莱蒙钢琴练习曲.docx

1、莱蒙钢琴练习曲莱蒙钢琴练习曲（作品37）第一首 左手音阶练习速度 Allegro （快板）二分音符=8092调性与曲式 C大调，单乐段（8+8）音乐情绪提示 右手一个八度的下行音阶练习。触键均匀、清晰、颗粒性强。训练要点弹奏音阶的前四个音时，手的内侧放松，转指处大指放松，不能出现重音或断开。前一个音阶弹奏过后，须准确而稳健地快速连接下一个音阶的开头音，不要抢或拖。音阶弹奏要走直线，五个手指用力均匀，大指站立。音阶下行跑动时要连贯（legato）自如，注意手指抬起，掌关节发力，指尖站住，手型平稳。左手和弦弹奏整齐，并与右手对齐。手型架好，腕部放松。注意第12及56小节中的二分音符和二分休止符时值

2、准确。辅助练习：1 变节奏如后附点，前附点通过练习使弹奏更均匀。 2 跳音练习，使弹奏更具有颗粒性。第二首 左手音阶练习速度 Allegro （快板）二分音符=8092调性与曲式 C大调，单乐段（8+8）音乐情绪提示 左手一个八度的上行音阶练习。触键均匀、清晰、颗粒性强。训练要点左手音阶跑动指，4指到5指容易产生“粘连”现象，注意4指高抬，下键后多“站”片刻；可把音阶中的八个音按后附点 十六分音符六连音节奏进行练习，达到弹奏均匀流畅的效果。3指到1指和4指到1指上行转换时，注意小臂和手腕动作平稳，自然放松。右手和弦弹奏时4指和5指适当外倾用力，以突出上方音，使乐曲旋律清晰，不被左手音阶淹没。第

3、三首 抒情乐句弹奏练习速度 Moderato(中板) 四分音符=100112调性与曲式 C大调，单三部曲式A(18) B (924) A(2532) 尾部（3356）8（小节）8+8 8 8+8+8C音乐情绪提示 优美如歌的旋律。训练要点A段为C大调，包括两个四小节乐句，每个乐句的头尾要轻弹；用力均匀柔和，多用手指肚触键，突出旋律线。使音乐歌唱起来，左手伴奏要轻柔。B段第一乐句出现多声部，注意右手大指的附点二分音符保持音，触键后立即放松，是一种“虚设”。第二乐句起左手节奏型发生变化，与A段形成对比。如果A段是“歌”，那么B段则是“舞”。第1724小节，注意左手附点二分音符，对加强小指的力度控制

4、大有好处。第2532小节完全再现A段。尾部的意境像是两个人在跳舞，诙谐活泼。左手节奏型又发生变化，注意大指的保持音弹奏。第4046小节，左手五个手指原位跑动，要弹出弧线来，带跳音的尾音触键不可过分；右手的强弱随着左手的变化而变化。第4956小节，前四小节与后四小节互为应答，和弦弹奏要整齐，手型架好，指尖站立。第四首 强化右手4指及14指的交接练习速度 Allegretto （小快板）四分音符=8088调性与曲式 G大调，单乐段 单乐段（116）尾声（1722） 8+8 6 G音乐情绪提示 表现轻松，愉快，活泼的心境；弹奏均匀，流畅，具有颗粒性。训练要点第14小节里右手每八个音合成一组，每组又按

5、14指分成两小组，前组尾音4指与后组首音大指交接，注意同音换指时4指和大指用力均匀，腕部放松，否则会破坏乐句弹奏的均匀完整。第8，16小节的14指的缩指要连接好。所有带“”号的左手和弦切分音使音乐具有动感，但不要影响到右手大指出重音。在演奏时，右手的渐强，减弱主要是根据音的走向来定，一般上行渐强，下行减弱。第1721小节，注意右手两侧放松，别向上翘。左手注意突强记号sf及和弦的连线，其中23指以“落提”方式由强至弱。第22小节要以饱满的热情及相当强的力度去完成最后一个和弦，结束全曲。第五首 强化左手4指练习速度 Allegretto,sostenuto il canto(小快板，旋律尽可能的绵

