初二下册 第二单元 教案Word格式文档下载.docx

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教学准备：

教具——欣赏用挂图或其他影像资料。

尽可能选择居室类型（如书房或学生房）相同、但表现方法和人文特点不同的居室设计作品。

学具——课本，自己搜集的中外不同风格、不同功能的居室装饰资料。

教学过程：

一、组织教学：

引导阶段：

（展示装饰画图片、学生欣赏）

二、讲授新课：

1、你家里有装饰画吗？

就如眼睛让人充满智慧与灵气一样，装饰画也赋予居室灵性、智慧和思想。

家里的装饰画应当既能体现主人的个性、品位和风格，又能点缀居室的色彩，调和室内气氛。

2、装饰画的品种

常见的装饰画有油画、水彩画、动感画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜板画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。

找一找第6页的图片中的装饰画有哪些品种？

3、装饰画的风格。

装饰画风格大体上分为六种：

热情奔放型镶嵌画、丙烯画、玻璃画：

具有色彩鲜艳夺目易表现热烈感情的新生活特点，适宜新婚家庭布置。

古朴典雅型挂毯画、竹编画、绳结画：

古朴端庄、富于韵味、艺术气氛浓厚，适宜和颜色较深的中式家具配套。

贵族气质型油画：

是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。

现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。

适宜于“海归派”等具有西方学识与情结的人士。

现代新贵型动感画：

是装饰画中的新贵，以优美的图案，清亮的色彩，动感的效果赢得了众多消费者的青睐。

动感画也以风景为主，高山流水，古朴典雅。

现代时尚型摄影画：

具有画面明朗、层次清晰、视野开阔的特点，特别是大幅摄影画，适宜与组合家具衬托，可增强家庭居室中的观赏性和时代感。

适宜于喜爱追逐潮流的现代都市人。

古色古香型烙画：

在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。

图案的线条较细，效果也就更加细致入微。

烙画多采用国画笔法，一般为传统山水或动物画，古色古香。

4、欣赏：

三、学生活动：

1、你最喜欢课本中哪幅图片中的装饰画？

为什么？

2、你觉得哪些图中的画可以互换，哪些不可以，为什么？

（1）结合欣赏，引导学生讨论分析如何根据居室的特定空间选择合适的装饰风格。

教师可有意识地提供几种不同的居室空间图片资料，或由同学们画出自己的居室空间草图，以供分析、比较并提出各自的建议。

（2）结合欣赏，引导学生讨论分析如何根据居室人文特色选择合适的装饰风格。

教师可有意识的提供不同身份人物的居室图片，或由同学们给出自己的居室图片，以供分析、比较并提出各自的建议。

（3）欣赏和讨论最好分组（至少两个小组）进行。

一组侧重从空间角度进行分析，但也要注意人文特色。

另一组则着重注意对人文特色的分析，但也不应忽视空间特点。

四、课后学习

观察自己卧室或家里的环境，感觉比较适合挂什么样的装饰画？

（1）、可以让每位同学都根据自己的认识进行一次摸拟的居室装饰设计。

（可以模拟以任何艺术大师的作品和任何材质的装饰材料作为自己居室装饰的元素、材料。

）

（2）、如可能，可以运用电脑图像处理的方式，对自己的进行装饰设计；

或者对自己搜集的居室装饰资料进行再创作。

板书:

装饰画的品种

装饰画的风格

欣赏作品

课后反思：

学习居室装饰设计和学习创作适合居室装饰的美术作品，提高了造型表现能力及审美表现能力，增强与他人进行合作艺术实践和艺术鉴赏的交流能力。

同时课堂的气氛较为宽松，学生发展的空间变大。

活动二

写意花鸟画

1—2课时

绘画习作课

2013年3月18日

1、认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。

认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。

2、了解、学习写意花鸟画的基本表现技法。

3、结合写意花鸟画的特点分析其对居室装饰的影响。

了解写意花鸟画的基本表现技法。

认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。

示范演示、讲授、讨论

教具——欣赏用挂图；

不同题材的写意花鸟画小品（图片），与这些花鸟画小品题材相同的景物画和动物画作品（图片）；

悬挂写意花鸟画小品的居室图片；

画写意水墨画所需的工具。

学具——课本；

自己收集的中外美术作品图片；

中国花鸟在我国民族绘画中，有着悠久的历史和深远的社会影响，花鸟画早在唐代便独立成科，后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新，使花鸟画得到了空前的繁荣和发展。

明代以陈淳、徐渭为代表的一批画家，把笔线与书法结合起来，粗笔狂纵，豪放恣肆，开创了大写意画风的鲜明特色。

清代的“四僧”和“扬州八怪”寄情于物，怪诞不经，强调个性化极强的个人风格，尤其是晚期的吴昌硕，他们都能熔诗、画、印为一炉，独树一帜，面目一新，影响了近百年的绘画发展。

