高一美术 中国书法艺术Word格式文档下载.docx

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1、书法文字发展简史：

（ 

1）古文字系统

甲骨文——钟鼎文——篆书（打出古文字各体幻灯） 

早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了许多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”；

到了夏商周时期，由于生产力的发展，人们掌握了金属的冶炼技术，便在金属器皿上铸上当时的一些天文、历法等情况这就是“钟鼎文”（又名金文）；

秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流，便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”，为了有别于以前的大篆又称小篆。

（请学生讨论这几种字体的特点？

）古文字是一种以象形为主的字体。

2）今文字系统

隶书——草书——行书——楷书（打出今文字各体幻灯） 

到了秦末、汉初这一时期，各地交流日见繁多而小篆书写较慢，不能满足需要，隶书便在这种情况下产生了，隶书另一层意思是平民使用，同时还出现了一种草写的章草（独草），这时笔墨纸都已出现 

，对书法的独立创作起到了积极的推动作用，汉末时的曹操就非常欣赏当时书法家梁鹄的作品，章草兴于汉章帝年间，故名。

以上所讲的几种字体均属于古文字系统，是一个以象形为主的初级的书法阶段。

狂草（连绵草）魏晋出现，唐朝的张旭、怀素将它推向顶峰；

行书出现于晋，是一种介于楷、行之间的字体；

楷书也是魏晋出现，唐朝达到顶峰，著名的书法家有欧阳询、颜真卿、柳公权。

这几种是今文字系统的典范（请学生自己谈一下对今文字是怎样理解的？

教师进行归纳：

它们的共同特点是已经摆脱了象形走向抽象化。

2、主要书体的形式特征：

1）古文字甲骨文，由于它处于文明的萌芽时期，故字形错落有致，纯古可爱，目前发现的总共有3000多字，可认识的约1800字。

金文，处在文明的发展初期，线条朴实质感饱满而丰腴，因它多附在金属器皿上，所以保存完整。

石鼓文是战国时期秦的文字，记载的是君王外出狩猎和祈祷丰年 

。

秦篆是一种严谨刻板的纯实用性的字体，艺术价值很小。

2）今文字（在讲授之前请学生说一下自己对古文字形式特征的认识？

自己都见过哪些今文字？

）

隶书是在秦篆严谨的压抑下出现的一种潇洒开放型的新字体，课本图例《张迁碑》结构方正，四周平稳，刚劲沉着，是汉碑方笔的典范。

章草是在隶书基础上更艺术化、实用化的字体，索靖《急就章》便是这种字体的代表作，字字独立，高古凝重。

楷书有两大部分构成：

魏碑、唐楷。

魏碑是北魏时期优秀书法作品的统称。

《郑文公碑》和《始平公造像》是这一时期的代表，前者气势纵横 

， 

雄浑深厚，劲健绝逸是圆笔的典型；

后者气象挥弘，郁勃纵横，体格凝重，雄浑遒密是方笔的典型；

唐楷（因唐朝在楷书成就最高故名）中的 

《醴泉铭》法度森严、遒劲雄强、浑穆高简、清雅秀丽，《颜氏家庙》骨力遒劲、庄严端悫、静穆古拙、浑厚刚健，《神策军碑》精练苍劲、风神整峻、法度谨严，以上三种书体分别代表了唐楷三个时期的不同特点。

《兰亭序》和《洛神赋》作者分别是晋代王羲之、王献之父子 

是中国书法史上的两座高峰，前者气骨雄骏、风神跌宕、秀逸萧散的境界，后者在技法上达到了由拙到巧、笔墨洗练、丝丝入扣的微妙的境界。

课本还选取了“草圣”张旭的狂草作品《古诗四首》，宋代大书法家米芾的行草作品《虹县诗卷》，他们都是不拘泥于传统的章法和技能，勇于创新的大书法家，对后世学书者产生了深远的影响；

明代文征明的书法文雅自如，现代书家沈尹默在继承传统书法方面起到了不可磨灭的作用。

3、欣赏要点：

先找几位同学说一下自己评价书法作品的标准或原则是什么？

[或如何来欣赏一幅书法作品？

]学生谈完后，对他们的观点进行归纳总结。

然后自己再谈一下自己的观点：

书法艺术的欣赏活动，有着不同于其它艺术门类的特征，欣赏书法作品不可能获得相对直接的印象、辨识与教益，也不可能单纯为了使学生辨识书写的内容，去探讨言词语汇上的优劣。

