中国文学史第四卷复习资料.docx
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中国文学史第四卷复习资料
古代文学史4复习资料
一． 填空
1.明初三大家：
宋濂、刘基、高启
2.标志了明代戏剧的最高水平：
徐渭《四声猿》
3.吕天成、王骥德的代表作
吕天成的《曲品》：
我国第一部系统完整的戏曲批评专著。
王骥德的《曲律》：
我国第一部全面论述南北曲源流、宫调、音韵、作曲和唱曲方法，兼及剧本结构、情节、宾白、科诨等方面的理论著作。
4.“三大传奇”：
李开先的《宝剑记》、梁辰鱼的《浣纱记》和无名氏的《鸣凤记》。
5“临川四梦”：
即《紫钗记》、《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》
6“三言”：
《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》
7“江左三大家”：
钱谦益、吴伟业、龚鼎孳
8“三灯”：
瞿佑《剪灯新话》、李祯《剪灯余话》、邵景瞻《觅灯因话》
9四大说
王士祯的“神韵说”、沈德潜的“格调说”、翁方纲的“肌理说”、袁枚的“性灵说”
三、 名词解释
1.台阁体
指明初永乐、弘治年间在上层官僚中形成的一种诗风。
多歌颂升平，是盛世之文。
以其主要代表“三杨”（杨士奇、杨荣、杨溥）都是台阁重臣而得名。
其作品多反映上层官僚的生活，流连光景，歌咏太平，雅正平和而雍容冲淡；其诗文内容大多较为贫乏，多力应制、题赠、酬应之作。
2.茶陵诗派
指明前期成化、弘治年间以湖广茶陵人李东阳为首的一个诗歌流派。
其成员有谢铎、张泰、邵宝等人。
他们做诗强调宗唐法杜，着眼于音调、法度，其诗歌形式典雅工丽，具有从“台阁体”向“前后七子”转化时期的过渡特点。
3.前七子
它是明代弘治、正德年间以李梦阳、何景明为首的一个复古主义文学流派，他们反对“台阁体”的文章，提倡“文必秦汉，诗必盛唐”，其文学主张具有现实意义。
其成员有徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相。
4.后七子
是嘉靖中期以李攀龙、王世贞为首继前七子之后重新倡导复古的文学流派，他们复古拟古，主格调、讲法度、互相标榜、广立门户、声势浩大，把明代复古倾向推向了高潮。
成员有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉。
5.唐宋派
是嘉靖年间以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的一个散文复古流派。
他们对前后七子“文必秦汉”的提法不满，极力推崇唐宋文风，强调自然流畅、直抒胸臆、反对艰深为文、模拟剽窃，一定程度上打击了前后七子的复古论调，对晚明“公安派”、清中叶“桐城派”都有重大启迪和影响。
由于宗唐拟宋，所以被称为唐宋派。
唐宋派中成就最突出的是归有光。
6.公安派
公安派指的是万历时期袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因为他们都是湖北公安人，故称。
他们深受李贽“童心说”的影响，提出“独抒性灵，不拘格套，非从自己胸臆流出，不肯下笔”（袁宏道《叙小修诗》）。
强调文学情感的真实性，反对虚伪。
认为每个时代都有自己的特点，不必拟古，应用自己的语言来表达真情实感。
认为“世道既变，文亦因之，今之不必摹古者也，亦势也”（袁宏道《与江进之》）。
