美术教师招聘考试试题及答案2Word文档下载推荐.docx
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善于吸收前辈的长处，融会贯通，创造了被后来的古典主义者尊奉为典范的理想美的艺术世界。
（1）神人合一。
画面的圣母形象就是生活中的人的感觉。
（2）既有基督教题材的传统绘画规则，又有作者自己的创造。
如光环和衣服的调整
（3）构图独具匠心，自然而协调。
45、分析扬凡埃克的《阿尔诺非尼夫妇像》
扬凡埃克兄弟是文艺复兴时期尼德兰著名画家，油画材料和技法的革新者。
观察入微、描绘细致、重视对人物性格的刻画，注意空间构成的处理和光、色的表现是他的艺术特点。
该画是世界美术史上的重要作品之一。
（1）是运用改革后的油画材料和油画技法绘制的。
画中的许多景物被描绘得非常出色。
如：
铜烛灯、贵族袍、小狗毛皮。
（2）作品表现手法新颖而又富于独创性。
如男女组合史无前例，背景十分真实罕见，礼仪般的姿势。
（3）小圆镜和签名，及画面各部分的象征意义。
46、分析鲁本斯的《劫夺吕西普斯的女儿》
鲁本斯，17世纪佛兰德斯最著名的画家，巴洛克画风代表人物。
（1）复杂而又有强烈动势的对角线构图，增加了紧张不安。
（2）鲜明的色彩对比：
马的重色和女子的白皙肌肤的明亮色调对比，亮丽、纯净，富于闪烁的光感
（3）开阔有力的笔触，动感的线条，洋溢着勃勃生机，风格豪放。
（4）人物造型：
饱满健壮，绝无纤弱之感
（5）内容：
神话故事。
47、分析达维特的《荷拉斯兄弟之誓》
达维特，法国大革命时期最杰出的画家，新古典主义美术的主要代表。
该画主题极其鲜明——个人情感要服从国家利益。
画面采用对比手法，表现了这两种情感的冲突。
中间位置的荷拉斯三兄弟在出征之前，从父亲手中接过武器并庄严宣誓；
画面右角的三兄弟的母亲、妻儿和姐妹则陷入了个人的情感而感到哀伤，笼罩在一片忧虑和悲哀的气氛之中。
她们的行为反衬出三兄弟出征前的英雄气概，突出了画的主题。
整个画面构图严谨、气势雄健、造型坚实，体现了新古典主义美术的重要特征。
笔触平静，画风细腻，静谧、崇高、纯洁。
48、简析伦勃朗的《夜巡》
伦勃朗，荷兰大画家。
《夜巡》是一幅群像肖像画。
（1）采用舞台效果的表现手法，没有用传统群像的画法，主次人物突出
（2）画面明暗对比强烈，但又极富层次感，体现伦勃朗的艺术风格
（3）此画后来被人涂上过厚的光油层加上岁月侵蚀和客气污染导致画面变暗好像夜景，所以误作《夜巡》。
49、分析《湿婆之舞》
湿婆是印度教崇拜宇宙精神化身的三大主神之一，他是生殖和毁灭之神，也是创造和破坏之神，又是苦行和舞蹈之神。
作品湿婆四周的燃烧的火焰光环，是无始无终、不已的宇宙的象征；
湿婆的四臂象征他法力广大；
湿婆右手中的小手鼓是创造的象征；
和小手鼓相对应的左手中的燃烧的火焰，是毁灭的象征。
创造和毁灭这两种相对立的力量在湿婆左右对称的手臂上得到了平衡，舞姿迅疾、洒脱，出色地表现了人体在舞蹈中优美的动态和节奏，而且融哲理和审美于一体，十分耐人寻味。
50、分析《马赛曲》
法国浪漫主义雕塑家吕德的《马赛曲》表现了1792年马赛的义勇军开赴巴黎参加保卫祖国的战斗的历史事件。
作品分上下两层，上层是象征法兰西和民主、自由的女神，右手执剑，指引着前进的方向，左手高举，大声疾呼号召人们奋起保卫祖国。
她像疾风一般腾空向前的姿态，具有锐不可挡的气势和不可征服的力量。
下层是奔赴疆场的战士的行列，其中最突出的卷发蓄须、高举战盔的老战士和他身旁的无所畏惧的少年战士的形象。
他们是男女老少万众一心的法国人民的象征。
整个浮雕的构图复杂而严谨，依靠人物的彼此交错，遮掩造成了一种千军万马的宏大气势。
它成功地反映了法国大革命时期广大人民群众昂扬的斗争精神，从而使它成为歌颂法国人民为祖国自由而战的英雄纪念碑，在世界雕塑史上占有重要的地位。
51、简析《加莱义民》
（1）作者罗丹是法国近代最杰出的雕塑家
