西方二十世纪文论史笔记文档格式.docx
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征
保尔·
瓦雷里（法）《海滨墓园》法兰西学院院士。
叶芝、梅特林克、里尔克
马赛尔·
普鲁斯特《追忆似水年华》《驳圣考夫》
1、读诗的乐趣在于逐渐猜透诗人的命意。
2、现实世界是不可信的，诗人的追求点不在于现实世界，而在于远离现实的更真实的世界。
3、重视抽象思维在艺术创作中的重要性，追求纯诗或文学的诗意性。
4、有的诗就是诗论，散文就是文论，小说就是文论或诗论，诗论就是精美的散文，就是作品。
本体论（定位论）象征：
是指完整的主体意识，一半留在意识里，一半以文学的形式留给人世间。
（纯洁论）诗人要显示人的内在精神的纯洁性，强调人的精神至高无上。
（真实论）希望文学能够在孤独的体验中展示心灵的精神的真实。
心灵过程论：
在时间中展示心灵的流动性，在空间中显示心灵的无限性。
抽象思维：
用抽象思维提高诗人认识真理、辨别社会生活中村在各种现象的能力，显示诗的灵魂。
纯诗：
是诗人通过观察得到，通过推断而知的想象。
是诗人和文论家确立诗的观念、运用和认识语言的作用以及帮助读者进行审美欣赏的向导。
通感批评：
通向作者的精神世界，感知作品的精神特质。
（作者的精神世界、心灵与自然的契合、音乐与语言文字的交感）
1、象征主义追求文学整体的无限性，要求作家用生命去体会生命的无限性，对创作提出了更高的要求。
2、主张诗人们学哲学和逻辑学，深刻把握现实与生命的本质及特征，表现人类生活及活动的无限价值。
3、坚持文学的特殊性，提出开放的纯诗论，使文学具有永久的艺术生命力。
1、忽视社会现实在创作中的巨大作用，过于注重生命的无限价值，忽视生命的社会实践特性。
2、具有明显的神秘性，把生命引入朦胧恍惚的迷宫。
生命直觉主义
生
命
直觉主义
狄尔泰：
（德）《精神科学引论》《体验与诗》《论德国诗歌和音乐》《伟大的幻想诗》《论文汇编》
柏格森：
（法）《笑-论喜剧的意义》《形而上学导论》《创造的进化论》《关于时间、空间和生命的思考》
1、它以生命存在的价值为理论中心，以人生为主题，以哲学为主要媒介，对文学中生命问题进行了现代阐释。
2、它从个体生命的内在性出发，确立文学的思维方式，把文学思维定位在“直觉”上，体现在内在的“体验”和冲动上，强生命的内在运动，显示出文学研究的内省视界。
3、主张深入到作者心灵深处，与对象契合，揭示作者和文本中作为整体的生命运动及其形式。
4、文学是一种生命直觉。
生命体验：
包括神秘感体验的整体性、想象的复合性、直觉的创造性和生命体验的表达和意义。
（整体作为一种世界观，想象作为一种心理学，直觉作为一种思维方式。
）生命运动：
文学是生命绵延和生命冲动的直觉形式。
绵延本体论和生命冲动论并行不悖。
文学是生命绵延和冲动的凝聚，形式是这种凝聚的展现。
喜剧：
处于生活与艺术的中间地带，尚未展示生命之流，是对无生命运动的模仿，是对外在生活景象模仿的一种游戏。
正剧：
在个体与社会的辨证关系中探寻深刻的显示和人的本质，战士热闹的精神状态，使人们面对现实。
悲剧：
高度个性化揭示出人的本能和生命冲动，展现出人性中最深刻的本质，在对生命之流的本质呈现中塑造独一无二的个体。
意识流：
就是生命直觉之流，是生命意识之流的文学化，是以内心独白为主体的现代主义文学的一种重要创作方式，是现代主义文学评论的一个重要组成部分。
（心理显示的本体论、内心独白的语言观、自由联想的创作心理论、时空错位的结构论、追求音乐化的表现论）
1、对中国“五四”时期文坛产生过巨大的影响。
2、有效地开发了文学中人的内在资源，有力地扩大了文学表现对象和视界，展示了艺术的某些规律。