公安派中，影响最大、成就最高的是袁宏道。
7.竟陵派
竟陵派以竟陵（今湖北天门）人钟惺、谭元春为代表。
他们接受了公安派“独抒性灵”的口号，同时在某些方面又加以修正，如以“深幽孤峭”来纠正公安派的俚俗、浅露、轻率。
他们的创作以诗歌为主，偏重心理感受，境界不大，主观性强，在形式上追求新奇，喜用奇字险韵，故作深奥，文风冷僻苦涩。
总的说来成就不大。
8.吴江派
明代戏曲文学流派，因其领袖人物为吴江沈璟而得名。
代表人物顾大典、吕天成等。
其戏剧理论要求作曲“合律依腔”、语言“僻好本色”。
临川派和吴江派两大派别的分歧
主要体现在三个方面：
一是思想观念上的分歧。
临川派主张“以情格理”的至情论，反对封建的理学思想和礼教观念，而吴江派则重视封建伦理的宣扬，正如吴江派的重要作家吕天成说沈璟的戏曲“命意皆主风世”。
二是对曲律的看法不同。
吴江派是强调“合律依腔”，主张格律至上，认为戏曲第一位的是作品是否合律，为了合律可以牺牲抒情表意。
所以他说：
“宁协律而词不工，读之不成句，而讴之始叶，是曲中之工巧”。
而临川派主张内容重于曲律。
三是重文采还是重本色的不同。
吴江派主张本色，反对过于重文藻骈俪，临川派注重文采。
9.临川派
以汤显祖为首，因其祖籍临川而得名。
该流派强调作家的才情，倡导以自我为中心的精神至和论，特重个人感情用事，用感情说反对理性说。
四、简答论述。
1.《三国演义》的艺术成就
《三国演义》是明朝罗贯中的小说作品，是中国文学史上第一部章回体历史小说，也是历史演义小说中写得最成功的一部。
1）独具神采的人物形象
①《三》是一部英雄志士的颂歌，塑造了一系列独具神采的人物形象，有三绝：
即诸葛亮的智绝、关云长的义绝、曹操的奸绝。
诸葛亮是贤人而兼智者形象，隆重对策、赤壁之战、七擒孟获、舌战群儒等。
②塑造人物的另一特点是人物的相反与互补的对比。
其中重点人物的性格特点，大都在对比中得到突出的表现。
刘备和曹操，一个仁明君主，一个狡诈奸雄。
③注重写出矛盾双方都是有才有识的弱者，从而把人物置于势均力敌的斗争中加以刻画，这是塑造人物更为成功之处。
小说虽尊蜀为正统，但在实际描写中，并没有把蜀汉的对立写得碌碌而为，而是着力描写了一大批魏、吴集团中的奇才，像曹操、周瑜、司马懿等。
④其人物可分若干类型，而每一类型中，又十分注重人物的个性特征。
如刘备兄弟，关羽重义而高傲，张飞勇猛而天真；如同属乱世奸雄，曹操性格偏于阳刚，司马懿性格则近于阴柔。
⑤作为一部忠义智勇的颂歌，《三》还成功塑造了众多的英雄形象，如张飞的勇猛豪爽与天真、鲁莽，周瑜的少年有为和足智多谋等。
2）“七实三虚”的艺术构思。
作为历史小说，处理史实与虚构的关系是小说成败的关键问题，而《三》恰好成功处理了历史真实与艺术虚构的关系，便产生了巨大的艺术魅力。
其事件主要依据陈寿的《三国志》，无悖于史实，为“七分真实”；但使用了多种艺术手段、敷衍情节、刻画人物，则属虚构成分，又是“三分虚构”。
①正史所无，纯虚构的情节。
诸葛亮舌战群儒。
②正史记载简略，而加以夸张与渲染。
如“三顾茅庐”、“七擒七纵”都是夸大了的。
③把正史所记载的某人之事，移花接木，张冠李戴。
孙坚的“温酒斩华雄”移植给关羽。
④细心穿插，巧于构思。
⑤妙笔生花，善于铺叙。
3）叙事结构。
以三国之间的重大事件为中心，展开人物活动，再现社会历史的变化，揭示人物命运。
它的产生标志着我国古典小说叙事结构取得了实质性突破。
4）语言风格。
