诗话词语论格律体新诗 下李长空12页word.docx

1、诗话词语论格律体新诗 下 李长空12页word【诗话词语】论格律体新诗 下 李长空宋以后，京师所设小学馆和武学堂中的教师称谓皆称之为“教谕”。至元明清之县学一律循之不变。明朝入选翰林院的进士之师称“教习”。到清末，学堂兴起，各科教师仍沿用“教习”一称。其实“教谕”在明清时还有学官一意，即主管县一级的教育生员。而相应府和州掌管教育生员者则谓“教授”和“学正”。“教授”“学正”和“教谕”的副手一律称“训导”。于民间，特别是汉代以后，对于在“校”或“学”中传授经学者也称为“经师”。在一些特定的讲学场合，比如书院、皇室，也称教师为“院长、西席、讲席”等。 【诗话词语】论格律体新诗下(李长空)2019-

2、08-01 11：44语文课本中的文章都是精选的比较优秀的文章,还有不少名家名篇。如果有选择循序渐进地让学生背诵一些优秀篇目、精彩段落,对提高学生的水平会大有裨益。现在,不少语文教师在分析课文时,把文章解体的支离破碎,总在文章的技巧方面下功夫。结果教师费劲,学生头疼。分析完之后,学生收效甚微,没过几天便忘的一干二净。造成这种事倍功半的尴尬局面的关键就是对文章读的不熟。常言道“书读百遍,其义自见”,如果有目的、有计划地引导学生反复阅读课文,或细读、默读、跳读,或听读、范读、轮读、分角色朗读,学生便可以在读中自然领悟文章的思想内容和写作技巧,可以在读中自然加强语感,增强语言的感受力。久而久之,这种

3、思想内容、写作技巧和语感就会自然渗透到学生的语言意识之中,就会在写作中自觉不自觉地加以运用、创造和发展。 四、格律体新诗要做到形式与内容的统一教师范读的是阅读教学中不可缺少的部分，我常采用范读，让幼儿学习、模仿。如领读，我读一句，让幼儿读一句，边读边记；第二通读，我大声读，我大声读，幼儿小声读，边学边仿；第三赏读，我借用录好配朗读磁带，一边放录音，一边幼儿反复倾听，在反复倾听中体验、品味。 格律体新诗虽然诞生已有近百年了，却依然难以登堂入室。主流诗界或嘲其形式主义，或讽其弃今复古，或讥其民歌打油，或鄙其诗意直白格律体新诗要改变四面楚歌的局面，它再也不能单纯、片面地强调形式主义，其形式必须蕴含于

4、深广的题材内容之中，形式的创造、把握必须与题材内容取得艺术上的高度统一，其形式美也才能进入佳境，而诗人们心灵的广度、密度、浓度、力度和高度，诗人的思想和意志，也才能够依附于形式美中，如冬日阳光般直达读者心灵，让外在美放大成为更为完整和谐的精神、艺术之美。虽然格律体新诗经受了误解与非难，至今仍是成长中的幼苗，但是几代探索者却从来没有动摇过对它们的信心，并在创作上取得了不少优秀成果。现对其中部分佳作，按整齐对称式、参差对称式和复合对称式诗体形式分别进行归类，并对每一首诗歌的形式与内容结合方面的情况分别给以论述，希望对诗歌创作者有所借鉴与启迪。(一)整齐式格律体新诗这类诗体的的佳作很多，如闻一多的死

5、水、孙大雨的一支芦笛、卞之琳的寂寞、林庚的秋之色、郭沫若的波与云、流沙河的哄小儿、戴望舒的烦忧、艾青的珠贝、黄淮的圈圈谣、朱大楠的落日颂、辛笛的月光、孙则鸣的地铁里的吉他手、邹绛的一株千年的银杏、李瑛的古长城、丁元的昨天和今天、万龙生他们和咱们、王端诚的江村小夜曲、周拥军的太行山、李长空的梦中家园、宋煜姝的判决书，等等。限于篇幅，现只就其中部分佳作在诗体形式与主题内容相统一方面试作分析：死水(闻一多)这是|一沟|绝望的|死水，清风|吹不起|半点|漪沦。(文en，in，un，n)不如|多仍些|破铜|烂铁，爽性|泼你的|剩菜|残羹。(庚eng，ing，ong，iong)也许|铜的|要绿成|翡翠，铁

