在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt

上传人:wj 文档编号:9299327 上传时间:2023-05-17 格式:PPT 页数:34 大小:6.79MB
下载 相关 举报
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第1页
第1页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第2页
第2页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第3页
第3页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第4页
第4页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第5页
第5页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第6页
第6页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第7页
第7页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第8页
第8页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第9页
第9页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第10页
第10页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第11页
第11页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第12页
第12页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第13页
第13页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第14页
第14页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第15页
第15页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第16页
第16页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第17页
第17页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第18页
第18页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第19页
第19页 / 共34页
在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt_第20页
第20页 / 共34页
亲,该文档总共34页,到这儿已超出免费预览范围,如果喜欢就下载吧!
下载资源
资源描述

在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt

《在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt》由会员分享,可在线阅读,更多相关《在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt(34页珍藏版)》请在冰点文库上搜索。

在绘画中永生外国肖像画赏析(一).ppt

,文森特凡高性别:

男生卒年:

18531890国别:

荷兰出生于荷兰赞德特镇一个新教牧师之家,24岁之前,曾在海牙、伦敦、巴黎等地的古匹尔画店当店员。

后来成为传教士,在比利时西南部的博里纳日矿区传教,由于同情和支持穷苦矿工的要求而被解职。

在度过了一段极度失望和贫困的生活后,他决定在艺术的探求中完成自我的解脱。

你们认为绘画和摄影照片有什么不一样?

照片捕捉人物真实、快捷;自画像的造型、色彩等突显个性,情感。

在绘画中永生外国肖像画赏析,什么是肖像画?

描绘具体人物形象的绘画,包括头像、半身像、全身像、群像等。

古罗马时代肖像画,少女肖像,这是在庞贝城的废墟中发现的一幅肖像画。

庞贝是意大利那不勒斯附近的一座古城,这座古城距维苏威火山约10公里。

在公元79年8月24日维苏威火山爆发,将庞贝古城湮没。

自18世纪中叶起考古学家断断续续地发掘遗址,发现大量街道、建筑物、工艺品、雕塑及壁画,再现了罗马帝国初期意大利的城市情景。

通过色彩和明暗的运用,勾画出少女美丽的容貌,生动地再现了少女矜持的神态和不凡的气质。

时髦的发型,头饰的华贵,以及手中的笔、书本等证明了她上流的社会身份。

(当时读书是一种高尚的娱乐),从画中,我们可以读到一些什么信息?

古罗马时代肖像画的特征:

写实,神情生动,蒙娜丽莎达芬奇,文艺复兴时期肖像画,蒙娜丽莎,欣赏方法:

一、构图分析,二、明暗对比,三、面部特写,四、手部特写,五、另类设计,自画像达芬奇,晚年的达芬奇给我们一个怎样的精神状态?

从哪些地方我们能感觉到?

你觉得最精采的刻画在哪里?

说说理由。

自画像上,我们可以看到这位巨匠晚年时的思考力、气质以及他那深邃充满智慧的目光。

他的鼻梁、嘴唇,显示了一种坚强不屈的性格和意志力。

画家脸上披散着的长发与颔下的长须,其中每一根线条,都给人留下了深刻的印象。

这使我们感觉到达芬奇作为一个才智超群的老人的精神状态。

从他在这幅画上所展示的技艺,说明他有无究的创造力与表现力。

雅典学院拉斐尔,雅典学派壁画2.7946.172M15091510罗马梵蒂冈宫签字大厅,雅典学派(意大利)拉斐尔1508-1518年,拉斐尔为教皇朱理二世宫殿绘制了大量壁画,梵蒂冈教皇宫内的四组壁画为最出色(总题目为教会政府的成立和巩固,壁画分列四室:

第一室的画题是神学、诗学、哲学和法学四幅;第二室是关于教会的权力与荣誉;第三室画的是已故教皇利奥三世与四世的行状;第四室内的四幅壁画,系由其学生按照拉斐尔的草稿绘成)。

哲学,也称雅典学派(2.79米46.172米),是以柏拉图和亚里士多德为中心,画了五十多个大学者,其时拉斐尔只有26岁。

这幅作品是以古希腊哲学家柏拉图所建的雅典学派为题,以古代七种自由艺术即语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐、天文为基础,以表彰人类对智慧和真理的追求。

主题思想,就是崇拜古希腊精神,追求最高的生活理想,这正是人文主义艺术家自己的夙愿。

显而易见,在“雅典学派”这幅壁画的构图上,建筑学与透视法具有特别重要的作用和意义:

一是制造气氛,即布置了展开场景的空间,向纵深展开的拱门形成了人物活动的空间;二是简洁的构图,把众多的人物按不同的组别加以布置安排。

这幅作品是以古希腊哲学家柏拉图所建的雅典学派为题,以古代七种自由艺术即语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐、天文为基础,以表彰人类对智慧和真理的追求。

艺术家企图以回忆历史上黄金时代的形式,寄托他对美好未来的向往。

它的主题思想,就是崇拜古希腊精神,追求最高的生活理想,这正是人文主义艺术家自己的夙愿。

全画以纵深展开的高大建筑拱门为背景,大厅上汇集着不同时代、不同地域和不同学派的著名学者,有以往的思想家,也有当世的名人。

他们在自由地讨论,情绪热烈,好像在举行什么典礼,或庆祝某个盛大节日,洋溢着百家争鸣的气氛,凝聚着人类智慧的精华。

这座建筑物显然是以布拉曼特设计的圣彼得大教堂为范本的,两侧的壁龛里,分别供立着智慧女神雅典娜雕像(在右侧)和音乐之神阿波罗雕像(在左侧)。

中心透视点的层层拱门,直通遥远的天际,这是一个极其神圣的环境,学者们被对称地、然而富有节奏地配置于台阶两侧,上层台阶的人物排成一列,中心是两位伟大的学者柏拉图与亚里士多德,他们似乎边进行着激烈的争论,边向观众方向走来。

亚里士多德伸出右手,手掌向下,好像在说明:

现实世界才是他的研究课题;柏拉图则右手手指向上,表示一切均源于神灵的启示。

这两个对立的手势,表达了他们思想上的原则分歧。

其余的人,众星托月,有的在注视,有的正在谛听这两位老人的谈话,自然地形成几个小组。

苏格拉底,学者赫拉克里特,毕达哥拉斯,阿基米德,柏拉图与亚里士多德,边进行着激烈的争论,边向观众方向走来。

亚里士多德伸出右手,手掌向下,好像在说明:

现实世界才是他的研究课题;柏拉图则右手手指向上,表示一切均源于神灵的启示。

这两个对立的手势,表达了他们思想上的原则分歧。

柏拉图,亚里士多德,埃及天文学家托勒密,建筑家布拉曼特,画家索多玛,拉斐尔本人,欣赏了三幅文艺复兴作品后,你们觉得文艺复兴时期肖像画都有些什么特征呢?

文艺复兴时期肖像画的特征:

生动、逼真,表现出人物内在的气质和情感。

课后思考:

随着19世纪相机的发明后,照相会不会取代画肖像?

肖像画的风格是不是有了很大的变化?

会有些什么样的变化?

展开阅读全文
相关资源
猜你喜欢
相关搜索
资源标签

当前位置:首页 > 幼儿教育 > 幼儿读物

copyright@ 2008-2023 冰点文库 网站版权所有

经营许可证编号:鄂ICP备19020893号-2