七年级语文下册第1课《长江》教案北师大版.docx
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七年级语文下册第1课《长江》教案北师大版
《长江》
（一）课堂教学要求：
【教材分析】
《长江》是一篇借描写长江抒发对祖国热爱之情的散文。
在阅读时，要抓住文中所写的“长江”与作品所歌颂的对象之间的关系，这样才能紧紧地把握住文章的内容。
本文从“长江的黎明”与“长江的古老”两个方面，一唱三叹地赞美长江，赞美祖国的富饶，歌唱新中国的建设事业的蓬勃发展与欣欣向荣。
通过富有诗歌美感的语言，特有的清新激昂之情，多种修辞手法和写作手法的运用，使本文赞美和歌唱祖国的主题更加饱满。
【教学目标】
1．细读课文，领悟作者对祖国的热爱和赞美之情。
2．体会本篇散文诗一唱三叹的表达特色。
3．品味学习本文的拟人、比喻等修辞手法的作用和特点。
【教学重点】
1．品味、学习散文诗富有感染力的语言。
2．从语言入手理解课文中的情感。
【教学难点】
体会作者对祖国、对时代的赞美之情。
1．长江（第1课时）
【教学建议】
1．设置疑问导入。
语文第一课，教师可以朗诵苏东坡的《念奴娇·赤壁怀古》来描绘长江的壮美。
然后提出疑问：
为什么在我们祖国几千年的文化史上，有无数的篇章歌颂它、赞美它，把自己的情感——豪迈的、悲壮的、忧愁的情感洒向长江？
为什么诗人、作家总是通过滚滚东流的长江水，洗濯自己的灵魂，倾听自己的情感？
我们为什么热爱长江、歌颂长江？
这样通过疑问导入更容易引发学生的思考。
2．由学生简介作者和本文的写作背景。
通过教师明确郭风，原名郭嘉桂，1917年出生，主要作品集有：
散文集《山溪和海岛》《曙》《唱吧，山溪》《郭风散文选》，散文诗集《叶笛集》《鲜花的早晨》《灯火集》等，其《叶笛集》于1959年初出版后，冰心著文称“又发现了一个诗人的喜悦。
”本文写于1961年，此时社会主义新中国刚刚诞生不久，各项事业蓬勃发展，祖国的建设蒸蒸日上。
在此基础上才能贴近文章所抒发的情感，与作者产生情感共鸣。
3．检查并巩固重点字词的音形。
让学生自己找出生僻或认为重点的字词，通过标音、注释来解决疑难、重点字词。
4．整体把握。
一读：
引导朗读课文，整体感知课文内容美，讨论作者表达的思想感情。
教师引导学生从全文的角度来把握，尤其是最后两个段落，明确：
本文通过描写赞美长江，赞美祖国的富饶，歌唱新中国的建设事业的蓬勃发展与欣欣向荣。
1．长江（第2课时）
【教学建议】
1．问题探究。
二读：
通过问题加深对文本的理解。
作者描写长江问什么选取长江的黎明，这里有什么特殊的含义吗？
长江的黎明仅仅是一种自然现象吗？
本文的作者是怀着一种什么样的心情来描写长江的？
你能从文中找出表达作者心情的句子或词语吗？
教师可引导学生回答，这里作者用了托物寓意的写作手法。
这里的黎明象征的是祖国的新气象，象征的是祖国美好的明天，不仅仅是一种自然景象了。
2．品味语言。
三读：
通过辨析一些词语的细微差别来更好的感受语言之美。
本篇有几组反复出现的语句？
读这些反复出现的语句，你有什么感受？
本文使用了什么修辞手法，并找出相关的语句，说明它们有什么表达效果。
教师引导学生更细致地体味其中的同与不同，以及同或不同的作用。
学生尝试回答：
三组，一是第2段和第7段。
二是第3段和第6段。
三是第4段、第5段、第6段。
一唱三叹，形成了回环往复的韵律美，使感情的抒发得到强调和升华。
反复咏叹，使本文赞美和歌唱祖国的主题更加饱满，充满了不可遏止的激情。
本文采用的修辞手法有：
拟人、比喻、排比、对比、反复等。
修辞手法的使用，在全文有许多语句。
3．交流感受。
四读：