6、罐上|绣出|几瓣|桃花。(麻a，ia，ua)再让|油腻|织一层|罗绮，霉菌|给他|蒸出些|云霞。(麻a，ia，ua)让死水|酵成|一沟|绿酒，飘满了|珍珠|似的|白沫；(波o，e，uo)小珠们|笑声|变成|大珠，又被|偷酒的|花蚊|咬破。(波o，e，uo)那么|一沟|绝望的|死水，也就|跨得上|几分|鲜明。(庚eng，ing，ong，iong)如果|青蛙|耐不住|寂寞，又算|死水|叫出了|歌声。(庚eng，ing，ong，iong)这是|一沟|绝望的|死水，这里|断不是|美的|所在，(开ai，uai)不如|让给|丑恶来|开垦，看他|造出个|什么|世界。(皆ie，e)死水是闻一多先生的杰作，写得

7、激愤、悲痛，表达了对丑恶势力的憎恨和对祖国深沉的挚爱。从诗体形式看，属于四步九言朗诵型整齐式，是先生实验他的三美新格律体的典型。全诗共五节，每节四行，每行分别由三个二字尺和一个三字尺构成，组成2232或2322或3222音尺，最后以双音节收尾，虽然音尺的排列顺序不完全相同，但是其总数却完全一致，在变化中保持整齐，参差错落兼以抑扬顿挫，每节换韵(首、尾节押宽韵)，各节大体均押abcb型的二四脚韵，读起来朗朗上口，节奏感很强，具有音乐般的美感。另外，诗歌借鉴了西方现代诗的反讽技法和以丑为美的艺术原则。诗的中间三节，展开丰富的想象，极力把死水内在的丑恶东西，充分地涂饰以翡翠、桃花、罗绮、云霞、绿酒、

8、白沫等美丽的外形，以鲜明的色彩和响亮的声音，反讽死水的肮脏、霉烂、黯淡、沉寂。美与丑的交织反差，造成令人耳目一新的艺术效果。从内容看，是用一沟绝望的死水来隐寓黑暗腐败的旧中国社会。诗的最后一节，表明先生一方面对黑暗不存在幻想，坚信丑恶产生不了美；另一方面也并非心如死灰，先生在绝望中还饱含着希望，在冷峻里还灌注着一腔爱国主义的热情之火，朱自清在闻一多全集序说：(不如让给丑恶来开垦)是索性让丑恶早些恶贯满盈，绝望里才有希望。可见，本诗是内容和形式的完美结合的产物，也是闻一多先生自认的第一次在音节上最满意的实验。哄小儿(流沙河)爸爸|变了|棚中牛，今日|又变|家中马。(麻a，ia，ua)笑跪|床上|

9、四蹄爬，乖乖儿，|快来|骑马马！(麻a，ia，ua)爸爸|驮你|打游击，你说|好耍|不好耍，(麻a，ia，ua)小小|屋中|有自由，门一关，|就是|家天下。(麻a，ia，ua)莫要|跑到|门外去，去到|门外|有人骂。(麻a，ia，ua)只怪|爸爸|连累你，乖乖儿，|快用|鞭子打！(麻a，ia，ua)哄小儿是流沙河先生著名的故园九咏组诗中的一首，组诗以小见大，为后世铭刻下了不可遗忘的文革之痛，老诗人严辰曾称之为不朽之作。从诗体形式看，属于三步杂言吟诵型整齐式，全诗三段，共十二句，逢偶行通押麻韵(a，ia，ua)，摒弃藻饰刻痕，注重白描速写，悲剧的内容用喜剧的笔墨来写，益发掣人肝肠。爸爸变了棚中牛

10、，开篇即直截了当，述说了自己在十年浩劫中的不幸遭遇。今日又变家中马/笑跪床上四蹄爬/乖乖儿，快来骑马马！，父亲与孩子一起玩耍，生活的苦涩、坎坷、愤懑都于明快的口语中化成一杯杯的快乐，小小屋中有自由/门一关，就是家天下。屋内是温馨、自由、其乐融融的父子嬉戏情景，屋外却是凄风苦雨的阴郁岁月。莫要跑到门外去，去到门外有人骂。父亲心事重重地叮嘱儿子，但儿子还是不能够理解：为什么乡邻们要骂自己呢?只怪爸爸连累你，乖乖儿，快用鞭子打！既表达了父亲对儿子的负疚心理，又进一步渲染了父亲的痛苦之情和独自承受一切痛苦的的胸襟，使得诗歌刹那间迸发出惊天泣地的感人力量。本诗如果不是采用新格律体形式，这样普通的生活场景

