人民音乐出版社七年级下册音乐教案说课稿Word文件下载.docx
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本课所教的歌曲学生都比较熟悉，估计能唱者较多，但是对歌曲的结构形式弱起节拍的演唱不甚了解，能唱容易，但是唱出时代的感受，体会其中的思想感情较难。
根据教材的内容和学生的年龄特点，我在学法指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听赏”“歌唱”“创造表现”等要素，让学生去感知歌曲的情绪，从而完成教学目标。
四、说教法：
1、视觉图像法：
结合多媒体欣赏教学，让学生的视觉、听觉、情感同时参与，使内容具体形象化，加大了教学信息量，提高了学生的注意力，表现力，同时也激发了学生的兴趣和好奇心。
2、对比演唱法：
让学生分析歌曲结构，用不同的情绪和声音演唱歌曲的两个乐段，有利于学生理解和表现歌曲的思想感情。
3、创编表现法：
师生共同创编声势节奏，即能增强学生的节奏感，又丰富了歌曲的艺术表现力，同时也能让学生感受体验音乐带来的愉悦。
五、教学过程：
1、情景导入：
播放VCD《咱当兵的人》，师生一起跟唱，体验军旅歌曲的特点（热情、自信、乐观、豪迈）。
教师：
军旅歌曲大多反映了军人热情、乐观、坚强、豪迈的性格，同时，它也表达了人们对军人的一种情感。
一些经典的革命歌曲常常传承着一定的历史与文化，讲述着一段段难忘的流金岁月。
1937年年底，音乐家贺绿汀在救亡演剧一队工作，在山西临汾八路军办事处写了一首歌曲《游击队歌》，首次演出受到八路军高级将领的热烈欢迎，至今保持久唱不衰的魅力。
今天，我们一起来学习一下这首脍炙人口的军旅之歌。
2、新课教学：
听赏不同演唱形式的《游击队歌》
（1）、听赏《游击队歌》（合唱）（整体感受）。
要求：
引导学生感受歌曲的情绪，并思考歌曲描述了怎样的一个音乐场景。
方法：
结合所了解的历史，谈谈歌曲的时代背景，游击队员的作战方式，学生眼中的抗日战争。
（影视作品：
地道战、南京大屠杀、平原游击队、铁道游击队等）。
教师小结：
这是一首描写抗日战争时期的歌曲，歌曲生动地刻画了游击队战士在艰苦环境中的革命乐观主义精神和机智、灵活、勇敢、顽强、豪迈的人民英雄形象。
抗日战争时期，游击队战士深入敌人后方，在平原上，在铁道上，配合八路军作战，当时人们都相信，抗日战争一定能胜利，因为真理在我们广大人民手中。
（2）、观看大型舞蹈史诗《东方红》片段，再一次听赏《游击队歌》。
引导学生分析歌曲旋律、节奏的特点，进一步感受歌曲的情绪。
（旋律采用级进、四度跳进逐渐上行的写作手法，节奏紧密、富于变化。
歌曲具有鲜明的进行曲风格，生动刻画了游击战士坚强、勇敢、豪迈、乐观的英雄形象，深刻地反映了抗日战争时期中国人民反击侵略者的坚强决心。
（3）、聆听《游击队歌》（轮唱），进一步感受歌曲的表现形式以及音乐的艺术魅力。
要求：
帮助学生分析歌曲的几种演唱形式，区分合唱与齐唱、轮唱与重唱、领唱与独唱。
学唱歌曲：
（1）、学生轻声视唱旋律，注意后拍起唱的弱起节奏。
（2）、随琴用lu模唱旋律，声音要求轻巧、有弹性。
（3）、学生按节奏有感情地朗读歌词。
（4）、学生跟琴唱词。
3、分析歌曲结构：
（1）、分析歌曲结构（带再现的单二部曲式结构A—B—A）
（2）、歌曲第一乐段的旋律、节奏特点，采用什么样的声音演唱？
（旋律：
级进、四度跳进逐渐上行。
节奏：
紧密轻快、舒展有力。
表现游击队员不畏艰险、英勇善战的革命精神。
用轻巧、有弹性的声音演唱。
）（学生用轻巧有弹性的声音演唱第一乐段的旋律。
（3）、第二乐段旋律、节奏有何变化？
表现游击战士怎样的精神面貌？