3、关于直觉与理智、文学与音乐、主观与客观的区别接触到艺术中较为深层的问题。
4、其文论突出了人的主体性、内在性和运动性，较为充分地展现了作家创造的内在的复杂过程。
5、给现代主义文学以巨大的影响。
1、关于人的思维认识过于狭隘，缺乏广博和变化。
2、生命直觉主义的思维系统是一种单质的线性系统，而不是一个双向的辨证发展的系统。
3、单质线性地把握直觉、本能、思维、文学和音乐，忽略了在社会和文学中具有重要作用的理性、实践、语言等因素，使之成了跛脚的诗学。
精神分析
精神
分析
弗洛伊德（奥）《释梦》《图腾与禁忌》《精神分析运动史》《文明及其不满》荣格（瑞士）《无意识心理学》《荣格全集》《人及其象征〉》《追寻灵魂的现代人》《分析心理学的理论和实践》《回忆、梦、反思》A·
阿德勒（奥）《对人的认识》诺思洛普·
弗莱（加）《批评的解剖》
1、心理学与文学评论一体化。
2、它重视作者的潜意识的审美经验，重视创作心理描述，把创作心理作为一个心理过程进行描述和证明。
3、它揭示出一些比较稳定的原始一向模式，认识到它们对创作的制约和推动作用
精神分析。
作家论：
作家能够窥破认得内心世界并描述之；
作家不同程度地染过精神病和神经质；
作者在作品中表现无意识和宣泄本能。
本质论：
艺术和文学是认得本能（力必多）的一种外化和升华。
创作过程或幻化论：
文学的幻化由人类的共存幻化性演化而来（再现型和表现型）。
形式论：
重视语言，认为语言积淀了人们的心理意识。
魅力论：
“诱惑的奖赏”
精神分析批评。
本能批评：
对作家或诗人的创作原动力即本能进行揭示。
（性本能和自我）恋母情结批评：
为本能和无意识批评的一种集中体现和典型范式，是原始本能或爱和死的本能的实现。
无意识批评：
把作家隐藏在内心深处的无意识演示出来而成为有意识的分析性文字。
释梦批评：
批评展示文学作品及作者幻境和梦幻，突出文学的特殊性及其意义。
症候批评：
要揭示出作家、作品中人物的病症，揭示它在社会文明中的意义。
神话批评：
文学作品表现出原始神话的一向和意义，批评显示出人类的原始性之于现在的重要性。
压抑性批评：
文学批评家如同医生，把作者和作品中的人物被压抑的东西释放出来，使之具有意义。
精神分析三部曲：
文本叠合、联想网络货物个人神话及其变形。
集体无意识。
荣格。
无意识是原始时代演变而来并潜伏在人们心中的，是集体的，深层的。
文学的本质在于表现集体或人类的无意识；
创作的源泉在于集体无意识，其过程始终伴随着集无，创作能预感和表现原型；
作品可分为心理型和幻觉型；
文学的作用在于引发人们对集体无意识和原型的回忆。
神话与原型批评。
诺思洛普·
弗莱。
文学批评的重要任务是揭示文学与神话、仪式及其模式的关系，探寻文学史中的种种模式。
三种模式：
神喻型、魔幻型、比拟型。
精神语义分析。
雅克·
拉康。
无意识语言论、镜像三阶段论（符号性的、想象性的、现实性的）、欲望或想象的能指。
成就
缺憾
它拓展了文学的思维空间。
加深了人们对文学的本质与特征的认识。
加深了文学史和文学批评的研究。
普遍地忽视社会实践的作用，意识是来自于客观社会而不是来自意识本身。
存在着泛心理主义和泛性主义，好象一切或只有通过心理分析才能认识文学。
大大影响了文学艺术的审美质量。
形式主义
形式
索绪尔《普通语言学教程》
什克洛夫斯基（俄）《词语的复活》《论情节的延展》《文学与电影艺术》《小说理论》
雅各布逊（俄）、克莱夫·
贝尔（英）《艺术》
1、侧重于形式研究，认为文学的本质在于形式必须从形式观照温暖学，分析文学，总结文学规律。
2、把文学学区分为外部文学学和内部文学学，他们主要研究内部文学学。
