余华兄弟阅读答案.docx

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余华兄弟阅读答案

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【篇一：

余华《兄弟》读后感】

个牢，在这牢里，李光头和宋钢为“情”字煎熬，我也被他们兄弟的大情大爱所深深折服了。

李光头-----宋刚，一对特定时期，特定背景的难兄难弟，来自不同的家庭，是命运把他俩组合在一起，兄弟俩性格迥异，命运也是截然相反，却相依为命地共同度过了最为艰难的童年时期，直至生生死死几十年，用他们自己的话说：

“就是化成了灰，也是兄弟”。

李光头开始是一个滑头样的人物，他虽然也重兄弟情意，但在他心里最重的还是他自己。

他甚至曾以自己是宋钢的弟弟而用各种态度想方设法让宋钢远离林红，因为他喜欢林红。

他的这种所谓的喜欢是一般人所不能理解的，林红落水后宋钢没有去送她回家，而李光头却说出了“这才是我兄弟”的话。

从他八岁时在厕所偷看女人屁股开始，包括小时候他见到宋钢时宋钢不是最重要的，而是他手里的“大白兔”才是最重要的，他的这种占有欲蒙生了他对喜欢的事物的那种难得的勇气。

有人说李光头是天生的商人，这话不确实不错，他从小就能跟着别人屁股后头说出“……谁煮沉浮呢？

”他也会懂得对苏妈说“你会有好报的！

”，这一切哪里又像是个小屁孩儿说的？

宋钢，一个懂得照顾别人又真正理解人的男人，从李兰西归之后，他就一直坚守着那个只要有一口饭他会让给李光头吃，有一件衣服他会让给李光头穿的诺言。

他为了对林红的爱而不惜做了无数和他个性很不谐条的事情，他和周游一起去卖非法的药骗人，甚至为了林红做了丰胸手术，不惜变成一个不男不女的家伙。

宋钢短暂的一生都在为情字煎熬，最终在自己的爱情之牢里死去了，为和李光头的兄弟情，也为和林红的夫妻情。

为和李光头的兄弟情他要看着李光头变好，变成功；为和林红的爱情他要让林红过上有钱的好日子，于是他在为这一切努力着，宋钢骨子里有父亲宋凡平的性格，他是中国传统好男人的形象，这个懂得中国传统文化里责任和义务的人一直坚持着他的做人原则，他结婚后都没有抛弃这个那时正缭倒的兄弟。

他也曾为了成全李光头和林红而早有轻生的念头。

然而在面对生命的态度上他却远没有宋凡平的自信与乐观。

事实上，李光头也在为情字煎熬，开始是为他所谓的爱情，那里更多的则是欲。

直到林红和他兄弟结婚他也没有放弃，他做了结扎手术来证明自己的决心。

正是这个儿时因偷看女人屁股而被人耻笑的滑头在时代的发展中一次次的膨胀着欲望，直到最后他做出了对不起兄弟的事，他或许也未曾想到真正履行了那份决心，然而他兄弟的死未尝就和他无关。