11、，是难以传达出这般复杂、悲痛、深沉的思想感情的，也就不会感人肺腑及催人泪下。地铁里的吉他手(孙则鸣)地铁里|灯光|昏黄|而柔曼，一位|吉他手|在轻轻|弹唱，(唐ang，iang，uang)轻柔的|吉它|抑郁|而悠长。(唐ang，iang，uang)哦，|为何|弹得|这么|忧伤?(唐ang，iang，uang)它似乎|追忆|远去的|爱情，它似乎|吟唱|流逝的|时光，(唐ang，iang，uang)它似乎|咏叹|世道的|沧桑。(唐ang，iang，uang)哦，|不要|弹得|这么|忧伤！(唐ang，iang，uang)我想唱|却已|冻哑了|歌喉，我想弹|却已|崩断了|琴弦，(寒an，ian，uan

12、，an)听我|弹唱|的人啊|已去远。(寒an，ian，uan，an)哦，|转一个|曲子|换换腔！(唐ang，iang，uang)弹一曲|黄鹂|在柳林|鸣啭，弹一曲|落日|映照着|池塘，(唐ang，iang，uang)弹一曲|滔滔|江水|向东方(唐ang，iang，uang)从诗体形式看，孙则鸣的地铁里的吉他手属于变步十言混诵型整齐式，每节三个诗行，中间穿插了三个单行诗节，给人以一咏三回环的语势，增添了诗歌的灵动之感和音乐之美。除第三节押寒韵(an，ian，uan，an)外，其它各节均押唐韵(ang，iang，uang)。从内容看，诗歌由三部分组成，第一部分写吉他手，他在昏黄而柔曼的灯光中轻轻弹

13、唱，从他抑郁而悠长的倾诉中我理解了他是在追忆远去的爱情、吟唱流逝的时光和咏叹世道的沧桑；第二部分写我在劝慰他不要弹得这么忧伤的时候联想到了自我的失恋，因为听我弹唱的伊人已去远，我现在想唱也已经冻哑了歌喉，想弹也已经崩断了琴弦，徒有自我怜伤了；第三部分写我请吉他手转一个曲子换换腔，要他弹一曲黄鹂在柳林鸣啭/弹一曲落日映照着池塘/弹一曲滔滔江水向东方，因为生活还得继续，我们不能够被爱情的挫折所击倒，我们需要努力进取，去迎接未来的幸福。音韵铿锵和谐、联想自然贴切、意境优美动人、情绪哀而不伤是本诗最大的特点，可谓形式与内容结合的佳构。(二)参差式格律体新诗形式与内容的统一这类诗体的的佳作亦很多，如郭沫

14、若的天上的街市、闻一多的一句话、朱湘的昭君出塞、徐志摩的再别康桥、林徽音的深笑、卞之琳的断章、刘梦苇的最后的坚决、曹葆华的她这一点头、何其芳的听歌、臧克家的老马、艾青的盼望、公刘的繁星在天、鲁藜的泥土、田间的山中、屠岸的纸船、绿原的诗人、余光中的乡愁、沙鸥的新月、公刘的繁星在天、北岛的触电、顾城的远和近、黄淮的礁岩、李长空的中秋月、王世忠的寻一处结实的依靠，等等。限于篇幅，现只就其中部分佳作在诗体形式与主题内容相统一方面试作分析：一句话(闻一多)有|一句话|说出|就是祸，(波o，e，uo)有|一句话|能点得着|火，(波o，e，uo)别看|五千年|没有|说破，(波o，e，uo)你|猜得透|火山的