（2）取材于历史事件——英法百年战争
（3）打破传统纪念碑塑造一座人像和象征手法的框框，采用写实手法表现
（4）群像没有固定的正面，可以多角度欣赏
（5）注重心理刻画和性格表现，树立了近代纪念碑雕塑的范例
52、简析《格尔尼卡》
作者，毕加索，立体派绘画创始人。
画面表现1937年德国法西斯空军轰炸西班牙格尔尼卡屠杀无辜居民的情景。
画面以象征性的形象、被肢解的形体和低沉的色调，展现了战争的罪恶和灾难的悲剧。
在大火中哀号着跌落的妇女拖着伤腿奔逃的妇女、握着断剑倒地的战士，蹬着双眼践踏妇女和儿童的野牛，受了重伤而昂首嘶叫的烈马，还有手执油灯在黑暗中惊醒的妇女，一只以灯泡为眼珠的巨大的眼镜注视着这一切，表示法西斯的暴行是掩饰不住的。
这幅画上的许多形象都是从不同视点来表现的，它们在交叠、错落和切割中，似乎没有一个完整的形体，也不适合于我们以往的视觉经验和形象辨识，然而却使人感觉到一种混乱的战祸场面和惊心动魄的悲剧情景。
53、沈周《庐山高图》
（1）“文人画”在明代最为昌盛，其中尤以山水画影响较深。
（2）专为其师陈宽而作。
以近似王蒙的笔法，集中表现了雄伟瑰丽的庐山形象。
用此来象征乃师的崇高人格。
（3）寓意深刻，想象驰骋。
布景高远深幽，山石多用披麻解索皴，浓墨点苔，墨丰笔健。
表现出庐山大气氤氲的动人形象。
（4）为文秀一类的水墨写意山水之作，也是诗画并茂、寓情于景的巨幅杰作。
54、黄公望《富春山居图》
（1）元代统治者荣枯无常使许多汉族文人只得纵情诗酒。
（2）描绘了富春江一代的秋初景色。
（3）吸收董巨披麻皴而更加简括，显示出较深的笔墨功力。
（4）堪称古代山水画中的巨作。
对后代画家具有深刻的启发和影响。
55、阎立本《步辇图》
（1）唐代中央政权和边远民族的友好交往促进了政治的稳定和经济的繁荣。
（2）作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主和吐蕃王松赞干布联姻事件。
（3）构图均衡，人物主次分明，形象生动，线条匀细挺拔，富有弹性。
设色浓重并适度晕染，效果单纯而明朗。
（4）作品具有历史价值，现存关西藏最早的一幅历史画。
阎立本是开一代画风的划时代人物。
56、唐寅的《孟蜀宫伎图》
（1）宫廷君王的奢侈豪华带给宫伎、歌伎的只是一种悲剧。
（2）通过四个盛装的宫伎描绘了五代后蜀孟昶的宫廷生活。
（3）诗的点缀道出了画的主题。
线条细劲、流动，设色妍丽、明快、变化十分丰富。
人物独特的造型特征，突出了宫伎弱不禁风的情态。
（4）整个作品秀润、明朗、简洁、清新。
作者饱受炎凉世态的滋味，通过宫伎的描绘抒发自己的思想感情。
57、顾闳中的《韩熙载夜宴图》
（1）、五代南唐政权的摇摇欲坠造成许多人对前途悲观失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。
（2）通过听琴、观舞、休憩、赏乐、调笑五个场面，描绘了政治上失意的官僚韩熙载尽情声色、颓唐放纵的夜宴生活。
（3）构思严谨，人物性格刻划生动而有深度。
衣纹组织严谨而又简练。
设色以浓重色调为主，配以淡彩，间隔以大块的黑白，起着统一画面的作用。
（4）除绘画史上的重要价值外，也是研究音乐史、舞蹈史、工艺史的宝贵资料。
58、王蒙《青卞隐居图》
（1）元朝“世事多变”造成文人画家逃避现实隐遁山林。
（2）描绘浙江吴兴县西北18里许卞山景象。
（3）立轴采用高远法构图，画出卞山自山麓至顶全貌，结构谨严纵横离奇。
（4）运用前代画家之法，创造出线繁点密，苍茫深厚新风格。
被明代画家董其昌成为“天下第一。
59、张择端《清明上河图》
（1）、宋初市民阶层的形成，出现了以市俗生活为中心内容的风俗画。
采用线描淡彩画法，并紧密结合对象的质感特征。
（4）体现了中国古代风俗画的最高成就，对研究宋代的城市生活以及民俗、服饰、建筑、工商、交通等具有重要的文献价值。
60、顾恺之在中国绘画史上的地位