6、延，舒展)四分音符=7684调性与曲式 C大调，单乐段（8+8）音乐情绪提示 强化4指的训练，和第四首似如姊妹篇。训练要点第13和57小节里左手每四个音合成一组，四个手指以“4321”顺序，按照分解和弦轨迹进行，4指位于拍点音上，应主动，准确，肯定；由于4指较弱，容易在强化练习过程中造成手部紧张，应特别注意腕部和大指的放松；每组4指移位练习时，都要注意声音平均，清晰和音乐流畅。第812小节是左手音阶跑动，第1315小节又辅以右手音阶跑动，注意sempre f(一直保持较强力度)。这种持续的跑动要一气呵成，至最后以“ff”强和弦结束，无论从声音的厚度和力度上都要加强。右手和弦弹奏须突出上方音，声

7、音集中，整齐，注意臂，肘，腕放松。第六首 五指原位练习速度 Allegretto （小快板）四分音符=108120调性与曲式 C大调，复三部曲式A（单二部曲式） B（单三部曲式）A（18）B(916)C(1724) D(2532)C(3340) 8 8 Fine 8 8 8 D.C.音乐情绪提示 声音清晰，透明，形象活泼，机灵，富有表情的演奏。训练要点A 部C大调。12小节，五个手指原位练习（54321指法），注意第一个音5指的站立和尾音大指有控制的收回，不可太跳跃（尽管带有跳音记号）；注意手腕的“落提”动作34小节声音挺拔，跳，连要分清，弹奏得诙谐而帅气。第9小节“g2”音，小指位置要准确。

8、B 部F大调。其中1724小节兼具歌唱性和舞蹈的律动感。2531小节出现多声部，高声部旋律突出，中声部大指弱奏。第七首 五个手指均匀的跑动练习速度 Allegretto(小快板) 四分音符=144160调性与曲式 G大调，单三部曲式 A（116）B（1732）连接句（3334）A(3554) 8+8 8+8 2 8+12 G D G音乐情绪提示 手指独立主动，触键准确，声音连贯，手架撑起，手腕别沉，富有表情的弹奏。训练要点A段为G大调，具有舞蹈风格。第14和58小节，每小节首拍音均用1,5指弹奏，手指站立，大指弹奏时小指外侧放松，小指弹奏时大指内侧放松；第二，三拍指法均为“2343”，弹奏时手

9、的两侧放松。（口诀：“弹左侧松右侧，弹右侧松左侧，弹中间两头松。”）第78小节的手位移动要多做练习，弹好它的关键在“g2#g2”音的1,3指缩指归位迅速灵敏。B段为D大调，活泼灵巧，同A段形成对比。第24小节的装饰音别弹成三连音，并且要轻弹，使音乐流畅，自然，第3234小节的连接句，声音流畅圆滑。可加变节奏练习前附点后附点，使弹奏更均匀。第八首 双手同步三连音练习速度 Allegro moderato(中庸的快板)四分音符=120132调性与曲式 G大调，单乐段 单乐段 尾声 12小节 2音乐情绪提示 双手同步琶音与音阶结合的三连音跑动练习。训练要点 此曲二小节为以一乐句，句子之间没有停歇，整

10、曲有起伏地一气呵成。注意指法。整56小节2指接4指要连接好，弹奏均匀，腕部放松。左手抬指，单独练习。双手齐奏时，左手要紧跟右手，左右手是平行八度关系，要均匀，整齐，同步，流畅，声音要结实，饱满。第九首 断奏与连奏对比练习速度 Allegretto(小快板)四分附点音符=96调性与曲式 C大调，单三部曲式 A（116）连接段（1724）B（2540）A（4156） 8+8 8 8+8 8+8 C G C音乐情绪提示 同步跳音乐句与多声部连奏乐句对比的弹奏练习，音乐形象和力度表现上具有鲜明的戏剧性对比。训练要点 A段C大调。14小节与58小节，前者是跳音，坚定有力，热情豪放；后者是多声部的连接，柔