进而得出：

书法主要是通过对抽象的点画线条、结构形态和章法布局等有“情趣意味”的形式，从客观物象各种美的体态、姿致这些独有的特性中，使人们在欣赏时得到精神上健康闲静的愉悦和人们意念境界里的美妙享受（结合讲授出示古代书法名作的图片，并与一般的书法作品进行比较，让学生在比较中得出什么是格调高雅，什么是粗庸平常）。

书法可以说是无声的音乐、抽象的绘画、线条流动的诗歌。

4、简单的点画练习：

为了使学生充分了解、认识书法名家名作的书法功底和技巧，请学生进行局部临摹练习（ 

3字以上）。

作业要求：

1、从线的力度， 

2、字的结体， 

3、墨的浓淡干湿， 

4、字间的位置关系等方面进行综合的临摹。

练习以前请学生谈一下自己对作业要求的理解，然后教师进行当场示范演习并侧重于前两项的要求，学生明白作业要求以后再进行作业练习。

从学生中选取优秀的书法作品进行点评，点评以优点为主，适当的指出影响学生作品进一步发展不利因素（如用笔方法、用笔习惯等）。

三、小结：

根据板书简述本课内容，着重分析学生在书体形式特点和审美欣赏方面表现出的得失。

发现与表现——美术校园写生课

　　1、培养学生学习美术的兴趣和爱好，充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”（罗丹语）。

　　2、引导学生通过细致的观察，感受校园环境及建筑的美感，指导学生运用绘画知识表现校园环境。

　　3、鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。

活动过程：

　　1、风景画欣赏导入。

（复习构图、透视知识）

　　2、分组活动写生、师生共同活动。

　　3、课堂小结，学生自我评价、教师适当点评总结。

　　一、引课：

　　[情景]

　　1、课堂内。

　　老师：

同学们好，老师近日画了一张风景画，大家想不想看一看？

　　学生（齐声）：

想。

　　（老师展示风景画。

）

　　（学生惊叹，产生浓厚兴趣。

请用你自己学过的美术知识对这幅画进行评析。

　　（学生发言踊跃，通过发言复习了透视、构图知识。

　　（老师对学生的发言给予鼓励、肯定。

自然界处处存在美，要靠我们自己去发现和表现。

　　（老师继续展示自己在校园内写生的美术作品。

　　学生（边议论边发言）：

原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀！

我也要画一画我们的校园。

（此时，学生探索美的兴趣被激发了出来）

　　2、课堂外

　　学生分组开始校园写生，师生共同活动。

　　3、课堂内

　　课堂小结——学生自我评析——老师点评总结。

　　课后简析：

　　通过对校园环境、人物以及校园内各种活动的绘画表现，加深对校园丰富多彩的学习生活的体验以及自己与同学、老师之间的和谐关系，培养学生热爱校园生活的情感，并了解对相关环境、人物活动的最基本的造型语言和表现方法。

校园写生课符合新课程理念，导入课题生动自然，学生兴趣高涨，分组写生活动中师生关系融洽，绘画积极性高，课堂小结中，学生发言积极、气氛热烈，使我感到初一新生思维活跃，语言表达能力强，对于学生的发言，我一个个给予肯定，使每一个学生具有自信心，促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。

　　通过这节课我感到课堂教学，课课都会有不同的情况发生，这就要求老师具有应变能力，使课堂教学收放自如，以学生为本，充分尊重学生的成长需求，体验需求和选择的需求。

球体明暗调子素描

教学内容：

球体明暗调子素描教学目的与要求：

学习并掌握球体明暗素描的五大调子变化特点；

找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系；

认识学习球体明暗的重要意义，了解球体饱满、团实、圆滑的审美特点，体会不同明暗调子球体素描的审美感受。

教学重点：

球体明暗五大调理解与表现；

教学难点：

明暗交界线的确定与表现；

教学方法：

讲授、观察、写生等；

教学原则：

直观性原则、实践性原则、审美性原则等；

教学时间：

一教学时教学准备：

1、写生物（石膏球体、聚光灯）；

2、示范工具材料；

3、明暗素描范画及学生作业；

4、电子幻灯课件。

教学过程：

一、导入：

4＇前面我们已学习了几何体中方体、柱体、锥体明暗素描。

有着“现代艺术之父”之称的著名画家塞尚强调：

生活中所有物体，都可以概括为几何形体。

[出示图1、2]