3、运用语言学修辞学的概念和术语作为文学的概念和术语，使文学学、文学批评具有浓厚的语言学色彩
文学性和陌生化：
1、文学性：
文学性表现在作品的语言中；
文学性体现在艺术形式之中；
文学性还表现在技巧之中（艺术即手法。
2、陌生化：
也叫“奇特化”，把生活中熟悉的陌生化，把文化和思想中熟悉的陌生化，把以前文艺中出现过的熟悉的人们熟悉的陌生化。
文学的目的是只人的感受到它的题材和形式耳目一新，成为一种新的现象学还原。
3、形式表现内容：
三方面，内不决也不创形，形有自主性，形可支配创造内容。
4、文学学从形式研究开始可以达到科学的高度。
语言学研究：
类别研究、诗歌演技、散文研究、情节研究、文学史研究
1、形式主义研究提出了一系列新课题、新意见、新思想。
2、其关于艺术形式的研究是具体又深入的。
3、其提出从语言学角度去研究文学学对西方文论史来说是一大贡献。
第一，夸大艺术形式的重要性，用它来规定文学的本质，顾点失面。
第二，在文学学中推行泛语言学主义，是文学学从属于语言学是反常的。
第三，在情节分析方面，其研究还不够成熟没有深入下去。
显示出形式主义文论家分析有余而理论不足的弱点。
英美新批评派
英
美新批评派
瑞恰兹（英）《意义的意义》《文学批评原理》《实用批评》《科学与诗》《孟子论心：
复杂定义实验》早期代表休姆（英）《古典主义与浪漫主义》庞德（美）艾略特（美-英）《文学论文集》第二代评论家。
燕卜荪（英）《七种含混形态》《论几种田园诗》李维斯（英）兰色姆（美）《新批评》其学生退特、布鲁克斯、沃伦比较出名。
第三代。
韦勒克、维姆萨特、布鲁克斯和沃伦
1、以文学作品为本体，重研究文学作品。
2、重视作品的内在构成及因素，认为文学作品都是复杂的构成，而且是有机的辨证的构成。
3、强调对文学的内在构成及多因素进行全面研究。
细读：
实为细评，指对作品进行仔细的阅读和评论，评论者在作品的结构、反讽、比喻、张力等方面显示作文本的语义。
1、读书百遍，其意自现；
2、主张进行“个体的批评”和封闭式讨论。
布鲁克斯9点。
本体论：
文学研究的本体和文学的本体是一致的，文学的本体就是作品。
有别于传记；
有别于心理学；
有别于社会学；
有别于作者和读者研究。
文学学研究作品本体：
1、研究单一作品。
2、研究单一作品的形式。
构成论：
1、“构架-肌质”说。
构架犹如房子的结构，肌质犹如房子的装修。
2、形式构成。
文学的构成主要是形式的构成。
3、中和诗：
好诗总是各方面平衡的结果。
需要条理：
一为内容各要素的条理，一为形式将内容条理化秩序化。
4、张力论：
张力就是语义学意义上的外延和内涵的协调，优秀诗作都是联想、暗示与明晰、概念的结合体。
文学语言和科学语言：
⒈科学语言是“参证”的，文学语言是“情感”的。
两者在“传真”上有明显区别。
①“真”具有科学意义，艺术的本质不是科学地传真。
②“真”具有可接受性。
在这个层次上，文学语言能够协助作品表现这种必然性。
③“真”与“诚”相等。
文学语言在作品中能够表现这种真诚的情感。
为了表现情感，文学语言可以不受一般的逻辑规律的束缚。
⒉文学语言的多义性和复杂性。
⒊文学语言含混的价值。
体现出丰富多样的意义，具有一定的美感作用。
1、完成了由外在研究进入内在研究的转折。
2、促进了西方文论有运用传统语言学向以索绪尔为代表的结构主义语言学的过渡。
1、他们研究作品，细读作品，注重形式研究，却更加忽视文学的社会性、温暖化性、经验性。
轻视作品的内容研究，显示出极大的偏向，表现出片面性与非科学性。
2、他们更多注重单一作品的研究，忽略了作品与作品的历史联系和现实关系，呈现出一种倒退；
把文学研究归为个别作品的研究，不利于总结文学规律，更不利于文学朝全面的、科学的方向发展。
