美术基础短期教案素描色彩分析.docx
《美术基础短期教案素描色彩分析.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《美术基础短期教案素描色彩分析.docx（22页珍藏版）》请在冰点文库上搜索。
美术基础短期教案素描色彩分析
第一章造型
第一节
教学目的：
1、认识美术
2、了解设计学基础知识
3、素描基础知识
教学重点：
拓宽学生思路，使学生的认知思路转到设计行业中来
教学难点：
造型的表现手法
课时：
1课时
教学过程：
一、复习内容
学习素描造型之前对美术涵义、艺术设计学科的了解及认识
二、授新课：
通过欣赏艺术作品、美术基础造型作品、电脑设计案例等使学生了解美术基础
美术是以物质材料为媒介，占据一定平面和立体空间的艺术。
具有审美、实用、教育、认识和传播交流等社会功能。
介绍素描学习所用的工具、素描基本概念、透视关系及作画要求
设计:
运用美学原理，按照产品的功能要求而策划、制定的方案、图样。
它是一门将物质文明与精神文明科学技术与文化艺术高度结合的应用学科。
表现手法：
线描表现明暗表现
造型：
指对形体的描述与设计。
素描：
从绘画表现形式来看，素描是单色画，是造型艺术的基础。
透视：
用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视。
单件石膏体写生训练（正方体写生）
示范作画
课后小结：
学习素描的核心眼睛的观察能力大脑的认识分析能力手的表现能力
布置作业：
整理笔记练习造型，用长线打轮廓，了解其结构特点。
第一章造型
第二节
教学目的：
要求学生动手用直线画出物体轮廓，所画对象画多大比例大小，虚实关系放在画面什么位置，都是作画时必须考虑的问题
教学重点：
掌握作画的步骤及要求
教学难点：
作画时把握所画对象的比例、结构及明暗关系
课时：
2课时
教学过程：
一、复习内容
回顾上次课程中的基本概念。
设计、造型、素描、透视的含义及作画的步骤。
总结、解决上次练习中学生出现的问题
二、受新课
作画步骤：
从大到小从外到里从方到圆
比例：
一部分跟另一部分或整体在量或尺寸方面的关系。
形体结构：
物体的形状体积、构成组合方式。
单件石膏体写生（球体写生）
要求：
注意构图、比例结构准确、明暗明确。
课后小结：
多观察、分析。
思考推敲所画对象的轮廓、结构。
布置作业：
单件石膏体写生作业一副
要求观察仔细，注意构图，比例明暗的关系，画面统一。
第一章造型
第三节
教学目的：
要求学生表现物体的立体质感、空间感
教学重点：
重点了解物体的三大面、五调子、虚实关系
教学难点：
调子表现的误区：
脏、花、灰
课时：
2课时
教学过程：
一、复习内容‘
画面安排要注意的问题，构图、结构、明暗等。
二、受新课
三大面：
受光面背光面侧受光面（灰面）
五调子：
亮面暗面灰面反光投影
单件石膏体写生（长方体写生）
要求：
注意构图、比例结构准确、明暗明确
课后小结：
多观察、分析。
思考所画对象的轮廓、结构、虚实关系。
布置作业：
单件石膏体写生作业一副
要求观察仔细，注意构图，比例明暗的关系，
铺大明暗，深入刻画。
画面统一。
第一章造型
第四节
教学目的：
要求学生表现物体的立体质感、空间感
教学重点：
重点了解物体的三大面、五调子、虚实关系
教学难点：
调子表现的误区：
脏、花、灰
课时：
2课时
教学过程：
一、复习内容‘
画面安排要注意的问题，构图、结构、明暗等。
二、受新课
透视结构的具体安排
单件石膏体写生
要求：
注意构图、比例结构准确、明暗明确
课后小结：
多观察、分析。
思考所画对象的轮廓、结构、虚实关系。
布置作业：
