浅析《清明上河图》的构图特点docx.docx

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浅析《清明上河图》的构图特点

摘要：

《清明上河图》的整体风格朴实但又劲健，它和其它很多宫廷作品不同。

《清明上河图》的构图方式采用鸟瞰式来表现全景，这样比较集中地展现了当时汴京城内汴河上下一片繁华的真实景象。

在整个画面之中，画家张择端将长卷的风俗画进行了完美的表现，并且将全幅画的结构体现了中心，符合了画题的主旨需求。

本文主要对于《清明上河图》产生的历史背景和产生的条件进行了研究，并且从构图的含义和构图的形式两个方面对其构图的艺术进行了一定的探讨，并进一步研究了《清明上河图》长卷与立轴的比较以及和西方框式构图比较，最后分析了手卷式的构图方式对于《清明上河图》的影响，力求为《清明上河图》的研究提供一些具有参考价值的依据。

关键词：

《清明上河图》，历史背景，构图艺术，构图形式

Abstract:

"painting"theoverallstylesimplebutJinJian,itworks,andmanyotherdifferentcourt."Painting"withcompositionandusetorepresentapanoramicbird's-eyeview,thisismorefocusedtoshowthetimeBianjingcityneartheriveranddownabustlingrealscene.Amongtheentirescreen,thescrollpainterszhangzeduangenrepaintingswereperfectperformance,andthewholestructureofthepaintingreflectsthecenter,inlinewiththethrustofthequestionneedspainting.Inthispaper,thehistoricalbackgroundofthe"painting"createdandproducedtheconditionswerestudied,andwassomediscussionpatternedartformfromthecompositionofthemeaningandcompositionofboth,andfurtherresearchonthe"QingmingRiverFigure"Compareandverticalscrollboxandwestern-stylecompositioncomparison,thefinalanalysisofthetypeofhand-rolledpatternedwayfor"painting"effect,andstriveto"providesomebasisforareferencevalueofthepainting"research.

Keywords:

the"painting",historicalbackground,artisticcomposition,compositionform

1张择端和《清明上河图》的概况

1.1张择端简介

公元1186年，金人张著写了一篇十分短小的跋文，就是这篇跋文使得中国古代画坛上的一位杰出绘画大师得以留名千古，这对于中国甚至世界的绘画史都是一个十分重要的时刻，他就是著名作品《清明上河图》的作者张择端。

张择端，字正道，汉族人，祖籍琅琊东武（今山东诸城）。

东武，秦朝时期是琅邪郡，汉朝初期设立东武县山东诸城，北魏是叫做东武郡，隋朝又改名密州，后来又改称诸城，唐宋时期一直如此。

诸城名早已更改，张择端还被称作东武人其实是古代文人的一种习惯，他们喜欢称别人籍贯时叫古时候的郡名，作为此处地名的别称。

因此，诸城便以东武代替。

张择端幼年就十分爱学、饱读诗书。

后来到汴京游学，学习绘画。

他本来一直研习界画，这是一种沿袭自唐朝时期的画派，在宋元时期还进入了绘画的十三科之一。

界画作画时使用界尺，有着浓厚的工匠气。

后来，有着文人气质的张择端脱离界画，开始嗜好绘制舟车、市桥郭径等，他的作品自成风格，独立一派。

他的作品《清明上河图》《西湖争标图》等被称作神品。

张择端对当时的社会十分熟悉，对普通民众和底层劳动者的刻画十分的细致入微，他的绘画富有感情、形象表达十分鲜明。

他的创作态度也是很认真严肃。

这么恢宏壮阔的一幅作品在他的笔下表现的十分完美，这份能力在画家中是鲜有的。

《清明上河图》的整体风格朴实但又劲健，它和其它很多宫廷作品不同。

张择端很多作品如今都失传了，但是仅仅《清明上河图》这一作品，就足够让他在中国乃至世界美术史上大放光彩。

1.2《清明上河图》的概况

1.2.1《清明上河图》产生的历史背景

自赵匡胤黄袍加身、陈桥兵变之后，中国历史进入新的时期。

他建立新朝，国号为宋，结束了唐朝末年以来的潘镇割据和社会动乱。

赵匡胤在位时即推行重文抑武的政策来统治全国，这样可以避免出现唐朝末年的局面。

这种政策成了宋朝的基本政策，使得武官不能独占兵权、拥兵自重，对君主的中央集权产生了很好的效果。

但同时，它也使得武官的兵权受到很大的压制，经常出现将领临战时才开始督军、兵不识将、将不识兵的局面，军队战斗力十分低下，又收到周边各方势力的牵制，于是宋朝一直处于一种长期被动挨打的局面。