（1）克服前代限于说教内容的缺点，广泛采用多样性题材。
（2）明确提出“传神”的重要性。
（3）加强平列构图的变化，依靠画面人物相互关系巧妙处理以显示人物情思。
（4）揉合汉画和西域的线条，创造“春蚕吐丝”般的线描风格。
（5）在画法画理诸方面，体现出朴素的现实主义美学思想。
61、顾恺之《洛神赋图》
（1）士大夫画家辈出，绘画题材范围扩大。
（2）根据诗人曹植的文学创作的主题思想塑造形象和安排情节。
画出一幅哀怨缠绵的连续画图。
（3）人物神情刻画生动，主题内容突出，手法写实。
线条简练飘逸，色彩典雅鲜丽。
整个画面环境富于装饰性。
（4）体现东晋时期中国绘画水平。
顾恺之艺术成就对当时或后世画家具有重要影响。
62、简要论述明清美术发展的特点。
答：
两代文人士大夫绘画仍占有主导地位，画家众多，画派林立，盛况超过前代，绘画在社会上有了很大普及。
民间绘画非常活跃，年画和版画成就突出。
宫廷绘画不及宋代，但也曾一度表现出振兴的局面。
宗教艺术明显趋于衰落。
西方美术开始通过传教士传入中国。
63、写生是绘画教学的重要手段，它需要画者具备一定的造型技能技巧，但是，为什么还要提倡在小学中低年级就开设写生课?
要点；
要有一定的分析：
A、学校美术教育的终极目的：
美术和人的发展关系以及写生对培养学生综合能力的作用等。
B、中低年级小学生的身心特点分析。
C、写生教学的方式和要求上有何不同的分析。
以上要点可以不同方式进行文字组织，论述
64、你是如何理解美术创新教学的，能否以《黑体美术字写法》教学为例，谈谈创新设想？
要点：
A、能从教和学两方面进行分析、“创新”含义，体现现代教育发展的目标趋势。
B、以《黑》教学为例，目的是如何在技能课教学中，体现教师对“创新”的理解和运用。
同时发现教师对教材驾驭和教学设计能力。
65、请对美术教学“要按10%-20%的课时比例补充乡土内容，以反映当时社会和经济发展的实际”这段话，简要谈谈你的认识和设想。
（1）美术教科书在内容、编排形式上要兼顾到审美性、教育性、基础性、实用性、灵活性、地域性、发展性等方面。
（2）乡土内容的补充是美术教科书在一纲多本的条件下，充分考虑到地域性特点的体现。
可以更好的体现本地区的经济、教育发展状况及文化艺术特色，更具有可行性。
设想：
学生可论述自己家乡有代表性的艺术文化。
66、罗丹的《思想者》
（1）19世纪法国现实主义雕塑家，以自己的作品阐明自己的观点，同占政治地位的法国古典派风格分庭抗礼。
（2）以但丁的形象为蓝本，塑造了一尊组装结实的裸体劳动者形象。
（3）人物形象表现深刻，富于悲剧性和生命力，成为雕塑家复杂思想的化身。
具有强烈的艺术效果。
（4）作为一种改造世界力量的象征，真诚地把人类生活中最深刻的爱和美展示给人们，在以后的社会生活中一直发生着强大的作用。
67、古希腊米隆的阿佛洛狄忒（断臂的维纳斯）。
答
（1）希腊化时期，雕刻艺术在较为发达的经济基础上，越来越趋向世俗化。
优美典雅的女性神话人物大量出现。
（2）塑造了一尊全身直立的爱和美的女神雕像。
（3）躯体富有转折的螺旋上升似的节奏感。
表情宁静、温柔、端庄。
集中了人间女性的一切美质，达到了古典理想美的高度。
（4）是古代人对人的力量和美的肯定和歌颂。
作品以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。
68、籍里柯的《梅杜萨之筏》
答
（1）法国波旁王朝复辟年代，民主革命浪潮一度出现低潮，使一部分资产阶级人士感到失望，故借作品对现实进行影射和抨击。
（2）取材于当时法国发生的一起海上遇难事件。
（3）画面取金字塔式构图，突出了主题，扩大了表现的空间。
刻画了人物不同的心理状态。
并通过海上的巨浪和沉重的云层，更加渲染了画面的悲剧性气氛。
（4）主题已超越海难事件本身，表现了法国人民对美好未来的强烈渴望。
同时宣告了浪漫主义绘画的胜利，对同期和后世的美术创作产生了划时代的影响。
