高中语文文言文诗词答题技巧.docx

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高中语文文言文诗词答题技巧

Astimegoesby,peoplearebeingbusierandbusierwithworking,suchassigningtheircontracts,meetingtheircustomers,drawingupthebalancesheetsoftheircompaniesandsoon.Inthiscircumstance,peopleforgetourmostexcellentskill--smile.

随着时间的推移，人们在工作上越来越忙，如签订合同，见客户，制定企业资产负债表等。

在这种情况下，人们忘记了我们最优秀的技能——微笑。

Thereareagreatmanykindsof power ofsmile.Firstofall,common touch canbeshowedbyakindsmile.Imaginethatyougotoacompanytoattendanaudition.Withaconfidentsmile,youaremorelikelytoanswerthequestionbetter.Furthermore,smilecaneliminateangry.Asaphilosophersaid,smilebeforeyoubegintogetangry.The last butnottheleast,itreflectscalmofapersonwhenheisindangerorintrouble.

微笑的力量很多。

首先，微笑可以作为平易近人的一种表现。

想象一下，你去一个公司参加面试。

带着自信的微笑，你有可能会更好地回答问题。

此外，微笑可以消除愤怒。

一个哲学家说过，在你开始生气之前微笑。

最后但并非最不重要的，当一个人处于危险或者麻烦的时候，微笑反映了一个人的镇定。

Thebeneficialaspectscannotbestatedcompletelyinthispassage.Butyoucanunderstanditspowerwhenyousmile.

微笑的好处在这里是无法一一列举的。

但是，在你微笑的时候你可以理解它的力量。

高中语文诗歌鉴赏

歌鉴赏不但能提高人们的文学审美情趣，而且能培养人们的良好文化涵养，所以自1993年诗歌鉴赏在高考试题中出现以来，就深受广大中学语文教师好评。

但由于考生文化底蕴薄弱，诗歌鉴赏题的得分率一直偏低。

以前诗歌鉴赏的复习，往往强调指导学生认真分辨题型、明确试题选项常见的错误方式、掌握一定的解题技巧等。

2002年高考的诗歌鉴赏题打破以往客观选择题的命题方式，以主观表述的形式考察学生的诗歌鉴赏能力，这种命题方式的转变在一定程度上加大了诗歌鉴赏的难度。

面对新的题型和要求，怎样才能在平时的语文教学中提高学生的诗歌鉴赏能力，在考场上圆满完成诗歌鉴赏的答卷呢?

根据我诗歌教学的体会，我认为对古典诗歌的阅读与鉴赏主要应该注意以下几点：

一、了解鉴赏诗歌的重要性

（一）、能培养和提高学生想象能力

想象力是一种创造性思维。

想象能力是学生学习各科知识以及今后发展深造的基础，是创造的前提条件，是从小学就开始培养的一种基本能力。

诗歌中的想象丰富而大胆，如李白诗中的“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”。

“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”;王维诗中的“明月松间照，清泉石上流”。

李清照诗中的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”;毛泽东诗中“红雨随心翻作浪，青山着意化为桥”，“山舞银蛇，原驰蜡象”等诗句，都能让人神思飞扬，浮想联翩。

多读诗，多鉴赏这样的好诗，无疑能培养和提高学生想象和联想的能力。

（二）、能培养和提高语言表达能力

近几年的高考诗歌赏析题，全国卷及各省市卷均要求考生要用文字来表述，也就是说要学生用通顺流畅的语言，概括表达出自己对诗歌的思想内容、人物形象、语言表达技巧等方面的看法。

