浅谈音乐创作教学中的一些简便的实践学习方法Word文件下载.doc

浅谈音乐创作教学中的一些简便的实践学习方法Word文件下载.doc

《浅谈音乐创作教学中的一些简便的实践学习方法Word文件下载.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《浅谈音乐创作教学中的一些简便的实践学习方法Word文件下载.doc（2页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。

例如：

让学生把学会的这首歌的内容展开，去想象，去创作。

把他们对歌曲感受到的最美妙的东西完整地表现出来。

所以，我请学生上台来说一说歌曲描绘的故事，他们都讲得有声有色，有的甚至还会模仿不同角色的语言声音来表现故事中的每个角色的特点，他们各显身手，都想表现自我的创作才能。

2、进行旋律片段的创作

旋律片断的创作，目的是要发展学生的音乐思维能力，要指导学生进行大胆想象，进行旋律片段创作的练习，，通过一定数量的练习以后，适时地进行理论上的总结，并以这些规律去指导今后的练习则大有好处。

例如，为旋律选择未尾结束音的练习做多了，我们可以进行总结“一个完整的旋律其结尾往往给人以终止的感觉，造成这种终止感的因素之一，便是旋律以它所属的调式中最稳定的主音为结束音”。

平时在唱歌、视唱、欣赏以及旋律片断等教学中要适时地进行总结，各种调式的主音是什么。

如大调式主音是1，小调式主音是6，商调式主音是2，徵调的主音是5等等。

平时也可介绍旋律发展的手法，如：

重复，模进，对比。

如：

师生互动，接唱旋律，我们唱出或者弹出前半段（句）曲调，请同学们去接唱，如：

老师唱：

12|3-|，学生就唱：

32|1-|（师）34|5-|（生）54|3-|等，加强他们对乐曲终止及曲式中起承转合的感性认识。

3、表演类的创作

小学生天性好动，他们往往不满足于仅用歌声来表达自己的内心情感，而更喜欢用动作加以补充。

他们期望老师允许其边唱边动作或边欣赏音乐边动作来表现音乐。

事实上，依靠身体动作有助于更好地感知音乐的节奏，因此，教师要善于创造一切有利于学生用形体动作表现音乐的机会，以此促进学生即兴创作能力的提高。

即兴律动。

学生在静听音乐的基础上，创编出与音乐相符合的动作进行表演。

《小企鹅》一课，在听唱歌曲的基础上，让学生通过模仿小企鹅的动作来，既进一步理解巩固了歌曲，加上动作，很好地配合了歌曲的节奏，对掌握歌曲的旋律学习也极为有利。

又如《小雨沙沙》这首歌曲，宛如一幅画，绘声绘色地再现了春雨的场面。

在教唱时，先准备好打击乐器，一部分学生边唱边做下雨和麦苗的动作；

另一部分学生按歌曲节奏敲击沙捶进行伴奏。

学生边做动作、边唱歌曲、边伴奏。

这样生动地表现了歌曲的场面和意境，活跃了课堂气氛，在歌曲中培养了学生的实践能力。

4、听赏后即兴表演

欣赏教学中经常要进行创作活动。

先让学生静静地专心聆听音乐，边听边想，然后引导学生根据音乐展开想象，通过情景、律动、舞蹈、声势（拍手、拍腿、跺脚）等自由地表演音乐的节奏、旋律或内容。

《采茶舞曲》，学生在欣赏乐曲的基础上，让学生扮演角色，通过动作来表现采茶女的情境，再现的欢快的劳动的音乐形象。

总之，音乐课堂教学创作活动与表演融合在一起，灵活多变，随意而为，敏捷而又自然流畅，因为具备这些特点而深受学生的喜爱，并很容易使学生产生浓厚的兴趣，从而有利于培养学生的兴趣、自信心，也有利于个性的发展和思维的提高。

在音乐课堂教学中，通过各种形式的音乐课堂的即兴创作，能够唤醒了学生沉睡的潜能，激活了学生封闭的记忆，开启了学生的心灵，放飞了学生的情感，使新课标下的音乐课堂成为师生共同发展的广阔天地。