11、和，委婉。注意中声部的属持续音。B段G大调。2540小节，左手小指的主持续音要控制好，它的弹奏不可影响中声部旋律的连奏。A段4546小节，右手两音一组，不可破坏左手三度的连接。第十首 分解和弦结合短音阶的练习速度 Moderato(中板)四分音符=144160调性与曲式 a小调，单三部曲式 A（118）B（1934）连接句（3538） 8+10 Fine 8+7 4 D.C. A C a 音乐情绪提示 舞蹈律动与歌唱性结合的练习，轻松，敏捷。训练要点A段a小调，12小节每小节主和弦和下属和弦，56小节属和弦与主和弦之间的对比与节拍的强弱变化是一致的，形成了节拍上的韵律。1518小节要坚决，果断

12、，呵成，声断气不断。B段C大调，左手跑动不可慢。注意3539渐弱，减慢及恢复原速要很自然地过渡到下面的再现段。第十一首 右手移位及重量运用的练习速度 Mouvement de Valse(圆舞曲速度)四分音符=132144调性与曲式 C大调，单三部曲式 A（134）B（3550）连接句（5152） 16+2+16 Fine 8+8 2 D.C. C G音乐情绪提示 一首具有圆舞曲风格的练习曲。训练要点A段C大调。134小节由一个上行小二度加分解和弦构成，以大指为支点，利用手臂的重量弹奏。弧线的头，尾要轻，中间的高音突出，按“”表情记号圆滑地演奏。左手要准确整齐，因跳跃，跨度较大，常常影响右手的

13、完整流畅，可单独练习。1318小节，左手“d”持续音的进入，使右手气息拉长。B段G大调，左右手跑动练习。第36及第44小节左手指法要准确。第十二首 加强4指弹奏能力的练习速度 Allegro moderato(中庸的快板)四分音符=8896调性与曲式 G大调，复乐段A（19）补充（1013）连接（1417）A（1825）补充（2630） 9 4 4 8 5 G C G C训练要点14小节4至1指的交接，大指要放松，要流畅均匀不要弹出重音。58小节及1316小节，4指移位要主动，准确，声音弹到底。813小节是在G大调上的音阶跑动（同一个音阶反复弹奏），对加强手指的耐力很有益处。1725再现A段。

14、2530小节尾声，音阶式的跑动，注意51指交接要一气呵成。第十三首 手臂重量运用及左手远距离跳动练习调性与曲式 G大调，单三部曲式 A（118）B(1936)A(3745)尾声（4563） 10+8 8+10 4+4 18 G D音乐情绪提示 具有圆舞曲的律动，活泼，可爱，热情。训练要点、A段G大调。17小节每小节的第一个音由双音构成，应适当运用手臂重量，控制好不出嗓音，腕子动作是“落提”，4指不可弱，尾音不可太跳跃和太重，像一个芭蕾舞演员用足尖跳舞，轻盈而富有跳跃感。左手第二拍指法要正确。810小节经过句要轻盈。B段D大调。三个音一组下行，第26小节装饰音要轻弹，自然，与27小节衔接好。尾声

15、4552小节，旋律要舒展，气息要长，与A,B段有较大对比。5763小节弹奏要干净，利落。另外，左手位置的准确与熟练，有助于全曲弹奏的流畅。第十四首 右手保持大指的颤音预备练习速度 Moderato(中板)二分音符=8088调性与曲式 G大调，单三部曲式 A（116）B（1732） 8+8 Fine 8+8 D.C. G D音乐情绪提示 轻盈，柔和。训练要点A段G大调，大指音要弹到底，虽然是保持音，但是“虚设”，不可压死，要放松，并注意它的旋律线条。B段D大调，要求同上。32小节的减弱要做的自然，很好地过渡到前面的再现段。整首练习曲弹奏时大指放松，45指独立弹奏，声音平均，手型保持平稳。第十五首