用什么样的情绪演唱。
（节奏由紧密变为宽松，旋律给人一种豪迈有气势并且乐观向上的感受。
用坚定、有力的声音演唱。
（学生用坚定、有力的声音演唱第二乐段的旋律，然后完整演唱全曲，注意歌曲的情感与力度表现。
4、创编表现：
声势节奏创编：
师生共同创编简单、富有动感的声势节奏，通过跺脚、拍腿、拍手等动作，使学生学会灵活地运用身体的节奏动作为歌曲伴奏。
（1）声势节奏练习时，将学生分成三个小组，每组练习其中一节奏型，然后交替进行，各种节奏熟练以后，可将拍手、拍腿、跺脚同时进行声势节奏练习。
（2）根据学生的兴趣和能力，在此声势节奏基础上，进行再创编。
（3）教师、学生对再创编的节奏进行点评。
5、小结：
（1）学生小结本节课的学习内容。
（学生之间相互补充）。
（2）教师小结：
这节课我们学习了《游击队歌》，了解了《游击队歌》的相关文化及历史背景，通过音乐实践活动，获得了愉悦的感受与美的体验，最后，请同学们再一次演唱《游击队歌》，并用声势节奏为歌曲伴奏。
七、教学特色（总结以上过程和策略，我的教学特色是）：
1、面向全体学生突出学科特点；
2、创造合作互动尊重独特体验
3、运用现代手段打破时空限制；
4、实现学科整合了解多元文化
8、教学启示：
本课以人文理念为主线，注重情感体验，从情境切入，启发学生积极思考，回顾历史，注重培养学生的情感态度和价值观；
注重处理学习的过程与情感处理方式，通过听赏、分析、创编等音乐实践活动，不断加深情感体验的深度，体现了音乐课程“以审美体验”为核心的理念。
《四渡赤水出奇兵》教案
教学目标：
通过讲解、分析、学习，使学生掌握音乐知识，组歌的概念和特点，体验力度、速度的变化在作品中的作用。
过程与方法目标：
通过欣赏《四渡赤水出奇兵》让学生在音乐中了解历史，以及体会长征精神。
在讨论、探究、合作的愉悦过程中掌握演唱、演奏技巧，以达到对作品的深层感悟和理解。
情感态度与价值观：
通过欣赏《长征组歌》，使学生了解抗日战争时期中国工农红军为了北上抗日，在中国共产党领导下战胜政治上、军事上以及自然界的无数困难，胜利到达陕北根据地的英雄壮举，进而对学生进行热爱党、热爱人民军队的思想教育。
教学重点：
通过欣赏和讲解，使学生懂得组歌的概念和特点。
教学难点：
速度、力度的变化在作品中的作用。
教学过程：
导入：
同学们，再这首曲子的歌词中：
越过高山，越过平原，跨过奔腾的黄河长江，以及我们领袖毛泽东，指引着前进的方向。
你们能联想到什么历史事件？
（震惊中外的中国工农红军两万五千里长征），那么今天，我们就来学习，长征组歌中的第四个乐章《四渡赤水出奇兵》
1、音乐知识讲解。
师：
同学们，你们都知道，要欣赏一样艺术作品，首先就是要知道它的创作背景：
介绍长征组歌（何为组歌）1965年，为纪念红军长征胜利30周年，曾参加过长征的一位名叫肖华的将军回顾他在长征中的真实经历，写成了12首形象鲜明、感情真挚的史诗。
随后，晨耕、生茂、唐轲、遇秋等作曲家选择其中的10首谱成了组歌，分别描绘了10个环环相扣的战斗生活场面，并巧妙地把各地区的民间曲调与红军传统歌曲的曲调融合在一起，最终汇成了一部主题鲜明，内容丰富、形式新颖、风格独特的大型声乐套曲------《长征组歌》。
整个组歌共分为《告别》、《突破封锁线》、《遵义会议放光芒》、《四渡赤水出奇兵》、《飞越大渡河》、《过雪山草地》、《到吴起镇》、《祝捷》、《报喜》和《大会师》10个部分，接下来我们简要的来看看红军长征的经过！
今天我们要欣赏的《四渡赤水出奇兵》，是纪念红军长征胜利30周年而编写的长征组歌《红军不怕远征难》当中的第4首。
3.接下来，请同学们分段欣赏视频片段《四渡赤水出奇兵》
欣赏时，请思考以下问题：
告诉同学们欣赏音乐作品的几个要素：
