白色，而是其他的颜色，它的色彩会发生变化吗？
⑵．教师从风景画中同一景物的受光面、背光面、中间面中拖出色块，请学生来判断、分析，教师及时肯定学生并总结规律。
①受光面：
固有色＋光源色。
②中间面：
固有色为主。
③背光面：
固有色＋环境色的反光。
3、教师提供风景图片，并标出同一景物的受光面、中间面、背光面。
4、深入分析
引导学生逐步转向对写实绘画作品的欣赏。
同样，从对画面整体的感受入手，描述对作品表现出的情绪、色彩和画面效果的理解。
然后选取局部色彩进行对比分析，研究色相、明暗和纯度的变化和笔触的运用，讲解自己对作品主题的认识。
１、说出画面的色彩倾向；（色调）
２、归纳两个不同色相，比较面积的大小；（整体的对比关系）
３、分析色彩对比所产生的感觉，如强烈、柔和、平静、明快、沉闷等；（明暗关系、冷暖关系）
绘画步骤：
（教师演示，多媒体播放）
１．安排构图（展示几种不同的构图方式）。
２．画出主要色块。
３．适当补充和调整细节。
尝试表现参考图片或写生，选择适合的画面，运用颜色和画具，画一幅色彩风景画（要
求注意轻重、干湿、运笔的变化，）
展示与评价
学生展示自己完成的作品，教师积极引导同学之间的相互信评价与交流。
探讨各自作品的特点与不足所在。
五、说板书设计
美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将欣赏范画与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面
【篇三：
第6课花的变化】
《花的变化》教案
一、教学目标
1、知识与技能：
感悟花卉图案设计的装饰美，感受用艺术表达生活的乐趣。
了解花卉图案设计的基本原理与变化途径。
2、过程与方法：
掌握图案装饰变化的基本方法，尝试用喜爱的装饰方式设计制作一幅花卉图案。
3、情感态度与价值观：
培养学生的创意思维和综合能力。
二、教学重点和难点
教学重点：
花卉的装饰变化
教学难点：
富有创意地进行综合性设计
三、教学过程
（一）导入：
感受花卉的自然美
1.认识自然中的花卉
感受花卉的造型特征
教师：
走进我们的教室，我想你一定猜到了我们今天聊的话题和什么有关？
学生：
花！
教师：
不错，就让我们先来说一说自然中的“花”。
你们知道这些是什么花？
（郁金香、玫瑰花、月季花、非洲菊）
非洲菊又名扶郞，听说这个名字还有一个很有趣的由来，大家想不想听听？
扶郎的由来：
20世纪初叶，非洲有位少女，从小就非常喜欢一种野花。
当她出嫁时，她要求厅堂上多插一些以增添婚礼的气氛。
来自各方的亲朋载歌载舞，相互频频祝酒。
谁料酒量甚浅的新郎，只酒过三巡就醉了，新娘只好扶他进卧室休憩。
众人看到这种挽扶的姿态与那种野花的生势何其相似，不少姑娘异口同声地说：
“噢，花可真像扶郎哟!
”从此扶郎花的名字就不胫而走了，它象征互敬互爱，有毅力、不畏艰难。
相信同学们以后看见“扶朗”就会想起它美丽的传说，看来每朵花的背后都有自己的含义和象征，就像这个百合花，寓意百年好合，百事合意。
花中之王？
——牡丹，寓意富贵吉祥、繁荣兴旺。
洁白硕大，宛如马蹄的马蹄莲！
优雅的鸢
尾花像一只美丽的“蓝蝴蝶”，夏季的花另一种花像一只“球”——绣球，荷花，常用它来比喻从污俗的环境中走出来，却能保持纯真的品质，记得那句诗与荷花的著名诗句吗？
——“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。
2.通过对比，感受花卉装饰图案
教师：
除了这些花，我相信你们还能想出许多自己喜爱的花，包括有些是连名字都叫不上的花！
它们都在默默绽放，装点着我们的大自然。
今天老师还带来了一些“花”，你能认出它是我们刚才提到的哪些花吗？
学生：
郁金香、马蹄莲。
教师：
你是如何看出来的？
学生：
看它的形态。
教师：
通过我们的观察和对比，你能看出这些“花”与大自然中的花有什么不同呢？
学生：
它们是经过装饰变形的花
卉，所以应该是更典型、更概括、更美；是一种突出表达花的形象特征，更加理想的艺术形象。
教师：
说的不错，这是经过变化的花卉，我们称之为：
装饰图案。
这节课我们就是要来学习“花的变化”，一起走进图案的世界。
导出课题：
花的变化
（二）新授：
用艺术的方法留住美
１.花卉装饰图案的历史
教师：
花卉图案，我们生活到处存在，看看我们的身边，你是否能找到？
（同学们开始寻找）联想到：
服装、窗帘、墙纸、家具、灯具、文具等等。
教师：
同学们很善于观察生活，其实，花卉图案在远古的时代就存在了，到了现代社会，它仍然是最为广泛的图案题材和内容之一。
我们可以在服装的面料，陶瓷的装饰纹样，环境设计中的墙纸及地毯纹样，家居的设计中发现：
唱主角的是“花”元素。
花卉图案的设计与运用，在我国有悠久的历史，在敦煌藻井图案中，花卉图案就占有很大的比例。
你能看出这是什么图形，它的象征意义是什么？
学生：
莲花、荷花象征着圣洁。
教师：
陶瓷艺术中具有代表性的青花瓷，大量运用了花卉图案这一手法进行装饰。
这是什么图案？
学生：