如若每一位学生都能把握住花鸟画的发展脉络，仔细品味浩如烟海的艺术精品，认真感受每位画家缘物寄情的思想感情，审美能力自然随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。

二、新课学习：

1、作品欣赏：

（1）展示悬挂写意花鸟画小品的居室图片让同学们感受运用写意花鸟画小品装饰居室的效果。

请同学们谈谈自己的主观感受。

（2）结合同学们的直观感受引入花鸟画小品的介绍，侧重讲述其人文特色，如独特的内容和诗、书的结合等。

并以静物画、动物画相对照，请同学们结合居室装饰的特点谈谈自己的观点。

（3）结合同学们的观点，从不同文化的角度分析写意花鸟画小品与静物画、动物画的异同。

2、技法学习：

结合演示，介绍几种写意水墨画的章法特点和用笔用墨方法。

“画之气韵出于笔墨”。

笔墨技法是中国画的核心所在，是构成中国画技法要素的基础。

黄宾虹语“画重苍润，苍是笔力，润是墨彩。

笔墨功深，气韵生动”。

中国画是一种“线造型”为主的艺术，学习中国画首先要掌握的就是笔法与墨法。

A．笔法：

中锋、侧锋、逆锋、拖锋

黄宾虹曾说“笔愈厚则神愈清。

使笔要提得起，则缓处不妨愈缓，快处可更快，自然变化灵活，刚健中含有婀娜之致，劲利中带知厚之气”。

B．墨法：

“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清

“墨着缣素，笼统一片，是为死墨。

浓淡分明，便是活墨，死墨无彩，活墨有光”。

初学画者，最难掌握是水与墨的比例，须经长期的探索和练习数量的积累才能熟练驾驭。

3、怎样画梅花：

（以梅花为题，讲解示范梅花小品的画法）

枝干苍劲曲折，侧锋挫出，渐转中锋。

注意：

枝干水份不要多。

花要圆、不露锋、花瓣墨色有浓淡。

最后点花心、花蒂。

三、临摹练习

以梅花为素材进行组合训练。

练习过程中，要求学生仔细体会笔墨的应用变化，构图的基本常识和用笔墨造型的基本规律。

四、作业布置

完成以梅花为主要内容的写意画一幅。

要求:

1．能运用几种国画的表现方法（如用墨、用色、造型、构图、题字等）来完成作业。

2.能表达画题的意境。

3．注意构图，画面要求完整，包括落款题字。

五、课堂小结：

理解掌握了基本的笔墨陈式后，还要经过一定数量的临摹练习，方能熟练应用；

花朵五瓣是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利、和平。

梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其色、香、韵、姿俱佳，特别是在水中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数仁人志士所喜爱。

古往今来有很多的文人墨客都留下了对梅的赞美之言。

课后同学们可创作一幅小梅花小品，来装饰你的居室，学习梅的品质，奋发图强。

板书：

写意花鸟画

1、中国花鸟的历史

2、技法特点：

3、梅花的画法

了解、学习写意花鸟画的基本表现技法。

但是对中国传统绘画中的文人精神和人文内涵的理解是较为困难的，需要更多的去练习和体会国画的精髓。

活动三

版画制作--体验印刷的乐趣

2013年3月25日

纸版画是凸版画的一种，是绘画和手工相结合画种，它利用最简便的材料（各种纸张）和工具（剪刀），剪贴成具有一定高低层次的版面，通过拓印可以获得多份相同的纸版画作品，很容易激发学生的兴趣，制作过程较为简便，动手又动脑，对中学生创造型思维的培养有一定的作用。