根据情感和内容的变化，划分本文的抒情层次。
教师可以让学生通过小组讨论明确：
第一层，1～3自然段，写古老的长江很早就醒来，微笑着。
为全文奠定了赞美和歌唱的抒情基调。
第二层，4～6自然段，通过写长江的繁忙、美丽，人民的幸福生活，赞美祖国母亲青春焕发，朝气蓬勃，充满希望。
第三层，7～8自然段，照应开头，用“一起来歌唱时代和祖国”的号召，收束全文。
4．拓展延伸。
五读：
有感情的朗读全文并背诵，再次体味“一唱三叹”的表达特色。
通过一些看似矛盾的表达来更为加深对文本的挖掘，如作者在文中反复说到自己心情是“青春一般的欢愉”，为什么又一再强调长江是“古老的”，这和“青春”不矛盾吗？
引导学生理解，古老的长江在经历的岁月的洗礼后，如今在新时代光辉的照耀下，看到了祖国的蓬勃发展，所以心情才“书场”“欢愉”，强调长江是“古老的”也是为了说明长江“旧貌换新颜”、祖国“旧貌换新颜”。
我们的祖国既是古老，在新的时代，又是朝气蓬勃、年轻的。
（二）教学课件（积件）要求：
1．课文中提及过的图片：
比如长江的挂图、长江的不同时间的照片等。
课件使用目的：
让学生感受长江的气势和形貌，从而身临其境地体会作者澎湃、赞美之情。
2．配乐朗诵课文
课件使用目的：
让学生初步感受课文的激荡之情，激起学习的兴趣。
3．作者郭风及其作品的简介
课件使用目的：
拓展学生的文学常识。
（三）教学资料要求
1．长江图片、歌曲《长江之歌》的磁带或视频《话说长江》的光盘。
使学生在全方位地了解自然长江的基础上，感受人文长江，最后才能上升到祖国的层面。
2．作者简介：
郭风，原名郭嘉桂，1917年生，福建莆田人。
1938年发表处女作散文《地瓜》。
1945年到福州任《现代儿童》主编。
新中国成立后，先后担任《福建文艺》副主编，福建省文联副主席，作协福建分会主席，中国作协理事，中国散文诗学会会长等职。
著有散文集《山溪和海岛》、《曙》、《唱吧，山溪》、《郭风散文选》等；散文诗集《叶笛集》、《鲜花的早晨》、《灯火集》等。
其作品有较浓郁的诗情画意和牧歌风味。
3．评析资料：
——郭风感知世界中的亮点和盲点（孙绍振）
郭风在20世纪50年代吹响的叶笛具有那个时代特有的颂歌的风格、牧歌的情调。
这些颂歌和当时风靡一时的战歌一起，在中国现代新诗史上留下了奇特的一页。
在那宏大的颂歌和战歌洪流中，郭风所吹奏的并不是最强音。
他并不以当时最受重视的“时代精神的号角”的激越的豪情引起读者的瞩目，在他的作品中，既没有英雄主义的非凡业绩，也没有壮丽的献身的场景，甚至连无私的爱情和独白都没有。
在那英雄主义和理想主义的时代的颂歌、战歌中，他的声音与其说是洪亮的，不如说是清纯的，甚至是柔弱的。
（选自《当代作家评论》1994年第6期）
——郭风散文诗的意境美（李元洛）
在诸多文学样式里，诗歌的语言是最富于音乐性的语言，可以说，音乐美是诗歌的重要特征之一。
诗歌语言的音乐美，包括韵、节奏、声调等几个方面。
不过，郭风的作品一般都不押尾韵，他所看重的是那种“内在的旋律的美”。
他说：
“我心中暗自以为与其写一些貌似格律化的诗歌，写些矫揉造作的押韵的诗歌，毋宁写些短小的散文，写些富于内在的音乐美的散文。
”（《我与散文诗》）郭风诗作的意境美，是和他的语言的音乐美分不开的……郭风语言的音乐美，除了句子的和谐、流畅、自然的抒情节奏之外，主要得力于那种反复歌吟、一唱三叹的语言形式所形成的旋律之美。
……读郭风的意境悠远的散文诗，就有如聆听音乐中的“春之歌”，就有如欣赏音乐中的“月光曲”。
（选自《福建文学》1981年第6期）
4．相关资料：
——我与散文诗（郭风）
在全国解放以前，在我学习创作的若干散文诗中，我诅咒黑暗和鞭挞国民党的残酷统治。
我也写了若干表面上看来是风景画的散文诗。