3、在理论上的准备和贡献是本世纪比较弱的一个流派。
结构主义
结构主义
索绪尔结构主义语言学之父法国结构主义“前四子”列维·
施特劳斯《亲族关系的基本结构》《悲伤的热带》《结构人类学》《野性的思维》《神话学》雅克·
拉康《文集》米歇尔·
富柯《词语与事物》《知识考古学》《性欲史》路易·
阿尔杜塞“后四子”罗兰·
巴特《写作的零度》《论拉辛》《符号学原理》《批评的真实》《文本的欢悦》格雷马斯《结构语义学》《意义》茨韦坦·
托多洛夫（保）《符号学研究》《文学和意义》《批评的批评》杰·
热奈特《叙事话语》《超文本引论》
结构主义三大特性：
整体性、转换性和自身调整性。
结构主义文论强调整体模式研究，是对社会、经济、政治与文化生活的模式的研究，注重研究他们之间的关系。
结构主义文论追踪“深层结构”，注重高度抽象。
在本系统中结构主义影响最大，人才济济，硕果累累。
二项对立。
类似我们的“一分为二”，把对象分为一些结构成分，找出对立的、有联系的、排列的、转换的关系，从而认识对象的复合关系。
通过二项对立，重组一个新的世界。
结构范畴：
在六个方面体现“二项对立”的精神。
1、共时和历时。
2、横组合关系和纵组合关系。
横组合关系指语言的句段之间的关系，表现为历时性，文学的“换喻”表现突出。
纵组合关系指特定句段中的词与“现在”没有出现的许多有共性的词在联想或记忆中构成的集合关系，也称之为“联想关系”，文学的“隐喻”表现突出。
3、语言和言语。
语言是集体的，言语是个别的，语言的完整意义在语言和言语的辨证关系中产生，结构不能在言语中进行，只能在具有社会规范性和系统性的语言中进行。
4、代码和信息。
解释、寓意、象征、行动、文化代码。
5、所指和能指与意指。
6、秩序和系列。
叙述学。
以文学作品为主要研究对象，形成结构主义叙述学。
1、层次。
功能级：
功能（核心、催化）标志（标志、信息）行为级叙述级。
2、句法结构。
语义、修辞、言语、句法。
3、体裁分析神话的三大要素（结构、规约、信息）
模式分析。
1、诗歌定量分析。
随着诗体发展，诗慢慢摆脱了语法规范，而在非语法性的道路上越走越远。
2、戏剧模式。
3、小说模式。
讽刺小说-流浪汉小说-戏剧小说-历史小说-抒情小说-悲剧小说-浪漫小说。
模式不是目的，而是研究的手段和工具。
社会结构。
1、共通结构。
2、思维模式。
3、亲属关系。
4、集体梦幻。
5、谱系图示。
6、研究方法。
7、文学指向。
文学理论的任务之一，通过表层探究文学的深层结构，结构主义有贡献，成为非神秘化的理论，突出人的行为和思想的“构成性”强调对文学史的内在结构、对审美对象做更为深层的模式化的研究，避免了就事论事，体现了一种文学的发展过程中的内在结构方式，有助于对溶注了传统文化的诗歌模式进行探索。
综合运用各学科深入研究叙述作品的规律，不无裨益。
1、忽视社会实践和人类社会历时发展模式的内在联系。
孤立地强调一种模式，对文学规律与的总结会带来不全面、不深刻、不科学的后果。
2、在叙述学方面，把文学仅仅看作一种话语，一种信息与符号，忽视了文学人形象的特征和生命，更多地注重语言学因素是本末倒置的。
文学是创造的产物，结构主义者过多地追求程式化的模式，轻视艺术的创造作用。
3、结构主义者所用的定量分析有不尽完善，忽视了对可变量的考察，大大缩减了结实资源。
文学现象学
文学现象学
胡塞尔（德）《算术哲学》《逻辑研究》《纯粹现象学和现象哲学的观念》《欧洲科学的危机和先验现象学》
罗曼·
英加登（波）《文学的艺术作品》《对文学的艺术作品的认识》《真理在艺术作品中的不同概念》《美学研究》《艺术本体论》米凯尔·