正如有的人说的那样，李光头是好人中的坏人。

我想这坏人的成份就是他没有控制人性本身的罪恶部分，做了对不起兄弟的事。

评论家李敬泽在对《上部》时就指出：

“余华不擅处理复杂的人类经验。

”“《兄弟》是真的简单，简单到以为读者只有一双敏感的泪腺……”针对《下部》更多的人说它荒诞，离奇。

然而正如作者所说的那样，我们就是生活在一个放肆的年代，例如革命电视剧中插播

性病广告，女顾客为了拿走商场促销的羽绒服不惜如店家所说脱光了去抢等事件都有发生。

余华要表达的正是“我们今天生活中最大的现实就是超现实”（严锋）。

而《兄弟（下）》不过是一种艺术的真实，一种源于现实又高于现实的东西。

受人关注，被人批评正是说明了它的可存在性。

余华先生在后记中写道：

这是两个时代相遇以后出生的小说，前一个是文革中的故事，那是一个精神狂热，本能压抑和命运惨烈的年代，相当于欧洲的中世纪。

后一个是现在的故事，那是一个伦理颠覆，浮躁纵欲和众生万象的时代，更甚于今天的欧洲。

诚然，我们现在就生活在后一个时代。

如何在一片浮躁中把握自己的心灵，从容地走好属于自己的道路。

这才是余华先生的《兄弟》给广大活在富与穷之间的人们的启示。

【篇二：

当代文学生产中的兄弟】

xt>董丽敏

内容提要当代文学与以出版为核心的文学生产机制存在着密切的关系。

1990年代以后,中国文学的生产机制发生了巨大变化。

余华的《兄弟》,相当程度上印证了以出版为核心的文学生产机制的变化对文学产生的影响。

包括出版政策、编辑、作家、读者、媒介、批评家等因素在内的当代文学生产机制,为制造文学畅销书,吸纳/调和/消解了各种文化势力之间的冲突。

《兄弟》无论在主题、人物,还是结构、叙事等美学追求上,都自觉地回应了当代文学生产机制转变的要求,使其无法被简单地纳入20世纪80年代以来的新批评格局。

余华的《兄弟》自诞生之日,就处在了争议的漩涡。

来自读者市场的接受与主流批评界的批评形成反差。

一方面,截止2006年6月,《兄弟》已行销近百万册,“被业内外153位专家评为2005年畅销小说第一”,成为目前颇为萧条的文学市场中传奇,有相当广泛的市场号召力。

另一方面,自《兄弟》上卷问世,文学评论界的批评就不绝于耳,愈演愈烈。

《兄弟》下卷上市不久,就有《给余华拔牙》的评论文集出版,宣告主流文坛对《兄弟》不能认同。

面对外界众说纷纭,作家余华的反应耐人寻味。

从《兄弟》上册出版,过去颇为低调的余华一反常态,不断接受各路媒体采访,宣称《兄弟》是目前为止他写得最成功的作品。

在我看来,把《兄弟》放在“当代文学生产”格局中加以研究,提供了一种阐释可能性。

即充分认识《兄弟》得以产生的当代文学生产机制的特点,并把《兄弟》当作这一生产机制日益成熟的结果。

《兄弟》与当代文学的商品化生产方式

如果以文本出现的《兄弟》,只是文学生产的一种结果;那么将叙事所传达的意蕴当作文本的全部,很大程度上便是一种被动的误读。

文本要被真正理解,必须打破静态而被动的解读方式,越过已成形的文本,进入到文本诞生之前,通过对各种构成文本形态的客观的、主观的因素作综合解读,才能把握文本为何一定会以这种面貌被呈现,又为何一定要以这种内涵被解读。

由出版方、作者、媒介及读者市场共同构成的作品生产流程,应该作为决定《兄弟》内部意蕴及价值指向的关键因素,纳入到研究和考察的视野中来。

而“出版”,作为连接作者/读者、文本制作/市场需要之间的中介,对整个文学生产流程的核心作用,尤为值得关注。

事实上,《兄弟》作为畅销书出现并非偶然。

它不仅是作者余华个人精神活动的结晶,很大程度上,是作者与出版方、市场博弈的结果。

《兄弟》产生过程中,余华的签约作家身份值得注意。

2004年,余华同上海文艺出版社正式签约,成为上海文艺出版社的签约作家。

此举在业内引起很大反响。

因为在以往的观念中,作家与出版社的关系是彼此独立的,作家超脱物质利益束缚的“自由身”,往往被看作是作品较为纯粹的“独特性”来源,是决定作品与市场保持距离,从而超越现实的“个体精神”支点。