单件石膏体写生作业一副
要求观察仔细，注意构图，比例明暗的关系，
铺大明暗，深入刻画。
画面统一。
第一章造型
第五节
教学目的：
动手单独去表现物体的轮廓、透视、及空间
教学重点：
整体与各部分的穿插、衔接关系
教学难点：
注意透视变化，在大轮廓的基础上表现形体结构、轮廓。
课时：
2课时
教学过程：
一、复习内容‘
物体的三大面、五调子、虚实关系
二、受新课
单件石膏体写生步骤、方法。
静物的前后关系虚实处理
1.起稿画轮廓线
2.画形体结构
3.画大体明暗
4.深入刻画
5.整体统一
课后小结：
多观察、分析。
思考所画对象的轮廓、结构、虚实关系。
布置作业：
单件石膏体写生作业一副
要求观察仔细，注意轮廓、透视、及空间关系，
深入刻画。
画面统一。
第一章造型
第六节
教学目的：
动手单独去表现物体的轮廓、透视、及空间
教学重点：
注意球体的明暗交界线
教学难点：
明暗交界线是弧状线，不能平涂或者轻描淡写，要有深浅变化
课时：
2课时
教学过程：
一、复习内容‘
怎么画物体的结构
二、受新课
多件石膏几何体写生一幅
质感：
物体的硬度、反光性能光滑度及透明度。
三度空间：
指物体的高度、宽度和深度。
空间感：
物体之间的远近、层次、穿插等关系。
课后小结：
多观察、分析。
思考所画对象的轮廓、结构、虚实关系。
布置作业：
多件石膏体写生作业一副
要求观察仔细，注意轮廓、透视、及空间关系，
深入刻画。
画面统一。
第一章造型
第七节
教学目的：
动手单独去表现物体的轮廓、透视、及空间
教学重点：
提高对形体结构、透视、比例、空间、明暗质感的认识
教学难点：
物体的质感及深入表现能力
课时：
2课时
教学过程：
一、复习内容‘
注意球体的明暗交界线
二、受新课
多件石膏几何体写生一幅
石膏体的写生目的与意义
素描体现了造型艺术的基本规律，是造型艺术的基础，
也是从事造型艺术创作的基本功
课后小结：
多观察、分析。
思考所画对象的轮廓、结构、虚实关系。
布置作业：
多件石膏体写生作业一副
要求观察仔细，注意轮廓、透视、及空间关系，前后虚实关系
深入刻画。
画面统一。
第一章造型
素描基础知识小测
填空题。
1.从广义来讲，素描是指_____绘画,它是一切绘画的_____。
它可以表达_______________等抽象意识。
2.中国素描以_____为造型手段。
外国素描以____和____为造型手段。
3.素描的基本造型方法是______和______。
4.常见的透视是_____透视和_____透视。
5.素描绘画中的五大调子指的是_____,_____,_____,_____，______。
素描绘画中的三大面指的是______,_______,_______。
6.造型能力分为_________,__________两种。
简答题。
7.平行透视、成角透视的概念。
8.构图的概念。
9.素描写生的步骤是。
10.什么是设计？
11．什么是美术？
12.默写石膏组合一副。
结束语
经过一段时间的素描造型学习，同学们对形体的观察能力，塑造能力，对结构的分析理解能力都有了明显的提高，尤其是空间形象思维能力方面呈现了质的飞跃，再设计作业中显示出了哟中多方位的“立体”设计意识，开始时生硬的表现拼凑方法被一种理性的创造思维意识与科学的设计思路代替。
由此所见，素描基础扎实与否，对设计能力，特别是设计表达能力有较大的影响。
当然，素描课程知识设计及教育中的一个基础设计内容，设计能力的培养与提高必须经过系统的基础训练与专业的学习才能达到。
因此，在设计基础课程中，应重视对素描的学习，掌握其特别的表现方法，培养准确地造型能力与丰富的空间思维能力，为以后的专业课程学习打下牢固的基础。