15、|缄默?(波o，e，uo)说不定|是突然|着了魔，(波o，e，uo)突然|青天里|一个|霹雳爆一声：咱们的|中国！(波o，e，uo)这话|叫我|今天|怎样说?(波o，e，uo)你不信|铁树|开花|也可，(波o，e，uo)那么|有一句话|你听着：(波o，e，uo)等火山|忍不住了|缄默；(波o，e，uo)不要|发抖，|伸舌头，|顿脚，(波o，e，uo)等到|青天里|一个|霹雳爆一声：咱们的|中国！(波o，e，uo)一句话是闻一多的代表作之一。1925年先生留美回国，看到军阀统治下的黑暗现实和民不聊生的景象，于是写了这首火山爆发式的的诗歌。从诗体形式看，它属于凹型参差式，形式自然天成，全诗押波韵(

16、o，e，uo)，富于节奏感和音乐美。从内容看，它以一句话即咱们的中国为构思中心，运用写实和隐喻相结合的手法，反复咏叹，极力渲染烘托。第一节运用排比修辞手法，通过祸与火的写实和比喻，揭露黑暗现实对民意的压制，也寓示着民众积蓄着的巨大的力量。接着进一步用火山作比，它虽然沉默了千百年，但一旦爆发就会产生翻天覆地的威力，表明诗人对人民反抗黑暗专制的力量充满信心；第二节是对一些不相信民众力量者的警告，用铁树开花比喻建设咱们的中国终会成为事实。通过我坚信与你不相信的对比，引发出不信者可能会产生的惊慌、诧异表现，从而进一步衬托出民众反抗的必然性，表明诗人对民众改造旧中国的潜在力量坚信不疑。诗歌反复强调咱们的

17、中国！，传达出诗人对理想中国的强烈期望与追求，令读者记忆深刻，甚至过目不忘。再别康桥(徐志摩)轻轻的|我走了，正如|我轻轻|的来；(开ai，uai)我|轻轻的|招手，作别|西天的|云彩。(开ai，uai)那河畔|的金柳，是|夕阳中|的新娘；(唐ang，iang，uang)波光里|的艳影，在我的|心头|荡漾。(唐ang，iang，uang)软泥上|的青荇，油油的|在水底|招摇；(豪ao，iao)在|康桥的|柔波里，我甘心|做一条|水草！(豪ao，iao)那|榆荫下|的一潭，不是|清泉，|是天上虹(庚eng，ing，ong，iong)揉碎在|浮藻间，沉淀着|彩虹|似的梦。(庚eng，ing，ong

18、，iong)寻梦?|撑一支|长蒿，向青草|更青处|漫溯，(波o，e，uo)满载|一船|星辉，在星辉|斑斓里|放歌。(波o，e，uo)但我|不能|放歌，悄悄|是别离|的笙箫；(豪ao，iao)夏虫|也为我|沉默，沉默|是今晚|的康桥！(豪ao，iao)悄悄的|我走了，正如|我悄悄|的来；(开ai，uai)我|挥一挥|衣袖，不带走|一片|云彩。(开ai，uai)再别康桥徐志摩先生的经典之作，也是他的诗歌对三美要求的综合艺术性体现。从诗体形式看，属于开放型参差式。诗歌语言清新，有着突出的通俗流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹，极富音乐美。其中第一段和最后一段句式是反复的，轻轻、悄悄等词也是重

19、叠的，加强了节奏感。每节诗随着感情的变化而换韵，这点与闻一多先生的死水用韵可谓一脉相承。每节一、三句诗排在前面，二、四句诗低格排列，空一格错落有致，一三句诗短一点，二四句诗长一点，都呈现出建筑对称美来。而金柳、柔波、星辉、软泥、青荇这些词藻既形象又具有柔美感，苏轼在评价王维的诗时说：观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗，诗中有画。品味此诗也给读者诗中有画的享受。至于诗中的比喻，也都新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。总之，再别康桥这首诗音节抑扬顿挫，声调回环反复，格式呈现对称，词藻形象柔美，在艺术上达到了炉火纯青的境地。从内容看，这首再别康桥是诗人在1928年第三次来

20、到康桥后的归国途中写下的切身感受。他曾经这样写到：我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是-就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。诗歌通过美丽的意象和首尾呼应，构筑起梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉，表达了诗人在离别康桥时的那份依依不舍之情，是一首从心底里流淌出来的精美诗作。乡愁(余光中)小时候乡愁|是一枚|小小的|邮票我在|这头(尤ou，iu)母亲|在那头(尤ou，iu)长大后乡愁|是一张|窄窄的|船