16、 手指灵活，强化4指的跑动练习速度 Allegretto (小快板)四分音符=92100调性与曲式 D大调，单乐段 单乐段（120）尾声（2128） 4+8+4+4 8 D音乐情绪提示 轻快流畅。训练要点全曲要求有一定的速度，不可太慢。声音均匀，灵巧。为加强4指可加变节奏练习0000第十六首 三连音节奏的24指交接练习速度 Audantino quasi allegretto(较快的小快板)四分音符=5466调性与调式 G大调，单乐段（9+9）音乐情绪提示 三连音摸进要均匀连贯；长线条大气息地演奏。训练要点13小节，多数是243指法顺序弹奏，2指要准确，4指要主动，灵巧，干净。可先以八分音符为

17、一拍练习，弹熟后再按四二拍子练习。弹奏时应特别注意三连音模进的每一个头音勿出重音。第十七首 强化5指练习速度 Allegretto（小快板）四分音符=88100调式与曲式 G大调，复三部曲式 A（18）B（916）C（1724） 8 8 Fine 8 D.C.音乐情绪提示 天真，活泼，明亮。训练要点A段18小节要注意小指加强站立，其他手指要主动而敏捷，弧线的尾音要弹得干净，利落。左手注意中声部旋律线条及低音在小指“d1”音上的控制，915小节，右手要求同上。B段是倒影对比复调性质的单乐段。1724小节注意右手的两个声部，在力度及音色上要有对比。高声部强些，低声部弱些，像两个人在对唱。返回A段时

18、，可免去两处反复。第十八首 多声部练习速度 Moderato(中板)四分音符=100调性与曲式 d小调，单三部曲式 A（116）B（1751） 8+8 Fine 12+23 D.C. d F音乐情绪 抒情性歌唱，略带忧伤。训练要点 这是一首多声部的练习曲，旋律要悠长，八分音符的重复音轻柔而均匀。要注意旋律线的歌唱性连接。第3小节各音之间不能断开并注意指法。低声部旋律不可忽略。第十九首 音乐的对比练习速度 Allegretto(小快板)四分附点音符=100调性与曲式 F大调，C大调，单三部曲式 A（116）B（1732）连接段 A(4156) 8+8 8+8 8 8+8 F C训练要点连奏与跳音

19、对比，如12小节。力度音色对比如第12小节触键要快而有力，34小节弱而柔和。声部之间的对比，如第3740小节右手须加强内声部，高声部弱些；913小节的对唱式旋律右手的双声部，则内声部弱些。第二十首 在跑动 强化4指练习速度 Allegro moderato(中庸的快板)四分音符=92100调性与曲式 F大调，单三部曲式 A（18）B(916) 8 Fine 8 D.C. F C音乐情绪提示 明亮，清晰，有气势的大气息演奏。训练要点A段F大调。要求同第12首。B段，左手要单独练习，无论在速度及耐力上都是很好的训练，弹奏中不可拖沓。可用变节奏练习后附点，前附点，及跳音练习，加强手指弹奏的均匀及颗粒

20、性。第二十一首 大气息长句子的弹奏练习速度 Andantino,grazioso（优美的小行板）附点四分音符=108116调性与曲式 A大调，D大调，复三部曲式 A（单二） B（单二）A（18）B（910）C（1724）D（2532） 8 8 Fine 8 8 D.C.E A D D音乐提示情绪提示 优美，雅致，圆滑，连贯，带有浪漫派气息，大气息的弹奏。训练要点标有P（弱）的力度记号处弹奏时，声音要集中，不可虚。3指一开始就由e1a1#c2e2音四次移动位置，并按321指法近距离地换手指。第八小节结束在E大调上，913小节，3指都固定在e2音上，位置不动，以3指为中心，弹奏时指尖灵敏。第16小