69、赏析关山月的国画作品《云破月来花弄影》
布局：
疏密有致，虚实相生，主次分明。
用笔：
轻重疾涩，转折顿挫，枝干显得苍劲有力。
用墨：
浓淡干湿的变化，产生层次变化和远近空间感。
70、试分析印象主义产生的背景或原因
印象派的产生是西方绘画发展的必然结果。
A、从16世纪威尼斯画派起就开始关注光和色彩的描绘。
B、由于光学和色彩科学研究成果的突破，使追求创新的画家们深受影响和启发，尝试纯粹的“外光”描绘以及新的色彩关系分析。
C、安格尔将学院派古典写实风格推到了极致，后人难以超越。
D、其他画家为印象主义画派的产生奠定了坚实的基础。
E、年轻画家们的努力，莫奈的《日出印象》借助评论家的评论，印象派由此产生。
71、分析杜键的油画《在激流中前进》
杜键，1933年生于上海，创作始于1962年，完成于1963年是画家在油画研究班学习时的毕业创作。
画家以简练概括的艺术语言，雄健有力的笔触，沉着凝厚的色调，表现了船工们齐心协力搏击于黄河浊浪之中的惊险场景。
画家没有从正面表现人和激流搏斗的表情，而是通过飞旋激荡的河水和沉着稳健的人物的对比，那如一叶小舟般的黄河渡船和大面积的汹涌奔腾的浓浆浊浪对比，通过对水势的夸张表现反衬了人的力量和精神，较完美地体现了作品的主题。
翻腾着层层巨浪急驰而下的河水和一只全身十分倾斜的木船，使整个画面产生强烈的运动感。
右下角一个大大的漩涡打破了自上而下的直线，活跃了画面，也更加渲染了惊险的气氛。
那站在船头的青年水手，随时准备着对付迎面而来的一切险关，他和船后历尽过无数风险的老艄公，共同以十分警惕的目光沉着地注视着前面。
《在激流中前进》是一首"
力"
的颂歌；
是坚强和勇敢的颂歌；
是同心协力、团结一致的颂歌。
它告诉人们，在生活的激流中，也只有稳掌舵、紧划桨，奋勇前进才能够取得最后的胜利。
72、比较分析方体平行透视和成角透视的透视规律
（1）、平行透视规律：
a、正面不变形。
b、有一组竖线和一组横线平行。
c、有一组斜线消失于视平线上的一点（消失点）。
d、最多能看到三个面，最少能看到一个面。
（2）、成角透视规律：
a、所有的面都要变形，有一个角和观察者正对。
b、只有有一组竖线平行。
c、有两组斜线分别消失于视平线上的左右两个消失点。
d、最多能看到三个面，最少能看到两个面。
73、分析周昉的《簪花仕女图》的艺术特色
周昉，唐代，继承张萱的仕女画，也擅长宗教画和人物画。
本画是画在绢上的长卷，全画描绘一群衣着华丽的贵族妇女在庭院中闲步、赏花、戏犬等悠闲生活。
画中共有四个贵族妇女其间穿插两个侍女。
其中贵妇头梳高髻、项插花饰、身披纱衫、体态丰腴，站在盛开的玉兰花前，回身看着向她跑来的小狗。
其气质高雅、神态端庄、衣着华丽，显示出身份的高贵。
在她的不远处站着身着红纱衫的侍女，在关切地注视着主人。
画家有意将主仆二人比例画得大小有别。
这是古人常用手法，用以象征身份的不同和凸显主人在画中的醒目的地位。
该画用笔流畅，线条细劲，设色浓丽，不仅画出宫廷贵妇保养得很好的细腻肌肤，而且将丝绸花衣及细薄纱衫的质感画得逼真，尤其人物形象的丰厚肥美和贵妇的气质都表现得淋漓尽致。
74、赏析米勒的《拾穗》
米勒，法国，以画农民题材著称的法国现实主义画家。
《拾穗》一画刻画三个贫困的农妇到农场主的麦田里拾收割后剩落下来的麦穗这一情节，歌颂了农民劳动的艰辛和崇高。
整个作品的手法极为简洁朴实：
晴朗的天空和金黄色的麦地十分和谐，丰富的色彩统一于柔和的调子之中。
它像米勒的其他代表作一样，内容通俗易懂、简明单纯。
但又绝不是平庸浅薄、一览无余，而是意味深长、发人深思。
或者答：
（1）对生活的真实描写以及隐含其中的社会批判意识
（2）通过刻画劳动的美，表现出一种淳朴自然的情感
（3）其绘画语言的凝练和厚重，浑朴和自然。
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