①“义不甚深，言不甚俗”，典雅而不深涩、通俗而不鄙俚是它的最大语言特色。
②重叙述而简于描写，叙述稍显粗疏；以景写人，以事状情。
③对话有声有色。
2.《水浒传》的艺术成就（着重于人物描写）
成书于元末明初的长篇小说《水浒传》是一部描写和歌颂中国封建社会农民起义的伟大史诗。
1）《水》的艺术成就最突出的表现在对英雄人物是塑造上。
①人物个性鲜明，“同中有异”、“异中有同”。
同是军官，林冲为保官，表现软弱；杨志为求官，有奴才性；鲁智深不愿为官，也不愿求，表现彻底的革命性。
②人物性格随环境不同而变化、发展。
林冲从八十万禁军教头到刺配都是隐忍不发，再昌州服刑，到上梁山，终于？
③通过行动来刻画人物
……
④注重细节描写。
如武松的打虎
2）结构艺术方面，主要是单线发展，每组情节既有相对的独立性，又环环相扣，互相贯连，从而连接成整体。
3）语言洗练明快，朴柔优美，富于民间色彩和口语化。
①人物语言的性格化，或者说性格化的语言。
如宋江开口，十之八九，是讲忠义。
②无论写人叙事，还是描景状物，其语言都显得粗犷俊美，具有壮美的风格特点。
4）《水》对后世的影响。
①社会影响：
鼓舞农民起义。
②文学影响：
《金瓶梅》、《杨家府演义》等。
3．《牡丹亭》的艺术特色
1）具有典型的浪漫主义风格，是《牡丹亭》在艺术上最大特色。
它的基本构思突破了现实生活的限制，充满了浓烈的理想主义色彩和强烈的主观精神追求。
①杜丽娘因情成梦、因梦生情、为情而死又为情而生的情感历程主要是靠超现实的想象去完成的。
②艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。
③从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。
2）情节结构的特色。
《牡丹亭》塑造了一系列鲜明而生动的人物形象，除杜丽娘这一光彩夺目的形象外，还有陈最良等人物也刻画得栩栩如生，具有鲜明的性格特征和深刻的文化蕴含。
3）人物形象的塑造特色
①在矛盾斗争中提示人物性格，情节变化中促进人物性格变化，又推动情节发展。
在性格和情节相互推动中，塑造出完美形象。
②细腻心理刻画，其中突出“情”和“理”的斗争。
4）语言浓丽华艳，意境深远。
①全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感。
②具有奇巧、尖新的语言风格。
4.《西游记》的艺术特色
寓庄于谐的游戏之笔，是《西》这部神魔小说最鲜明的艺术个性和最突出的艺术成就。
吴承恩将游戏之言运用于情节构思、场景设置、形象塑造和叙述描写之中，可以说是渗透于作品的全部内容和形式之中。
1.极幻
《西游记》描绘出一个光怪陆离的神话世界，创造出许多离奇的神话故事，塑造了孙悟空等系列鲜明生动的神话艺术形象。
如：
天宫、地狱、龙宫，孙悟空的七十二变。
2．奇趣
《西游记》具有强烈的趣味性和娱乐性。
虽然取经路上尽是险山恶水，妖精魔怪层出不穷，充满刀光剑影，孙悟空的胜利也来之不易，但读者的阅读感受总是轻松的，充满愉悦而一点没有紧张感和沉重感。
1）《西游记》的奇趣，首先跟人物形象的思想性格有关。
孙悟空的形象有一个显著的特点，就是乐观主义，所谓“人间喜仙”，具有一副天生的喜剧性格。
他以斗妖为乐事，以斩魔作耍子。
他修成正果时的名号叫¡°斗战胜佛¡±，真是名符其实。
战斗成了他人生的一种追求，一种境界，一种享受。
因此，再艰苦的战斗，他都能举重若轻，当作一场游戏。