1.旋律歌词2.表演形式3.节奏速度4和声伴奏
由这几个方面得出作曲家想要表达的情绪以及思想。
每段所表达的音乐情绪是怎么样的？
这首合唱曲合唱的形式都有哪些？
（教师可解释：
演唱形式如有齐唱、混声合唱，领唱，跟唱、对唱、轮唱，独唱等
聆听第一段：
请学生回答它的演唱形式，第一段女声领唱——跟唱，轮唱
教师讲解：
“横断山，路难行，天如火，水似银。
”开头几句写红军转战川黔边境所遇到的严酷自然环境。
所以演唱者也用十分缓慢的节奏，和悠长的曲调来表达红军长征环境的艰苦，
PS（横断山脉位于我国西南部，因横隔东西交通，故名“横断”。
）范唱曲调：
说明节奏缓慢，旋律悠长，（引入贵州，云南等地干旱的事件）中间的的滑音解释（演唱手法是模仿哭腔，最后的水似银哪，运用语气词来表达叹气的感觉）所要表达红军长征路途艰苦，行路之难。
（节奏缓慢，通常以小调式来表现）《伏尔加河上的纤夫》对比欣赏。
聆听第二段：
第二段女声合唱—男声合唱—混声合唱；
讲解何为混声合唱：
表现了军民鱼与水般的关系，互相支持，互相依靠。
2、“亲人送水来解渴，军民鱼水一家人。
”这两句写沿途人民群众对红军的支持和拥戴，交代了红军四渡赤水、克敌制胜的群众基础。
聆听第三段：
1.第三段表演形式男声齐唱；
“横断山……压黔境”，描写红军在几十万国民党军围、追、堵、截下面临的艰难处境。
语气沉重。
对比第一段钢琴演示。
聆听第四段：
1.第四段男中音领唱。
而后勇跟唱轮唱的合唱形式。
2.表现的情绪是自豪的，愉快的（可对比欣赏《猪八戒背媳妇》。
3.突出表现和赞扬了毛主席用兵如神，以少胜多，出其不意的军事艺术。
视频讲解四渡赤水的大概过程。
学唱第四段：
教师范唱，学生跟唱，而后进行跟唱游戏，男女生配合。
总结：
同学们，我们通过学习四渡赤水出奇兵这首曲子，了解了长征的经过，通过音乐欣赏到了红军不怕艰苦，顽强抗敌的作风，以及毛泽东独立自主的创新胆略，最重要是我们要领悟这些长征精神，用到我们的学习生活和工作当中去。
《保卫黄河》
教学目的要求：
1、聆听歌曲、钢琴协奏曲《保卫黄河》，感受、体验其音乐内容、音乐情绪及不同表演形式的不同效果，理解其团结人民、鼓舞人民、打击敌人的战斗作用。
聆听《四渡赤水出奇兵》，感受、体验歌曲的音乐内容、音乐情绪，认识歌曲的演唱形式。
教学重难点：
引导学生感受、辨认乐曲的曲式结构。
一、组织教学：
进入音乐课礼式，上课（让学生做好上课的准备）二、导入：
三、进行新课：
1、欣赏齐唱、轮唱《保卫黄河》。
《保卫黄河》是《黄河大合唱》的第七乐章。
歌曲的齐唱为多乐句的单乐段结构，后面采用卡农的形式写成轮唱，具有进行曲的风格。
歌曲以跃动的、生机勃勃的音调，以快速大跳的动机和逐步扩张的音型，生动地表现了游击健儿前赴后继、英勇战斗，为保卫黄河、保卫全中国而奔赴战场的壮丽情景。
这首歌采用了民间打击乐的节奏和广东狮子舞音乐的旋律为素材，从而使歌曲显得明快、豪放，具有浓郁的民族风格。
在齐唱之后，采用二部、三部、四部轮唱的形式，形成一种此起彼伏的浩大声势。
在轮唱中，“龙格龙格”的衬词穿插其间，使音乐显得富有变化，妙趣横生。
这种艺术手法，很容易使人联想：
革命的武装力量在斗争中逐步发展壮大。
它犹如黄河的滚滚洪流，势不可挡，侵略者必将淹没在人民战争的汪洋大海之中。
在轮唱之后，有一大段器乐的间奏。
它不仅进一步渲染了气氛，刻画了形象，还用逐步转调的方法为歌曲的最后部分做好了充分的准备。
转调后的合唱，更凸显了中国人民誓将侵略者消灭干净的坚强决心。
2、欣赏钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》
《保卫黄河》采用自由变奏曲式写成：
引子用了《怒吼吧!