21、票我在|这头(尤ou，iu)新娘|在那头(尤ou，iu)后来啊乡愁|是一方|矮矮的|坟墓我在|外头(尤ou，iu)母亲啊|在里头(尤ou，iu)而现在乡愁|是一湾|浅浅的|海峡我在|这头(尤ou，iu)大陆|在那头(尤ou，iu)乡愁是中国诗歌中一个历久常新的主题，提起它，我们的脑里就会涌现许多相关的诗句，如：床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。(李白)、君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未?(王维)、日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。(崔颢)台湾诗人余光中的乡愁就是这样荡气回肠的思乡曲。从诗体形式看，它属于凸型参差式，全诗四节，借鉴北宋黄鲁直阮郎归中始创的福唐体韵式，每节

22、三、四句韵脚用同一个头字，与其它诗歌之韵脚-同韵不同字-区分开来，很有特色。从内容看，诗人运用托物寄情的诗歌创作方法，巧妙地提取了邮票、船票、坟墓、海峡四个联结亲情、爱情、爱国情的意象，以时间的次序为经，以两地的距离为纬，在含情依依、相思殷殷、哀痛深深、乡愁浓浓的情意递进中给读者一种动人心魄的艺术感染力，引起那些离乡的人们无限的哀愁和无尽的相思。而回旋往复、一唱三叹的格律体新诗形式的成功运用，更让诗人对亲人和祖国的眷恋之情显得深沉和绵绵不绝。触电(北岛)我曾|和一个|无形|的人(文en，in，un，n)握手|，一声|惨叫(豪ao，iao)我的手|被烫伤留下了|烙印(文en，in，un，n)当我

23、|和那些|有形|的人(文en，in，un，n)握手|，一声|惨叫(豪ao，iao)它们|的手|被烫伤留下了|烙印(文en，in，un，n)我不敢|再和|别人|握手总把手|藏在|背后可当我|祈祷(豪ao，iao)上苍|，双手|合十一声|惨叫(豪ao，iao)在我的|内心|深处留下了|烙印(文en，in，un，n)触电是北岛的代表作之一，是对文革浩劫中一代人所饱受的肉体折磨与精神戕害的真实记录，诗人希望以此呼唤正义与人性的回归。从诗体形式看，它属于收缩型参差式，语句短促，节奏顿挫，分别押文韵(en，in，un，n)和豪韵(ao，iao)。全诗共三节，具有鲜明的戏剧性。第一节是故事的开端：握手本是一

24、种表明友好的行为，但我却受伤了。无形的人使我们联想到一种不可亲近、难以理喻的专制权威；第二节是故事的发展：无形的人使我受伤，我又给有形的人造成了伤害，受害者的我成了帮凶；第三节是故事的高潮和结局：我彷徨不安再也不敢同他人亲近，并试图以虔诚的祈祷来救赎自我，却反而使心灵惨遭重创，这又是更大的悲哀了。诗歌运用反复、递进、对比、隐喻等修辞手段，把压抑、痛楚与愤懑之情藏匿在平易质朴的叙述中，给读者极度变形的逼真的视听形象，触目惊心。(三)复合式格律体新诗形式与内容的统一这类诗体的的佳作亦很多，如于右任的国殇、公木的难老泉、丁芒的边疆夜雨、王亚平的灯塔守者、阮章竞的漳河水、叶延滨的春的定义、黄淮的盲点、

25、吕进的相会台北、晓曲的母亲给我的胎印、毛翰的空山鸟语、李长空的祖国在我心窝，等等。限于篇幅，现只就其中部分佳作在诗体形式与主题内容相统一方面试作分析：母亲给我的胎印(晓曲)在我的|胸脯|偏东的|区域(齐i，er，)有一块|纺垂形|的胎记(齐i，er，)是母亲|浓缩的|永恒|记忆(齐i，er，)看着|母亲|给我的|胎印(文en，in，un，n)和自己|的胸膛|平行(庚eng，ing，ong，iong)那|分明是|宝岛的|缩影(庚eng，ing，ong，iong)我的|经脉|绕成了|纺线(寒an，ian，uan，an)肋骨|是那|撑起的|垂杆(寒an，ian，uan，an)一生|纺着|母亲的|期盼