这种“自由身”尤其得到强调的另一个依据,是在90年代以前,中国的出版主体在所有制形式上,基本上为单一的国家所有;相对经济效益,更强调思想观念的“政治正确性”。

再加上“安贫乐

道”、“精神至上”的传统道德体系的强大影响力,无论是从出版社还是从作家来讲,远离物质利益追求前提下建立起来的作家的“自由身”,都将是顺理成章的结果。

90年代以后,随着出版体制的改革,“职业作家”、“专栏作家”等逐渐进入人们的视野,但人们接受这些以稿酬为生的作家的前提,是他们开始就被打上“商业化”烙印,被归入“通俗作家”、“写手”的行列,与所谓的“纯文学”划开界限。

在这样的背景下,一向被视为先锋文学代表人物的余华,签约上海文艺出版社,当然也就意味深长。

这次签约,按照上海文艺社总编郏宗培的说法:

余华之所以能够成为该社的签约作家,是同出版社为其提供的服务分不开的:

余华除了几部长篇以外,更多的是一些中短篇和随笔,这些作品分布在几个不同的出版社,作者本人很想将这些作品集中整理推出,但是这样做投资比较大,一般的出版社没有这样的勇气和气势去尝试。

上海文艺社在了解到作家的出版意图之后,同作家达成了协议,于2004年春节前推出了余华12本作品集,从而奠定了作家同出版社长期合作的基础。

从表面上看,上海文艺社（上海文艺出版社简称）与余华的签约是雪中送炭:

由于余华之前的大部分作品——特别是在《活着》之前的作品——先锋意味十足,在出版归类中属于“小众”,因而其他出版社普遍没有“勇气和气势”去结集出版。

上海文艺社逆流而上,似乎更多是一种文学“赞助行为”,与“盈利”的关联不大。

但实际上,签约背后,恰恰有着相当明确的对余华及其作品的市场定位的考虑。

郏宗培在另一次采访中谈到:

余华是实力派作家中的佼佼者,更是一代年轻读者的偶像。

?

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我们看好余华,是他的作品与其他先锋派作家相比,颇具特殊性。

《活着》在广泛的读者心目中占据了不可动摇的位置。

他能以近乎炉火纯青的技巧,营造出一种完美的阅读快感来。

他的文字,他的叙述节奏,也非常符合当代年轻人的口味。

实践证明,余华的小说生命力是很强的。

也就是说,在出版者看来,余华不是作为“小众”的“先锋派作家”,而是作为能制造完美阅读快感、拥有广泛读者群的“颇具特殊性”的“偶像”作家,而受到他们的青睐。

在这样的定位中可以发现,出版者更看重的,其实还是余华可能拥有的市场号召力,而不一定是余华作品的文学性。

文本的市场性与文学性由此形成一种内在矛盾。

在处理这一问题时,出版社立足于出版运作文学类畅销图书的基本原则,认为文学与市场之间的关系:

“一是抓原创小说,?

?

二是抓实力派作家,?

?

三是抓营销。

”按照这种说法,“原创”、“实力”与“营销”必须三位一体,才能成就文学畅销书。

当然,这只是一种理想状态的畅销书运作模式,更多的时候,文学与市场之间的关系并不如此和谐。

仍然以《兄弟》为例,郏宗培谈到:

“畅销书是可遇不可求的,它是个系统工程。

要找到一本适合畅销的书,要做好畅销书,是在有为而治和无为而治之间进行权衡。

刻意去找未必能找到,因为好书不一定畅销,畅销书并不一定是最优秀的。

”

为了达到畅销目的,出版社选择的图书不一定是最优秀的,这其实是出版社对于畅销书在文学性上的基本定位,这一定位的合理性在于,最优秀的文学作品往往会以其高标独格的个人创造性形成大众接受层面的障碍,从而影响其畅销程度。

当郏宗培以《兄弟》来论证这一道理的时候,可以说,《兄弟》并非一流的文学品格却可能有巨大的市场效应,这一点在出版社操作的时候,就已相当明了。

在这样的前提下,再来看待余华与出版社的合作,其潜在的意味就明朗了很多——无论是余华与上海文艺出版社签约,还是其后围绕《兄弟》展开的运作,它更应被视为是在90年代之后文化市场逐渐形成的背景下,一种双方合作的市场操作行为。

