对话教学案例汇总.docx
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对话教学案例汇总
白鹭
郭沫若
白鹭是一首精巧的诗。
色素的配合，身段的大小，一切都很适宜。
白鹤太大而嫌生硬，即如粉红的朱鹭或灰色的苍鹭，也觉得大了一些，而且太不寻常了。
然而白鹭却因为它的常见，而被人忘却了它的美。
那雪白的蓑毛，那全身的流线型结构，那铁色的长喙，那青色的脚，增之一分由嫌长，减之一分则嫌短，素之一忽则嫌白，黛之一忽则嫌黑。
在清水田里时有一只两只站着钓鱼，整个的田便成了一幅嵌在玻璃框里的画面。
田的大小好像有心人为白鹭设计的镜匣。
晴天的清晨，每每看见它孤独地站立有小树的绝顶，看来像是不安稳，而它却很悠然。
这是别的鸟很难表现的一种嗜好。
人们说它是在望哨，可它真是在望哨吗？
黄昏的空中偶见白鹭的低飞，更是乡居生活中的一种恩惠。
那是清澄的形象化，而且具有了生命了。
或许有人会感到美中的不足，白鹭不会唱歌。
但是白鹭的本身不就是一首很优美的歌吗？
——不，歌未免太铿锵了。
白鹭实在是一首诗，一首韵在骨子里的散文的诗。
对话：
关于《白鹭》的教学及其他
焦点案例
《白鹭》第二课时教学纪实
执教：
周益民
……
师：
白鹭真是一首精巧的诗。
人们常说，诗中有画，请同学们读读课文，看看能不能找出几幅优美的画面？
如果给你看到的画面题名，那该用什么名字好呢？
生：
我看到了3幅画，分别是白鹭钓鱼、瞭望、飞翔。
生：
可以说是白鹭垂钓图、瞭望图、低飞图。
师：
你最喜欢哪幅画面？
选择自己最喜欢的一幅细细品读，看看哪些描写使得画面如此生动，从而吸引了你。
在你认为值得咀嚼的词句下作上记号。
（学生自读后交流）
生：
白鹭垂钓图中，作者说它在站着“钓鱼”，把它当作人来写了。
师：
是的，白鹭是水鸟，能在水里捕食鱼虾。
可是，作者不说白鹭“叼鱼”，而说它“钓鱼”。
是不是作者用错了字呢？
请一个同学读这一自然段，大家闭起眼睛想象想象。
（指名一生读）
生：
我仿佛看到一个人，静悄悄地站在清水田里，垂着钓竿，悠然地等待鱼儿上钩，神态是那么闲适自在。
师：
说得多美啊！
你能不能把这位悠然、闲适的“钓鱼人”融入一个美丽的背景中呢？
生：
这时，整个的田便成了一幅嵌在玻璃框里的风景画。
（师插问：
画面的背景……画中的主人公……）画面的背景是清澈、开阔的水田，画中的主人公是诗一般迷人的白鹭。
生：
白鹭悄然伫立在清水田里，静候着过往的游鱼。
环境是那么宜人，白鹭是那么悠然。
师：
那就让我们通过生动的朗读把大家，也把自己带入那美丽的画面中吧！
（生读）
生：
第七自然段描写白鹭瞭望也很有韵味。
课文最后写“人们说它是在瞭望，可它真的是在瞭望吗”，很能引起思索。
师：
嗬，好锐利的眼光！
能具体说说吗？
生：
这样就启发我们思索，白鹭登高到底是在干什么呢？
师：
是呀，白鹭孤独地站立在小树的顶端，就是小树的——（生：
绝顶），静静地向远处眺望，眺望，它或许在干吗？
如果给它一个特写镜头你看到了什么？
谁能说说？
生：
我们看到了白鹭的眼睛。
生：
它或许在领略清新美好的晨光，它的双眼透出柔和的光芒。
生：
它或许在选择理想的活动场所，眼睛灵活的转动着，那样伶俐。
生：
白鹭深情地凝视着远方，双眼就像一泓深潭。
它正等待远出未归的同伴。
它在心中呼唤：
亲爱的朋友，你快回来吧！
师：