黄河》的音调为素材：
随后糅进了歌曲《东方红》的音调：
这段引子象征着毛主席、党中央发出了战斗号召。
钢琴由慢到快地奏出华彩乐句，表现全国人民紧急行动起来。
随后，乐队再奏《怒吼吧!
黄河》的战斗性音调：
继而引出《保卫黄河》的主题，表现抗日军民斗志昂扬、奔赴战场的情景。
主题之后的七个变奏分别在A大调、D大调、bB大调、F大调、bG大调、bA大调、bB大调上发展变化，展现了一幅幅英勇抗战的壮丽画面。
时而由乐队奏出硝烟弥漫、战马奔驰游击健儿勇敢杀敌、革命队伍千军万马势不可挡的伟大气势；
时而又由钢琴和乐队奏出抗日军民与敌人浴血奋战的英雄形象。
在音乐逐步达到高潮的时候，《东方红》的音调由木管声部和弦乐声部强力度地奏出。
它象征着有了毛主席的领导、有毛泽东思想的指引，伟大的抗日战争逐步走向胜利的坦途。
变奏八（尾声部分）再次奏出《保卫黄河》的音调，并将音乐推向高潮结束。
《黄河大合唱》以黄河为背景，以群众歌曲的音调为基础，广泛吸收了民间音乐的因素，使这部巨著的音乐语言明快简练，通俗易懂。
这部合唱生动地描绘了中国人民英勇抗战的历史，反映了中国人民不畏强暴、坚强不屈的民族精神，展现了抗战必胜的前景。
这部合唱具有写实性、史诗性、交响性的特点，也具有鲜明的民族风格和强烈的时代特点，为我国现代的音乐创作提供了典范。
（教学意图：
1、欣赏齐唱、轮唱的《保卫黄河》，对歌曲有一定的了解，为后来的协奏曲欣赏打下基础。
2、聆听钢琴协奏曲应着重感受、体验乐曲的音乐情绪。
为了理解乐曲所表现的音乐内容，要引导学生感受、辨认乐曲的曲式结构。
为此，老师要有适当的、简要的解释。
加深对歌曲的理解。
四、布置作业：
要求背唱《保卫黄河》。
在欣赏了齐唱、轮唱及钢琴协奏曲形式的《保卫黄河》后能对作品进行简单的分析。
《阿伊亚——非洲的灵感》
一、教材和内容分析：
《阿伊亚——非洲的灵感》是选自人民音乐教育出版社第十四册第2单元的知识内容。
他是以1=B调，总体节拍是64拍的一首无伴奏的三重唱歌曲，是典型的非洲音乐，具有典型的非洲鼓点的节奏特点，这首歌曲他原是一首中非的民间歌谣，没有很多的歌词，而且旋律和节奏也是十分的简单，特殊音符只有休止符号，并没有其它过多的节奏类型，而且歌词也只有“嗨呀，嗨呀，”一类的衬词，歌曲的主要思想内饰是，表达了一种思念的感情，思念家乡，思念亲人的感情。
在新时期下，看一堂课是否符合新的课改精神，首先就要看他的课程理念。
在新课标中要求，注重以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，鼓励音乐创造，培养民族意识，并且与三维目标紧密相结合，因此我给本堂课设定的教学目标为以下三个方面：
1．知识与技能：
通过学习歌曲，能够用自然，流畅的声音演唱歌曲《阿伊亚——非洲的灵感》这首歌曲，并且能完整的进行三声部的演唱。
2.过程与方法：
通过聆听和学唱歌曲之后，学生能够基本的掌握各个音阶，音层的关系，以及歌曲的节奏，音色，和旋律的特点。
并且进行简单的音乐创造。
3.情感态度与价值观：
通过学习了本堂课的歌曲的知识内容，培养学生思乡爱国的情感。
三、学情分析：
我所面对的学生是初中一年级的同学，相对于低年级的同学来说，他们的生活范围和生活领域有了进一步的扩展，他们更加具有好奇心，他们的体验感受和想象能力都有了进一步的增强，这个时期的学生以逻辑思维为主，创新的能力也有了进一步的增强，音乐的欣赏能力和评价水平也逐步提高了。