梅花！
教师：
由此可见，花卉图案艺术早已深深地根植于热爱生活、热爱艺术的人们心中。
今天我们也一起来做回设计师，将生活中的花卉变化成装饰图案，让自然的美留在身边，装点和美化我们的生活，好吗？
2.花卉的装饰变化
教师：
花卉装饰图案是如何由自然中的花“变身”而来的呢？
这里面有没有一些变身的技巧和规律？
今天，我们将从牵牛花开始，俗话说“秋赏菊、冬扶梅、春种海棠、夏养牵牛”，看来牵牛花的地位在夏季花卉中是很高的。
让我们一起踏上花卉装饰设计之旅，第一步我们先要做些什么？
学生：
观察。
教师：
观察什么？
认识、了解“花”的生长动态，结构、特征，然后画下来。
第一步：
花卉写生——线描法（把握花卉的造型特征）
教师：
首先，作为装饰艺术的图案，无论如何变化，都要使人一目了然，能明白无误的辨别出是什么花。
以牵牛花为例——（画好的线描稿）
蔓生茎细长，约3～4米，全株多密被短刚毛。
叶互生，单枚至数枚花头，花冠呈喇叭状，色彩鲜艳美丽，并富有变化。
第二步：
“变身”技巧——变化的方法
1.夸张变化＝减化（提炼）＋夸张（强调）
“变身”技巧之一：
减化——去繁就简，去粗取精
（去除花卉的次要特征，保留其基本的、主要的特征）
教师：
为了使花卉的形态更加突出，形象特征更加典型，要将自然写生素材中不规则的部分规则化；繁琐雷同的部分，或者是某些细节简化、单纯化。
仔细观察这个写生的画面，哪里可以去掉繁琐与雷同，哪里可以规则化？
请同学到大屏幕上给大家指出来。
教师：
你会怎样减化？
（同桌间讨论并交流），是不是就像这样，（教师展出
减化画），我们有没有想到一起去了？
画面看上去是不是比较简洁。
这个过程首先帮助我们完成了从写生花卉到图案花卉的转变，这样的简单变身很重要。
除了这个方法之外，另外几个也同样简单，只要我们掌握了方法和规律，就能进入花卉图案的艺术空间
“变身”技巧之二：
夸张——强调个性与特征
教师：
看到这张花卉图案，你的第一感觉是什么？
和第一张画有何不同？
一些地方变粗了，加强了。
教师：
大的更大，小的更小，长的更长，短的更短，这是我们以前在漫画中提到的什么方法？
夸张！
教师：
对！
这就是我们要介绍的第二个技巧——夸张。
运用加强的手法突出对方的特征，把美的东西、有特征的部分强调出来，但是夸张要适度，不过分。
两种突出对象特征的小技巧构成了第一套方法：
夸张变化
2.丰富变化＝添加＋组合（通过添加产生的变化，对图案形态进行丰富性的表现）
“变身”技巧之三：
添加——用点、线、面或其他形态装饰
教师：
接下来请同学们想一想，老师在做什么，这样做的目的是什么？
老师在添加点，使得图案更加生动和丰富，更具有装饰性。
教师：
第三个小技巧就是——添加
教师：
你们能添加得比我更好看吗？
让我们来做个限时添加，一分钟的时间看6位同学哪位最有创意？
让学生随堂，快速用点、线、面等元素添一添。
（记时一分钟背景音乐；以小组为单位，共同完成添加，选派代表讲解）
教师：
好！
时间到。
同学们我觉得你们添加得很好，如果时间长一点，也许会有更佳的效果。
看来添加确实能使图案更美。
不过老师还有一种特别的添加，你们一定想不到，你们能看出来它的特别之处了吗
变身技巧之四：
组合——把美好的东西集中在一起。
画面多了叶子和花苞。
教师：
这样有什么效果呢？
把花开放时的不同状态，叶片的不同角度，这样的花看起来更完美。
教师：
不错，添加和组合这种内外的丰富技巧，构成了图案变化的第二种方法：
丰富变化
3.构成变化＝重复＋分解
变身技巧之五：
重复——反复与构成变化
教师：
看到前面四种图案的变身技巧，你一定感觉效果还不错吧，千万不要满足，因为如果爱思考的同学，一定会想到：
在内部添加、在外部组合的基础上，如果我把设计出来的纹样在数量上反复增加的话，就有了我们的第五个小技巧，会叫什么？
学生：
重复！
教师：
不错啊，看看效果吧！
我们甚至可以将每个花瓣都分解后再重复，这种通过形态、空间的构成，对花卉进行一种特殊的装饰变化构成了我们第三种方法：
构成变化）
回顾我们前面的三种方法，六个技巧，为了加深印象，我们一起来读一下。
我们可以选择独立使用这些设计手段，也可以综合使用，这完全取决于你的喜好。
现在老师来考考你们：
你们看下面这几张作品以什么手法为主？
学生：
夸张变化——丰富变化——构成变化。
教师：
同学们真是好眼力，看来大家完全理解了。
当我们在设计的时候，更重要的原则是“求其形，取我意”，参照自然界的花卉来表达我对美的理解，进行再创造，也就是说无论怎么样来设计，“美”是我们最终的目标。
教师：
我们可以只在花头上进行变化，以增加我们的设计经验。
（三）学生实践：
创造美
教师：
同学看到这里，我们是不是也很想来自己来“取其形、求我意”呢？
请同学以这些花卉为对象，并用自己喜爱的方式，设计一幅花卉图案。
如果你觉得复杂可以先怎么做？
（学生回答：
减化），对了！
让我们开始动手吧（配上欢快的背景音乐）。
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