1、认识和理解版画的艺术特色和材料特点；

2、结合一种版画的制作，了解版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。

3、培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。

了解学习版画的基本表现技法。

结合版画的特点分析其对居室装饰的影响。

讲授、示范演示、讨论合作

教具——欣赏用挂图或其他影像资料；

不同题材、不同版种的版画作品（图片）；

以版画作品作为装饰的居室图片；

制作一种版画所需的工具。

自己搜集的中外版画作品图片，制作一种版画所需的工具。

检查学生用具准备情况。

二、教学过程：

1、引导阶段---作品欣赏：

（1）展示悬挂写意花鸟画小品的居室图片和以版画作品作为装饰的居室图片，请同学们相互比较并谈谈自己的主观感受。

（2）结合同学们的直观感受引入对版画的介绍，侧重对版画不同制版材料和由此产生的不同效果的介绍。

（3）结合版画的特点，结合前一个活动对写意花鸟画小品的认识和理解，着重从材料特点对居室装饰的影响和由此产生的人文特点进行介绍。

2、制作过程

　　1）、画稿

　　选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。

注意选择突出凹凸特点的题材。

　　2）、制版

　　用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用胶水贴在一底板上。

　　3）、印刷

　　铺上纸后均匀的磨平。

（中间可看看印刷的效果，如果不够再涂墨印刷，注意纸的位置不能移动）

　　4）、完成

请同学们根据自己的认识和理解，根据自己收集的图片素材或事先准备的画稿，结合所学版种的特点进行修改和创作。

既可以完全依自己的认识和理解进行创作，也可以根据自己的认识和理解将现成的素材重新组合后创作。

注重利用版画的材料特色，黑白或色彩版画均可。

3、作业

由于创作套色版画需要较高的技巧和较长的时间，可以先制作黑白或其他单色的版画作品，然后逐幅着色。

也可以分工合作，有的同学刻板印刷，有的同学专门着色，共同用黑白效果创作一幅风景纸版画。

要求：

构图中黑白灰组合合理，或有简洁的颜色关系。

三、展示点评：

可以结合作品的创作，以书面的形式，比较版画和写意花鸟画小品对居室装饰影响的异同，谈谈自己的感受。

板书设计：

版画

版画特点

作品欣赏

版画制作过程

作业要求活动四

结合一种版画的制作，了解版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。

培养了学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。

课堂兴趣好奇的氛围很浓，增加了学生探究问题和发现问题的能力和观察力。

变废为宝——布帖画

2013年4月1日

不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，可获得各种各样生动有趣的形象，将这些形象加以拼巾贴，用这种方法制作出来的画，就称之为布贴画。

布贴画由于其选材独特，因此更具有独到的艺术效果，受到大众的喜爱。

课程类型：

造型表现

1、认识和理解装饰画的装饰表现形式和独特的材料特点带来的装饰美感。

2、运用自己能收集到的废旧材料，培养学生的创造能力和动手能力，教会学生利用生活中常见的东西来创造美，以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

3、结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

讲授、讨论合作、个别辅导

教具准备：

范作、布角料、剪刀、胶水。

一、导入

欣赏一些优秀装饰画作品，师生共议：

用具有装饰风格绘画来装点居室，以各种特殊材料制成的画或壁饰来装点居室，不仅会使你的家别具一格，独创新意，而且在装饰过程中，将真正体会到发现和创造的愉快。

今天我们利用不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，变废为宝，创造生活中的美。

二、新课讲授。

1、布料与纸相比，有什么不同？

（老师提问，归纳）

质地不同，纹理不同，厚薄不同，花纹不同。

（学生活动）

2、布贴画图稿的选色设计，根据现有布料的不同色样和纹理，设计出与之相附的底稿。

3、欣赏范作，讲解布贴画的制作方法：

①打底稿。

将自己设计的画面构思用铅笔画在白纸上。

②布料剪裁。

按照画面不同的部位采用不同的颜色进行裁剪，裁剪时把所画的底稿放在布料上操作，以确保造型的准确；

同时在裁剪时要注意到布料的纹理朝向。

③拼贴画面。

将裁剪好的布料按照刚开始的设计进行拼贴。

4、局部示范制作，让学生注意其中的操作过程，尤其是在剪裁时造型的把握。

另外，在拼贴画面时，要注意到布料的色彩差异，在个别地方可留出适当的空隙，使画面看上去疏密得当，更富生机。

在拼贴时注意要到纹理的走向，让学生明白不同的纹理朝向会导致不同的作业效果，使得布料的纹理更好地为整个贴画作品服务，增强视觉效果。

5、启发学生进行画面构图设计，可相互讨论一下，确定自己制作的内容和布局安排。

三、布置作业：

用布料创作一幅有新意的装饰画

四、作业讲评：

观摩优秀作品，对学生作品给予充分肯定，委婉地提出存在的问题，增加学生的自信心。

小结：

通过布料与纸的相比，学会制作拼贴画，学会对不同材料的运用和制作。

课后反思：

运用自己能收集到的废旧材料，培养学生的创造能力和动手能力，教会学生利用生活中常见的东西来创造美，以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

活动五

铅笔淡彩画创造与表现

2013年4月8日

【设计理念】

人类生活在变幻无穷的彩色世界里，人们不但享受彩色的魅力，还学会使用色彩来装饰，丰富自己的生活，本课是让学生认识色彩世界中扩大视野，以学生为主体，采取了师生互动的原则，引导学生由素描写生转入色彩写生，注重了色彩造型的培养。

教材分析

本活动五是第二单元的一个课题，是引导学生由素描造型向色彩造型过渡的重要一课，教学过程充分运用淡彩画的表现形式，借助学生已有的素描基础，帮助学生初步学会处理色与形的关系，提高写实色彩的表现能力和以色彩造型的意识。