指出画中物体可看作什么几何体？

生活中还有许多物品接近球体：

如人头、水果等。

[出示球体]球体给人以饱满、团实、运动、柔和的美感。

这说明画好球体是素描的基础，对于高考十分重要！

图2

图1

下面我们就学习球体明暗调子及画法：

二、球体明暗光影调子分析10＇ 

[出示石膏球体，用聚光灯照并变换光照的角度]引导学生观察并思考：

1、光照后，球体表面象地球一样，出现明、暗半球。

思考受光半球与背光半球的基本调子有那些？

它与光源、光线有何关系？

球体投影有何特点？

依次说出球面五大调；

学生填表，教师补充：

球体表面明暗光影调子示意表 

球面

与光源、光线的关系

明暗程度

调子名称

受光半球

正对光源，受光最多

亮

亮调（含高光）

斜对光源，受光较多

灰

次亮调（灰调）

背 

光 

半球

与光线相切，受光的盲点

最暗

明暗交界线

斜背对光源，弱受环境光影响

次暗

次暗调

背对光源，受环境光影响大

弱暗

反光

图3

另外，球体的投影在台面上 

呈椭圆形状，与光线相对，接 

近光源的地方较实些、暗些。

球面五大调按受光顺序依次为：

亮调-----次亮调-----明暗交界线-----次暗调-----反光调（球体与圆柱体明暗调子极为相似，这也是物体明暗调子最基本、最普遍的规律！

）注意：

这五大调中也还有若干调子细微变化！

如亮调中有高光，物体之外有投影。

球面暗交界线调子最暗，为明暗的分界处，是画好球体明暗的关键所在。

2、改变光照的角度，学生指出球体的明暗交界线；

思考：

A、明暗交界线起点、终点的连线与球心联系，并指出与光线是什么关系？

光源

B、明暗交界线是一条线吗？

其调子是否有变化？

归纳：

球体明暗交界线的变化，犹如月亮的阴晴圆缺变

图4

化。

但不管怎么变，受光半球与背光半球部分相等。

显示图5，归纳要点[板书]：

球体明暗交界线特点：

A、光线与球面相切形成明暗交界线，它的起点、

终点的连线过球心（即为直径）；

图5

B、起点、终点的连线与光线垂直；

C、为狭长的面，其调子有虚实、明暗变化。

图6

3、学生分组比较图4、5、6、球体素描，

体会逆光、侧光、正光调子的审美感受：

逆光调子深沉厚重，富有张力；

侧光调子层次分明，体积感强，易于表现；

正光调子轻松、明快。

三、球体写生基本步骤及明暗调子的表现（结合图片讲解）共17＇

1、

学生思考并说出写生画球体基本步骤：

图8

图7

[教师在下步示范中补充完善有关要点]4＇ 

A、 

整体观察分析图6：

光源方位，理解球体明暗交界线所在的

位置，明确受光与背光面、光与影的关系；

图10

B、用直线画出球体的结构轮廓；

（图7）

图9

（徐悲鸿在素描用线时指出：

宁方勿圆。

因为方直线条更有力度。

）C、画出明暗交界线、投影；

（图8）D、铺出暗面、投影的基调；

（图8）（用直线排成块面，顺着球的弧面画；

投影注意近实远虚。

）E、刻画五大调：

（图9）从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；

背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；

再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；

亮调子用较硬铅笔画；

F、适当表现背景、投影，调整虚实关系。

（图10）其中受光背景偏暗；

投影离光源较近则实；

2、[教师示范讲解，从明暗交界线入手，画出球体明暗主要调子。

] 

[民乐伴奏：

“梅花三弄”等]学生跟着教师临摹画出石膏球体明暗素描，教师示范完后巡回指导13＇ 

四、[投影仪显示学生画球体明暗练习作业]学生点评作业，教师补充、完善；

5＇注意把握以下问题：

A、 

灰调过少或高光位置不对；

B、明暗交界线不准；

C、投影不准；

D、排线问题；

E、反光太亮;

F结构线画得太死。

五、小结并布置课外作业2＇石膏球体素描写生，巩固理解球体明暗关系。

简笔画写生

第六讲 

简笔画

——简笔画写生

第1-2课时

一、教学目的：

简笔画写生的目的是通过目识、心记、手写等综合活动，提取客观形象最典型，最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法、表现出既有概括性又有可识性和示意性的对象形态。