猪八戒形象的性格特征也是充满谐趣的。
他有农民式的憨厚朴实，却又自私懒惰、贪吃好色，取经没有坚定性，动不动就嚷着要分了行李再回高老庄去当女婿。
常常好耍点小聪明，却又常常弄巧成拙。
作者以一种善意调侃的态度描写这个人物，时时让他出一点洋相来博取读者的笑乐。
2）物性、神性与人性的统一
“物性”：
指形象作为某一动植物的精灵，所保持的原有的形貌和习性。
“神性”：
这里指动物植物一旦成精变怪，就带有的神奇本领。
“人性”：
这里指作者将人的七情六欲赋予神佛妖魔，将其人化。
孙悟空形象既有猴子的外貌、习性等“物性”，又有七十二般变化、一个跟头十万八千里等超凡 “神性”，同时还有有勇有谋、无私无畏、坚忍不拔、积极乐观、心高气傲、争强好胜等“人性”。
3.多角度、多色调描绘的形象
《西》已开始打破人物性格单一，好人一切都好、坏人一切都坏的倾向，注意多角度、多色调塑造人物。
理想型形象孙悟空, 带有明显的英雄化，但也有争强好胜、爱戴高帽、喜欢奉承等缺点；世俗型形象猪八戒，带有浓厚的人情味儿，尤其是既讨喜爱、又多缺点的角色。
猪八戒：
号为佛家“八戒”，实是凡夫俗子：
贪吃、贪睡、贪财、贪色；憨厚纯朴、吃苦耐劳、斗争顽强。
4.幽默讽刺与诙谐有趣的风格
1）《西》虽不是讽刺小说，却“以戏言寓诸幻笔”（任蛟《西游记叙言》），具嬉笑讽刺、幽默诙谐风格。
2）《西游记》的幽默诙谐有一定的世情情调。
5.曲折巧妙的结构
《西游记》共100回，在结构上主要由三大部分组成：
序幕、过度、主体，各部分都有其相对独立性，特别是主体部分的取经故事所包括的小故事，几乎都可独立成篇。
6.在《西游记》影响下，明代出现了大量的神魔小说。
5.桐城派的理论主张、三个代表人物各自的主张，结合作品分析他们的主张。
1）以“义法”为基础，建立完整、严密的文论体系，契合古文发展格局，创作上讲实凝炼雅洁、清通畅达，文从字顺。
2）奠基人方苞，竖起“义法”的大旗：
言之有物，宣扬理学道统宗旨的思想内容：
所谓“义”即“言有物”，指文章的思想内容；“法”即“言有序”，指文章的形式技巧。
他要求文章形式服从内容，语言“清真雅正”和“雅洁”，去掉“冗辞”，直到“一字不可增减”。
3）开拓刘大櫆，是方苞弟子。
①论文以“法”为主，主张模仿古人的“神（指文法高妙）气（文章气势）”，把其师的“义法”具体化。
②对行文道高度重视，突破言有序的范围。
③“固声求气”说，把难以把握的神气和具体可感的音节、字句联系起来，使其理论有实践性和可操作性。
4）姚鼐是桐城派理论集大成者。
他提倡“义理”、“考证”、“辞章”三者相互为用。
“义理”是程朱理学；“考证”是对古代文献、文义、字句的考据；“辞章”是文章辞采。
姚鼐在美学上提出用“阳刚”、“阴柔”区别文章风格。
“阳刚”即豪放，“阴柔”即婉约。
两大风格相互配合，相互调剂，生出多样风格。
姚鼐又发展了刘大櫆的“拟古”主张，提出“神、理、气、味、格、律、声、色”为文章八要。
从掌握形式（格、 律、声、色）进而重视精神（神、理、气、味），最终达到高境。
姚鼐代表作《登泰山记》主要描绘泰山风雪初霁的壮丽景色，其写作特点是以时间为顺序，以游踪为线索，依次记叙作者游泰山的历程和所见到的景色，剪裁得体，详略分明；描写泰山景色时重点突出；描写处处显示时令特色 。
6.《桃花扇》的艺术成就
《桃花扇》作为一部历史剧，具有强烈的历史真实感，又描写了大量历史人物和事件，并根据作品主题需要进行了必要的删减或虚构，达到了历史真实与艺术真实的完美结合。
1）结构精巧缜密，匠心独运。