高考对诗歌赏析的考查已不再以选择题的形式出现，而都采用文字作答的形式来考查。

它要求学生不能“只可意会，不可言传”，要能把“茶壶里的饺子”倒出来。

心里琢磨好了的，嘴里要说得出来，笔下还要写得出来。

不仅要读懂，弄清楚，还得句子通顺，语言表达准确，才能得较高的分数。

笔者认为，对文学作品的欣赏，是建立在对语言理解的基础上的。

高中学生处于基础教育的最高层次，已经储备了一定的语文基础知识、语言知识和人生阅历，这些是欣赏诗歌的前提和条件。

但与小说、散文、戏剧相比较而言，诗歌又有它的特殊性。

篇幅短小，意蕴深刻，叙事简练，情感内敛，它虽立足于现实，但又往往高于现实。

诗人大多采取避实就虚的形式，或浓缩历史，或观照未来，或挖掘内心，学生很容易造成对诗歌理解的隔阂感。

在语文教学中，对于诗歌的学习和考查，无论是着眼于训练学生的思维品质、增强其知识的逻辑性，还是为了培养学生的素质品质，塑造完美人格，都显得尤为重要。

诗歌鉴赏都是语文教学的重要组成部分。

二、鉴赏诗歌中存在的问题

从近几年的高考试卷中诗歌鉴赏答题情况来看，题目的难度都不算太大，但学生答题屡屡失误，主要原因是：

①考生对诗歌特点认识不足，把握不准;②综合分析能力不够，思路不清晰;不能用简洁明快的语言表达鉴赏的内容，③存在答题的形式不规范等，这样势必导致不是漏项就是言不由衷或者错答。

（一）、言不由衷

部分学生因受语言表达能力的限制，在答题时，没有办法将自己所想的内容用恰当的语言加以描述，也许想得很完整，而答题却很糟糕，犯了言不由衷、似是而非的错误。

（二）、当作读后感

有的学生误把对诗歌的语言、形象、技巧的初步鉴赏，对诗歌的思想内容进行评价当作读后感来写，进行阐发性的理解和发挥，这也是不符合初步鉴赏和评价的要求的。

何谓鉴赏?

鉴赏就是鉴别、赏析。

赏析出诗歌意境好坏的原因，关键要把握住诗句本身的含义，结合诗人的生活实际进行分析，或者从诗句本身的语言信息中分析出诗所蕴涵的思想感情，而不是置诗句于一边，大谈自己的感受，或引申出一个观点进行阐发性的议论。

（三）、评定式鉴赏

有学生只根据题目要求，评定式鉴赏，脱离原文，简单一笔，象老师写操行评语一样进行回答，寥寥几句，缺少对原文的准确分析，这样的鉴赏虽紧扣了题目要求，但由于脱离了原文，评定式的句子没有了依据，分析也是不全面的。

这类答题的错误在于没有领悟到诗歌的意境，掌握诗歌鉴赏的本质。

（四）、引经据典

有的学生在考试时生怕鉴赏不全面，竭尽鉴赏之能事，潜心钻研，引经据典，与原诗进行分析比较，难免挂一漏万。

在分析时，显然只采用了比较的方法，将原诗的内容与其他诗句加以比较，但又没有揭示内在的“妙处”，其实等于没有分析。

在分析过程中，由于对所旁证的诗句理解不全面，往往容易失误。

再说，初步的鉴赏指的是“对作品的形象、语言、技巧、思想内容作概要的赏析，无须引经据典，也不需要拿题目以外的作品进行比较，只需对作品本身的特点进行鉴赏”。

显然，引经据典式的鉴赏是没有必要的，只能是画蛇添足。

（五）、缺乏分析

在鉴赏诗歌时，学生往往将诗句当着一个个例子，只用于证明自己的某些观点，缺少结合诗句本身进行分析，观点与例子之间只是一种水与油的关系，观点脱离诗句本身，诗句成了观点的外衣，显然违背了诗歌鉴赏的规律。

三、鉴赏诗歌的具体解决方法：

（一）、反复诵读、激发想象：

古人常说"熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟"，韩愈在《进学解》中也写道：

"口不绝吟于六艺之文"。

由此可见，大量诵读、反复吟咏是培养语感、提高鉴赏能力的有效途径。

在抑扬顿挫、富有感情的诵读中，诗的韵味、诗的意境、诗的情感才能被深刻地品味出。

读之同时，还需展开想象。

想象是引发情感的桥梁，在想象中还原诗歌给我们描绘出的形象画面，在感悟中体味作者的诗情，这样，作者就把我们的精神带入了一个新的境界。

（二）、积累、运用鉴赏知识

1、文体知识：

中国的古典诗词博大精深。

鉴赏古诗，如果没有掌握一定的诗词文体知识，就有可能盲目而被动。

首先，应对中国古典诗歌的流变有相当清晰的认识，不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头，还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络;其次，还应对诗词的格律知识有比较清楚的了解，诸如句法、用韵、对仗、词牌、曲牌等知识。

再次，还要充分把握诗词特点：

高度的概括性、生动的形象性、强烈的抒情性、鲜明的音乐性。

2、诗歌内容

不同类别的诗歌在表情达意、节奏韵律等方面各有特点，按表达方式，可分为叙事诗、抒情诗、哲理诗;按格律，可分为古体诗、近体诗;按语言，可分为四言、五言、七言、杂言等;按内容，可分为山水田园诗（写景诗）、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗等。