优美的想象，丰富的想象，感人的想象！
还可能有更多的“或许”，耐人寻思，叫人回味。
想着那双黑亮的眼睛，读好这最后一句话。
（学生朗读：
“人们说它是在瞭望，可它真的是在瞭望吗？
”）
师：
课文最后虽然是问号，你读的时候，如果把它想成什么标点，味道就出来了？
生：
想成省略号。
我再读。
（这回读得很到位）
生：
第8自然段低飞图的韵味我还是读给大家听吧。
（生读课文第8自然段）。
生：
学习这一部分时，我想起杜甫的诗句“一行白鹭上青天”。
师：
好，联系自己已经有的一些经验，这是很好的学习方法。
想想，课文与杜甫的诗句给我们的感受一样吗？
生：
杜甫的描写让人觉得有气势，有力度，令人兴奋。
生：
课文的描写舒展、轻缓、自由自在，很轻松。
生：
我读读这部分。
（生朗读）
师：
刚才我们欣赏了三幅白鹭图。
画是无字诗，你们感觉这三幅白鹭图中又流淌着怎样的诗意呢，或者说那都是些什么诗呢？
将3个自然段连起来轻声读读。
生：
我体会，三幅画面都是那样宁静、优美。
生：
画面是含蓄、飘逸的，就跟江南小桥流水的感觉一样。
生：
那是三首抒情诗。
生：
我感觉是朦胧诗。
师：
你们的意思是说那完全是一种宁静美？
（生思索、看书）
生：
不，应该是静中寓动。
白鹭垂钓时目光的敏锐以及内心的警觉，瞭望时的眼神，都是静中的“动”。
师：
“静中寓动”，好！
这就使画面更加富于生气与活力了。
提议大家将三幅图连起来感受，好吗？
（配乐齐读6、7、8自然段）
师：
（总觉得在孩子们精彩的朗读后应该抒点情，但不知说什么好！
嘿嘿）这般诗情画意还有人觉得美中不足呢。
读读第9自然段，你想说什么？
生：
我同意作者的观点，白鹭本身就是一首歌，不需要再用歌喉添彩了。
生：
白鹭的外形如此精巧，生活习性又这般别样，它就是一首优美的歌。
生：
我想，如果白鹭会唱歌，那就锦上添花了。
师：
老师这儿有一首诗，作者是现代著名诗人艾青，请同学们欣赏。
（出示）像云一样柔软/像风一样轻/比月光更明亮/比夜更宁静/不是天上的仙女/却是人间的女神/比梦更美/比幻想更动人（学生朗读）
师：
你们读出了什么？
生：
这首诗也是描写白鹭的，写得很美。
（同学均点头同意）
师：
看来，美的事物都是相通的。
告诉大家，这首诗的题目是《芭蕾舞演员》。
再读，这回你看到了什么？
生：
我仿佛看见白鹭正翩翩起舞，姿态是那样高雅迷人。
生：
我看见白鹭身着白纱裙，悠然又恬静地微笑着。
生：
我听到音乐缓缓地响起，白鹭就是芭蕾舞演员，随着优美的旋律用舞姿倾诉自己的情怀。
师：
（这里教师应该动情地为学生的精彩发言感慨一番。
）体会得真好。
芭蕾舞演员也好，白鹭也罢，都是美的精灵。
你们愿意拿起笔，写几句诗来赞美白鹭吗？
可以仿照艾青的诗句。
（学生写作后交流）
生：
“像画一样悠然/如歌一般优美/似诗一样精巧//比白鹤柔婉/比朱鹭轻巧/比苍鹭清纯”
生：
“春天一样轻盈/夏天一样浪漫/秋天一样高远/冬天一样纯洁”
生：
“像一道清泉/一缕阳光/自在悠闲//像会唱歌的花朵/会跳舞的白云/尽情翱翔”
生：
“如诗、如画又如歌/像雨、像雾又像风 ”
……
师：
情感是诗歌的土壤，你们真心喜欢白鹭，就都成小诗人了。
学到这儿，你们还想说些什么？
生：
白鹭真是太美了，真是一首诗。
生：
作者的语言很美，也像一首诗。
师：
作者郭沫若就是现代大诗人。
联系课文第四自然段，你还想说什么？