从出版社的角度来说,签约成名作家的方式,可以垄断出版作者全部创作,使自己可以在更有保障的前提下,更宽泛、更自由地挑选并制作畅销图书;亦可以从营销的角度介入作家的创作,要求作家配合其营销策略从文本创作到市场推广予以全面配合。

另一方面,从余华的角度来说,与出版社合作,意味着放下原本精英作家的架子,以出版社为中介,寻找更大的读者群与更广泛的市场回报。

但是处在文化转型期,在多年以来文化精英观念与成名作家身份的共同作用下,余华这一代作家的市场化道路就不可能像“80后”作家那样

彻底,那样公开,签约时声称为了出版先锋文学在内的全部作品,声称《兄弟》是自己到目前为止最好的作品,其实并不像外界指责的那样,是虚张声势,更确切地说,那是作家的一种生存策略。

在《兄弟》产生的过程中,另一个值得关注的因素是《兄弟》的高额版税:

像我们上海文艺社出版的《兄弟》（上、下）,累计发行近100万册,作者余华拿到的版税当然是相当可观了。

余华自己说,去年是他创作生涯中收入最高的一年,仅上海文艺社支付的版税就有一百多万。

相形之下,出版社所获利润似乎也并不算丰厚:

现在出版社一本书的毛利也就是在20%以内,不会再大,比十几年前大大缩小了。

如果你把书做大了,还是可以薄利多销。

像《兄弟》一类的文学畅销书还需要投入大量的媒体宣传、巡回签售等费用,出版社取得的直接利润不见得很高,尽管它要承受的是比出版一般图书更大的风险。

由此形成的第二个疑问就是,在这样的预期风险下,上海文艺社出版《兄弟》,是否还有其他的目的?

由此,90年代后,上海乃至全国出版界所遭遇的转型,便进入我们考察的视野。

随着改革开放加大力度,文化市场进一步开放,出版社纷纷进行改制:

在所有制形式上,开始由单一的国家所有向多种所有制形式转化,股份制、民营、外资逐渐进入图书经营业,尽管在政策层面上,这种渗透仅限于图书的发行与零售,但不可避免会对图书经营的上游如编辑、出版产生深远的影响。

在经营方式上,图书出版开始从以意识形态为主导的单一的事业型经营方式,转向以市场为主导的企业化运作,在强调社会效益与经济效益并重的前提下,在实际经营中,经济效益这一面往往会受到更多的重视。

但是,在初步完成出版集团的组建与企业化改制之后,各个出版社却普遍碰到了发展的瓶颈。

中国出版科学研究所提供的《2004--2005中国出版业发展报告》指出,“我国出版业面临历史性考验”,其主要表现为:

2004年,全国图书品种增长9.4%,总印数下降3.8%,定价总金额增长5.5%;发行业纯销售数量下降1.32%,销售金额反而增长5.28%;库存数量增长8.04%,金额增长11.9%。

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说明我国图书生产力上升,但消费能力在下降,出版业仍然靠提价保持增长。

相当一部分出版社的库存量超过年产值,出版社不得不通过增加品种来广种薄收,并造成新一轮退货,如此恶性循环,新书泛滥成灾,便形成市场泡沫的现象。

在不太景气的出版格局中,以上海文艺社为主体的上海文艺出版总社的经营策略,也就很值得探究。

依然以《兄弟》为个案,可以略窥门径一二。

事实上,在处理像《兄弟》这样的畅销书的时候,出版社的思路是相当缜密的。

首先,他们对出版现状有着较为清醒的理解:

出版现在进入了微利时代,你不能一下吃成一个胖子,?

?