①整体构思是“借离合之情，写兴亡之感”。
②一柄诗扇贯穿全剧。
诗扇既是侯、李定情信物，又是二人离合象征。
赠扇、溅扇、画扇、寄扇、撕扇等。
③以中介人物为正邪双方纽带。
一方是正直重节的复社文人，一方是卑鄙无耻的阉党余孽；一边是侯、李爱情，一边是弘光王朝闹剧。
巧妙利用杨龙友的双重身份和双重性格联系起来。
④结局不落生旦团圆俗套
2）富于典型化的人物形象，人物有血有肉，个性鲜明。
剧中人物包括李香君，上至皇帝朝臣，下至歌妓艺人，三教九流，各色人等。
人虽众多，却人各一面。
①善于写出同类人物的不同性 。
同为阉党余孽，马士英、阮大铖不同，同为江湖艺人，柳敬亭、苏昆生有别。
②善于写出人物性格的多面性，比如“作好作恶者”杨龙友。
3）曲词、宾白刻意求工，安排合度。
① “说白详备，不容再添一字”。
宾白交代故事情节，推动戏剧进程，展现人物性格。
“凡胸中情不可说，眼前景不能见者，则借词曲以咏之”。
②曲词以工整典雅见长。
每出以八曲为限，很适合舞台演唱。
缺陷：
典雅有余而当行不足，严谨有余而生动不足的。
7.《聊斋志异》的艺术成就
1.“用传奇法，而以志怪”
1）《聊斋》对志怪题材的继承和发展。
《聊斋》虽也写怪异，但为的是反映现实，抒发“孤愤”。
2）《聊斋》对传奇笔法的继承和超越，它除了对唐代传奇情节曲折、叙写委婉、文辞华丽等特点的继承，又有超越：
一是从故事体到人物体，注重塑造形象；二是善用环境、心理、等多种手法写人；三是具有明显的诗化倾向。
2.情节离奇曲折，富于变化。
《聊斋》故事不平铺，有起伏、有变化、有高潮、有余韵，一步一折，变化无穷；情节力避无奇，奇幻多姿，迷离惝恍，奇中有曲，曲中有奇。
曲不失自然，奇不离真实。
如《促织》既是现实，也有奇幻。
全篇以促织为线索，矛盾的产生、情节的发展、人物感情的变化，都由促织的得与失来决定。
3.善用多种手法塑造个性鲜明的人物。
1）赋予花妖狐魅形象以“物的自然性”和“人的社会性”。
2）善于通过主要特征和生动细节写人。
如写婴宁，抓住她爱笑、爱花两个特征，反复渲染，其天真无邪性格便跃然纸上。
此外象：
3）善用环境描写映衬人物。
如婴宁是狐精所生，鬼母所养，从小远离尘世，没被人间污浊熏染。
清雅环境与高洁人物，相得益彰。
4.《聊斋》语言，既具文言文的简练、典雅，又不失小说语言的生动形象。
人物语言个性化特征也十分突出。
8.《儒林外史》的艺术成就
1.《儒林外史》的讽刺艺术
1）《儒》的讽刺特征：
① 善将讽刺对象的喜剧性与真实性结合。
作家不一味显露描写对象的喜剧性特征、专突出其可笑一面，也注意到讽刺对象性格中的某些正面因素。
因而使人物既可笑，又真实；使讽刺既辛辣，又深刻。
如马二先生，头脑迂腐醉心举业，处处显出可笑性格。
但他同时又有心地善良，慷慨仗义、急人之难的品格。
② 善将讽刺对象的喜剧性与悲剧性结合，使其既是儒林“丑史”，更是儒林“痛史”。
2）《儒》的讽刺手法
①对照法。
堂皇言辞与卑鄙龌行为对照：
如严贡生强圈别人猪，却自夸“从不晓得占人寸丝半粟的便宜” 。
②夸张法。
对最富特征的细节、需要否定的东西延伸放大：
如严监生死前“伸着两个指头”不肯咽气；胡屠户打范进后“把个巴掌仰着，再也弯不过来”。
《儒林外史》的艺术结构，众多人物、故事有主次，有侧重。
此故事是主角，另一故事就成了次角。
其中又穿插过渡性人物、事件，粘连紧密，转换自然。
3.《儒》的语言准确有力，简洁洗炼，含蓄风趣而富于形象性。
9.《红楼梦》的艺术成就