生：
我想起罗丹的名言：
生活中不是缺少美，而是缺少发现。
师：
说得好！
白鹭因为它的常见，而被人忘却了它的美。
看来，生活中确实不是缺少美，而是缺少发现。
祝愿同学们都拥有一双发现美的眼睛。
我想，现在大家对课文最后一个自然段肯定有了很深的领悟了，带着自己的体会来读。
生：
（齐读）白鹭实在是一首诗，一首韵味无穷的诗。
师：
白鹭如画、如歌、如诗，它独具的诗情打动了我们。
有人说，世界上的事物，有的因为美丽而可爱，有的因为可爱而美丽，课后想想，白鹭属于哪一种呢？
一家之言
王向东（苏教版小语教材编委 《小学语文研究》主编）感谢周老师让我也经历了一次“诗意的旅程”。
对于《白鹭》这样一个语言优美、行文诗化的教学文本，如何才能让学生在与之对话的过程中参透个中的意蕴？
教者采用精当而富有诗性的教学语言，引领学生放飞想象，指导学生咀嚼品味；学生灵动的思维被激活，发现的火花被点燃，诗意的表述被引发。
整个的教学过程就是一首诗，一首老师、文本、学生互动共享的诗。
看了这个过程，脑中自然跳出了一个词：
和谐。
随即，我又有了这样的感触：
都说“教学是一门艺术”，让语文课堂诗意盎然不就是一种“艺术”么！
有人说，语文的最高境界是诗意。
我赞成此说。
正因为有诗意，也就有了耐人咀嚼的韵味——既能够引起我们观念层面的思考，又可以给我们的具体操作提供借鉴，诸如：
到底怎样的课堂才算是“人本的课堂”？
教师这个“学习活动的组织者和引导者”和学生是“学习和发展的主体”的角色意识如何尽快形成？
知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个维度的教学目标怎样才能得到科学合理的整合？
师生共同构建精神的家园对语文教学来说有着怎样的意义？
等等。
当然，在被本课浓浓的诗意和诗情所感染的同时，也有这样一个感觉：
教者在引导学生感知、理解、品味语言上下足了功夫，而在内化、积累、迁移语言上稍显薄弱，对照语言学习的过程和规律就显得“厚此薄彼”。
最后的“小练笔”，固然是课堂的一大“亮点”，若是换作其它内容，以让学生迁移课文中的语言而不是艾青的诗句，是不是更好一些？
这样，则可将学习语言的过程完整地呈现出来，进而最大程度地发挥文本语言对孩子语言发展的影响力，让学生在充满诗意的教学中获取文本的人文精神和言语智慧。
相关链接
崔峦 （全国小语会理事长）诗歌、散文教学要启发、引导学生读出诗文的意境美、意蕴美、语言美。
周老师做到了，而且鼓励学生创造美。
周老师给我们提供了一个很好的案例，他在教过《白鹭》以后，有那么多的学生写了那么多优美的小诗，读了真让人兴奋。
可见，这些小诗是孩子们情感的真实流露，是每个孩子的兴趣所致，是日常语言积累的释放。
李镇西（博士 成都石室中学教师）很认真地看了课堂实录，感到了周老师课堂的魅力。
我甚至想，如果我是他班上的一名学生，那么上课是一件多么愉快的事！
我印象特别深的，是他引导学生展开诗意的想象，多么美！
周老师的课堂教学让我想到了我提出的“共享”观点。
感谢周老师给我的享受。
你评我说
徐冬梅（江苏省扬州教育学院教师）：
这课很有个性。
从整个构思来说，从精读到扩展阅读再到仿写，从分段品味到整体感受，思路很清晰。
其中精读是重点，运用了朗读体会、情景想象、比较联想等方法，是一节很成功的课。
但我认为：
⑴太精致，⑵教学语言，主要指教师的“导语”太成人化、文学化。