①、山水田园诗：

山水田园诗属于写景诗的范畴，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。

这类诗歌的主要特点就是"一切景语皆情语"，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情感，或借景抒情，或情景交融地表达作者的思想感情。

山水田园诗的代表人物主要有陶渊明、谢灵运、谢脁、孟浩然、王维、杨万里等。

当然，李白、杜甫、苏轼等也有大量描写山水的佳作。

如王维的《山居秋瞑》"空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

"通过对山间清幽美景、山村淳朴民风、乡间勤劳百姓的描述，诗人勾勒了心中理想的社会境界，表达了对目前隐居生活的满意之情，充分体现了王维"诗中有画，画中有诗"的特点。

②、咏物诗：

咏物诗的特点是托物言志。

鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。

有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要我们在读解时用心体味。

如于谦的《石灰吟》：

"千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。

粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。

"这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心，咏石灰就是在歌咏自己光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。

③、边塞诗：

盛唐时期的边塞诗，豪迈奔放、一往无前，代表人物如高适、岑参;而宋代的边塞诗更多地表现出报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤，代表人物如范仲淹。

边塞诗歌的特点在于从不同角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，然后推敲作品中蕴含的不同思想感情。

如岑参的《逢入京使》：

"故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。

马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。

"反映戍边将土思亲的心曲，事情虽小，情意却深。

④、咏怀诗：

如果说写景诗是借景来抒情的话，咏怀诗的特点就是即事抒怀。

作者往往因一事而有感，发而成诗，即为抒怀。

鉴赏这类诗词，首先要了解作者写的是什么事，然后体味作者抒发了什么样的情怀。

李商隐《夜雨寄北》"君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

"诗的开头两句以问答的形式和对眼前环境的叙写--这就是"即事"，阐发了孤寂的情怀和对妻子深深的怀念--这就是抒怀，后两句设想来日重逢谈心的欢悦，反衬今夜的孤寂，这是进一步抒怀。

⑤、咏史诗：

咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触，或喟叹朝代兴亡变化，或感慨岁月瞬息变幻，或讽刺当政者荒淫无耻，从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。

咏史诗的代表人物是刘禹锡、杜牧等。

苏轼的《念奴娇o赤壁怀古》堪称咏史诗的典范，诗人站在浩浩古战尝滚滚长江边，抒发了对历史、人生的深沉感慨。

时光不再，英雄易逝，而那潇洒儒雅、指挥若定的周郎，更激起诗人双鬓染霜而功业未就的伤己之情。

3、诗人风格

由于作家的生活经历、感情气质、艺术素养等各不相同，因而在创作中表现出各自独特的格调、气派和趣味，这就形成了作品的不同风格。

三曹诗风的苍凉雄健;张九龄诗风的委婉蕴藉;孟浩然诗风的语淡者味重、恬静浑健;王维诗风的恬淡生动;王昌龄诗风的雄健浑厚;李白诗风的飘逸洒脱;杜甫诗风的沉郁顿挫;高适、岑参诗风的雄浑奇拔;韦应物诗风的清新典雅;韩愈诗风的气势磅礴、奇特新颖;贾岛诗风的萧瑟悲愁;李贺诗风的忧郁激愤;元稹诗风的艳丽浅近;白居易诗风的平白清新;刘禹锡诗风的清峻明朗;李商隐诗风的清丽俊逸;杜牧诗风的含蓄绰约;李煜词风的伤感细腻;欧阳修词风的清丽明媚;范仲淹词风的苍凉悲壮;晏殊词风的明朗疏淡;苏轼的旷达豪迈;柳永词风的缠绵悱恻;黄庭坚词风的自然流畅;秦观词风的情真意切;李清照词风的婉约凄切;杨万里词风的新鲜活泼;陆游诗风的雄浑奔放、明朗流畅;辛弃疾词风的气势雄壮;姜夔词风的精心刻意、清妙秀远等等。

我们应通过自己的鉴赏活动，加强对作家作品的感性认识，从而归纳出各个作家的风格。

了解诗人的风格，有利于把握他们在诗中表达的思想感情。

4、语言特点

语言是诗歌的载体，分析语言是进行文学鉴赏的重要环节。

只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的评价和鉴赏。

（1）清新。

其特点是用语新颖，不落俗套。

（2）平淡，也称质朴。

其特点是选用确切的字眼直接陈述，或用白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。

（3）绚丽。

其特点是有富丽的词藻、绚烂的文采，奇幻的情思。

（4）明快。

其特点是斩钉截铁，一语破的。

（5）含蓄。

其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言此而意他，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。