杜夫海纳（法）《审美经验现象学》《先验的概念》《语言与哲学》《诗学》《美学与哲学》
日内瓦学派：
拉蒙德、贝京、乔治·
普莱（比）《阅读现象学》、让·
斯塔罗宾斯基（瑞士）、让·
皮埃尔·
里查德（法）
1、意向性。
2、回到事物中去。
3、要研究的是意识的意向性活动意识向客体的投射，意识通过意向性活动而构成的世界。
主体和客体在每一经验层次上的交互关系才是研究重点。
4、注意研究作品和读者的联系。
主要概念
意向性。
①自我②对象③意向方式④意向内容，“一切意识都是对某物的意识”，关键在于指向性或关联性。
文学作品是纯粹意向性客体。
现象学主要探讨意向活动的一般结构，即意向活动的意向内容。
意向内容：
意向对象、意向性质、意向质料、意向本质。
意向性显示意义；
意向性看中意识的经验（先天性：
存在、思想、情感）；
现象学的方法在于“本质观点”，即把个体直观和观念直观结合起来，成为本质直观。
“回到事物中去”在实事中求“实事之是”的“实事求是”的显现现象的科学。
阅读与文学。
作品是读者意向化的客体，作品的意义、价值要通过读者的阅读得到体现，读者把作品救活了。
1、文本结构。
语词声音层、意义单元层、被表现的对象层“轮廓化图象层”。
2、创作目的。
为他人写作，作品全部价值都表现在对读者自由的一种吁求。
3、审美经验。
是欣赏者的审美经验。
审美对象和审美知觉。
审美对象就是被审美感知的对象，审美感知是对象的基础。
审美知觉是能把作品变成审美对象的知觉。
（有三过程：
呈现阶段、表现和想象阶段、映照和感觉阶段）。
艺术真实包括2方面：
作品描写和实际一致，作品描写与读者感受一致。
批评意识。
批评主体论：
对文本意向性呈示、显现作者的纯粹意识、调和立场。
批评认识论：
认识作者、认识过程、认识自身、认识人类精神。
批评功能论：
说明意义，教育公众；
解释关系，指出影响和地位；
辨明作品，判断价值。
批评方法论：
回到文本或作者中去，进行现象学还原（现象的还原、本质的还原、先验的还原）；
寻找一种意识的内在结构。
意义显现。
哲学批评：
海德格尔（个体直观-观念直观-蕴涵的观念）。
意识批评：
布莱，对作者意识所进行的意向性批评。
凝视批评：
让·
斯塔罗宾斯基，关注作品中的人物，又关注批评家对文本的凝视，时而要求俯瞰时而要求内在的凝视。
前文本批评：
米勒，通过语言、文献、文本分析作者的意图。
1、在认识论上，分析作品的内在结构及其意向性，把作品和作者尤其是读者联系起来进行综合的系统的又有侧重点的分析和阐释，开辟了一条具有监视理论基础的读者研究途径。
2、在方法论上，从作品的表层入手，从作品与读者的关系着眼，强调文学理论的感受的开放性，从审美知觉的角度确立艺术作品，注重对作品和组者的的关系做历史的理论分析，使他们的理论具有浓厚的理论色彩又有深刻的历史性。
3、现象学文论具有独特的思维方式，突破了18、19世纪的思维模式。
4、在西方文论史上有着重要的转折作用。
1、矫枉过正，过分夸大阅读的作用，表现出形而上学的倾向。
2、专事纯意识研究，忽视了作品的内在意蕴的自我体系，对创作的契机、创作与阅读的关系、阅读的条件、阅读的秩序以及想象性和一系列因素重视不够。
3、阅读与理解作者、作品、再现、表达处于何种状态和关联，阅读现象学并没有令人信服的论述。
文学阐释学
代表人物
海德格尔、加达默尔《真理与方法》《黑格尔的辨证法》《我是谁，你谁？
》《科学时代的理性》《善的观念》
保罗·
利科（法国）《阐释学与人文科学》姚斯（德）《审美经验与文学阐释学》赫什（美）《理解的有效性》
主要观点
1、注重文学的精神价值，文学是精神产品，可以促进人与人之间的交流。
2、文学的本质上是交流的，它能够沟通生命之间的联系，促进人与人之间的交流。