具体的：
⑴想象白鹭在思索什么一段很精彩，但没放开。
⑵联系杜甫的诗较生硬，我觉得干脆放在课后让学生比较、体会，作为一个实践性的作业更好。
⑶引用艾青的诗很好，但很多学生自然产生联想，认为是写白鹭的，老师不在开始说明是写芭蕾舞演员的，我想一定是有意为之，是为了下面的一句总结？
这个环节让学生学着写几句诗，很好，有没有更合适的诗歌呢？
写白鹭的？
或者，我觉得郭老的这篇散文是一种虚写的笔法，能不能找到实写白鹭也很成功的散文对比，学生一定会豁然开朗：
哦，这样叫实写，这样是虚写。
⑷最后能不能设计一些开放性的作业，比如让学生收集一些写白鹭的诗句，找到白鹭的名画配诗，等等。
⑸有些话，像最后说的，是教师的感悟，而不是学生的感悟，对吗？
周益民：
徐老师指出的问题并非这课的偶然现象，其实是自己一定指导思想下的半自觉行为。
譬如“精致”。
我的教学曾经是在非常精致要求下锻打出的，一言一语乃至举手投足都要细细思量。
这固然养成了严谨的作风，但也带来了不小的负面影响，教学中预设的内容偏多，生成的不够。
在当今开放教学理念的召唤下，尽管认识上紧随，但操作中似乎总被一根无形的线拉着不由自主地走。
说到“文学化”，这其实是我追求“语文教学是师生诗意旅程”理念而在教学行为上的物化。
《白鹭》一文洋溢着诗情画意，是引导学生语言欣赏的好教材，力图教学语言的诗化我未觉不妥。
倒觉如若迁就儿童现有水平，用语过于稚化，反而削弱了文本的熏陶力。
再者，教学不是还有个“最近发展区”原则吗？
“实写”“虚写”的体会很有创意，体现了阅读教学的“来回”。
徐老师说的课后实践作业，现在大家用得比较多，更重要的，我以为“开放”应该是两个维度的，一个是走向生活与实践，一个是走向内心。
后者恰恰是我们忽视了的。
这一课我努力在这方面作了尝试，譬如想象白鹭在思索什么（可惜尚未操作好）。
再如作业设计，就旨在促使学生深入思辩，获得意味深长的心灵震动。
我觉得看似朴素平常，其内在空间却是广远的。
再说“教师、学生感悟”的问题，我以为目前似乎也走入了一个误区。
教师似乎只能迁就着学生的感受，其实作为术业有专攻的教师在文本的领悟上自然有其深刻之处，我们又为何不能让其成为学生的共有呢？
只要方法不是告诉的而是启发的。
张庆文（山东省博兴师范学校副校长）：
前面的对话虽然只是就《白鹭》一课而言，其实已经触及到了当前小语教改的一些热点问题和敏感话题。
首先是“教师的讲与学生的读”。
目前，这似乎成了一线教师最难把握的问题，讲得多了是走老路，读得多了挺时髦，可又心里发虚。
我想问题就出在我们看问题过于形而上学，只是从“讲”和“读”的量上来评价一节课，而没有看是如何“讲”如何“读”的，“讲”的结果“读”的结果如何。
更有甚者，有的学校竟然规定教师一节课只能讲多少分钟，荒唐之极。
就《白鹭》一课而言，我以为教师在讲与读的关系上处理得恰到好处，抓住课文的语言特色，引导学生感受、品味、鉴赏作品那诗一般的语言，身临其境、如痴如醉，进而引导学生模仿作品的语言风格即兴创作。
从学生的表现看，获得了很大成功。
我想其中的原因有三：
一是教师发挥了自己的教学特长，教师对作品有着深刻的理解和很高的文学鉴赏力、审美能力以及深厚的语言功底。
二是突出了课文本身的特点，郭老的《白鹭》构思精巧、语言优美，具有很高的审美价值。
三是切合学生实际，从学生的表现看，教学目标的设计定于学生的最近发展区，尽管教师讲得比较多也比较深，但学生能够很好地把握理解，能够产生共鸣。