通过学习使学生掌握简笔画的绘画方法。

二、教学内容：

简笔画写生的方法。

三、教学重难点：

四、课业类别：

绘画课

五、课 

时：

2课时

六、作 

业：

写生几副器物、动物、事物或人物的简笔画，要求画面有概括性、可识性和示意性。

第一课时：

简笔画写生

（一）

一、组织教学：

导出本单元及本课的教学内容板书课题。

二、讲授新课：

1、什么是简笔画（板书）

简笔画是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。

（画出几个简笔画形象，帮助学生理解概念）

2、简笔画写生的方法（板书）

简笔画写生是观察、分析、概括客观形象的重要手段。

A：

选择角度、显示结构特点：

形体结构是绘画最基本的要素，各种物体都有自己独特的构成因素，结构形势及比例关系，平面化的简笔划，表现2维的平面结构比较简便。

但要表现立体结构的物体形象，因主要只表现一个面的图形，写生时应选择能充分显示对象结构特点的角度和视向，使这些特点能突出地呈献于平面图形之中。

a、正视图：

电视机的荧光屏、收录机的录放音座和按键、照相机的镜头、书橱、冰箱的门框。

这些体现结构特点的构成因素都安置在物体的正面。

房屋除屋顶外，体现不同建筑风格的柱、廊、门窗及其它饰物也大都在正面。

这些物体的正视图能显示它的不同观点的结构特点。

b、侧视图：

脊椎动物由一要脊连接头尾，横贯胸廓和骨盆、四肢分别与肩带和骨盆衔接支撑全身，各种动物因不同的生存方式和运动方式而形成的结构比例与形态的差异。

从侧面看十分明显，同样，各种车辆的外部结构特点，主要体现在车头、车厢和车轮，画出其横式侧视图，能全面显示各部分的结构特点。

c、俯视图：

炉灶、餐具、书本、田径场等物体的结构特点所在的面朝上，画出它们的俯视图易于辨识。

d、周视图：

球体的外轮廓在任何角度都呈圆形，圆柱体和圆椎体在轴线垂直于地面的状态中，各种角度也会呈现出大抵一致的视觉形态。

灯笼、笔筒、手电筒、杯、碗、盆等物，也分别由球体、圆柱体和圆椎体构成，画这些物体一般不必选择角度。

如果它们被横置或斜置，即轴线不垂直于地面，则不同角度会有不同的透视变化，应取轴线平行于画面的角度。

（几种角度和视向的图分别在黑板上画出一些示范图，以便帮助学生理解和掌握）。

B：

抓住细节，突出个性特点：

同类或类似物体的形象差异，一般主要体现在局部的细节上。

如：

驴与马、羊与鹿、猪与象、鹅与鸭等类似动物，整体结构无大差异。

主要区别在于耳、颈、头、尾等细节的大小，粗细与长短的不同，写生时要注意发现并强化差异，以突出各自的个性特点。

物体的细节特点，表现不一，有的明显，有的则不大明显，写生应通过比较，同中求异，并运用夸张的方法把各种物体的细节特点表现得鲜明突出。

如画不同的树，在树冠和枝干相似的情况下，可突出树叶或花果的不同特点，画人物，既可通过五官、须发表现年龄和性别特点，也可利用"

穿衣戴帽"

表现在民族和职业特点。

也可借助于头、驱干和上下肢的基本形及其它比例的变化表现高矮胖瘦年龄的个性特点。

C：

运用骨线，把握动态特点：

人物和动物经常处在活动中，各种动态，瞬息变异。

简笔动态写生，虽可通过敏锐的观察，直接捕捉各种动态，但在很大程度上则是在分析、理解运动规律的基础上，把握关节点和运动线，运用记忆。

如我们人，人体由头、胸廓、骨盆和四肢构成。

上肢分上臂、前臂和手，下肢有大腿、小腿和脚，每一部分的骨骼既各自独立又上下连接，每个连接点形成一个关节，关节是人体运动的枢纽，做着屈伸、内收外展和回旋等运动。

各种运动并不改变头、胸廓、骨盆和四肢的局部结构，变化的只是它们之间以关节为转折点的转折关系及其整体状态。

因此，以变化的关节为点，以不变的骨骼为线，以点带线、以线连点，是表现各种动态简便可行的方法。

运用骨线表现人物动态，要掌握重心的变化规律，重心垂直于支撑面；

人体能保持平衡，走跑时重心超出支撑面，跳跃时的重心倾向人体运动的前方。

动物的运动规律与人物基本相似。

兽类的四肢在走、跑、跳运动中交替活动，互相配合，头和驱干同时因颈、腰、尾的扭动发生相应变化。

一般禽鸟的主要运动形成是飞翔，飞翔时双翅张开，上下扇动，鸟的脚活动相对少些，颈部的灵活性却很大，作禽鸟简笔画写生，可先用画蛋法画出体腔和头部，再用骨线画颈和脚，最后添上主要细节。