第二章色彩
第一节
教学目的：
要求学生认识色彩，使学生对色彩的感觉由个人直觉升华到更宽更科学的色彩审美境界
教学重点：
色彩慰藉着我们的心灵，自然界通过色彩向人们展示着物质、生活和运动。
教学难点：
色彩的产生对色彩的了解认识
课时：
1课时
教学过程：
一、复习内容‘
色彩的应用范围
二、受新课
概述色彩的追求方向
1、将现代都市装扮的绚丽多彩
2、改善人们生活学习的环境
3、色彩是现代企业的标志象征着企业的精神理念
色彩的定义：
是不同波长的光刺激眼睛的视觉反应，是可见光在不同质的物体上的反应。
可见光：
红、橙、黄、绿、青、蓝、紫
欣赏优秀色彩作品，色彩在实际生活中的广泛应用
课后小结：
通过由浅至深的学习使学生增强对色彩语言的表达力，在实际应用中有更多主动和自由。
布置作业：
整理笔记通过自己对色彩的初步理解与认识，创作一副色彩作品。
第二章色彩
第二节
教学目的：
要求学生认识色彩，使学生对色彩的感觉由个人直觉升华到更宽更科学的色彩审美境界
教学重点：
色彩慰藉着我们的心灵，自然界通过色彩向人们展示着物质、生活和运动。
教学难点：
色彩的产生对色彩的了解认识
课时：
2课时
教学过程：
一、复习内容‘
色彩的应用范围
二、受新课
概述色彩的追求方向
4、将现代都市装扮的绚丽多彩
5、改善人们生活学习的环境
6、色彩是现代企业的标志象征着企业的精神理念
色彩的定义：
是不同波长的光刺激眼睛的视觉反应，是可见光在不同质的物体上的反应。
可见光：
红、橙、黄、绿、青、蓝、紫
欣赏优秀色彩作品，色彩在实际生活中的广泛应用
课后小结：
通过由浅至深的学习使学生增强对色彩语言的表达力，在实际应用中有更多主动和自由。
布置作业：
整理笔记通过自己对色彩的初步理解与认识，创作一副色彩作品。
第二章色彩
第三节
教学目的：
借助三维空间来表示色相、纯度、明度的概念，更确切的理解色彩
教学重点：
把握色彩的相关术语及其对理解色彩的重要作用。
教学难点：
色相、纯度、明度的区分。
课时：
2课时
教学过程：
一、复习内容‘
色彩的产生的原理及结论
色彩的追求方向
二、受新课
色彩的表示方法
1、色相：
指色彩的本来面貌
2、明度：
色彩的明亮程度。
3、纯度：
色彩的纯净程度。
通过十二色相环了解各个色相的名称，了解原色、间色、复色的概念
课后小结：
通过由浅至深的学习使学生增强对色彩语言的表达力及色彩的特点。
布置作业：
整理笔记通过自己对色彩的色相特点进一步了解，做十二色相环一副
练习三原色与间色的关系与复色的关系
第二章色彩
第四节
教学目的：
色彩纷繁复杂，对色彩进行分类
教学重点：
使色彩成为反应设计者的审美观点和设计意图的强有力手段。
教学难点：
色彩分类项目
课时：
1课时
教学过程：
一、复习内容‘
色彩的表示方法
原色间色复色明度纯度的概念
二、受新课
色彩的分类
写生色彩
装饰色彩
设计色彩
课后小结：
强调色彩运用的功能性，品质性，商品性，审美性。
布置作业：
整理笔记通过自己对色彩的分类，了解色彩在生活商业中的各种应用。
复习前面所学。
第二章色彩
第五节
教学目的：
掌握颜色的混合、色光的混合的原理和规律
教学重点：
两种颜色相混，多种颜色相混的变化，纯度、明度的变化。
教学难点：
色彩相互调配纯度、明度的变化与区别。
课时：
1课时
教学过程：
一、复习内容‘
什么是设计色彩
什么是装饰色彩
二、受新课
色彩的混合：
是指两种或者两种以上的色彩相调和而产生新的色彩。
红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫
色彩相关术语
课后小结：