由此，我们评价一节课，不应只看老师讲了多少和学生读了多少，而应看教师、文本、学生的有机结合是否达到了最优化。
因为教师、学生、文本是课堂教学的基本要素，教学方法的选择应服从于以上三种基本要素，而不是不管教师的特长、文本的特点和学生的实际，屈从时髦的教学模式。
其次是“教学的精致化”。
我的理解是：
教学要追求精致，如果一个教师不追求教学的精致，就很难成为一个好教师。
但是又不能停留于此。
因为一个教师的成长大致要经历“粗糙（与精致相对而言）——精致——天然”的过程。
教学之初，由于经验的缺乏，教学可能会粗糙一些。
经过较长时间的磨练，经验积累的增多，教学逐渐走向成熟，趋于精致。
但这还不是教学的最高境界。
再向前，就是浑然天成，炉火纯青，随意上出真境界。
这也是我们每一个教师追求的最高境界，但又不是每一个教师都能达到的境界。
很高兴地看到，周老师正在向着这个境界迈进。
就我个人的理解，“天然”就是老师可以随时根据课文特点和学生水平，创设自己的教学模式，教师的教学个性和风格并不是固定不变的，而是随着课文和学生的变化而变化的。
教学已经进入了自由王国：
可以是江南的小桥流水，也可以是塞北的荒原大河；可以是教师的滔滔不绝，也可以是学生的默默沉思；还可以是……。
在这里再也看不到人工雕琢的痕迹，而是浑然天成的杰作。
同时，很欣赏周老师对课后实践作业的理解，走向生活的实践容易操作，走向内心的实践容易忽略，而人的心灵又是一个无限广阔的空间，舍此，当是语文教学的一大损失！
感谢周老师提出了一个令人深思的问题。
最后就“虚写”与“实写”谈点不成熟的想法。
首先就这一课，可以确定一个中心，即品味作品的语言美，因为一节课不可能面面俱到。
但就教师的备课来说，应该多方面考虑。
可以找一些相关文章与课文比较阅读，体会“实写”“虚写”的写作技巧，还可以让学生从网上查找白鹭的资料，做研究性学习。
这就涉及到教师是否达到了“天然”的阶段，能否就一篇课文根据不同的学生、不同的教学环境设计出不同的教学方案，并且作出最佳的选择。
徐冬梅：
走向内心，是很有个性的见解。
但我以为，关于开放，除了走向生活、走向内心，语文学习中最重要的还应该是走向文本。
现在大家都走向生活了，开发课程资源了，独独忘了走向文本是最重要的，因为阅读能力是所有语文能力的核心，小学阶段是培养孩子书面言语的初始时期，打开书才能打开孩子的心灵。
走向文本——走向内心——走向生活，是否该是这样的线路？
关于感悟，我完全同意周老师的观点。
“诗无达诂”只是在一个层面上，个性化阅读也有它特别的层面，首先应该肯定文本的共性。
每个文本都有它显性的含义，就像谁也不能说《乡愁》表达的是愤怒的情绪，而《白鹭》是说的环保一样。
但“有的因为美丽而可爱，有的因为可爱而美丽”和《白鹭》有必然的联系吗？
似乎和文本的理解之间有较大的跳跃度，也许是老师的独特体验，但对孩子却不是“最近发展区”，我觉得这一节如果在学生诵读“白鹭实在是一首诗，一首韵味无穷的诗”中结束也许更成功。
不是尾声
这是一次很有意义的对话——编者与教者、学者与教师，都站在了同一个平台上。
对话是民主与开放的，我们无法也不想呈现某种定论。
以此为凭借，启发大家从新课程理念出发，自信自己的视角，独立思考，大胆碰撞，合理接纳——这便是我们的初衷。
水乡什么多？
水多。