音高掌握也基本到位，但是学生对音乐的基础知识掌握的并不是很好。
在这一个阶段里的学生正处在变声期阶段，所以在课堂当中不适合强度大，难度高的训练，而且学生的表现欲望也比较强，但是有时候又胆怯，希望得到老师，学生的尊重。
四、教学重点：
通过学习歌曲，能够自然，流畅，并且有表情的演唱好歌曲《阿伊亚——非洲的灵感》
五、难点：
通过聆听，学唱，过程中，学习歌曲时，掌握好歌曲的音阶和音层关系，以及非洲音乐的节奏，旋律的律动感的特点。
六、教学方法和教具：
在本堂课当中，我将采用，示图法、讲解法、讨论法、谈话法、聆听法、欣赏法等，在借用钢琴，音响，多媒体课件等教具，同时相结合，使用与课堂当中。
步
老师活动
学生活动
教师意图
组织
1．播放一首非洲音乐《阿非里戈》.学生陆续的进入教室，坐到位置上。
（用另外一首典型的非洲音乐代表歌曲，来吸引学生的好奇心，提高学生的学习兴趣。
再引入这节课所要上的歌曲内容。
二、
情境创设
刚才听的这首
歌曲是一首非洲音乐，十分的活跃，感觉像回到了原始部落，那今天就给同学们上另一首非洲音乐名字叫《阿伊亚——非洲的灵感》
播放歌曲《阿伊亚——非洲的灵感》让学生带着问题去听，我会提出两个问题：
a.同学们：
听了音乐之后你知道这是什么地方的歌曲么？
你对这个地方有所了解么？
b.听了这首歌曲之后，觉得他的音乐情绪是怎么的？
3.展示关于非洲地方的具有民族特色的一系列图片。
1.学生回答问题，
2.学生能够简单的说说自己对非洲的了解，并且说出非洲地方有哪些特色。
（例如非洲的鼓，非洲的民族服装特点，非洲人的印象等）
3.学生听了音乐之后，说出音乐的感觉，音乐情绪是中速的，与《阿非里戈》比较起来，并不是十分的欢快活跃，觉得是缓慢的。
4.学生观看组图，了解非洲的地理文化，了解非洲黑人们的乐器。
用一首非洲歌曲，直接把学生的情绪引入到课堂当中来，吸引学生的好奇心，提高学生的积极性，并且用问题法，引导学生去探究问题的，让学生自己听音乐，寻找出音乐的情绪和节奏的特点。
让学生了解这首歌曲是一首表达思念的歌曲，明白要用怎样的情绪来演唱好这首歌。
让学生了解不同民族不同的音乐风格和特点，并且用图片展示的方法，让学生能够更直观更具体的了解到，非洲这个民族的地域特色，以及这个民族的热情和积极向上的一种精神。
三、
新
课
教
学
播放音乐《阿伊亚——非洲的灵感》，让学生感受音乐旋律的律动。
把音乐中难掌握的句子罗列出来。
让学生反复多次的练习，这几句的音高以及和休止符停顿的时间特点。
2.课堂中，拿出准备好的鼓，让学生分组演唱进行小比赛，用鼓声来代表重音和休止符号。
聆听三重唱，学习另外的两个声部，再集体进行三重唱的演唱，按实际学生的学习情况来进行视谱学唱，难唱的句子，则由我来范唱，让学生跟唱。
让学生来进行打节奏比赛，然后进行三重唱的演唱。
看哪组打的最好。
再给不足的一组进行示范和改正。
学生说出自己难掌握的句子
2.让每一组拍一个学生代表上台来拿着鼓，然后进行演唱第一声部，唱到重拍和休止符的时候都击一下鼓。
3.学生学习第二个声部和第三个声部，进行视谱，听着旋律跟唱，难的句子由我来示范，让学生跟唱，反复的练习。
4学生分小组进行比赛打节奏，打出歌曲的特点，音乐的律动感。
其他的学生在台下监督，看哪组打的最好。