北宋时期的将领在开战前就注定无法取得胜利，他们只能屡战屡败，很少去的胜利。

北面受辽欺压，西面被西夏所限制，后来又受金欺辱，最终被元灭亡。

这种不当的重文抑武导致了它的灭亡，但它崇文却使得宋朝以来科举隆昌、经济自由，北宋得以休养生息、社会安定。

这给了中国古代文化一个很好的发展时机，造就了文化和艺术的辉煌。

宋代时期，郁郁为文。

唐宋八大家宋代独占其六。

词的发展成为进入鼎盛。

程朱理学、沈括的《梦溪笔谈》，司马光的《资治通鉴》都在这个时期内出现。

宫廷内设立了翰林书画院等，山水、花鸟和各种风俗画等都得到了快速的发展，这些大大推动了中国文化的发展。

1.2.2《清明上河图》产生的条件

（1）宋代社会生活的平民化是《清明上河图》产生的文化土壤。

《清明上河图》产生宋代，距今已经有八百多年的历史了。

在古代绘画史上，无论汉唐还是元明清，都没有能够像宋朝这样产生各式种类繁多的以卷轴册页为形式的风俗画。

宋代到底有什么样独特的社会与历史文化环境使得可以孕育出如此多伟大作品呢。

这么多伟大作品的诞生有着其必然原因，有着特定的思想基础、文化土壤和社会环境。

从思想方面进行分析。

中国古代，绘画受到传统哲学的影响。

唐朝以前创作的人物画作品，大多都在宣传封建伦理。

到了宋代，绘画的内容和题材变得广阔起来，内容得到极大的扩展。

宗教画开始日渐衰退。

宋代时期的风俗画受到了儒家入世思想的熏陶，开始反映底层的现实生活。

于是，各种反映平民耕作、渔猎、村医、货郎等的作品陆续出现，这些都成了风俗画的常见题材。

在这种思想环境和文化土壤的背景下，张择端创作了传世佳作《清明上河图》。

（2）绘画技法的成熟为《清明上河图》的产生提供了技术条件。

中国的绘画艺术，经过唐、五代以来的发展，在两宋时期进入鼎盛阶段。

在这段时期内，绘画的发展和变化之始料不及的。

皇家花园的成立和致画学的兴起，都是这段时期特殊的艺术现象。

各派画家都在提高自己技术，致力于将事物描绘的更真实和形似。

绘画的题材也变的十分广阔，创作手法和表现技巧变得多样而成熟，绘画风格变得多种多样。

这段时期，人物画、花鸟画、山水画等各种绘画理论发展成熟。

中国姑嗲绘画发展到张择端这个时期，人物、动物鸟兽、山水等的绘画技法和成熟的理论为《清明上河图》的诞生提供了技术支撑和条件。

因此，这段时期产生伟大作品，是必然的现象。

2张择端《清明上河图》的构图艺术

2.1构图的含义

《清明上河图》的构图方式采用鸟瞰式来表现全景，这样比较集中地展现了当时汴京城内汴河上下一片繁华的真实景象。

张择端使用传统的卷轴模式，这样使得画面很长但却不显得冗杂，繁而不乱，布局紧凑而严密，绘画一气呵成。

画中的景物描写，从寂静的原野、涛涛的河流、高耸的城墙，小如舟船上的人物、摊贩上的摆卖货物、招牌上的文字，这些都表现得细致入微，丝毫不乱。

这种有着各种人物的画面之中，还有着各种情节，在构图上也有疏有密，富有节奏感和韵律般的变化。

整图布局紧凑而和谐，就如作者本人走在画中一般，他或步行，或借助脚力，或登车舟，往返于汴河两岸和原野之间，停驻在桥头之上，饱览在繁华集市的热闹景象，居高临下，将这市井之貌表现得一览无余、淋漓尽致。

