高中美术教案教学目标.docx

上传人:wj 文档编号:503854 上传时间:2023-04-29 格式:DOCX 页数:10 大小:19.22KB
下载 相关 举报
高中美术教案教学目标.docx_第1页
第1页 / 共10页
高中美术教案教学目标.docx_第2页
第2页 / 共10页
高中美术教案教学目标.docx_第3页
第3页 / 共10页
高中美术教案教学目标.docx_第4页
第4页 / 共10页
高中美术教案教学目标.docx_第5页
第5页 / 共10页
高中美术教案教学目标.docx_第6页
第6页 / 共10页
高中美术教案教学目标.docx_第7页
第7页 / 共10页
高中美术教案教学目标.docx_第8页
第8页 / 共10页
高中美术教案教学目标.docx_第9页
第9页 / 共10页
高中美术教案教学目标.docx_第10页
第10页 / 共10页
亲,该文档总共10页,全部预览完了,如果喜欢就下载吧!
下载资源
资源描述

高中美术教案教学目标.docx

《高中美术教案教学目标.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《高中美术教案教学目标.docx(10页珍藏版)》请在冰点文库上搜索。

高中美术教案教学目标.docx

高中美术教案教学目标

    

       篇一:

高中美术专业生教学计划

 《素描》教学计划

 课程内容:

素描

 适合人群:

高中美术专业学生授课时间:

170课时编写人:

罗靖

 一、课程简介

 

(一)课程教学目的与任务:

素描是美术专业学习的基础课,也是一门独立的艺术。

通过

 素描课程的学习,使学生基本上掌握基本的造型原理,规律及表现方法,培养学生正确的绘画观察方法,使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力,提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校低奠定坚实的基础。

 

(二)课程教学的总体要求:

通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,要

 求三个月内学生掌握素描的方法与步骤:

石膏、人物写生、表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感,最终能够独立完成素描艺术创作。

 (三)课程的基本内容:

静物结构素描、静物全因素调子素描、石膏、人物头像、人物半  身带手,人物全身

 二、课程教学总体安排 

(一)学时分配建议表学时分配建议表

考试方法:

根据开设课程每月测试一次

 成绩构成:

构图30%  形体40%  塑造30% 三、课程教学内容及基本要求

 

(一)静物结构素描(7课时)

 1、教学目的与要求

 

(1)目的:

让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:

线条对画面虚实关系的作用。

 

(2)要求:

学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

2、教学重点与难点 

(1)、教学重点:

构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

(2)、教学难点:

透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)

 3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

 4、教学主要内容:

 

(1)透视的原理认识与应用

A.平行透视

B.成角透视

 

C.曲线(圆形)透视 

(2)内结构与外结构 (3)结合几何形体的表现 (4)构图学基础知识 (5)线条与空间的关系 (6)曲线形体的表现

 5、作业练习:

几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10

张。

 

(二)静物全因素调子素描(42课时)

 1、教学目的与要求:

 

(1)目的:

让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

 

(2)要求:

学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。

2、教学重点与难点

 

(1)教学重点:

光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

 

(2)教学难点:

从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。

3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。

 4、教学内容

 

(1)三大面、五调子的构成与应用 

(2)结构线与明暗交界线

(3)观察能力训练

A.整体观察

B.局部观察

C.立体观察

 (4)调子与形的关系 (5)画面的深入刻画

 5、作业练习:

几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张,蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40

张,静物组合默写20张。

 (三)石膏(21课时)  1、教学目的与要求:

 

(1)目的:

让学生全面了解石膏像的结构及调子分布,整体概括处理对象。

(2)要求:

学生根据构图的基础知识,造型能力,形象生动的表现出石膏头像。

2、教学重点与难点:

 

(1)教学重点:

石膏头像的抓形与形体关系的训练。

(2)教学难点:

石膏头像的外形与内结构的统一。

 3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

 4、教学内容:

 

(1)头骨结构(额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结)