在这个环节当中我的主要任务是让学生能够深刻的感受非洲音乐的特点，了解非洲音乐的节奏的特点，非洲音乐特别多的就是鼓点类型的节奏，带有很多的休止，所以课堂中利用我们中国的小鼓来代替非洲鼓，进行小组比赛的形式，让学生体会到鼓点节奏音乐的特色，并且让学生进行三声部学唱和练习，对于初中生来说，很少接触三个声部的练习，觉得学起来很起劲，所以，在学生学唱三声部的时候，会花比较多的时间，让学生能够唱好三声部，提高学生的音乐演唱水平，丰富自己对音乐演唱形式的了解。
在最后让学生视谱，打着拍子来演唱歌曲，能够让学生再次结合着节奏特点来进行演唱，不仅仅得学习了音乐的节奏，而且也学习到了更多的演唱形式。
四：
拓
展
延
伸
首先，我将播放一个电影《我是谁》的一个片段，这部电影是由香港著名的演员成龙主演的，他在剧中是扮演一位流落在非洲民族的外来者，失意之后在非洲土地上与非洲人民一起生活，然后围着篝火伴着非洲音乐一起跳舞的电影片段。
2.谁是模仿王，让学生自主的发挥想象，然后用自己的音乐形式，进行音乐创造，进行模仿。
1．学生观看影片。
2.学生进行音乐创造。
3.学生利用《阿伊亚——非洲灵感》里的旋律进行简单的歌词创编，用旧的歌词来填写新的旋律。
几个同学一组，进行男女生轮唱，合唱，打节奏的方式。
学生观看影片，创编一些简单的非洲舞蹈动作。
学生能够通过观看影片，模仿功夫演员成龙，在剧情中搞笑的动作以及表情。
在这个环节中，是开发学生的大脑的环节，我利用大家都熟悉的演员的电影来启发和诱导学生去想象，去创造。
在观看影片的同时，又给学生带去了乐趣，用娱乐，搞笑的画面来吸引学生，给学生带来欢笑，使学生在我的课堂当中能在轻松愉快的氛围下吸收音乐的知识内容。
然后给学生们分析非洲音乐和舞蹈的作用，拓宽学生的知识面，增加学生对其他民族音乐的知识了解。
八、课堂总结：
总的来说，这是一节培养学生积极的学唱歌曲《阿伊亚——非洲的灵感》这首歌曲的一节歌唱课，培养了学生分析音乐的能力，本节课运用了多媒体的教学方式，改进了传统教学模式的倒带，改进了老师一味的范唱学生跟唱的教学模式，节约了很多时间，更为学生提供了一个娱乐，轻松的学习环境，特别是在拓展延伸这个环节，学生的积极参加，和活跃的气氛，以及学生的创造能力都超出了我的预想，调动了学生的学习情趣和积极性，把课堂知识内容融入到生活当中来。
这种效果很不错，让学生体会到了，在玩中学，在学中玩，又能够学习到知识的一种课堂模式，但是这种课堂教学过程还存在很多的不足之处，我会努力的去改正不足之处，以期取得更好的成绩。
非洲鼓乐教案
理念：
音乐是民族性的文化，也是多元化的文化，本课围绕“非洲的灵感”这一单元，选择了具有浓郁的非洲风俗的鼓乐为主要教学内容。
旨在让学生通过感受，体验非洲鼓乐的特点及其对相关文化的了解与接纳，进而产生兴趣，以此来扩大学生的欣赏视野。
教学目的：
一、帮助学生了解喜爱非洲鼓乐。
二、感受、体验非洲鼓乐、并为歌曲配上鼓乐伴奏
教学重、难点：
一、感受、体验非洲鼓乐节奏；
二、运用非洲鼓乐节奏为歌曲伴奏
一、导入1、师击鼓、学生进教室；
2、出示图片；
3、揭示课题、非洲鼓乐
情境导入：
用直观感性的设问，吸引学生上课的注意力与好奇心
二、新课教学：
1、图中文鼓的特点？
2、感受鼓乐3、师总结引出非洲鼓语4、学生创设自己的鼓语
5、找出图中的组成部分6、引出鼓在非洲的又一象征
7、感受鼓乐：
（1）听鼓乐、拍节奏；
（2）介绍有特点的非洲鼓乐节奏（学生对非洲鼓乐的认识由感性上升为理性，突出本课的重
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