（6）简洁。

就是干净利落，言简意赅。

5、诗歌意象

意象是诗歌中浸染了作者感情的东西。

作者要通过意象来表达自己的内心感情。

指导学生把握形象后面所蕴含的言外之意，这是鉴赏成功的重要因素。

例如，我们可以从"孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流"中所描绘的"孤帆""远影"等意象中，感悟到作者由渡口相送以至"远影"消尽，而自己仍然依依不舍的深沉而浓郁的绵绵友情。

再如，"今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月"中，通过"杨柳"、"晓风"、"残月"等意象所传达出来的伤别情怀，岁寒三友（松、竹、梅）、菊花象征人高洁的品格，桃花象征美人，鸟象征自由等等。

另外，还须明白我们传统的审美习惯，"望月怀远"、"伤春悲秋"、"见流水则思年华易逝"、"梧桐细雨则凄楚悲凉"等等诸如此类的符合我国传统的审美特点。

6、表现手法

诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，我们要了解一些常见的艺术手法。

诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。

描写方式有动静结合、虚实结合等的不同;抒情方式有直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融等的分别。

诗歌的结构形式，常见的首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔等。

主要的修辞手法有：

"对偶""比喻""拟人""借代""夸张""排比""反复""象征"等，其他写作技巧包括：

赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等。

学生对这些手法都应了解，以便在鉴赏时得心应手。

7、抒情方式

主要有直接抒情和间接抒情两种方式。

（三）、灵活运用答题技巧

学生在回答主观鉴赏题时要重视"三注意"：

首先要注意题目，有些题目本身就具提示性：

象杨炯的《从军行》、李白的《越中览古》《送孟浩然之广陵》、骆宾王的《在狱咏蝉》、杜甫的《春夜喜雨》等等。

其次要注意作者，一般考试出题选取诗文都是能代表作者主要创作风格的诗作，例如苏轼、辛弃疾的豪放词，柳永、秦观的婉约词，李白的浪漫主义诗作，王维的"诗中有画"等等。

注意到这一点，对整体鉴赏很有好处。

再次要注意注释，注释虽短短一二句，却是出题人给你的暗示。

有时介绍写作背景，那是在暗示你本诗的思想内容;有时介绍相关诗句，那是在暗示你本诗的用典或意境。

有时介绍作者，那是在暗示你本诗的写作风格。

所以，我们一定要仔细研读注释!

可以这样说，做到了"三要"，诗歌鉴赏就成功了一半。

（四）、强化书面表达

经过一定的鉴赏训练之后，学生对于一首诗歌，往往会有自己的独到见解和感悟。

但是，一旦述诸语言，学生的思维却往往大打折扣，写出的鉴赏文字缺乏逻辑性、条理性，表达不出自己的想法，成为思想表达的瓶颈。

从阅卷效果来看，阅卷教师也往往喜欢那些卷面清爽、表述严密、条理清晰、逻辑合理的答卷。

因此，书面表达的训练要求就是卷面清爽、表述严密、条理清晰、逻辑合理。

卷面清爽的要求不必细说。

虽然鉴赏的文字较作文少很多，但是考生也一定要遵循"意在笔先"的原则，先构思后再落笔，避免涂涂抹抹。

卷面清爽，阅卷教师自然心情愉快，考生在无形中得到了一个较好的印象分。

表述严密，指的是在行文中注意表述的严密性，无论是前后的照应，还是起、承、转、合等环节都能有所注意，不能顾此失彼，更不能前后矛盾。

条理清晰，是结构方面的要求。

一般来说，采用一、二、三、四或者首先、其次等标志明显的样式，往往会得到条理清晰的评价。

逻辑合理，指的是即便你的见解是"前不见古人，后不见来者"的高论，也应当能够自圆其说。

以上主要从诗歌的内容、形式以及答题技巧几方面，对诗歌鉴赏进行了粗略的谈论。

我相信，同学们只要对诗歌饶有兴趣，掌握一定的规律方法，克服功利主义思想，摒弃为做题而做题的做法，就一定能打开诗歌鉴赏的大门，在平时的学习和高考中游刃有余。

总之，在平时的诗歌鉴赏过程中，我们只要把握好古典诗歌和现代诗歌以上的鉴赏方法和技巧，做到因诗制宜、因题制宜，灵活运用。

那么我想，不管是现代诗歌还是古典诗歌，无论是平时阅读还是考试，我们就会自如应付了。