《红楼梦》在艺术上的成就，标志着我国古代小说艺术发展的最高峰。
它的博大精深的思想蕴涵，正是通过天然浑成的艺术而得到了充分体现。
《红》真实而全面地反映了中国封建社会后期的面貌，它所提供的生活画面，像生活本质一样真实，它所塑造的形象栩栩如生，就像生活中的真实人物，“天然浑成”成为《红》的最有价值的总体艺术特征。
1）《红楼梦》的结构
①《红》中的贾府，是整个封建社会的缩影，它的衰败，反映出封建社会无可挽救的定向崩溃的历史趋势，也必然是一步一步随着各种矛盾而走向衰亡的。
而这个衰亡的过程呈现出阶级性，构成了全书的段落结构。
②讲究”微观结构“的精巧。
有的明写与暗写相交错；有的又一支笔写两家事，构成复线发展，平行推进。
2）《红楼梦》的情节
《红》给读者提供的不是一个单纯的故事，而是一个庞大的社会画卷，其平凡的人物活动中，都有无限烟波构成跌宕多姿的情节。
其情节艺术特点之一，是重大冲突与生活小事的巧妙结合。
3）《红楼梦》的人物刻画
《红》运用多种艺术表现手段，突出了人物的性格特点。
①以精彩的人物出场艺术，给读者最强烈的第一印象。
王熙凤、贾宝玉
②把人物置于重大矛盾冲突中或重大事件的发展过程中，晴雯之死。
③为突出人物性格特点，还成功地运用了比较的艺术手法。
整体上，黛玉与宝钗，晴雯与袭人，王熙凤与李纨；细节描写上，刘姥姥进大观园，引起大家笑的一段，各人笑姿均不同。
④为强调人物的某种重要性格特点，又往往采用有中国绘画中的“皴”法，即在不同的条件下，以不同的形式“重复”表现某种性格特点。
宝玉的“女儿是水做的骨肉”。
⑤以多种形式的侧面描写表现人物性格。
A人物居室的描绘。
潇湘馆外的竹
B通过别人的叙述来进行的。
⑥描写人物心理活动方面，富有民族风格。
以点染的手法，写出了精彩的心理“场面”。
另外，描写人物心理活动，也不排除对心理过程的描述，尤其是王熙凤的心理，就经常采用“自白”的形式。
4）《红楼梦》的语言艺术
《红》作为长篇通俗小说，其语言既通俗晓畅，又委婉细腻，这表现在两个方面，即叙事的语言和写人的语言。
①描写人物形象的语言，贵在传神，即写出了人物的神态、精神和小世界。
王熙凤应对刘姥姥的到来。
②以极简捷的几个字，甚至一个字，写出了人物非常复杂的心理。
③人物语言，充分性格化的。
④同一个人物而言，在不同的状态下其语言也不相同。
贾宝玉
⑤《红》里的诗词，也是用于刻画人物性格的。
10.《四声猿》的特点
《四声猿》包含四种剧：
《狂鼓史渔阳三弄》一折、《玉禅师翠乡一梦》二折、《雌木兰替父从军》三折、《女状元辞凰得凤》五折，被誉为“明曲第一”。
在思想内容上，打破了封建传统思想的束缚，洋溢着狂傲的反抗思想。
体制音律上，有不少创新：
一是写成最早的一部杂剧合集。
二是徐渭是大量写作短剧的第一个作家，或一出，或二出，长短不一，从此短剧大为盛行。
三是在音乐上或用北曲，或用南曲，不拘一格，首开以南曲写杂剧的先例。
11.《长生殿》的艺术成就
1）在创作方法上，现实主义和浪漫主义有机结合，很好表现了创作意图。
上半部偏于写实，下半部主要写幻。
采用真幻结合手法写李杨爱情，既有生动的现实生活，又有浓厚的理想色彩。
2）在剧本结构上，以李、杨故事为主线，以朝政大事为副线，表现“占了情场”与“驰了朝纲”的必然联系；爱情主线又以金钗和钿盒贯穿始终，金钗、钿盒、情节、人物，由合而分，由分而合。
3）在曲词艺术上，清丽流畅，充满诗意，具有浓厚的抒情彩。
多处化用唐史、元曲名句，如《惊变》《雨梦》等出曲文，基本由《梧桐雨》脱化而来，却又融化极妙，如同己出。