三、课堂练习：

用简笔画写生画出课桌、板凳、闹钟、侧面站立稍息状女同学、侧面男同学弯腰拾东西状。

写生要求：

1、用最简练的线条画出物体的骨架、动态、性别区分，从最佳角度画出形象特征。

2、所画形象能体现简笔画的特征。

学生练习时，老师给予学生在观察、分析、概括、造型上的指导。

四、课堂小结：

1、简单回顾本课的内容。

2、指出学生练习中的优点和存在的问题，应如何克服。

《人像头像》说课稿

一、教材分析

1、教材内容

从初中一年级下期第四课开始，学生开始接触到人物画，捉到人物画，学生并不陌生，他们在小学时儿童画曾多次接触，到了五六年级，又学习过人物结构和一般的比例关系，具有一定的正确性认识和经验．但这种认识往往还停留在感性的认识上，还不成熟，几乎还带有强烈的儿童画的痕迹．本课将就人的面部特征进行初步研究，并通过人物头像的写生训练，使学生在了解整体的基础上，进一步对人物面部形象、结构和表情有所接触，掌握分析、比较的观察和描绘方法，形成较为完善，成熟的人物画。

本课教材主要通过传统的“八格图”和“三停五眼”等方法，向学生介绍人物面部的基本规律，包括头型特征、五官位置和表情变化等．按大纲要求，本教学内容为两课时，第一课时为讲授课，第二课时为技法练习课．但为了更好的让学生掌握人物画的画法，在第一课时我也安排了人物画的写生练习，但不是对真人的写生训练，而是面对照片进行练习，这一方面降低了写生的难度（对象可以保持不动），另一方面更利于对人物头像画的步骤进行更直观的讲解．这将为下一课时的真人头像写生打下基础。

2、教学目地

①使学生了解并掌握人的脸型特征和五官的位置关系，以及人物面部表情的变化规律．

②初步掌握人物头像的观察方法和描绘方法。

3、教学重点

掌握人物头像的写生方法和步骤。

4、教学难点

①培养学生观察和表现人物的形象特征和性格特征，掌握人物头像的相关知识。

②掌握人物头像的写生方法和步骤。

5、教具准备：

多媒体教学课件

二、授课部分

<

引入新课部分>

在上课之前，播放一部影片片断。

目地：

让学生在休息之余观看影片，并对影片中出现的人物发生兴趣，为后面的引入新课埋下伏笔。

点击图标，打开演示文件。

在屏幕上首先出现了一系列大家熟悉的电影明星的图片，然后向学生提问，认不认识屏幕上的这些人，答案肯定是认识，并能说出他们的名字。

让大家回忆上课前看的影片，让同学们讲出影片中有哪些人物。

此时，同学们的注意力已经回来了课堂，这时提出问题：

既然大家都认识这些人，或者说能记住影片中的人物形象，靠的是什么来加以判断的呢？

引导学生思考，这时同学们会得出答案：

是通过人的样子及人的脸来判断的。

这时候就可以告诉大家：

人的脸是一个人的标志。

所以在我们进行人物绘画时，往往就得从人物头像开始。

要画好人像，首先要对人脸的一些基本知识有所了解，所以今天这节课就让我们共同来学习与我们人脸有关的知识。

讲授新课部分>

点击“开始”，进入课件首页。

首页分四个部分：

脸型特征、五官位置、表情变化、作业演示，它们分别链接到不同的章节。

一、脸型特征

在我们身边有很多不同样子的人，这些人最大的区别就是脸有一样，我们要认识一张脸，首先得从他的脸的轮廓开始，既人物的脸型。

点击“脸型特征”，进入《脸型特征》，屏幕上出现了一张由若干人物头像组成的图片。

这图片一方面吸引学生的注意力，另一方面引导学生思考下面这个问题：

这么多的脸，他们的脸型有没有规律呢？

点击图片，出现“相之大概，不外八格”。

讲解。

点击“八格”，出现“田国目用，由甲申风”。

用鼠标指向“田、国、目”三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？

然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。

用鼠标指向“由、甲、申”三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？

用鼠标指向“用、风”两个字，请学生观察这两个字从形状上讲有什么特点？

完成脸型特征的讲解后，为了让学生加深巩固，再在学生中选出一部分脸型比较明显的同学站起来，让其他同学判断他们的脸型。

（这样可以让学生更直观的认识这八种不同脸型的特征，在学生回答问题的同时，老师要针对大家回答的情况，加以进一步和分析）