解放以后，我重新运用散文诗这样的文体时，有许多作品直接表达政治主题，如歌颂我们党和劳动建设的篇章，也写了若干看来是风景画的散文诗。
我有一个奢望，这便是：
我想通过不懈地、持续地运用诗篇，来描绘自然界风景美，以表现一个总的文学主题，即人们的内心如何地感知自然美，内心有多少对于光明、欢乐和美丽的渴望，不止的追求。
（选自《人民文学》1981年第1期）
——《漫谈散文创作》（郭风）
我有一个体会，不宜把时代精神理解得过于狭窄。
在作品中描绘当代人民最关心的重要事件，固然比较易于体现时代感，但在作品中表达人民的意志，抒发人民的愿望以至某种特定的时代情绪，也可以体现某种时代感。
（选自《花溪》1984年第10期）
中国书法艺术说课教案
今天我要说课的题目是中国书法艺术，下面我将从教材分析、教学方法、教学过程、课堂评价四个方面对这堂课进行设计。
一、教材分析：
本节课讲的是中国书法艺术主要是为了提高学生对书法基础知识的掌握，让学生开始对书法的入门学习有一定了解。
书法作为中国特有的一门线条艺术，在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰，是中国人民勤劳智慧的结晶，是举世公认的艺术奇葩。
早在5000年以前的甲骨文就初露端倪，书法从文字产生到形成文字的书写体系，几经变革创造了多种体式的书写艺术。
1、教学目标：
使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况，通过分析代表作品，获得如何欣赏书法作品的知识，并能作简单的书法练习。
2、教学重点与难点：
（一）教学重点
了解中国书法的基础知识，掌握其基本特点，进行大量的书法练习。
（二）教学难点：
如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。
3、教具准备：
粉笔，钢笔，书写纸等。
4、课时：
一课时
二、教学方法：
要让学生在教学过程中有所收获，并达到一定的教学目标，在本节课的教学中，我将采用欣赏法、讲授法、练习法来设计本节课。
（1） 欣赏法：
通过幻灯片让学生欣赏大量优秀的书法作品，使学生对书法产生浓厚的兴趣。
（2） 讲授法：
讲解书法文字的发展简史，和形式特征，让学生对书法作进一步的了解和认识，通过对书法理论的了解，更深刻的认识书法，从而为以后的书法练习作重要铺垫！
（3） 练习法：
为了使学生充分了解、认识书法名家名作的书法功底和技巧，请学生进行局部临摹练习。
三、教学过程：
（一）组织教学
让学生准备好上课用的工具，如钢笔，书与纸等;做好上课准备，以便在以下的教学过程中有一个良好的学习气氛。
（二）引入新课，
通过对上节课所学知识的总结，让学生认识到学习书法的意义和重要性！
（三）讲授新课
1、在讲授新课之前，通过大量幻灯片让学生欣赏一些优秀的书法作品，使学生对书法产生浓厚的兴趣。
2、讲解书法文字的发展简史和形式特征，让学生对书法作品进一步的了解和认识通过对书法理论的了解，更深刻的认识书法，从而为以后的书法练习作重要铺垫！
A书法文字发展简史：
①古文字系统
甲古文——钟鼎文——篆书
早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了许多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”；到了夏商周时期，由于生产力的发展，人们掌握了金属的治炼技术，便在金属器皿上铸上当时的一些天文，历法等情况，这就是“钟鼎文”（又名金文）；秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流，便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”，为了有别于以前的大篆又称小篆。