作者胸有成竹，将画中各种实体排布得当，使的道路、河流、城乡、人物、店铺、舟车、房屋等各得其所，错落有致而不显得凌乱，绵长紧凑、波澜起伏。

如此长卷的风俗画还表现的如此完美，画家张择端真可谓神来之笔，将全幅画结构体现了中心，符合了画题的主旨需求。

2.2张择端《清明上河图》的构图形式

2.2.1手卷式

（1）手卷的概念

所谓手卷式的构图，它的主要的特点是画面的幅式非常的长，而在中国的卷轴画以及壁画之中，大多数的都是采用手卷式的构图。

手卷式的构图中可以表现出来的内容十分的丰富，整体的场面也显得非常的巨大，甚至有的时候能够对于图中展现的整个的故事情节者或“行观’壁画整体的表现出来。

另外，由于手卷式的构图所表现的内容繁多，因此常常需要设置四五个或者是更多个的构图的中心，这样才能满足人们的视觉的需要。

（2）手卷的绘制形式和展现方式

在《清明上河图》中，作者采用的展现方式是通过透视的空间表现来展现的。

而所谓透视的定义指的就是一种用于描绘物体的方法，这种方法能够使得那些被描绘的形象能够在距离以及深度等等各方面都能够与人的眼睛的感受相符合。

因此，正是由于“透视”的这种特征，从而使得这种展现方式在一幅绘画的定稿的时候就已经被确立了。

通过对于透视的空间的展现方式，能够有助于体现画家创作一幅作品的创作意图，并且能够使得作者在作品之中所描绘的图象能够更加的合理地被安排整个画面之中，而且对于画家能够自觉而且非常主观地对于自己所要描绘的内容进行一定的合理的调整也是有着十分重要的作用的。

从《清明上河图》的整个画卷来看的话，它在对于透视方法的运用上是非常的具有特色的，不仅能够使得整个画面里面的人物和人物周围的城市环境等等能够进行客观的布局，而且能够比较有效的对于整个画面的重点部分进行强调和突出，因此，《清明上河图》上午整个画面都呈现出了一种非常和谐以及生动的情景，而且整个画面所表达的内容非常的丰富，画面的层次是非常的分明，由此表现出画面的多层艺术的魅力。

另外，《清明上河图》整体是呈现出一种左右走向的横幅的长卷，同时由于整体的画幅的格式以及画面里的场景的独特的特点，因此，整个画卷主要分为了三个部分，因此，整个画面并不适合采取一种焦点透视的方法，相反，画家在创作的时候应当采用散点透视的方法。

而采用散点透视的方法，能够使得整个画面里面的景物不会受到观众的观察的角度的影响，并且，这样的方法能够有助于给画家提供了一种非常的自由组织的画面，能够促使画家发挥其主观的创造力的空间。

另外，在对于画面的整体的效果不收到影响的条件下，画家还大胆的对于整体画面中的局部的物体的描绘进行了一定的调整，这样能够对于那些僵化不变的视觉领域进行一定的改变，而且能够有效得对画面的空间进行分割处理，从而使得整体的画面体现了美学的原则。

（3）手卷展现方式的私人性

在《清明上河图》中，整个画中的人物达到了550多人，这就决定了画家在对这些人家进行表现的时候不能采用一种俯视的角度绘，因为这样会影响画家对于画面的主题的表达。

因此，创作者就采用了一种平视的角度，对于画面中的具体的人物以及车马进行处理，采用了手卷式的构图方式，体现了其私人性的原则，但是正是由于这样特点使得整个画面都产生了良好的视觉效果，并且使得画卷中的任务以及车马的形象产了一种非常真实而且可信的感觉。