如果出版社还像以前那样做,肯定是做不大的。

但这并不是他们就要冒很大风险出版《兄弟》的全部理由,另一个更加野心勃勃的想法其实是想以点带面,通过成功操作几部畅销书在目前的出版困境中“杀出一条血路来求得生存”:

一个出版社做畅销书,实际上是搅动你的长销书,甚至带动你库存书的一个比较好的方法。

老出版社如果只捧着你的铁饭碗,不去寻求更多货源的话,会被人家淡忘的。

作为一家综合性的出版社,做好畅销书只是阶

段性的战略,或者说常规性战略之一。

也就是说,在出版社的策略中,之所以要大张旗鼓地制作像《兄弟》这样的畅销书,很大程度上,是“醉翁之意不在酒”,其主要目标与整个出版社的品牌战略有关。

通过畅销书的运作,可以在短期内迅速凝聚市场人气,形成读者关注的热点,进而带动出版社相关图书甚至库存图书的销售。

《兄弟》出版之后,余华那12本文集顺势热销便是证明。

更进一步说,出版社自身亦可借短期内较为集中的话题,吸引媒体进行大量报道,从而成功建构出版社自身的品牌形象。

上海文艺社形成这样的以单个畅销书带动品牌建构的策略,实际是在当前出版格局下形成的一种不得已而为之的应对之策。

在“全国图书出版业竞争力研究课题组”提供的最新报告中,尽管以上海为代表的长江三角洲地区出版业,依然被看作是仅次于北京的第二大出版业中心,但是在综合竞争力、教育、社科、少儿、科技等各项分类统计中,上海地区出版类榜单中居于亚军地位。

之所以有这样的排名,除了总资产、年销售利润等硬性指标外,与上海文艺社这两年的畅销书策略有着很大关系——《兄弟》、《品三国》、《话说中国》等一系列在国内外卓有影响的畅销书出台,为文艺社作为品牌出现的无形资产增值不少。

事实上,与北京有中央背景的大出版社相比,像上海文艺社这样的地方性出版社并不具备很强的实力,去正面进行品牌塑造活动;而能做到的是将个别畅销书深入人心,以带动品牌推广,其意图在于“小投入,大产出”,以上海文化特有的精明与务实摸索出迂回曲折塑造品牌的途径。

但是,假如制作《兄弟》这样的畅销书其意义不只是在于作家与出版社之间相对单纯的合作,而被赋予带动长销书/库存书销售甚至带有出版社“品牌”塑造的意味的话,那么,出版社对于图书的运作也就不仅仅限于针对其内容进行有效地包装、上市,而是更大限度地调动一切有利因素,将图书演化为自身的“品牌”营销需要。

这样的话,出版社的营销策划之手深入到文本内部,也就变得顺理成章了。

也就是在这个意义上,《兄弟》所采取的较为罕见的上、下册分册出版的策略,才变得易于理解:

出版社对余华的《兄弟》及其他作品、对易中天的‘品读中国’、《品三国》采取分册出版、分期上市的策略,这是在实践中逐渐总结、改进而形成的,这种捆绑式地做系列做品牌,对培养读者群、培育畅销品牌书市场会产生更强的推动力,事实证明这是行之有效的,关键是要看准对象。

从品牌营销的角度来说,能将图书中蕴含的一切吸引人的信息提取出来,转化为读者感兴趣的悬念从而刺激读者的购买欲望,应该是出版社在营销上努力的一种方向。

在这个层面上,首创“未完待续”的方式出版《兄弟》的上册,构成读者阅读心理上的一种期待,本身就是营销上的成功。

更进一步说,作为将“文革”故事演绎得相当深入人心的作家,余华以“文革”为背景的《兄弟》上册推出之后,描写十年之后生活的下册再度推出,已足够形成一个令人激动的话题:

余华是否还能提供大众喜闻乐见的小人物的悲喜剧,有很大的突破?

作为很少直面当下生活的前先锋派作家,他是否能将“文革”后浮躁而喧嚣的现实世界同样描绘好,从而弥补先锋派作家一贯游弋于现实之外的缺憾?