强调色彩运用的功能性，各色相调配，因比例、亮度、纯度不同则产生不同的色彩效果
布置作业：
整理笔记通过自己对色彩的分类，了解色彩的各种应用作一副颜色混合作品。
复习前面所学。
第二章色彩
第六节
教学目的：
使学生了解色彩作业中，每一处色彩都会由于色彩之间的对比与联系。
教学重点：
无论是色彩对比还是冷暖对比，只要改变各种色彩的纯度，明度就能使色彩面貌的变化
教学难点：
色彩对比与色彩冷暖、面积、明度、纯度对比的区别与联系。
课时：
1课时
教学过程：
一、复习内容‘
什么是同类色彩
什么是冷暖色彩
二、受新课
色彩的对比：
是指两种以上的色彩放在一起时由于相互影响而表现出的差别现象。
明度对比纯度对比冷暖对比
课后小结：
色彩的各种属性是相对稳定的，同时会因周围色彩的对比而发生变化。
布置作业：
整理笔记通过自己对色彩的分类，做一副色彩的春夏秋冬作业
第二章色彩
第七节
教学目的：
使学生了解色彩的膨胀与收缩现象以及在设计中的灵活运用。
色彩给人不同的感受和启发。
教学重点：
在设计中，配色的主动性与人们的心理有关，颜色的华丽与朴素并不是一概而论而是相对的。
教学难点：
色彩本身没有冷暖，对比，感情，而是通过人们的日常生活的经验产生的联想，也是在对比之下才有更丰富的色彩效果。
课时：
2课时
教学过程：
一、复习内容‘
什么是冷暖对比
明度对比纯度对比
二、受新课
色彩的稳定性：
是指来自于人们头脑中对各种旧事物所形成的印象，所以当我们在不同的光源下能够辨认出物象的真实特性，是因为我们进行心理调节的作用。
色彩的冷暖：
色彩本没有冷暖，而是引起人们平时的生活经验的联想。
色彩的兴奋与沉静
兴奋感：
红橙黄以及明度高的色彩和纯度高的色彩
沉静感：
蓝绿紫以及明度低的色彩和纯度低的色彩
色彩的软硬色彩的强弱等
课后小结：
色彩的各种属性是相对稳定的，同时会因周围色彩的对比而发生变化。
布置作业：
整理笔记通过自己对色彩的分类，做色彩的酸甜苦辣作业。
复习前面所学。
第二章色彩
第八节
教学目的：
设计者在设计中除了考虑设计种类还要遵循一定的艺术规律。
教学重点：
无论是哪种艺术设计都有它独特的艺术风格。
教学难点：
通过对所要设计的对象的特点进行有规律的调色。
。
课时：
1课时
教学过程：
一、复习内容‘
色彩的性格特点
色彩的心理联想
二、受新课
色彩的搭配原则
1、特色鲜明
2、搭配合理
课后小结：
色彩是一项技术工作，同时也是艺术性很强的工作，按照内容决定形式，大胆进行艺术创新。
。
布置作业：
整理笔记通过自己对色彩的分类，做色彩酸甜苦辣作业。
复习前面所学。
第二章色彩
第九节
教学目的：
使学生了解色彩在艺术设计中是最能引起人们注意的，最能迅速传达信息及意图的。
通过学习色彩推移的形式和规律以及各自构成的画面效果。
教学重点：
色彩在艺术设计中色彩很大程度上决定作品的成败。
在进行色彩推移的时候，要有有变化、节奏有秩序。
教学难点：
正确掌握色彩的特点，巧妙运用色彩的功能。
注意每一个色阶都有联系，互相串联，统一中有变化。
课时：
2课时
教学过程：
一、复习内容‘
色彩的搭配色彩在广告设计中的功能价值：
鲜明性认知性写真性情感性审美性
二、受新课
在现代生活中，色彩是视觉冲击力和艺术感染力的重要组合，广告设计作品必须具备良好的视觉传达效果。
包装色彩的功能：
传达视觉效果传达商品印象
传达商品性质传达企业形象
色彩在室内设计中的功能：
体现个性调整心情调节光线调节温度调节空间
色彩的推移：
明度推移纯度推移色相推移冷暖推移
课后小结：
色彩的各种属性传达人们的情感，艺术设计中要具备良好的视觉效果。
色彩推移是一种色彩构成形式，有规律、有联系、有秩序的运动构成。