就好像是画面中的人物其实离自己的生活很近，并且他们的举手投足都显得非常的生动传神。

另外，作者对于画中的人物的描绘的比例非常的准确，其中一些非常小的细节也被描绘出来，这些都是画家在对《清明上河图》创作的时候手卷展现方式私人性的体现。

（4）手卷的时间性

画家在《清明上河图》的创作的时候采用的手卷式的构图形式在我国其实早有渊源。

在东晋时期，著名的画家顾恺之的作品《洛神赋图》中，就是采用的手卷式。

并且在这卷宋摹本中，对于顾恺之的艺术的一些特点有了一定的保留。

《洛神赋图》的全卷主要由三个部分构成，主要描绘的是曹植和洛神之间的非常的真挚而且纯洁的爱情故事。

在这一画卷之中，画家对于人物的安排十分的恰当，同时使得人物在不同的时空之间进行自然地交替和交换。

另外，在对于山川景物的描绘的时候，也是对于一种空间美的展现。

因此，顾恺之的作品《洛神赋图》对于《清明上河图》的构图也产生了一定的影响。

另外，在南唐时期，著名的画家赵斡的《江行初雪图》也是采用的长卷构图。

由此可见，这种手卷式的长卷构图形式在《清明上河图》之前也是被作为一种比较常用的构图形式的。

2.2.2《清明上河图》画面的节奏感

《清明上河图》画卷的三个部分之间既有一定的相互衔接而又是相对独立的。

虽然这三个部分的画面的场景所描绘得属于不同的内容，但是在一个部分与另一个部分之间是互相衔接的，并没有给人一种分离生吞的感觉，就好像是画家一气呵成的。

另外，对于每一部分的景物，画家在具体的处理时候所采用的视角度并不是一成不变的，这也是画家创作的作品的意图的表现。

例如，画家在创作《清明上河图》的时候，对于第一段主要是对城外的郊野的场景进行的描述，这部分是采用的一种低视点的角度。

从而使得画面之中的丛林、以及牲畜和人物与观众之间产生了一种距离感，并且能够感受到城外的郊野的荒寒以及幽静的一种情景。

而在对于第二部分进行创作的时候，画家采用了一种较高的俯视角度。

从而对于大面积的桥面空间进行了比较详尽的描述，体现出来那种非常的熙攘攘的商旅以及摊贩等一些形形色色的人物，但是这些人物却和画中的桥面形成了一种十分的恰当的视觉效果。

在桥洞内，画家主要描绘了人们正待过桥的紧张，以及忙碌的船工们正在撑着巨型的货船过桥洞的场景。

画家对于这种情景的刻画恰恰又是对于桥面的一种互相的呼应，从而使得桥上和桥下融为一体了，进一步就把虹桥的一种非常的繁华热闹的景象进行了生动的的描绘。

综上所述，在《清明上河图》画卷中，随着场面的不断的展开，透视的角度的变化使得整个画面有了主次之分，并且使得整个画面在不断的延伸之中体现了一定的节奏感。

2.2.3《清明上河图》的完整性

从《清明上河图》的全卷来看的话，整体画面主要是由农村、虹桥，注河以及进城街道和城内闹市五个部分组成。

在画面中，画家通过一座横跨河沟的小桥，从而把观者的视线带到了非常静寂的农村，并且在空荡的打谷场上放置了一个石碾滚，此外，在这种寂静的环境中，然后画家就创作了两个人赶着几头驴出现的场景，从而使得观众产生了一种清脆的蹄声的联想。

画卷到了汁河的时候渐渐变得热闹了起来。

河上停着很多嘈船，在河沿上分布着一些稀稀落落的行人，从而使得整个画面产生一种由静变动的变化，这样就为在虹桥一段的高潮部分的作了一定放入铺垫。

在虹桥的一段属于整个画面的高潮部分，桥上分布则很多拥挤的人群中，其中有摊贩正在招揽顾客，也有马和驴在人群穿行人。

也有一些围观者进行指手画脚，整个画面人声鼎沸，这部分形成了是全卷的高潮。

进程之后就是非常热闹的街市了，形成了一副行人如织以及车水马龙繁荣的景象。

《清明上河图》中画家通过这几部分的结构的描绘，从而构成了《清明上河图》整体的结构和场景的完整性。

3《清明上河图》长卷与立轴的比较以及和西方框式构图比较

3.1长卷式与立轴式构图的比较

在中国的传统绘画之中，画家会根据其创作的画面的内容、幅式以及内涵等的不同，从而采取不同的构图的方式。

但是，虽然构图的方式有很多种，但由于受到了绘画的幅式的限制，在画面创作的时候所采用的构图的方式就有了定势，对于不同题材的绘画就有了比较典型而且常见的一种构图形式。