相隔大半年的出版周期,持续不断的话题炒作,果然吸引住了媒体与读者的注意力,《兄弟》上册20万册首印量很快销售一空,使得下册的起印量迅速增加了10万册,并且形成了上、下册图书销量互相刺激,直指百万册的事实,形成了“上海文艺出版社”这一品牌,在书市上一路攀升,印证了其营销策略的正确性。

签约作家、高额版税、分册出版、捆绑销售,当《兄弟》与这些营销策略联系在一起的时候,它的命运其实已经身不由己地与中国当代出版困境,以及由此产生的突围努力联系在一起了。

当作品更多地被当作出版社品牌战略的重要标志的时候,不仅它的外观,包括它的整体呈现形式、意义阐释方式等,都不得不与出版社明确或潜在的运作策略扭结在一起。

只是,这种更多建立在出版社自身“品牌”营销基础上的畅销书出版策略,是否也是《兄弟》的自身追求呢?

对《兄弟》在文学生产背景下的意义阐释

从文本角度来说,文本产生的种种外部因素,能否构成我们进入文本阐释的必要通道,关键是要看它们是否与文本的内部世界有机地结合在一起。

作为个性创作与文学生产的中间物,作者余华在《兄弟》中所折射出来的写作心态、现实立场与处理文本的方式,是很值得注意的

一个环节。

从现有的材料来看,余华在创作《兄弟》的时候,似乎不仅仅将自己当作是一个单纯的作家,而是将图书营销方面的一些角色内涵自觉地附着于自身:

在将余华称为作家的同时,郏宗培也曾经将余华的身份定义为‘出版家’、‘发行家’。

至少,他不再是一个传统意义上的作家。

从封面选择、版式设计到市场策划,余华都没有置身事外。

《兄弟》是他十年磨一剑的小说,而他是一个‘靠版税生活’的作家,他毫不讳言,他拿到了‘应该是中国作家中最高之一’的版税。

可以验证余华参与《兄弟》出版的现实依据之一,就是余华本人同意并且始终坚持《兄弟》分册出版是一种正确的选择。

之所以要强调这一点,是因为在《兄弟》上册面世之后,引起争议最大的,就是这个分册策略:

坦白说《兄弟》这种出版形式,比它的内容更令人摇头。

我从来不知道,一部长篇小说竟然还可以人为地——非不可抗力地——被腰斩为两半而分次出版。

我在网上看到余华的解释是,这么做是为了要赶上2005年8月份上海书展。

这个解释倒也不遮不拦,坦白爽快得还有几分诚实。

只不过,至此,文学作品也如同其他产品一般,可以分批生产、销售,还要惦记着赶时间去参加各种交易大会?

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今天《兄弟》的出版则完全是充分酝酿和准备之后‘做’出了畅销书写手。

在读者和评论家看来,如果《兄弟》只是为了营销、宣传的目的而采取“分册出版”的形式,这应该就是一种失败,是一种无视于文学自身创作规律的生硬市场举措。

但这样的看法,似乎过于情绪化,也过于简单了。

《兄弟》的分册出版形式是否可取,并不取决于作家的主观意志——是把它当商品还是当艺术?

而是取决于在内容表达上,分册或不分册是否有本质区别。

或者说,采取分册的形式,作品又传达出怎样的意蕴。

这样,分册或不分册,就不仅仅是一个形式问题,而和作品所要表达的内容密切相关了。

在《兄弟》的封底,余华曾写了一段广告语,交待了他认为该书可以分册的主要理由:

这是两个时代相遇以后出生的小说,前一个是文革中的故事,那是一个精神狂热、本能压抑和命运惨烈的时代,?

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后一个是现在的故事,那是一个伦理颠覆、浮躁纵欲和众生万象的时代,?