21、节结束在A大调上。1721小节，注意大指的二分附点音符的保持。第24小节结束在D大调上。2432小节，多声部要用不同的力度和音色来演奏，从听觉上能区别出高，中声部（如高声部可弹得强些，中声部可弹的弱些）。第32小节结束在D大调上。左手第1416小节也有多声部的练习，低声部音色要浓厚些。第8,16,24小节处收尾音的跳音记号，在实际弹奏中不可跳跃，只须小心收尾，声音不要呆板。此外，要想将本练习弹奏得更好，一定要注意它的音乐层次（注意速度记号有渐慢和恢复原速的记号），这对掌握浪漫音乐语言有很大帮助。第二十二首 手指敏捷及5指准确的练习速度 Moderato(中板)附点四分音符=6066调性与曲式

22、G大调，单三部曲式 A（111）B（1218）A(1928) 4+7 8 4+6 G e音乐情绪提示 手指要敏捷，轻巧，弹奏应具有颗粒性。训练要点A段18小节，指法非常有规律534-231。小指触键要准确，干净利落；手型要保持自然状态；腕子别沉，指尖别压；注意腕部及虎口的放松。B段第9小节连续三度下行模进要一气呵成，同时注意左手和弦上方ten的标记，充分保持其时值，要弹得有力，整齐，集中；1114小节连续三度上行模进，在不同的音区及力度上形成了鲜明的对比。连接段（1718小节）的“ff”和弦及带延长记号的和弦，都要充分弹奏；最后的终止和弦，要短促，果敢，强有有力。可以用变节奏练习及跳音练习。第

23、二十三首 利用手臂重量弹奏的练习速度 Moderato(中板)四分音符=100108调性与曲式 G大调，单三部曲式 A(112)B(1324) 12 Fine 12 D.C. G音乐情绪提示 轻快，具有舞蹈的律动的律动练习。训练要点手臂的放松及利用腕部控制手臂重量的练习。抬腕子的同时4指还要向下弹。三连音要均匀。16小节在G大调上进行，注意句子的弧线，手型平稳。79小节，跑动要均匀，黑白键声音要统一，大指站立，手型平稳。1920小节音阶的上，下行转指处大指要放松，上行音阶至将要下行时不可太往前冲，否则下行会很费力。2124小节，是B段到再现段的连接句，注意左手和声变化和24,25小节的渐慢和恢

24、复原速的记号，这是段与段连接的重要一环。左手有很多处二分音符的和弦音上标有“sf”（极强）记号，构成伴奏的特殊切分效果，但右手不可受左手的影响，声音要均衡。第二十四首 左右手音阶在一个八度内的跑动练习速度 Allegro Moderato(中庸的快板)四分音符=100112调性与曲式 C大调，单三部曲式 A（18）B(916)A(1724)尾声（2538） 8 8 8 14 CG G C 音乐情绪提示 进行曲风格。训练要点右手弹奏音阶时，4,5要积极主动，声音要均匀，流畅，具有颗粒性。乐曲均为四小节一句，其中强弱的对比，休止符，跳音，强音，保持音等记号，在这里非常形象生动。右手音阶上行的最后一

25、个音，一定在向下弹的同时，提起腕子，两个和弦弹奏时腕子是“一起一落”；左手音阶上行后，是两个右手三度的连接，腕子的动作是“一落一起”。注意跳音及休止符的弹奏两个声部，同时注意指法及连接。（例68）小节第15小节渐慢及17小节的恢复原速是B段到再现A段的一种过渡，这样会使再现段显得更明显。乐曲最后四小节由p（弱）到pp（很弱）直至poco rall(一点点渐慢)结束，一定要注意音乐在力度和速度上的变化，使结尾显得有声有色。第二十五首 圆舞曲风格的练习曲速度 Mouvement de Valse(圆舞曲速度)四分音符=152168调性与曲式 F大调，带再现的复三部曲式 反复记号 A 引子（14）A