所谓手卷式的构图，它的主要的特点是画面的幅式非常的长，而在中国的卷轴画以及壁画之中，大多数的都是采用手卷式的构图。

手卷式的构图中可以表现出来的内容十分的丰富，整体的场面也显得非常的巨大，甚至有的时候能够对于图中展现的整个的故事情节者或“行观’壁画整体的表现出来。

另外，由于手卷式的构图所表现的内容繁多，因此常常需要设置四五个或者是更多个的构图的中心，这样才能满足人们的视觉的需要。

而立轴式的构图的典型的特征就是幅面比较狭长，这种构图多见于大幅之中。

采用这样的构图形式有很多，但是由于这种幅式太过于狭长，再加上观众在视觉上都是比较讲求气势的，因此，立轴式在构图的布局的时候就有一定的局限性点。

立轴式的构图的主要特点就是画面的幅式特别的长，在中国的卷轴画以及壁画之中常常采用此种构图。

3.2《清明上河图》构图形式在中国油画中的运用

1、油画《七七事变》中长卷式的运用

在我国的著名的油画《七七事变》之中，画家所采用的也是手卷式的构图形式。

在画中，画家通过对于远处的宛平城的城墙，以及永定河畔的铁桥的场景两部分能够勾起观众对于这段历史的记忆。

另外，为了为了能够对于在战场上的双方进行非常激烈的交战搏杀的一种震撼人心的场面进行更好的表现，画家描绘了一些由于爆炸而引起的熊熊烈火、炸弹爆炸时候而崩起的尘土石砾以及正在奋力拼杀的中国的将士等等，通过对于这些细节的生动逼真的描述，能够使得观众对于当时的战事的激烈的形式有了更加深刻的感受。

油画《七七事变》通过对于手卷式的构图形式的运用，从而给观众展现了一个非常的生动的战争的场面，另外，展现出来同时显示了中华儿女的奋勇杀敌、自强不息的精神。

4分析比较之后，手卷式产生的影响

在《清明上河图中》，画家通过对于透视的空间的展现方式，能够有助于体现画家创作一幅作品的创作意图，并且能够使得作者在作品之中所描绘的图象能够更加的合理地被安排整个画面之中，而且对于画家能够自觉而且非常主观地对于自己所要描绘的内容进行一定的合理的调整也是有着十分重要的作用的。

另外，由于手卷式的构图所表现的内容繁多，因此常常需要设置四五个或者是更多个的构图的中心，这样才能满足人们的视觉的需要。

《清明上河图》画卷的三个部分之间既有一定的相互衔接而又是相对独立的。

虽然这三个部分的画面的场景所描绘得属于不同的内容，但是在一个部分与另一个部分之间是互相衔接的，并没有给人一种分离生吞的感觉，就好像是画家一气呵成的。

另外，对于每一部分的景物，画家在具体的处理时候所采用的视角度并不是一成不变的，这也是画家创作的作品的意图的表现。

5结语

《清明上河图》的整体风格朴实但又劲健，它和其它很多宫廷作品不同。

张择端很多作品如今都失传了，但是仅仅《清明上河图》这一作品，就足够让他在中国乃至世界美术史上大放光彩。

《清明上河图》的构图方式采用鸟瞰式来表现全景，这样比较集中地展现了当时汴京城内汴河上下一片繁华的真实景象。

《清明上河图》中画家通过对于三个部分的结构的描绘，从而构成了《清明上河图》整体的结构和场景的完整性。

《清明上河图》具有非常高的艺术技巧以及非常深厚的绘画的工地，并且真实生动的反应了当时的社会生活，是我国的绘画史上的惊人的一笔，具有十分重要的地位。

参考文献

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[14]薄松年《〈清明上河图〉的作者及时代意义》,载于《人文枭志》,1957年第4期.

致谢

首先应该特别的感谢我的论文指导老师***，他具有严谨细致、一丝不苟的作风，在我论文撰写的过程中，他给了我非常细心和认真的指导和帮助，经过他的指导。

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