本课作业在形体塑造上虽不如调子素描完整，但也涉及到了明暗关系。

至于色彩，学生虽有一定的应用常识，但作为物象的写实表现，要从自然色彩的一般规律方面，作初步的认识和学习。

在教学中应结合写生对象本身具体分析物象本身和物象的关系。

淡彩写生是学生在一定的素描实践基础上进行的，引导学生形成以色彩造型的作画意识及提高对固有色、光原色、环境色的应用。

1、认识和理解铅笔淡彩画的艺术特点。

2、运用铅笔淡彩画自己喜欢的景或物，了解铅笔淡彩画的基本表现技法。

3、结合铅笔淡彩画的特点，分析其对居室装饰的影响。

结合铅笔淡彩画的特点，分析其对居室装饰的影响。

1、教师准备工具：

挂图、影像资料；

淡彩画所需工具

2、学生准备工具：

课本，自己收集的中外淡彩画作品图，淡彩画所需的工具。

课时：

一、引导阶段：

（欣赏作品）告诉学生画中所表现的内容。

只是表现方法不同而已，让学生进行比较，互相讨论，作品分别给你什么感觉?

你觉得哪一幅最好?

学生的回答是对作品直观感受，教师指出，作品的不同，只是他们表现侧重不同。

铅笔淡彩画的特点

铅笔淡彩画有水彩画的性能，但又不同于铅笔画和水彩画。

从画法上看，它的素描稿用线明确简练，侧重暗部刻画，可省略中间调子及亮部，颜料明暗效果对比强烈：

着色宜用水彩颜料平涂，薄而透明。

因此，淡彩画的特点是既有素描体积的塑造，又有水彩画轻快、活泼的艺术表现，是介于素描与水彩之间的边缘画种，常作为由素描向水彩画过渡的一种学习方法。

二、欣赏铅笔淡彩画的方法

1）看构图

2）看形式

3）看内涵

三、欣赏课本的范画，教师作示范分析,学生尝试分析，从中领略作品的艺术，同时了解色彩的基本常识，了解艺术作品的创作过程。

淡彩画的作画步骤

分别布置好写生静物（坛子和两个苹果），面对实物，结合演示分析、讲解写生步骤及要求。

（1）按静物写生的要求画好铅笔范作，（教师示范）结合实物，分析被画物之间的大小。

前后位置和明暗处理，要求轮廓线肯定简洁，不用或少用橡皮擦拭，以免影响涂色效果。

暗部线条排列不应过密，为用色彩表现物象的质地留有余地，这些是淡彩画素描稿的要求。

（2）淡彩罩色（教师要作重点示范，讲解水彩作画的要求）。

步骤一：

水彩画的绘画工具。

根据水彩画透明、轻盈、润泽的艺术特色，首先，所用水彩用纸以质地洁白，厚实，表面稍粗，约有吸水性为好，初学者可以用普通画纸代替；

画笔要求虽不严格，但软硬适中且含水量大者为好，一般毛笔、水粉笔也可使用。

步骤二：

水彩的画法很多，淡彩即是一种最简单的画法。

（教师在已画好的素描稿上着色示范），分析出不同物象的固有色，适当兼顾光源色和环境色，色彩厚薄要把握好分寸，以不掩盖所画的铅笔线为宜，基本平涂，尽量避免反复涂抹，一旦泛起铅粉，画面就会灰暗而失去润泽轻快的特色。

四、学生活动

要求一部分学生按教师要求的步骤和方法临摹前面的范画，也可二至三名学生合作写生一幅淡彩画，教师在巡回指导时注意两点：

（1）.形体暗部处理是否得当，对提前完成者，抓住好的画例，为同学树立标准。

（2）.设色方法要卧笔平涂，避免笔尖描画。

五、作业讲评

（1）.学生互评，将学生的作品摆放在前边，让学生讨论欣赏，并且指出优缺点。

（2）.教师点评：

教师对造型准确，色彩较好的作品给予充分肯定，并加以鼓励。

教师表扬作业较好的同学，为自己的居室献上一个小小的礼物。

标题铅笔淡彩画

一、铅笔淡彩画的特点

二、铅笔淡彩画的欣赏方法

三、铅笔淡彩画的绘画步骤

铅笔淡彩画看似简单，但它对铅笔的造型要求和着色要求和着色时的色彩运用及渲染的效果都有较高的要求。

可分小组进行创作；

先由造型能力比较强的同学负责绘制铅笔画稿，然后再由色彩渲染能力比较强的同学负责色彩绘制。

不论是配合创作还是单独创作，都应该在色彩充分干燥后，用铅笔对色彩覆盖但需要突出的局部进行勾画，方法与铅笔起稿时相同。

对于需要运用色彩细致刻画的部分可以用小笔结合较浓厚的色彩进行刻画。