26、(520)B(2136)C(3752)D(5368) 4 反复 16 16 Fine 16 16 反复 F bB D.S.音乐情绪提示 一首具有圆舞曲风格的练习曲。全曲自始至终在轻松，愉快，热情，活泼的气氛下进行。训练要点A部在F大调上进行，短促的跳音要弹的轻巧，具有圆舞曲的律动。B部转到bB大调，乐句较长具有抒情性，与A段形成对比。左手弹奏时不可太重，注意5指二分附点音符的保持和圆舞曲的律动，使音乐轻松，自如的飘荡起来。第二十六首 回音音型及1,4指交接的练习速度 C大调，单三部曲式 反复记号 反复 A（116）B(1740)连接段（4148） 反复8+8 Fine 8+8 8 D.S. C

27、音乐情绪提示 一首具有圆舞曲风格八三拍子的练习曲。训练要点 1,4指的交接及回音音型要反复练习。在A段中音乐是两小节一个律动。在弹奏跨小节的四分附点音符的连接时，1,3指保持不动。连接段的最后三小节（4648小节）要渐慢，减弱，将音乐过渡到A段（即从头反复A段）。第二十七首 34指上的抬腕练习速度 Allegretto（小快板）四分音符=8896调性与曲式 G大调，复三部曲式 A B A(18) B(916) C(1724) D(2532) 8 8 Fine 8 8 D.C. G C 音乐情绪提示 一首四二拍子的，三个音一组弱拍起的，后十六分音符连线的练习（即前十六后十六节奏型）。轻巧，敏捷，

28、愉快，活泼。训练要点A部A（18小节）G大调。每两对三音组音乐一上一下，像一对伴侣在问答，并在3指上抬腕子，3指要主动，手腕不可离键过高。注意左手小指二分音符的保持及四分附点音符和八分音符的连接。B段（916小节）是三音组近距离1,4,5指的抬腕练习，注意左手二分附点音符在小指上的保持；下行的琶音及上行的音阶要极其轻巧。B部C段（1724小节）C大调。4,5指在三音组的尾音上，触键要积极主动；右手要有跳跃感，使音乐有力而精神饱满。D段（2532小节）C大调，左手音阶在低音部的跑动，抬手指，与前边富有跳跃感的三音组形成了鲜明的对比。弹好这首曲子，要注意音乐的强，弱对比，及音色透明度和音乐层次的安

29、排。第二十八首 轻巧的和弦跳音练习速度 Allegretto(小快板)附点四分音符=6984调性与曲式 C 大调，单三部曲式 A(116)B(1732)A(3348) 9+7 8+8 9+7 C G音乐情绪提示 八六拍子带有跳音的和弦触键练习。训练要点要有惯性的腕子抖动。指尖，手架子要撑住，声音要集中，注意和弦的旋律音要突出。左手和弦的低音要出来，并注意它的旋律线，和弦弹奏力度要平均。第二十九首 波尔卡舞曲风格的练习曲速度 Allegro(快板)四分音符=96108调性与曲式 F大调，复三部曲式 A(单三) B(单三)A(18)B(916)A(2532)B(3340)A(4148) 8+8 8

30、 Fine4+4+4+4 8 8 D.C.F C Bb F bB音乐情绪提示 一首生气勃勃，充满动力和跳跃感，类似波尔卡舞曲的练习曲。训练要点 指尖要撑住，无论是跳音还是重音，指尖都要有力。注意很多小节第二拍上有“”记号（之是波尔卡舞曲的特点），弹这种强音记号可以手腕拎起，用一些手臂重量向下弹，指尖挺住。左手和弦要整齐。132,4148小节，每拍的第一个音要出来，注意它所构成的旋律线。注意左手大指上的保持音。整曲曲子在强弱力度上的对比极大。第三十首 乐句弧线的练习速度 Moderato (中板)二分音符=7684调性与曲式 bB大调，单三部曲式 A(18)B(924)A(2532) 4+4 4+4+4+4 4+4 Bb F音乐情绪提示 抒情流畅，气息宽广的练习曲。训练要点乐句的处理一般为橄榄形（）。要想弹好弧线，一定要注意它的渐强，渐弱记号，弧线的腰不可塌；黑白键声音要统一，不可高低不平。注意很多处的多声部练习（例1314小节，2124小节）和