26、(寒an，ian，uan，an)我把|胎印又|传给了|儿子(齐i，er，)呵护在|胸脯|同样的|位置(齐i，er，)让世代|记住那|不变|情思(齐i，er，)从诗体形式看，这首母亲给我的胎印属于整齐参差复合式，全诗四节，一、四节押齐韵(i，er，)，二节押文(en，in，un，n)庚(eng，ing，ong，iong)宽韵，三节押寒韵(an，ian，uan，an)，首尾呼应而韵式多变，参差错落兼以抑扬顿挫，节奏感很强，从整体上增加了诗的美感。从内容看，我的胎印分明是宝岛的缩影，可谓联想丰富，寓意巧妙，胸怀博大，情感深沉，语言含蓄，把亲情和海峡情融为一体，将对母亲的爱升华到对祖国的爱，和台湾诗人

27、余光中先生的乡愁有异曲同工之妙。我把胎印又传给了儿子|呵护在胸脯同样的位置|让世代记住那不变情思，意蕴饱满、深沉，赤子情怀令人动容。空山鸟语(毛翰)清晨|在空山|听鸟语仿佛|听到了|神谕(齐i，er，)神说|大地|要有|诗情大地|便有了|一派|新绿(齐i，er，)黄昏|在空山|听鸟语仿佛|听到了|神曲(齐i，er，)神说|天空|要有|安宁天空|便呈现|一盘|棋局(齐i，er，)人间|有太多|的浮躁人心|有太多|的空虚(齐i，er，)误读了|人生|多少年今日|在空山|听鸟语(齐i，er，)毛翰的空山鸟语属于整齐参差复合式，逢偶行押齐韵(i，er，)。诗歌语言率真、从容、清新、灵动，其所描绘的空山

28、、鸟语、新绿、棋局等意象显得明净、清雅、脱俗，给人一种进入世外桃源的感觉，进而表现了作者忘情山林、爱慕自然的情怀。毛翰先生在诗美创造学中说：诗，作为一种艺术品，仿佛是由天工与人工合作而成，就像一件根雕作品，既是钟天地之灵气，自然生成，还须凭诗人之慧心，人为创造。本诗正是诗人用其智慧为我们捕捉到的神奇天籁，它清水出芙蓉，于洒脱从容的语境中让我们感受到天人合一的宇宙法则。误读了人生多少年|今日在空山听鸟语是过来人对生命的解读和对自我生命价值的提升。五、结束语通过上文剖析，我们可以获得如下启示：1.较之自由诗，格律体新诗非但毫不逊色，而且亦不像某些批评者所云束缚诗人的思想感情。提倡和实践格律体新诗的

29、写作，非但不是什么形式主义，反而能够推动诗思的运行和诗艺规律的发掘，帮助诗人迅速完成自己作品的艺术构思，并向诗的内核做一种逼近；2.一首好诗，肯定是内容和形式的完美的结合，美好的形式总要为美好的内容来服务，而美好的内容必须借助美好的形式来表达，我们在创作格律体新诗的时候，不能有所偏废；3.不同类型的格律体新诗没有高低之分，只要它的表现是完整的自然的和谐的，它们都可以是最美的，它们的美是不同形式的美，在不同类型的美之间，不存在优劣可比性；4.主题内容决定诗体形式，任何诗体形式都是为主题内容服务的。不同的诗体形式对表现主题内容的成效是决不相同的，甚至天壤之别，所以量体裁衣很重要。一旦诗体形式依据主题内容的需求而确定，伴着心声的节律载歌载舞，内容与形式便能达到高度的统一。而这一诗体形式，可以是独创的新的体式，也可以是活用原有的旧的体式，它没有任何预定的必须遵守的框框。格律体新诗在新时期的复兴，反映了对西方文化的批判吸收以及对民族文化传统的顽强回归，也使中国诗苑多了一朵奇葩。相信伴随着民族信心的进一步增强以及新诗的螺旋发展轨迹，未来格律体新诗创作会更加繁荣起来。一个以自由新诗、格律体新诗和当代诗词三足鼎立的局面终将形成。特别声明：1：资料来源于互联网，版权归属原作者2：资料内容属于网络意见，与本账号立场无关3：如有侵权，请告知，立即删除。