各种色彩对比的结果都要归结与调和，色彩的调和不仅是配置色彩的手段而是取得色彩艺术感的基础和前提。
布置作业：
整理笔记通过自己对色彩的分类，创作色彩冷暖推移、色调调和、比例调和各一幅
复习前面所学。
结束语
本章主要讲色彩基本概述、色彩要素、色彩调配的基本方法、色彩与情感的联系。
古人云：
“远看颜色，近看花。
”可见色彩对设计的重要性，第一眼的感觉就是色彩，视觉传达的第一信息就是色彩。
通过本章学习，学生应该做到明确色彩的具体含义，深刻理解色彩的应用，重点掌握色彩艺术设计要素以及色彩冷暖、色相的对比和实际的灵活运用。
经过一段时间的色彩基础的学习，同学们对色彩的观察能力，表现能力，以及对色调的分析理解能力都有了明显的提高，尤其是色彩作品的欣赏鉴别能力和色调把握方面呈现了质的飞跃，再设计作业中显示出了对色彩的理解与灵活的运用。
由此，通过素描的造型色彩的运用从而对计算机视觉艺术传达专业打下良好基础，可以为设计工作带来更快捷更实用的设计素材与创意。
色彩基础阶段测试
一、填空。
（每空2分）
1.色彩的三原色是_____、______、______。
2.色彩的三要素是_____、______、______。
3.暖色系主要指哪些___________________
4.冷色系主要指哪些___________________
5.原色是指_____________的色。
6.复色是指将_____种或_____种以上的色相调和所产生的色彩。
7.明度是指色彩的____程度
8.纯度是指色彩的____程度。
9.平面构成的核心是_______要素_______要素.
10.三大构成指的是_______构成______构成______构成.
11.平面构成中造型要素中的基本元素是指_____、____、____等。
12.直线给人的感觉有稳定、_____、_____和挺拔的感觉。
13.艺术设计中都采用即对比又统一的表现手法他们是_________，缺一不可的
二、选择。
（单选2分，多选4分）
1.关于三原色下列说法正确的是（）
A．三原色指红、绿、蓝三个颜色B．是指可以调和而成的基本颜色
C．原色和间色可以互相调配D．三原色是指红、黄、蓝三种颜色
2.色彩的调和包括（）
A．冷暖调和、触觉调和B．单性调和、双性调和、面积调和
C．对比调和、类似调和、面积调和D．对比调和、冷暖调和
3.关于直线给人的感觉说法错误的是（）A．上升B．下降C．平稳D．曲折
4．在目前我们所学的色彩中主要运用那种绘画形式（）A.国画B．水粉C．勾线D．铅笔
5..色彩与味觉中说法错误的是（）
A．橙色表示酸甜、辛辣、苦涩B．红色表示鲜甜、成熟、有营养
C．黄色表示丰收的五谷、柠檬的新鲜D．绿色表示蔬菜的鲜嫩
6.写生色彩是研究物体的光源色和（）的关系，以客观地写实地去描绘物象的形体。
A固有色、环境色B．环境色、背景色C．固有色D．环境色
7.下列色相与情感的联系不正确的是（）
A．红色：
热情、活泼、幸福、危险B．黄色：
明朗、高贵、发展、高贵
C．灰色：
寂寞、中庸、沉默、乐观D．黑色：
严肃、刚健、黑暗、死亡
8.关于三原色的补色说法正确的是（）
A.黄----紫红----绿B红----绿黄-----蓝橙----紫
C．紫----黄红-----橙D．绿----黄蓝----红紫----橙
9.构成的形式美法则有（）可多选
A．单纯齐一、对比和谐B．节奏与韵律C．变化统一D．比例、对称均衡
10.色彩对比包括哪些（）可多选
A．明度对比纯度对比色相对比B．冷暖对比面积对比
C．纯度对比环境对比D．色相对比明度对比环境对比
三．简答（20分）
1.什么是装饰色彩？
2.什么是设计？
升级会员 