（请学生讨论这几种字体的特点？
）古文字是一种以象形为主的字体。
②今文字系统
隶书——草书——行书——楷书
到了秦末、汉初这一时期，各地交流日见繁多而小篆书写较慢，不能满足需要，隶书便在这种情况下产生了，隶书另一层意思是平民使用，同时还出现了一种草写的章草（独草），这时笔墨纸都已出现，对书法的独立创作起到了积极的推动作用。
狂草在魏晋出现，唐朝的张旭、怀素将它推向顶峰；行书出现于晋，是一种介于楷、行之间的字体；楷书也是魏晋出现，唐朝达到顶峰，著名的书法家有欧阳询、颜真卿、柳公权。
（请学生谈一下对今文字是怎样理解的？
），教师进行归纳：
它们的共同特点是已经摆脱了象形走向抽象化。
B主要书体的形式特征
①古文字：
甲骨文，由于它处于文明的萌芽时期，故字形错落有致辞，纯古可爱，目前发现的总共有3000多字，可认识的约1800字。
金文，处在文明的发展初期，线条朴实质感饱满而丰腴，因它多附在金属器皿上，所以保存完整。
石鼓文是战国时期秦的文字，记载的是君王外出狩猎和祈祷丰年，秦篆是一种严谨刻板的纯实用性的字体，艺术价值很小。
②今文字：
隶书是在秦篆严谨的压抑下出现的一种潇洒开放型的新字体，课本图例《张迁碑》结构方正，四周平稳，刚劲沉着，是汉碑方笔的典范，章草是在隶书基础上更艺术化，实用化的字体，索靖《急就章》便是这种字体的代表作，字字独立，高古凝重，楷书有两大部分构成：
魏碑、唐楷魏碑是北魏时期优秀书法作品的统称。
《郑文公碑》和《始平公造像》是这一时期的代表，前者气势纵横，雄浑深厚，劲健绝逸是圆笔的典型；唐楷中的《醴泉铭》法度森严、遒劲雄强，浑穆古拙、浑厚刚健，《神策军碑》精练苍劲、风神整峻、法度谨严，以上三种书体分别代表了唐楷三个时期的不同特点。
《兰亭序》和《洛神赋》作者分别是晋代王羲之、王献之父子是中国书法史上的两座高峰，前者气骨雄骏、风神跌宕、秀逸萧散的境界，后者在技法上达到了由拙到巧、笔墨洗练、丝丝入扣的微妙的境界。
他们都是不拘泥于传统的章法和技能，对后世学书者产生了深远的影响；明代文征明的书法文雅自如，现代书家沈尹默在继承传统书法方面起到了不可魔灭的作用。
3、欣赏要点：
先找几位同学说一下自己评价书法作品的标准或原则是什么？
[或如何来欣赏一幅书法作品？
]学生谈完后，对他们的观点进行归纳总结。
然后自己要谈一下自己的观点：
书法艺术的欣赏活动，有着不同于其它艺术门类的特征，欣赏书法伤口不可能获得相对直接的印象、辨识与教益，也不可能单纯为了使学生辨识书写的内容，去探讨言词语汇上的优劣。
进而得出：
书法主要是通过对抽象的点画线条、结构形态和章法布局等有“情趣意味“的形式，从客观物象各种美的体态，安致这些独有的特性中，使人们在欣赏时得到精神上健康闲静的愉悦和人们意念境界里的美妙享受（结合讲授出示古代书法名作的图片，并与一般的书法作品进行比较，让学生在比较中得出什么是格调节器高雅，什么是粗庸平常）。
书法可以说是无声的音乐，抽象的绘画，线条流动的诗歌。
四、课堂评价：
根据本节课所学的内容结合板书。
让学生体会到祖国书法艺术的博大精深，着重分析学生在书体形式特点和审美欣赏方面表现出的得失。
让学生懂得在欣赏书法时主要是通过对抽像的点画线条、结构形态和章法布局等有“情趣意味“的形式，从客观物象各种美的体态，安致这些独有的特性中，使人们在欣赏时得到精神上健康闲静的愉悦和人们意念境界里的美妙享受。
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