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连接这两个时代的纽带就是这兄弟两人。

很显然,这段话先于下册出现。

从余华对写作初衷的表述中,可以发现作者较为鲜明的写作立场:

极其压抑的“文革”时代,他固然相当鄙弃,但过于张扬的当下世界,也不能得到他的认同。

作者通过双重否定,有意识地将两个时代放在一起,通过逻辑上的对应,完成了对《兄弟》上、下两册的整体勾连。

如果真是这样的话,倒可以认为,余华并不想走一味迎合当下世俗口味的“通俗化”道路,对于似乎浓缩了西方四百年历史的中国人的四十余年生活中,作者还是做出了属于自己的具有批判意味的价值判断。

问题是,在事后我们所看到的文本中,这个事先表达的作者初衷,并没有得到很好的贯彻。

相反,出现了一种明显的游移,甚至是有意识的颠覆。

首先,在人物命运安排上,至少在下册,从象征世俗欲望的李光头的崛起史中,我们并没感受到作者的批判意味,而更多看到了作者的认可与默许,尽管带着些许反讽,带着一点无可奈何。

从大获全胜的福利厂厂长,到国内外通吃的垃圾大王;从操纵惊世骇俗的美处女大赛,到诱使初恋情人林红投怀送抱,李光头成功地树立起了自己作为这个时代“成功人士”的典型形象。

在刻意营造的“人性复杂”的李光头身上,作者有意无意地表现“存在即是合理”的观念,回避了对李光头身上的欲望,以及实现欲望方式的审视。

例如,在处理14岁的李光头因偷看女性下体而被抓住游街的事件时,余华不再像他早期作品中所做的那样,将它设置为一个展现人性黑洞的窗口,相反,他故意强化了李光头与自身年龄不相称的那股子无赖泼皮劲,使他居然能够把一件本来很羞愧、很耻辱的事情理直气壮地转化成一种交易,换来了56碗三鲜面,而且跟他作交易的,居然还是一些体面的人,刘作家、赵诗人,连老婆受辱的童铁匠也不能免俗。

在这样的描写中,余华有意识地将原本隐藏在事件中的悲剧进行了喜剧性的转化,与李光头较为彻底的真小人姿态相比,其他的各位成人反倒显示出了另一种世故的丑陋。

在作者强烈的荒诞意识下,这种世故的丑陋也不大会引发对人性深入骨髓的拷问,在轻松的、戏谑的类似于相声

【篇三：

从《兄弟》看余华小说中的苦难问题】

s=txt>[摘要]余华是先锋小说的代表人物，本文以《兄弟》为主要文本依托，分析余华小说中的苦难的具体表现形式与产生的深层原因。

[关键词]暴力死亡生存困境欲望人性之恶

余华在当今文坛无疑是一位颇有成就的作家，作为先锋文学的主要代表人物，余华前期的作品无疑受了西方现代派的影响，他在80年代的作品中把人性中的那种冷酷、残暴描写到了极点，淡化了历史强化主人公和周围一些事物的矛盾性，显示出了人性文明中难以抵挡野蛮的一面。

到了九十年代，余华却在一片惊讶声中完成了一次几乎断裂式的转型，这个时期的主要代表作主要是《许三观卖血记》和《活着》。

在这两个文本中，余华以往对时空的任意移位、转换、压缩，人物的陌生化、神经质、绝望感与残酷性被一种极其单纯的叙述方式、人间温情和对生命的无比热爱与依恋所代替。

而新作《兄弟》是余华在搁笔十年之后给读者带来的又一部长篇小说，与之前的这些作品想比较，《兄弟》无疑是对前两个阶段的综合和超越。

下面我以《兄弟》为主要文本依托，从苦难的具体表现与造成苦难的深层原因以及苦难来分析。

一、苦难的具体表现：

暴力、血腥及生存困境

余华前期的作品在表现苦难的时候主要抓住了暴力与血腥这个关键点，余华自己也清醒地认识到了这一点：

我在1986年、1987年里写《一九八六年》《河边的错误》《现实一种》时，总是无法回避现实给我的混乱。

那一段时间就像张颐武所说的“余华好象迷上了