千条渠，万条河，池塘一个连一个，处处绿水荡清波。
——〈〈水乡歌〉〉
理性教学方法：
（1）自由读，看看这一小节告诉我们什么？
（2）这么多这么美的水，我们一起来读读它，好吗？
这种方法是机械的，用一种语言解释另一种语言，这种方法是僵硬的，用自己的语言去体会课文含蓄的语言。
感性的教学方法：
（1）自由读，老师相信，你们通过自己读，一定能读懂这段话。
（2）读这段话时，你们眼前好象出现了什么情景，看到了什么图画。
（3）出示水乡图
（4）把图画和文字对照起来读读，看看你又有什么新的发现？
（5）全班交流。
（我仿佛来到了水乡，看到了那里的水多，小河、渠道纵横交错；我多想捧一把水来尝尝；我来到了小河旁，微风轻轻吹来，河面上荡着波纹；我站在小河旁，水很清，我一眼就可以看见水底的小鱼、水草；）
（6）你来到小河旁，池塘边，你最想做什么？
（画画、尝尝水的味道、拍照、唱歌……）
（7）老师什么都没说，什么都没讲，这段话你们自己读懂了，读得那样有滋有味，读得那样富有情趣，真好，让我们再来美美地读这段话，希望这段话能进入你们的脑海，希望这段话能转化为你们脑海中一幅又一幅美丽的水乡图画。
在这段教学设计中，有学生想象的放飞，有学生感情的投入，有学生真情的洋溢，有学生激情的飞扬。
语言到位，语言惊人。
在这个教学过程中，体现了语言、精神、语言与精神的立体性的发展。
《荷花》一课中有这样一段话：
荷花已经开了不少。
荷叶挨挨挤挤的，像一个个碧绿的大圆盘。
白荷花在这些大圆盘之间冒出来。
有的才展开两三片花瓣儿。
有的花瓣儿全都展开了，露出嫩黄色的小莲蓬。
有的还是花骨朵，看起来饱胀得马上要破裂似的。
①“冒”还可以换成别的什么字眼？
（长、钻、探、伸、露、冲）②读读这段课文，体会体会，怎样“长”出来才叫“冒”出来。
（使劲、拼命、用力、急切、笔直、一个劲儿、高高、痛痛快快、争先恐后、生机勃勃、兴高采烈、精神抖擞、喜气洋洋）在“冒”前加上这些词再读这个句子。
③课件播放荷花录像，引导学生想象冒出来的白荷花仿佛想干些什么、说些什么。
有的说：
白荷花在这些大圆盘之间冒出来，仿佛要看看外面这个精彩的世界；有的说：
白荷花在这些大圆盘之间冒出来，仿佛在寻找自己的妈妈；有的说，白荷花在这些大圆盘之间冒出来，仿佛在向小朋友展示她自己的美丽；有的说，白荷花在这些大圆盘之间冒出来，仿佛想尽情地呼吸一下新鲜的空气；有的说，白荷花在这些大圆盘之间冒出来，仿佛在风中翩翩起舞；……
这是《只有一个地球》上的一段话。
应该说这段话写得很平实，因为它完全是用一种说明夹杂着议论的方式来写的，很难看出有什么形象和情感的东西：
人类生活所需要的水资源、森林资源、生物资源、大气资源，本来是可以不断再生，长期给人类做贡献的。
但是，因为人们随意毁坏自然资源，不顾后果地滥用化学用品，不但使它们不能再生，还造成了一系列生态灾难，给人类生存带来了严重的威胁。
就是这样一段话，看起来平平淡淡，读起来普普通通，好象没有什么嚼头。
有些老师教这段话的时候，很可能就这么一笔带过了。
有一位老师，他不是这样做的。
他是怎么做的呢？
第一步，他先让学生自己读读这段话，可想而知，一开始学生都读得非常平淡，根本就找不到感觉。
第二步，老师请学生看了一段录像。
大致内容是这样的：
一开始，森林葱郁、鸟语花香；继而，树木被砍、树桩遍地；紧接着，狂风大作、暴雨倾盆；最后，洪水泛滥、村庄被淹。