其浓厚的抒情性，尤其能把人物的内心情感表现的声情兼备，淋漓尽致。
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中国文学史（第四卷）复习
第七编 明代文学 第一章 明代诗歌
名词解释：
台阁体
1．台阁体是明代前期出现的一个文学流派，代表作家有杨士奇、杨溥、杨荣，他们都是台阁重臣。
2．其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格雍容华贵、典雅工丽。
除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。
这种文风垄断了当时的文坛。
童心说
1．《童心》是明代后期作家李贽的一篇文章。
他把文学作为宣扬其反传统、肯定个性精神的社会思想的有效工具，把代表人的赤子真心的“童心”作为文学创作和评价的最高准则。
2．针对前后七子的复古理论，提出了他的文学进化论观点。
3．他高度评价小说戏曲的价值地位。
李贽的这些思想是制约整个晚明文学革新的重要杠杆。
公安派（公安三袁）
1．“公安派”是明代重要的文学流派，“三袁”是指袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因他们是湖北公安人，所以被称为“公安派”。
袁宏道最为知名，公安派的核心口号就是由他提出的。
2．公安派用“独抒性灵”来反击文学领域中理学对个人灵魂的束缚。
袁宏道认为文学的最高境界是“独抒性灵、不拘格套”。
3．他们的诗歌脱离“理”的束缚能够自由地抒发个人真实性情和表现个人生活欲望，并具有诗人的艺术独创特征。
寻找以独创的精神表现个人真情实感这一文学的最高境界。
第二章 明代散文
名词解释：
唐宋派
1．“唐宋派”是明代嘉靖年间的一个散文流派，代表人物有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光。
2．他们的基本观点是反对以文采取代“道统”，主张“文道合一”的传统。
3．王慎中和唐顺之是地道的宗宋派，茅坤选编了《唐宋八大家文钞》，归有光重“情”，他提倡的“道”并非宋代理学，而是传统的儒教，在提倡道的同时，还特别重视文学的抒情作用。
第三章 《三国演义》
试述《三国演义》虚实相间的艺术观念和写作技法：
《三国演义》是我国第一部长篇历史小说，它在艺术上取得成功的基本条件，就是正确地处理了历史真实与艺术创造的关系问题。
一．《三国演义》七分实事，三分虚构。
“七分实事”是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的，从而给人以基本的历史真实感；“三分虚构”是指在人物和时间的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片段，并附之以作者本人的虚构想象，使之在不影响基本真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力。
二．作者在对作品进行艺术虚构时,主要采用了以下几种技法：
1．巧于构思，如“空城计”一段作者将其插在“失街亭”和“斩马谡”之间，使之成为两个一般性情节之间的点睛之笔。
2．采用传说，作者大胆采用民间传说，以增强作品的艺术性含量，
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