3、文学阐释学就是显现文学的美，对文学进行理性把握，通过作品的表层发现它乃在的精神价值。
4、分析不同于阐释，分析是指出作品的一样和条件；
阐释是发现，具有创造，追求规律性和整体意识。
阐释作品有一系列中介机制（阐释的先验图式、历史文化条件、个人修养）。
文学阐释学的研究中心是文学作品与读者的关系。
阐释学的循环。
一、狄尔泰式，是阐释的局部与整体的循环。
文学是个整体，由各个局部构成，两者互相依存，不可分割。
或从局部阐释整体，或相反，形成了阐释学的一种循环。
二、海德格尔式。
循环图，中心是“词语-事件”，指语言文字记载、表现的事件，不是心事生活中真实的事件。
1、阐释者和文本：
进入文本研究其意义，的出既符合文本原义又具有自己见解的结论。
2、前理解和活的联系：
前理解与解释者形成一种活的联系，解释者和文本形成一种活的联系。
3、解释和世界的揭示。
前理解。
1、前理解是一种常见的现象。
2、前理解是阐释者的一种认知结构，潜藏于具体理解文本的时候。
3、前理解结构包括先行具有（历史文化）、先行见到（具有的一种比较确立的观念，是武器或工具）、先行掌握（具有的某一类假定概念）4、成见。
是阐释者在一定历史条件下对作品的认识所具有的判断和倾向性。
前理解和成见具有历史论和本体论地位，都是人的历史性的敞开，都是解除语言对事实存在的隐蔽。
理解。
是文学阐释学的核心。
理解的基础是阐释学的“对话”。
理解是人与文本交流的中介。
理解的关键在于“视界融合”。
理解是对语言的理解。
理解的路向，第三条路，在读者与文本的对话、交流、问答中进行理解，在视界融合中理解，在客体语言与主体语言之间理解是一种相对主义理解。
1、理解作者。
赫什的“保卫作者”。
2、理解作品。
尤尔，解释是主体对作品的解释。
3、马戈利斯的折衷主义。
理解离不开阅读。
三层次，初级阅读在审美感知层，二级阅读在反思层，三级阅读在效果历史中进行。
解释的目的在于揭示一个新的世界。
阐释与历史。
1、时间性，时间是过去、现在、未来的交流存在，在阐释的时间性上，阐释者生活在一个由过去、现在、未来交织的社会文化的氛围中，他所进行的活动就是之中氛围下的具体化活动。
2、一切历史都是当代史，理解过去意味着理解现在和显示未来。
3、时间具有瞬间性，三维时间有时就在这瞬间照亮。
4、过去的优秀作品在当代仍有读者和效果，必须在效果历史中理解文学文本。
5、历史是无限延伸的，既向现在延伸，又向未来延伸；
理解和解释也是无限发展着的。
艺术性分析。
1、艺术本体论。
艺术经验显示了“我们”的存在，标志着“我们”是人文历史经验和传统。
“艺术经验”具有两层含义。
它是俩好似本身的经验，显示出历史的人文经验；
它是“我们”对艺术品的经验，显示“我们”的历史的人文经验。
作品因为“我们”的介入而成为一个无限开放的及作为一个整体的存在物。
我们阅读作品，使它们存在并放大，它们因此也显示我们的存在。
2、游戏、象征、节庆。
游戏是作品的存在方式，表现自我，消除紧张，（不好玩，玩不好；
不好看，看不好）。
象征表现了文本的多重性和多义性，象征的任务在于重建。
节庆时间让我们驻足地观赏艺术品，艺术品就显得更生动、更丰富多彩、
更具有丰厚的意蕴。
1、它是使文学理论从现象学走向接受美学、读者反应理论的桥梁和中介。
2、理解是事物本身就存在着的一种理解的行为结构，是世界敞开和显现的一种方式。
3、解释学必须在在理解本身中显示历史的真实，显现出效果历史。
阐释学本质上呈现出人类内部的关系学，人文世界和文学世界不仅需
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