(2)石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现 (3)石膏头像绘画步骤

 (4)石膏胸像训练(明暗,空间,质感)(5)石膏头像头,颈,肩,的动态关系

 5、作业要求:

石膏五官临摹加写生,石膏头像的临摹加写生,石膏胸像临摹加写生。

 (四)人物头像(42课时)

  1、教学目的与要求:

 

(1)目的:

让学生掌握人物骨骼与肌肉的关系,五官之间的结构及其关系。

(2)要求:

学生能造型准确、形象生动的进行头像写生和默写。

2、教学重点与难点:

 

(1)教学重点:

整体形象与五官之间的关系。

 

(2)教学难点:

根据人物特征气质采用不同的表现手法。

 3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

 4、教学内容:

 

(1)真人头骨与肌肉的关系。

 

(2)真人的五官结构和明暗局部训练。

 (3)真人头、颈、肩、凶的关系(脖子的透视关系,衣领与脖子肩膀的关系和表现)(4)头发的表现训练(头发与头骨的关系,头发的概括与表现)(5)真人头像调子表现和五官塑造

 (6)人物特征与表现手法(造型、特征、结构、整体感的综合训练)(7)男女青年特征区别与刻画

 5、作业要求:

头像五官临摹、头像临摹、头像写生、头像默写

 (四)人物头像(42课时)

  1、教学目的与要求:

 

(1)目的:

让学生掌握半身带手,全身的结构衣服纹样的搭配关系,手的刻画与表现。

(2)要求:

学生能造型准确、形象生动的进行人物半身带手写生和默写。

2、教学重点与难点:

 

(1)教学重点:

人物各局部比例关系的掌握及刻画。

 

(2)教学难点:

人物比例与透视的应用及其人物内心世界的刻画。

 3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

 4、教学内容:

(1)头、颈、肩、胸、腰、臀、手、腿之间的关系。

(2)构图组合关系小图训练。

(3)衣服纹样的概括处理与表现

 5、作业要求:

人物半身带手临摹、默写、人物全身写生、默写  四、课程设计要求:

 在教学过程中,可以按照教学大纲的内容准备教案,准备多媒体教学的图片,范图,按照“循序渐进”、“因材施教”的原则,努力让你的每一个学生都能逐步提高,学有所长

《色彩》教学大纲

 课程内容:

色彩

 适合人群:

高中美术专业学生授课时间:

80课时编写人:

罗靖

 一、课程简介

 

(一)课程教学目的与任务:

色彩是美术专业学习的必修课程,通过本课程的学习,使学

 生基本上掌握色彩的审美原理,规律及表现方法,培养学生正确的观察方法,使学生具有较完整和独立的创造能力,提高艺术修养并为顺利进入高等艺术院校奠定坚实的基础。

 

(二)课程教学的总体要求:

通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,使

 学生掌握水粉画的理论,工具材料的性能,培养学生正确的观察方法,熟练地运用水粉画的作画方法与步骤:

并能够运用色彩知识,掌握水粉画的颜料性能,以及干、湿变化的画面控制和画面基底肌理处理等技法,自如地进行静物写生,表现出对象的形体结构,质感,光感,体积感,空间感,最终能够独立的完成水粉画的艺术创作。

 (三)课程的基本内容:

色彩基本原理理论:

视觉世界的色彩:

水粉画的材料和技法:

 物写生:

色彩常见问题分析:

色彩人物写生(视具体情况定)。

 二、课程教学总体安排 

(一)学时分配建议表

考试方法:

水粉静物组合写生、默写。

 成绩构成:

构图30%  形体20%  塑造20% 色调20% 三、课程教学内容及基本要求

 

(一)色彩的基本理论(2课时)

 1、教学目的与要求

 了解色彩在现实生活中的变化规律和色彩的一些基础知识,培养学生的色彩感知和判断能力,更好的在实践中加以运用。

2、教学重点与难点 

(1)、教学重点:

色彩三要素。

(2)、教学难点:

色彩的混合3、教学方法:

课堂讲述  4、教学主要内容:

(1)

光和色的关系

(2)色彩的调和 (3)色彩的三要素 (4)色彩的冷暖感觉

 5、作业练习:

小稿色彩色调练习  8张

 

(二)视觉世界的色彩(4课时) 1、教学目的与要求:

大自然的色彩千变万化,每时每刻都在变动之中,我们要描绘这个瞬息万变的世界就必须了解其变化规律,掌握影响色彩变化的各种条件和方法。

2、教学重点与难点

 

(1)教学重点:

光源色,固有色,环境色。

(2)教学难点:

色彩的观察方法。

 3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。

 4、教学内容

 

(1)光源色,固有色,环境色。

(2)色彩写生的观察方法。

(3)色彩的夸张和表现。

 5、作业练习:

小幅色彩感觉训练20张。

 (三)水粉画的材料和技法(7课时)

 1、教学目的与要求:

 工具材料是区分画种的主要依据,我们学习使用这些材料和技法,对于更好的发挥水粉画的特点,掌握其色彩表现规律有着重要的作用。

2、教学重点与难点

 

(1)教学重点:

工具材料的介绍使用。

(2)教学难点:

颜色的运用及表现。

 3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。

 4、教学内容

 

(1)水粉画的工具材料  

(2)水粉画的表现技法(厚薄法,干湿法,点擦法,扫、拖、勾)5、作业练习:

用厚、薄、干、湿等技法,各完成静物写生14张。

 (四)静物写生(50课时)

 1、教学目的与要求:

 静物写生时学习色彩知识,研究色彩规律掌握色彩写生基本方法的最主要学习途径,它有利于从容地观察,分析,研究和进行写生练习,更牢固的掌握色彩各方面的知识。

2、教学重点与难点

 

(1)教学重点:

静物写生的步骤。

(2)教学难点:

静物质感的表达。

 3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。

 4、教学内容

 

(1)静物的配置,组合摆放。

(2)静物质感特点的分类 (3)

水粉画静物写生步骤

篇二:

高中美术教案

 美术鉴赏课

 《我们怎样运用自己的眼睛》

 学校:

望谟县中等职业学校

 年级:

幼师班

 姓名:

刘伟举教案  课题:

我们怎样运用自己的眼睛

 课时:

一课时

 课业类别:

美术鉴赏

 教材分析:

 本课介绍的就是美术作品的四种鉴赏方法。

这个内容主要包括两个层面:

1、对美术作品的认识并不是千篇一律的,我们可以从不同的角度来欣赏,而不同的欣赏角度所获得的感受和认识是不同的因此,对美术作品的认识并不是固定不变的,随着社会科学的发展和人类文明的进步,我们可以有更新的方式去解读作品的内涵。

 2、理解并掌握美术鉴赏的四种基本类型:

①社会学式鉴赏、②

感悟式鉴赏、③形式鉴赏、④比较式鉴赏。

这四种鉴赏方式之间有相互渗透的关系,不是彼此对立的,而是感性向理性深度过渡。

 教学方法:

 教学中始终贯彻教师边导边教,学生边学边练。

采用欣赏、讲述、讨论、比较、合作、练习等方法帮助学生突破以往简单化的欣赏模式,使他们意思到一幅作品所传达的信息是多方面另一方面给学生提供一种较为合理、科学的鉴赏途径,让他们能够比较熟练地从形式和社会学等角度理解作品的内在精神,以及通过比较的方法来全面认识一幅作品,养成良好的欣赏习惯。

教学目标:

 ◆认知目标:

了解美术鉴赏的四种方式  ◆技能目标:

掌握美术鉴赏的四种基本方法。

能比较熟练地运用这四种方法对作品的形式特征、社会含义、内在精神以及文化内涵进行具体鉴赏分析。

 ◆情感目标:

培养学生的审美意识,学会从多角度多层面鉴赏美术作品。

 教学重点:

如何从多角度去欣赏一幅美术作品。

 难点:

四种鉴赏方法的运用

 教学准备:

教具:

教材,课件,多媒体设备

 学具:

 教材,笔记本

 教学过程:

 一、新课导入

 1、同学们,在上课之前,我们首先来看一些有意思的图片,看看我们从中都看到了一些什么。

(展示课件1:

一些奇特运动效果的图片,引导学生从不同的角度、不同视线来观察图片)

 2、好,同学们,这些图片是不是非常有意思啊,这是利用我们的视觉差,用一些平面的东西做出的一些具有3D效果的图片。

是不是感觉很奇特但是也告诉我们,我们的眼睛有时候是会欺骗我们的,会让我们产生一定的错觉。

那(本文来自:

www.bdFqY.cOM

千叶帆文摘:

高中美术教案教学目标)么,在面对我们丰富多彩的美术作品,我们又是应该如何来运用我们的眼睛去欣赏她们呢

好,今天我们就来共同探讨一下这个话题。

二、 初步观察  1、展示蒙娜丽莎图片,让学生分别说一下自己对这幅画的映象以及自己的一些理解。

 分析:

 

(1)、比如蒙娜丽莎脸上露出了淡淡的微笑,神态安详、动人等等。

 

(2)、引导学生观察作品的色彩,明暗关系,构图方式(金字塔形构图)、人物姿态(坐姿,双手交叠在腹部),背景的空间效果(左边的视点是平视,右边的是俯视)等。

 (3)、还有达·芬奇是如何通过形象的刻画表现人物的内心世界的。

 (4)、此外,达·芬奇用一种现实主义的手法,较为准确地记录了当时一位商人妻子的形象,人物具有鲜明的时代特征,比如说蒙娜丽莎将眉毛剃掉了,而且额头的头发也被剃掉了一部分,显得发际线较高,额头较宽,这些都是当时妇女中比较流行的装扮。

 2、好,我们现在一起来看一个表格(出示课件,列举出表格:

不同角度欣赏《蒙娜丽莎》),对比一下我们刚才讨论的部分,看看有没有什么遗漏的地方。

 3、小结:

(1)、同一幅作品,包含的信息是多方面的,从不同的角度去欣赏我们所得到的一些信息也是不一样的。

(2)、

除了眼睛看到的一些表面信息之外,我们应该仔细去品味一下所包含的内在信息。

 4、总结:

随着社会科学的发展和人类文明的进步,观看、欣赏美术作品的方式可谓繁多,但基本上不外乎以下四种类型——感悟式鉴赏、形式鉴赏、社会学式鉴赏、比较式鉴赏

 三、赏析探究

 

(一)、社会学式鉴赏

 其实我们刚才对《蒙娜丽莎》这幅画的分析就是运用到了我们今天所学的其中一个鉴赏方法,它就是社会学式鉴赏。

下面我们一起来看一下社会学式鉴赏的意义,还有哪类作品比较合适用这种方法来鉴赏。

 1、《夜巡》(伦勃朗)

 2、小结:

社会学式鉴赏主要偏重于对作品内容、意义、时代、背景、作者生平、创作意图等方面的认识和理解,这种方法比较适合于对再现性的故事、故事性或者情节性比较强的作品的鉴赏。

 

(二)感悟式鉴赏

 1、出示图片齐白石作品《蛙声十里出山泉》,作品中看到了什么

画家是怎么表现的作品联想到了什么

 2、这幅画的高妙之处就在于用图像来表现声音,让人仿佛听到蛙声。

让学生思考后,带领学生一起来讨论学习,从墨点,墨

篇三:

高中美术教学设计

     

                    

                             

展开阅读全文
相关资源
猜你喜欢
相关搜索
资源标签

当前位置:首页 > 自然科学 > 物理

copyright@ 2008-2023 冰点文库 网站版权所有

经营许可证编号:鄂ICP备19020893号-2