看完录像，再请学生朗读，分明有一种深深的忧患袭上了他们心头。
第三步，请学生结合自己的生活实际，自由谈论读了这段话以后的感触。
有的说：
“前两天从电视上看到北京正在刮沙尘暴，刮得非常历害，给当地的交通生产带来了很多不便。
我看整个天空都是灰朦朦的，好象什么东西都看不清楚了。
我想，沙尘暴的天气肯定跟人们的乱砍滥伐有关系。
”
有的说：
“我们家的旁边有一条小河，我小的时候，那条小河很清很清，河里有很多的鱼和虾。
夏天的时候，我和爸爸还经常下去游泳。
有时候我爸爸自个还能够钓一些鱼上来。
但是这两年不行了，这两年我们这条小河啊，变得又脏又臭，臭气熏天。
每天上学和下学，要路过这条小河的时候，我总是要捂住自己的鼻子。
现在，我们家的窗户都不敢打开，一打开，那小河的臭味就往家里边涌。
”
有的说：
“我发现我们现在城市的助动车非常多，这两年我妈妈也买了一辆助动车。
过去我上学的时候，妈妈用自行车把我送到学校去。
而现在好了，我妈妈用助动车把我送到学校去。
而骑助动车的时候，有时候碰到红灯，助动车停着，屁股后面冒着一股浓浓的黑烟，把我呛得直咳嗽。
所以后来，我只好戴着口罩去上学。
我听说这段时间，咱们这个地方要清理助动车，我非常高兴。
我叫我的妈妈赶快去报废自己的助动车。
”
……
谈完感触后，再请学生朗读这段话，深深的忧患通过他们的朗读传达出来，全班的每一个同学，听课的每一位老师，都受到了强烈的感染。
柳宗元写过一首诗叫《江雪》：
“千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
”这首诗从表面上看，为我们呈现的是一幅寂寥、空灵、凄清的寒江垂钓图，刻画的是一位孤傲不群、遗世独立的渔翁形象。
但是，一切景语皆为情语。
作者借了这景、这境，究竟要言说些什么呢？
曾经有学生在读完全诗之后提出了这样的质疑：
天那么冷，雪那么大，这位渔翁为什么还要出来钓鱼呢？
对此，学生有各种猜测。
有的说，可能是老人特别喜爱钓鱼吧；有的说，可能老人是为了生计的缘故吧；有的说，这时候人家都不再出来钓鱼了，老人就可以多钓到鱼了；有的说，可能老人是醉翁之意不在酒吧。
凡此种种，不一而足。
此时，就需要老师作出必要的引导和点拨了。
古人说，诗言志。
柳宗元写《江雪》，显然寄托着他的某种人生见解和理想的。
这时，老师反问学生：
你们觉得这位老人真的在钓鱼吗？
接着，老师又呈现了一个课程资源，即有关柳宗元生平情况的简介：
柳宗元，字子厚，唐代河东（今山西省永济市）人，代宗大历八年（773年）出生于京城长安，宪宗元和十四年（819年）客死于柳州。
著名文学家、思想家，享年不到50岁。
柳宗元生于唐朝的动乱年代，他从少年时代起就对人民遭受的苦难有一定的了解，对社会现实有一定的认识，这对他以后的文学成就和思想建树不无影响。
20岁那年柳宗元考中进土后，开始接触朝臣官僚，了解官场情况，并参与政治。
在为官过程中，他对政治的黑暗腐败有了更深入的了解，逐渐萌发了要求改革的愿望，成为王叔文革新派的重要人物。
王叔文的政治革新只有半年时间就以失败告终，但却是一次震动全国的进步运动。
这次革新，打击了当时专横跋扈的宦官和藩镇割据势力，利国利民，顺应了历史的发展。
革新失败后，柳宗元被贬为永州（今湖南零陵）司马。
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